Der FC Schweinfurt lädt alle Jugendmannschaften der Region zum Tag des Nachwuchsfußballs beim Derby gegen TSV Aubstadt am 27.04.2024 ein.
Die Aktion ist nur im Heimstehplatzbereich gültig.

Die Anmeldung zum Tag des Nachwuchsfußballs erfolgt über unser Anmeldeformular auf der Homepage, dieses sendet Ihr dann anschließend ausgefüllt an ticket@fcschweinfurt05.de, die Anmeldung ist bis 48h vor Spielbeginn möglich (25.04.2024, 14 Uhr) und nur solange der Vorrat reicht.

Lasst uns das Stadion nochmal voll machen und gemeinsam alles geben für den Derbysieg!“

Einlass: 1,5 Stunden vor Spielbeginn

Metakilla – Premium Metallica Tribute

Metallica - seit fast 35 Jahren das Aushängeschild und Inbegriff des Heavy Metal.
Über 110 Million verkaufte Platten, darunter das meistverkaufte Metal-Album aller Zeiten.
Metallica haben durch Mega Tourneen bewiesen, dass Metal mehr ist als eine Randerscheinung.
Heavy Metal ist Lebenseinstellung, für ganze Generationen.

Metakilla - seit 10 Jahren das Aushängeschild in der deutschen Premium Tribute Szene. Die vier Saarländer wissen, was sie den Fans schuldig sind und so bewegen sie sich mit großer Leidenschaft durch die Jahrzehnte und die unterschiedlichen Schaffensphasen des Vorbildes. Vom Debütalbum Kill`em All über Alben der 80er und 90er Jahre bis hin zu den aktuellen Stücken werden sämtliche Klassiker in bester Qualität präsentiert.

Metakilla bringen ihre energiegeladene und professionelle Show als meist gebuchte Premium Metallica Tribute Band, in unverwechselbarer Metallica Optik auf jede Bühne. Die Konzerte sind von vielen Originaldetails wie Outfit, Equipment bis hin zum perfekten Sound geprägt und werden für jeden Metallica Fan zu einem absoluten Highlight. Hochklassige Events in den angesagten Clubs, die größten Open Airs im In-und Ausland, die stets positiven Resonanzen in den sozialen Netzwerken, sowie regelmäßige Konzert Rezensionen der Presse bestätigen:

"Metakilla bewegen sich auf höchstem Niveau und gehören zur absoluten Elite der Tribute Szene".

Konzert ist AUSVERKAUFT!

Janis Joplin ist eine Ikone, die fest mit dem Lebensgefühl einer ganzen Generation verwachsen ist. Ihre unverkennbar raue Stimme und ihr exzessiver Gesangsstil machten sie zu einer Musiklegende der 1960er Jahre. Sie wendete sich früh von den herrschenden Normen ab und ließ sich von der Musik von schwarzen Frauen wie Bessie Smith oder Odetta inspirieren. Fernab ihrer provinziellen Heimatstadt in Texas fand sie Zuflucht in der Hippiehochburg San Francisco, nahm Drogen, trank Unmengen Alkohol, suchte Liebe bei Männern und Frauen und fand ihre größte Erfüllung auf der Bühne im Konzert. Sie löste Begeisterungsstürme aus, berührte, provozierte, wurde von der Presse bejubelt und verrissen. Höhepunkt und Ende ihrer Karriere lagen nah beieinander. Sie war 27 als sie an einer Überdosis Heroin starb und reiht sich mit Jimi Hendrix, Jim Morrison, Kurt Cobain u. a. in den Club 27 ein.

Der Liederabend, geschrieben vom Intendanten des Theaters Schweinfurt, feiert Janis Joplins Musik und begibt sich auf Spurensuche nach dem Leben am äußeren Rand der Wahrscheinlichkeit. Im Vordergrund steht die Ikone Janis Joplin, die innerlich zerrissene, hochintelligente junge Frau, die gegen gesellschaftliche Konventionen rebelliert, keine Beschränkungen akzeptiert, nach Orientierung sucht, ihre Unsicherheit durch Provokationen kaschiert und nach Anerkennung giert.

Theater der Stadt Schweinfurt

mit Jan Reinelt und Laura Mann

Museum Otto Schäfer

Altersempfehlung: ab 16 Jahren
Dauer: ca. 1 Stunde, 30 Minuten

Keine andere Band in der Geschichte der Popmusik hat der Welt ein derartig fantastisches musikalisches Gesamtwerk geschenkt wie die vier Schweden Agnetha Fältskog, Anni-Frid Lyngstad, Björn Ulvaeus und Benny Andersson. Keiner anderen Band ist es gelungen, sage und schreibe vier Generationen an Fans und Musikliebhabern so zu fesseln und zu begeistern wie die Band ABBA es erreicht hat.

Mit “Waterloo” eroberte ABBA die weltweiten Charts und die Herzen der Menschen im Sturm! Der Sieg beim Grand Prix in Brighton 1974 machte die sympathischen Schweden über Nacht zur bekanntesten Pop-Band dieser Zeit. Es folgte Hit auf Hit: “Mamma Mia”, “SOS“, “Super Trouper”, “Knowing Me Knowing You”, “Chiquitita”, “Money Money Money” und viele mehr!

ABBA – The Concert fängt die Faszination dieser großartigen Band und der dazugehörigen Ära perfekt ein. ABBAMUSIC, bestehend aus acht italienischen Vollblutmusikern, lässt die großen Hits detailgetreu erklingen, LIVE und dennoch in musikalischer Studioqualität. Eine professionelle Lichtshow unterstreicht mit den knalligen Farben der Siebziger den unverwechselbaren Retro-Look.
Authentisch, leidenschaftlich, mitreißend – eine großartige Bühnenshow!

Mit mehr als 350 Millionen verkauften Alben weltweit gehört ABBA zu den kommerziell erfolgreichsten Bands und ein Ende der ABBA – Mania ist nicht abzusehen! Die Faszination und Popularität der unvergesslichen Ohrwürmer ist ungebrochen – auch dank des weltweit erfolgreichen Musicals „Mamma Mia“ und den gleichnamigen Filmen.

Das „neue“ ABBA-Fieber hat längst auch die heute jungen Musikfans ergriffen, die nicht selten zusammen mit ihren Eltern zu ABBA – The Concert kommen. Die verrückten Siebziger kehren zurück - mit Schlaghosen, Plateauschuhen, Hotpants, Minirock und den fantastischen Hits der legendären schwedischen Superstars.

Einlass: 19:00 Uhr

ausverkauft

Janis Joplin ist eine Ikone, die fest mit dem Lebensgefühl einer ganzen Generation verwachsen ist. Ihre unverkennbar raue Stimme und ihr exzessiver Gesangsstil machten sie zu einer Musiklegende der 1960er Jahre. Sie wendete sich früh von den herrschenden Normen ab und ließ sich von der Musik von schwarzen Frauen wie Bessie Smith oder Odetta inspirieren. Fernab ihrer provinziellen Heimatstadt in Texas fand sie Zuflucht in der Hippiehochburg San Francisco, nahm Drogen, trank Unmengen Alkohol, suchte Liebe bei Männern und Frauen und fand ihre größte Erfüllung auf der Bühne im Konzert. Sie löste Begeisterungsstürme aus, berührte, provozierte, wurde von der Presse bejubelt und verrissen. Höhepunkt und Ende ihrer Karriere lagen nah beieinander. Sie war 27 als sie an einer Überdosis Heroin starb und reiht sich mit Jimi Hendrix, Jim Morrison, Kurt Cobain u. a. in den Club 27 ein.

Der Liederabend, geschrieben vom Intendanten des Theaters Schweinfurt, feiert Janis Joplins Musik und begibt sich auf Spurensuche nach dem Leben am äußeren Rand der Wahrscheinlichkeit. Im Vordergrund steht die Ikone Janis Joplin, die innerlich zerrissene, hochintelligente junge Frau, die gegen gesellschaftliche Konventionen rebelliert, keine Beschränkungen akzeptiert, nach Orientierung sucht, ihre Unsicherheit durch Provokationen kaschiert und nach Anerkennung giert.

Theater der Stadt Schweinfurt

mit Jan Reinelt und Laura Mann

Museum Otto Schäfer

Altersempfehlung: ab 16 Jahren
Dauer: ca. 1 Stunde, 30 Minuten

Fünf Jahre Leben zwischen Frankreich und Algerien inspirierten Hervé Koubi mit seinen Tänzern zu einer Zeitreise zu den vergangenen Kulturen der sogenannten barbarischen Völker rund um das Mittelmeer. Er entdeckt, dass die verschiedenen Kulturen bis in die Gegenwart hinein in uns weiterleben und dass sie die heutigen orientalischen und westlichen Mittelmeerländer stärker verbinden als trennen. Im Lichte der gemeinsamen Geschichte streckt Hervé Koubi die Hand nach den gar nicht so fremden Nachbarn aus und glaubt an eine universale Kultur und eine gemeinsame Zukunft. Wir beginnen bewusst zu ahnen, dass Erinnerungen und Spuren längst vergangener Generationen in uns fortleben.

Als promovierter Pharmazeut mit algerischen Wurzeln entschied Hervé Koubi sich für eine Laufbahn als Tänzer und Choreograph und für ein Studium in Aix-Marseille und Cannes. 2010 gründete er seine eigene Compagnie. Er wählte 12 Tänzer aus Algerien, Marokko und Burkina Faso aus, um mit ihnen sein Werk »Ce que le jour doit à la nuit« zu erarbeiten. Von den begabten Tänzern hatte noch keiner je auf einer Bühne gestanden. Überwiegend HipHopper und Straßentänzer haben die notwendige Kraft aufgebracht, dieses Langzeit-Projekt exakt umzusetzen. Stark und sehnig verzaubern sie das Publikum durch ihre Athletik einerseits und ihre Grazie andererseits.

Compagnie Hervé Koubi

Musik: Richard Wagner, Wolfgang Amadeus Mozart, Gabriel Fauré, Algerische Volksmusik

Choreografie: Hervé Koubi
Choreographische Assistenz: Guillaume Gabriel und Carl Portal
Musikdirektor: Maxime Bodson
Licht: Lionel Buzonie
Kostüme & Ausstattung: Guillaume Gabriel, Claudine G-Delattre, Esteban Cedres

Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Dauer: ca. 1 Stunde, 20 Minuten

Theater improvisiert
Das Bamberger Ensemble Ernst von Leben spielt Theater ohne Drehbuch, Regie und doppelten Boden. Es ist Theater für und aus dem Moment es wird nichts festgehalten und die goldenen Regeln des Theaters kommen in den Giftschrank. Wir machen anderes Theater. Wir machen Theater wie ihr es wollt. Das Improvisieren des Jazz´ dient uns als Inspiration und wir vermischen Musik mit Theater. Das Ensemble Ernst von Leben spielt innovatives Theater improvisiert und wir spinnen nach den Vorgaben des Publikums ein ganzes Theaterstück auf die Bühne. Kurzweilig und tiefgründig wird es immer, oder auch mal peinlich. Wir sind da ganz frei und lassen uns überraschen.
"Sie sind der Traum jedes Stadtkämmerers. Regie, Dramaturgie, Ausstattung: Brauchen sie nicht [...] ihre Genügsamkeit gründet auf Genialität: Man sieht die Hirnsynapsen förmlich glühen, wenn sie in Sekundenschnelle aus ein paar Stichworten Dramen spinnen und aus dem Stegreif Komödie, Tragödie, Actionthriller oder Horrortrash auf die Bühne zaubern." (Coburger Neue Presse)

Einlass ab 19.00 Uhr

famos.Quartett:
Conny Morath am Gesang und Stephan Schmitt an Akustikgitarre und Gesang bereichern auf hohem Niveau Ihre Veranstaltung mit stimmungsvoller Musik.

Es ist gepflegte Hintergrundumrahmung möglich, aber auch tanzbare Partymusik. Im Duo für Trauungen, Taufen, Kommunionfeiern, Sektempfänge und vieles mehr buchbar, im Quartett mit Unterstützung durch Bassist Tommy Kraft am Akustikbass und Basti Landsleitner an Cajon und Percussion auch für größere (Firmen)-Feiern ein echtes Highlight.

Die Band hat sich der „Musik ihrer Helden“ verschrieben. Von Ray Charles über Zaz, von Amy Winehouse bis zu Elvis Presley und Johnny Cash ist ein vielseitiges Programm geboten.

Das Duo bzw. Quartett spielt seit 2009 unverändert in der gleichen Besetzung und ist komplett aufeinander abgestimmt und eingespielt.
Jedes Jahr wird ein Teil des Repertoires erneuert und nach einem famos.(en) Konzert gehen die Zuschauer mit einem Lächeln im Gesicht und einem Ohrwurm im Ohr nach Hause.

Einlass ab 19:00 Uhr

Von der internationalen Kritik hochgelobt als eine der besten Tribute-Shows überhaupt, begeistert die englische Produktion „Bookends“ weiterhin das Publikum auf der ganzen Welt. Mit den atemberaubenden Gesangsharmonien ihrer Vorbilder nimmt Sie dieses spektakuläre Konzert mit Dan Haynes, Pete Richards und ihren Musiker/Innen mit auf eine Reise durch die lange und beispiellose Karriere der Weltstars Paul Simon and Art Garfunkel.

Dan Haynes und Pete Richards, die zusammen als „Bookends“ bekannt wurden, sind bereits seit ihrer Gründung im Jahre 2011 die beiden „Frontmen“ der Show.
Neben Stationen im Londoner West End tourten sie seitdem ausgiebig durch Großbritannien, Europa, die Vereinigten Staaten und Australien. Beim legendären Edinburgh Festival Fringe wurden „Bookends“ seit 2014 bereits mehrfach als "eine der besten Gesangsgruppen, die heute on tour sind " ausgezeichnet. "Eine der größten Tribute-Shows der Welt" urteilt auch Stuart Cameron von der BBC in London.

Mit allen großen Hits wie „The Sounds Of Silence“, „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder das legendäre „Bridge Over Troubled Water“ präsentiert sich dieses Event nun auch im deutschsprachigen Raum. Reset Production als Veranstalter konnte „Bookends“ für einige wenige Termine nach Deutschland verpflichten.

Einlass: 19:00 Uhr

Todeskommando Atomsturm aus München machen seit 2008 zusammen Musik. Das Bandkonzept basiert auf der gemeinsamen Liebe zu turbulenten Wasserrutschen, konspirativen Gangaktivitäten und diesem Punk-Ding. Die Fachpresse lässt verlauten, die Band spiele modernen, an manchen Stellen fast schon hymnisch anmutenden Punkrock mit famosem Gespür für eingängige Melodien, ordentlich Pfeffer im Arsch und einem gediegenen, formvollendet angepissten Rotzgesang. Textlich werden bissige, politische Themen stets mit einem persöhnlichem Bezug und einer angemessenen portion Ironie behandelt ohne dabei plakativ zu sein oder den Zeigefinger zu erheben. Texte für Studenten, Mucke für die Strassenkids – Mittelfinger statt Zeigefinger, Herz und Hirn vor Klischee.

Neat Mentals: Review von Max Motherfucker @ Away from Life: Neat Mentals – Wasteland (LP – Gunnar Records – 2023) Die schwäbischen Neat Mentals legen mit Wasteland ihr zweites Album vor. 13 Songs ist die Platte schwer und kommt auf rotem Vinyl in 500er Auflage daher. Inneliegend ein Textblatt. Musikalisch legt die Band auf das letzte Album gut einen drauf. Ein schöner Mix aus 77-Punk und Powerpop, quasi Johnny Thunders meets The Boys. Die Songs gehen sehr gut ins Ohr und es sind wirklich ausnahmslos alle auf einem echt hohen Niveau. Eine kleine Besonderheit ist der Song Zeitverschwender, hier wird nämlich erstmalig von der Band die deutsche Sprache genutzt.

Concrete Lipstick: DIY Punkrock aus Dresden seit 2021

Chicago, 1931. Die Band Sweet Sue and the Society Syncopaters hat ihren letzten Abend in der Stadt. Mit dem Nachtzug soll es nach Miami Beach gehen. Manager Bienstock muss zuvor noch dringend die Positionen Bass und Saxophon neu besetzen – da scheint es fast wie eine glückliche Fügung, dass der Kontrabassist Jerry und der Saxophonist Joe händeringend ein Engagement suchen. Das einzige Problem: Die Society Syncopaters sind eine reine Frauenband. Und so bietet Ihnen Bienstock einen anderen Job an und bittet sie, Noten zum Bahnhof transportieren. Um Geld zu verdienen, willigen sie ein. Doch unterwegs werden sie Zeugen eines Bandenmordes. Um sich vor der Mafia in Sicherheit zu bringen, müssen sie die Stadt verlassen. Ein Anruf bei Bienstock genügt und sie fahren doch noch mit der Band nach Florida – als Josephine und Daphne. Sie freunden sich mit der Leadsängerin Sugar an, die sich in Miami einen Millionär angeln will, und es kommt zu höchst amüsanten und spannenden Verwirrungen. Denn während Joe Gefallen an Sugar findet und sich als Millionär verkleidet, wird Daphne alias Jerry von einem richtigen Millionär der Hof gemacht – und dann tauchen auch noch die Gangster im Hotel auf.

Das Musical basiert auf Billy Wilders legendärem Film »Some Like it Hot« von 1959 mit Marilyn Monroe, Jack Lemmon und Tony Curtis.

Buch von Peter Stone nach dem Film »Some Like It Hot« von Billy Wilder und I.A.L. Diamond, basierend auf einer Story von Robert Thoeren

Gesangstexte von Bob Merrill | Musik von Jule Styne

Euro-Studio Landgraf | Schlosspark Theater Berlin | Schauspielbühnen in Stuttgart

Regie und Übersetzung: Klaus Seiffert
Musikalische Leitung: Matthias Binner
Ausstattung: Tom Grasshof
Choreografie: Mario Mariano

mit Maja Sikora, Lukas B. Engel, Arne Stephan, Ralph Morgenstern u. v. w. m.

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 30 Minuten

Man kann nicht zwei Mal in den gleichen Fluss steigen, sagt Heraklit, alles Sein ist Werden. Man denkt an den Berliner Großflughafen, und merkt: der alte Grieche hatte recht. „Alles Sein ist Werden“ – zu diesem Schluss kommt Urban Priol regelmäßig, wenn er kurz vor der Deadline an seinem Pressetext sitzt. Einem Fluss im ständigen Wandel gleich ist auch sein neues Programm. Mit Argusaugen verfolgt der Kabarettist den steten Strom des politischen Geschehens, auch wenn besonders die großkoalitionäre deutsche Politik der letzten Jahre eher an einen Stausee erinnert als an ein fließendes Gewässer. Priol ist immer am Puls der Zeit, spontan und agesaktuell spottet er oft schneller als sein Schatten denken kann. Er grollt, donnert, blitzt und lässt so, einem reinigenden Gewitter gleich, vieles in einem hellen, heiteren Licht erstrahlen. Uferlos pflügt der Meister der Parodie durch die Nacht, bringt komplexe Zusammenhänge auf den Punkt und verwandelt undurchsichtig-trübe Strudel in reines Quellwasser. Mit Freude stürzt er sich in die Fluten des täglichen Irrsinns, taucht in den Abgrund des Absurden, lästert lustvoll und hat dabei genauso viel Spaß wie sein Publikum. „Im Fluss.“ ist wie ein Rafting-Trip, der mit rasantem Tempo über Absätze und an Felsenblöcken vorbei durch wild schäumende Stromschnellen führt. Kommen Sie mit! Folgen Sie dem Motto eines anderen großen griechischen Philosophen, Costa Cordalis: „Steig‘ in das Boot heute Nacht!“ Sie werden es nicht bereuen.

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets noch an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich.