TOPAS gehört zu den international erfolgreichsten deutschen Zauberkünstlern. Gleich zweimal wurde er zum Weltmeister der Illusionen gekürt, gewann den Goldenen Zauberstab von Monaco. Seit 30 Jahren ist er eine Glanznummer und Mitglied im Top Ten Club der besten Magier der Welt. Das Publikum hat TOPAS als perfekten Illusionisten kennen gelernt, der ganze Busladungen verschwinden lässt. Doch hierzulande tritt er auch unter seinem bürgerlichen Namen THOMAS FRÖSCHLE als wortgewaltiger Kleinkünstler auf, vor allem im Fernsehen steigert er seine Präsenz als Comedian. Statt auf schwarze Magie setzt er höchst geistreich auf schwarzen Humor.

Spitzzüngig, schlagfertig und um keine Pointe verlegen, hat DER FRÖSCHLE sein Publikum auch als Comedian fest im Griff. So gewann er einen der größten deutschen Comedy und Kabarettwettbewerbe, den 8. Hamburger Comedy Pokal. Ob Zauberer oder Comedian, Fachleute und Publikum sind sich einig, dass der Kosmopolit auch handwerklich ein erstklassiger Entertainer ist.

Wie alle großen Zauberkünstler ist TOPAS ein Perfektionist, der seine Arbeit selbstverständlich sehr ernst nimmt. Aber die augenzwinkernde Leichtigkeit, mit der er sich präsentiert, hat nichts mit schwarzkünstlerischer Mystik oder dem mit viel Hightech kaschierten wabernden Abrakadabra zu tun, das man von manch einem Zauberkünstler zu Genüge kennt. TOPAS präsentiert seine Kunst stets mit der entwaffnenden Nonchalance eines Stand up Comedians. Umgekehrt agiert er auf der Kabarettbühne mit der technischen Virtuosität und den Überraschungseffekten eines Comedy Magiers.

Zuhause und auf seinen ausgedehnten Reisen rund um den Globus entwickelt TOPAS am laufenden Band neue Zaubertricks, schreibt Nummern für seine Comedy Programme und feilt an
den Details seiner Performance. Rund 200 Shows spielt er pro Jahr. In Las Vegas, Paris und Peking, in Hamburg, Düsseldorf und Stuttgart. Irgendwelche Hobbys? „Ja Zaubern.“

Einlass 19:00 Uhr

Mit PanneBierhorst kehrt ein Duo zurück, das im Schwanen Spuren hinterlassen hat. Nach ihrem Konzert 2025 – einem Abend zwischen Lachen, Leichtigkeit und treffender Melancholie – stehen Sven Panne und Rüdiger Bierhorst erneut auf der Dachbodenbühne. Und mit dieser Wiederkehr beginnt etwas, das sich schnell nach Tradition anfühlt: Ein Dezemberabend, an dem Geschichten nachhallen und neue dazukommen.

PanneBierhorst arbeiten dicht am Leben: zwei Stimmen, Klavier und Gitarre, ein Humor, der nichts beschönigt, und Zeilen, die im richtigen Moment treffen. Ihre Lieder erzählen von verpassten Chancen, gelungenen Fehlern, kleinen Abstürzen und großen Gefühlen. Zwischen lakonischem Chanson, feuchtfröhlicher Alltagsballade und einer Prise Poesie entsteht ein Abend, der nah bleibt – an den Menschen, an der Stimmung, am Moment.

Der Dachboden tut sein Übriges. Unter den alten Balken entfaltet das Duo diese Mischung aus Charme, Witz und Feinheit, die ihr Markenzeichen ist. Man sitzt zusammen, hört zu, nickt, lacht – und merkt, wie gut es tut, wenn Musik und Geschichten jedes Jahr ihren Platz finden.

Einlass um 19 Uhr

25 Jahre EURE MÜTTER – und nur wer live mitfeiert, ist wirklich dabei!

Mit „Perlen vor die Säue“ präsentieren die drei Herren mit den schwarzen Hosen die ultimative Comedy-Show. 25 Jahre in Vorbereitung, jetzt endlich auf der Bühne: Das BEST OF von EURE MÜTTER!

Schon seit der Jahrtausendwende haut das legendäre Trio eine Show nach der anderen raus. Vollkommen irre, wie viele unvergessliche Songs und Sketche das Comedy-Dream-Team Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann dabei in zweieinhalb Dekaden auf die Bühne gebracht hat. Schon immer steht ihre langjährige Freundschaft als unsichtbare Superkraft hinter jeder Pointe. Nach mehreren tausend Auftritten im In- und Ausland vor vielen zigtausend Zuschauern und über 70 Millionen Klicks auf YouTube stopfen sie die absoluten Highlights ihres bisherigen Schaffens nun in dieses BEST OF.

Wilma und Willi, das sind zwei Erzkomödianten, die Ihr Handwerk verstehen! Beide haben einen feinen Spürsinn für die kleinen Schwächen des anderen entwickelt. Ihre feinnervigen Dialoge sind an Situationskomik kaum zu überbieten. Dabei nehmen Sie kein Blatt vor den Mund und servieren einen herzerfrischenden Theaterabend voller Kurzweil und Humor.

Wilma, diese ausgefuchste Närrin, sitzt mit Ihrem Willi wie jeden Abend vor dem heimischen Fernseher. Der „Ehealltag bei Familie Wutz“ scheint seinen gewohnten Gang zu nehmen. Doch plötzlich wollen sie es wissen. Vorbei ist es mit dem gemütlichen Fernsehabend. Sich an dem heiklen Thema „Urlaubsziel“ erhitzend, kommen beide in Fahrt und sind bald nicht mehr zu bremsen. Wortreich, schlagfertig und voller Humor steuert der Abend mit schonungsloser Offenheit auf ein Ende zu, das für beide eine überraschend versöhnliche Wendung nimmt!

Diesen erprobten Ehekrachern zuzusehen, ist Hochgenuss pur!
Es spielen: Iris Guggenberger & Dieter Großmann.

Zweimal „Sexy Gipsy Balkan Action“.

Wenn in Sindelfingen wieder die Trompeten kreischen, die Trommeln glühen und eine unbändige Energie durch die Reihen tanzt, dann wissen alle: Dr. Aleks & The Fuckers sind zurück. Das Sindelfinger Ensemble hat sich längst den Ruf erarbeitet, aus jedem Saal eine brodelnde Partyarena zu machen. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Balkan Brass, Punk-Attitüde und interkultureller Melange liefern sie „Sexy Gipsy Balkan Action“, die genauso roh und laut ist wie sie vielschichtig und sensibel berührt.

Gegründet im Jahr 2010, katapultierte sich die Band mit ihrem Debütalbum „Balkan Guerilla“ Ende 2016 in die Herzen der Szene: Die treibenden Bläserfanfaren, der krachende Schlagabtausch zwischen Saxophon, E-Gitarre und Trompete und Dr. Aleks’ charismatischer Gesang sorgten sofort für ausverkaufte Häuser. Ein Jahr später folgte „Hotel Bukuresti“, und 2018 bewies das Remix-Album „Mutant Remiks“, wie wandelbar und experimentierfreudig die Truppe ist. Aktuell ist das vierte Studio Album „The Greatest Shits“ auf allen gängigen Musikplattformen.

Live sind Dr. Aleks & The Fuckers der Inbegriff exzessiver Spielfreude. Sechsmal schon haben sie den Pavillon zum Kochen gebracht, in Stuttgart füllen sie regelmäßig am Wochenende vor Weihnachten zweimal das legendäre Goldmark‘s – stets Wochen im Voraus ausverkauft. Wer sie noch nie erlebt hat, sollte sich auf einen Abend gefasst machen, an dem die Tanzbeine vibrieren, die Schweißperlen von der Decke tropfen und man sich endgültig in ekstatischer Hochstimmung verliert.

Eigentlich wollten wir das alles am Faschingsfreitag und Faschingssamstag im Pavillon erleben. Krankheitsbedingt mussten wir die Konzerte aber auf Mitte Dezember verlegen. Aber jetzt wird es wahr: zwei Nächte, zwei Mal hemmungsloser Balkan-Punk – und sollte jemand zögern, heißt es bald: „Ausverkauft!“ Also: Tanzt den Vorweihnachtsstress weg und sichert euch eure Tickets, bevor sie für immer vergriffen sind.

Einlass 19:00

Einem breiten Publikum bekannt wurde Lars Eidinger mit seiner Darstellung in Maren Ades „Alle Anderen“. Tituliert wurde er mit „Der It Boy seiner Generation“. Seitdem war er national und international an etlichen Film- und Fernsehproduktionen beteiligt. Unter anderem in „Die Blumen von Gestern“, „Persisch Stunden“, „Babylon Berlin“, „25 km/h“, „Clouds of Sils Maria“, „White Noise“, „Irma Vep“ und zuletzt „Sterben“ und „Das Licht“. Viel Aufmerksamkeit brachte ihm die Darstellung eines psychopathischen Serienkillers im Kieler Tatort „Borowski und der stille Gast“. Seit 1999 ist er festes Ensemblemitglied der Schaubühne Berlin. Besonders durch seine Darstellung der Titelhelden Hamlet und Richard III in den gleichnamigen Dramen William Shakespeare’s erlangte er weltweit eine große Bekanntheit als Theaterschauspieler. Die New York Times schrieb: „He might be the greatest Shakespearean actor you’ve never heard of.“

„Die Hauspostille wendet sich an das Gefühl des Lesers und dessen Verstand. Die Lektüre empfiehlt sich in Zeiten roher Naturgewalten und in Stunden des Reichtums, dem Bewusstsein des Fleisches und der Anmaßung. Zu singen ist sie unter Anschlag harter Misslaute. Sie hat zum Motto: Zum Dank dafür, dass die Sonne sie bescheint, werfen die Dinge Schatten." So heißt es in der Anleitung zum Gebrauch von „Bertolt Brechts Hauspostille“, die der Dramatiker in der Zeit von 1916 bis 1925 schrieb, und im Laufe seines Lebens immer wieder um weitere Werke ergänzte. Der Titel Hauspostille ist eine parodistische Anspielung auf zeitgenössische fromme Predigtsammlungen.

Lars Eidinger: „Ändere die Welt, sie braucht es“ heißt es in „Die Maßnahme“ von Bertolt Brecht und dann „Wer bist Du?“. Es scheint also einen direkten Zusammenhang zu geben zwischen der Frage nach unserer Identität und der Möglichkeit die Welt zu verändern. Wenn wir aus dem narzisstischsten Moment heraustreten, uns in der Spiegelung erkennen und zu erkennen geben, können wir die Entfremdung von uns selbst und vom Gegenüber überwinden und als Veränderte daraus hervorgehen.“

Hans Jörn Brandenburg, der unter anderem schon für Frank Castorf und George Tabori arbeitete, übernahm in seiner Laufbahn die musikalische Leitung aller deutschsprachigen Uraufführungen Robert Wilsons und arbeitete in diesem Zusammenhang mit Lou Reed, Tom Waits, Herbert Grönemeyer und CocoRosie zusammen. Mit der Band Felix De Luxe landete er 1984 mit dem Stück „Taxi nach Paris“ einen Hit.

Einlass: 19:30 Uhr

DIE GRABOWSKIS

„DIE UNTEREN 10.000“

Gesang – Comedy - Geschichten
Die Gebrüder Grabowski haben bereits auf der ganzen Welt alles unter die Erde gebracht, was offensichtlich nicht mehr lebte. Aber sie sind nicht nur Totengräber, sondern auch begnadete Sänger und Geschichtenerzähler. Und immer ist auch irgendwo etwas mit Pietät dabei.

In ihren abendlichen Konzerten, die sie an den Orten geben, an denen sie nachmittags bei Glockenschlag herablassend ihre Kundschaft dahin versenken, wo sie die Radieschen von unten besser sehen können, zeigen sie eine ungewöhnliche Kombination aus Stimmgewalt,
Situationskomik, Wortwitz und tiefgründigen Momenten. Ein Abend voller Dynamik und Tiefgründigkeit. Rabenschwarz und zum Totlachen komisch, aber auch voller Doppelbödigkeit und Moral – oder war es bodenlos und mit Doppelmoral?

Die drei lustigsten Totengräber der Welt bieten mit ihren Liedern und Geschichten über freche Witwen und kalte Knochen ein großartiges Comedy Erlebnis.

Jens Heckermann – („Pelvis“) von der A-Cappella Gruppe Füenf),
James Geier – (Teil des Comedytrios Backblech) und
Thomas Weber – (Gründer des Theaters KABIriNETT)
bilden zusammen dieses einzigartige Ensemble

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Waldhorn in Kirchheim unter Teck wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Hotel Waldhorn serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„Backblech – Das Original“ – „Heimspiel – die Familie, die ich rief“

Das Comedy-Trio Backblech taucht in die faszinierende Welt FAMILIE ein und verbindet auf unvergleichliche Art und Weise Comedy, Pop und Drama.

Die Geschwister Lizzi und Karl treffen sich, um den elterlichen Haushalt aufzulösen.
Scheinbar mitten im Leben stehend, droht dem ungleichen Geschwisterpaar ihr jeweiliges Leben aus den Fugen zu geraten, was den schrulligen Familiengeist Harvey auf den Plan ruft. Ein Comedy-Pop-Drama über Familienthemen und deren Macht über Generationen hinweg.

“Heimspiel - die Familie, die ich rief” ist eine Show, die verzaubert und berührt.
Das Leben tanzt auf dem Backblech und sorgt für unvorhergesehene Wendungen voller Lachen, Reflexion und Leichtigkeit.


Mit ihrem vierten abendfüllenden Programm begeistern Sigi Gall, Cherry Gehring und James Geier ihr Publikum erneut mit viel Musik und einer fantastischen Geschichte.
Ein Abend voller Spaß und Unterhaltung – ein Abend der bleibt.

Backblech is back in town.

Backblech – Das Original:

Sigi Gall
Cherry Gehring
James Geier

Veranstaltung ist abgesagt und wird rückabgewickelt

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landgasthof 1610 in Weil der Stadt wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landgasthof 1610 serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Der kleine Tyrannosaurus wünscht sich sehnlichst Freund*innen. Doch immer, wenn es fast klappt, knurrt ihm der Magen und – schnapp – hat er sie aufgefressen. Das macht ihn sehr traurig, denn so wird er wohl niemals Freundschaften schließen können. Bis Mollo die Maus auftaucht, die aus einem anderen Wald kommt, und so manche List mitbringt.
Ein Stück über Freundschaft und darüber, wie wichtig das Vertrauen für gute Freundschaften ist.
Empfohlen ab 4 Jahre

Mit Hannah Jasna Hess & Angela Neis

Nach dem Bilderbuch von Florence Seyvos und Anaïs Vaugelade, aus dem Französischen übersetzt von Tobias Scheffel.
Bühnenfassung & Musik: Roland Mahr
Regie: Roland Mahr
Ausstattung: Catrin Brendel
Musikproduktion: Andrew Zbik

Bild: Julia Lenzmann

Einlass: 13:45 Uhr

Christoph Reuter – "Musik macht sexy! (außer manche)"
Ein Abend zwischen Klavier, Komik und Erkenntnis

Musikalisches Kabrett

Regie: Dominik Wagner

Musik macht sexy – das weiß jeder. Außer vielleicht diejenigen, die beim Flötenunterricht hängen geblieben sind. In seinem neuen Programm „Musik macht sexy! (außer manche)“ nimmt Pianist, Komponist und Kabarettist Christoph Reuter sein Publikum mit auf eine unterhaltsame Expedition durch die leidenschaftlichsten und lustigsten Seiten der Musik.

Mit rasanter Fingerfertigkeit, sprühendem Witz und jeder Menge musikalischem Insiderwissen zeigt Reuter, warum Töne mehr über uns verraten, als uns manchmal lieb ist – und weshalb Beethoven mehr Sexappeal hat als die meisten DJs. Zwischen Tastenfeuerwerk und Taktgefühl entlarvt er charmant die großen Mythen der Musikwelt:
Warum bekommt man bei manchen Liedern Gänsehaut – und bei anderen Pickel? Wie schafft es Musik, Herzen zu öffnen (und manchmal Türen zu schließen)? Und ist der Pianist eigentlich der gefährlichste Typ im Orchester?

Christoph Reuter, bekannt für seine raffinierte Mischung aus Klavierkunst und Kabarett, verbindet Konzertsaal mit Comedyclub und Infotainment mit Ekstase. Er erklärt, analysiert und improvisiert – und beweist dabei: Bildung kann Spaß machen, und Musik kann unglaublich sexy sein... na ja, meistens.

Ein Abend für alle, die gerne lachen, lauschen und vielleicht ein kleines bisschen flirten wollen – mit dem Leben, der Musik und sich selbst.

Copyright: Laura Hoffmann

Einlass: 17:30 Uhr

In einer lustigen und bunten Soloshow erzählt und spielt Iris Guggenberger das Märchen von der Frau Holle. Dabei verwandelt sie sich selbst in alle Figuren des Märchens. Blitzschnell werden Kostüme und Rollen gewechselt. Ob faule oder fleißige Marie, Mutter, Backofen, Apfelbaum, Frau Holle, Goldmarie oder Pechmarie, immer wieder überrascht sie ihr Publikum aufs Neue. Witzig und einfühlsam, mit vielen lieben Details erscheint das Märchen in seiner ganzen Lebendigkeit. In einzelnen Passagen werden die Kinder, sofern Sie wollen, ins Spiel mit einbezogen. Viel Bewegung, ausdrucksstarke Mimik, Musikeinlagen, das Einlassen auf die menschlichen Regungen der einzelnen Figuren und das spontane Miteinbeziehen der Zuschauer machen Frau Holle sowohl für Kinder als auch für Erwachsene zu einer unvergesslichen Theatervorführung.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Schlosshotel Monrepos in Ludwigsburg wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Schlosshotel Monrepos serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Musik-Comedy

Haui - Spuren im Sand

HP Lengkeit ist HAUI – Peter Engelhardt begleitet

Das Wichtigste an diesem Abend sind natürlich die Songs von Howard Carpendale, mit denen Heinz Peter Lengkeit – der wunderbarste Haui, den man sich vorstellen kann – zusammen mit Peter Engelhardt an der Gitarre die Geschichte eines Lebens erzählt. Das meiste an dieser Geschichte ist wahr. Und auch wenn viele Menschen im Publikum meinen, keine Carpendale-Fans zu sein, können sie doch jedes Lied mitsingen. Zu ihrem eigenen Erstaunen.

HP Lengkeit ist komödiantisch, bisweilen albern und sehr persönlich. Ist das ein Tribut an Carpendale? Ja, definitiv. Ein Blick auf die ganzen Jahre, in denen sich die deutsche Popmusik immer wieder geändert hat? Auch das! Was bleibt, ist in Musik geronnene Sehnsucht!


Pressestimmen

Dieser HAUI ist ein Hit

NDR KULTURJOURNAL 90,3 April 2024

HP Lengkeit nimmt die Attitüden Carpendales immer wieder auf die Schippe, persifliert ihn so charmant und respektvoll, dass es eine Freude ist. (…) Kurz: Man muss Carpendale nicht mögen, um „Haui“ zu lieben.

MOPO HAMBURG April 2024


Trotz aller Ironie und Parodie ist ein respektvolles Stück Schlagertheater gelungen: Fantastische Unterhaltung. Selten so gelacht. Ein Howard-Carpendale-Fan bin ich nicht geworden. Aber ein HAUi-Fan. Jubel, langer Applaus, Zugaben-Rufe. Unbedingt ansehen!

WAZ ESSEN September 2023


Regisseurin Gerburg Jahnke gelingt bei ihrem amüsanten Ohrwurm-Theater ein seltener Kunstgriff. Schlager, Schelte, Schabernack.

NRZ OBERHAUSEN April 2023

Regie: Gerburg Jahnke Buch:Heinz-Peter Lengkeit / Gerburg Jahnke Musikarr.: Peter Engelhardt

Ellis Kaut MEISTER EDER UND SEIN PUMUCKL für Kinder ab 5 Jahren

„Hurra, hurra, der Kobold mit dem roten Haar! Hurra, hurra, der Pumuckl ist da!“ Wer kennt dieses Lied nicht? Die Geschichten vom Schreinermeister Eder und seinem kleinen rothaarigen Kobold Pumuckl begeistern seit Jahrzehnten Groß und Klein.

Begonnen hat alles 1962 mit einer Kinder-Hörspielreihe des Bayerischen Rundfunks. Es folgten Schallplatten, Bücher, Fernsehserien, Kinofilme, Bühnen- und Musicalfassungen. Und nun erobert der freche Kobold mit seiner Vorliebe für Reime unsere Theater!

Da staunt Meister Eder nicht schlecht, als eines Tages ein leibhaftiger Kobold am Leimtopf in seiner Werkstatt klebt. Pumuckl heißt er und ist für Menschen eigentlich unsichtbar, außer für denjenigen, bei dem er an etwas kleben bleibt. Da Pumuckl mit Vorliebe Leute an der Nase herumführt, Sachen versteckt und Streiche spielt, sorgt er bald für ein großes Durcheinander.

Freuen Sie sich auf ein phantasievolles Theaterabenteuer für die ganze Familie! Die Hauptrollen übernehmen Christian Werner als Meister Eder und Ines Isabell Braun als Pumuckl, die zuletzt als Räuber Hotzenplotz und als Kasperl glänzten.

Es inszeniert Marion Schneider-Bast, die mit ihren Regiearbeiten u.a. in Tübingen, Reutlingen und Trier das junge Publikum begeisterte.

Vorstellungen 3.12.2026 bis 10.1.2027

Mit Ines Isabell Braun, Farina Violetta Giesmann, Paulina Pawlik, Ambrogio Vinella, Christian Werner
Regie Marion Schneider-Bast
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Musik Mikael Bagratuni
Dramaturgie Susanne Schmitt

Ausverkauft