Ein Schlager-Liederabend für Reisende und Wartende

Warten auf den Bus. Kommt mal wieder nicht. Wer ist der Mann? Wer ist diese Frau? Irgendwann beginnen sie zu singen und der deutsche Schlager zeigt, was er kann. Er entführt in andere Welten und offenbart dabei eine ganz eigene Weltsicht. West- und Osthits aus mehreren Jahrzehnten treffen aufeinander und erzählen eine Art
von Geschichte. Aber Sehnsüchte, Gefühle und natürlich die Liebe sind universal …

Ein heiter-melancholischer Liederabend mit der geballten Schlagerexpertise des Ensembles.

Text, Collage, Regie, Bühne und Kostüm: Axel Krauße
mit: Hildegard Pohl, Katja Schumann; Robert Arnold
Dauer: 80 Min., keine Pause

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Nicole Schneider, Robert Arnold, Ulrike Koch (Klavier)
Bewirtung: Frau Seiler

Sommerlesung

Studierende der Hochschule Ansbach zeigen Shakespeares Macbeth am Theater Ansbach.

Wir sind die Theatergruppe LichtAN – ein bunter, lebendiger Haufen junger Talente. Wir haben uns im Oktober 2024 als Improvisationsgruppe an der Hochschule Ansbach zusammengefunden. Seitdem haben wir uns stetig weiterentwickelt: Im Juni 2025 haben wir ein selbst geschriebenes Stück am Kulturabend der Hochschule aufgeführt und im Januar diesen Jahres haben wir eine Szene aus Shakespeares Klassiker Macbeth gezeigt.

Im Juni 2026 bringen wir unser bisher größtes Projekt auf die Bühne: Wir führen Shakespeares Macbeth in unserer eigenen Interpretation am Theater Ansbach auf. Dabei nehmen wir das Publikum auf eine düstere Reise durch Macht, Gier und Schicksal mit. Macbeth erzählt die Geschichte eines tapferen Feldherrn, der durch eine unheilvolle Prophezeiung auf einen gefährlichen Weg gerät. Drei Hexen sagen ihm voraus, dass er König von Schottland werden wird – ein Gedanke, der sich tief in seinem Inneren festsetzt. Angetrieben von Ehrgeiz und beeinflusst von seiner Frau, schreckt Macbeth schließlich nicht vor Mord zurück, um die Macht an sich zu reißen. Doch mit der Krone kommt nicht der ersehnte Frieden, sondern Angst, Schuld und Misstrauen. Es stellt sich die Frage: Ist Macht den geforderten Preis wert?

Die Leitung
Nina Tuchscherer ist die Leiterin und Regisseurin von LichtAN. Die 23-Jährige spielt seit 2012 begeistert Theater. Seit 2019 ist sie in der Regiearbeit tätig – beispielsweise bei „Komödie im Dunkeln“ von Peter Shaffer, „Sonntagskinder“ von Gerlind Reinshagen und im Jugendclub des Staatstheaters Augsburg.
Cheyenne Buchmann übernimmt die Co-Regie und Produktionsleitung. Die 20-Jährige spielt seit 2015 Theater und wirkt regelmäßig bei der Organisation von Veranstaltungen mit – von Kulturabenden bis zu Alumni Vernetzungsevents.

Dauer: ca. 180 Min.

Studierende der Hochschule Ansbach zeigen Shakespeares Macbeth am Theater Ansbach.

Wir sind die Theatergruppe LichtAN – ein bunter, lebendiger Haufen junger Talente. Wir haben uns im Oktober 2024 als Improvisationsgruppe an der Hochschule Ansbach zusammengefunden. Seitdem haben wir uns stetig weiterentwickelt: Im Juni 2025 haben wir ein selbst geschriebenes Stück am Kulturabend der Hochschule aufgeführt und im Januar diesen Jahres haben wir eine Szene aus Shakespeares Klassiker Macbeth gezeigt.

Im Juni 2026 bringen wir unser bisher größtes Projekt auf die Bühne: Wir führen Shakespeares Macbeth in unserer eigenen Interpretation am Theater Ansbach auf. Dabei nehmen wir das Publikum auf eine düstere Reise durch Macht, Gier und Schicksal mit. Macbeth erzählt die Geschichte eines tapferen Feldherrn, der durch eine unheilvolle Prophezeiung auf einen gefährlichen Weg gerät. Drei Hexen sagen ihm voraus, dass er König von Schottland werden wird – ein Gedanke, der sich tief in seinem Inneren festsetzt. Angetrieben von Ehrgeiz und beeinflusst von seiner Frau, schreckt Macbeth schließlich nicht vor Mord zurück, um die Macht an sich zu reißen. Doch mit der Krone kommt nicht der ersehnte Frieden, sondern Angst, Schuld und Misstrauen. Es stellt sich die Frage: Ist Macht den geforderten Preis wert?

Die Leitung
Nina Tuchscherer ist die Leiterin und Regisseurin von LichtAN. Die 23-Jährige spielt seit 2012 begeistert Theater. Seit 2019 ist sie in der Regiearbeit tätig – beispielsweise bei „Komödie im Dunkeln“ von Peter Shaffer, „Sonntagskinder“ von Gerlind Reinshagen und im Jugendclub des Staatstheaters Augsburg.
Cheyenne Buchmann übernimmt die Co-Regie und Produktionsleitung. Die 20-Jährige spielt seit 2015 Theater und wirkt regelmäßig bei der Organisation von Veranstaltungen mit – von Kulturabenden bis zu Alumni Vernetzungsevents.

Dauer: ca. 180 Min.

von Karin Eppler nach dem Roman von Paul Shipton

„Ich stecke wieder genau da, wo ich mich bestens auskenne - in großen, großen Schwierigkeiten.“ Für den lässigen Privatermittler Muldoon ist kein Fall zu komplex, kein Mysterium zu verwirrend. Der raubeinige Ermittler, der vielleicht an einen Detektiv aus einem Film Noir erinnert, muss sich jedoch nicht in einem Großstadtdschungel durchschlagen, stattdessen ermittelt Muldoon in einem kleinen Vorgarten. Bei dem von allen “Wanze” genannten Ermittler handelt es sich schließlich um einen Käfer, der sich mit Autoritätsfiguren
anlegt, die weit über ihm in der Nahrungskette stehen.

Auf der Suche nach einer verschwundenen Ameise gerät Muldoon in ein Netz aus Intrigen, das ihn vor ungeahnte moralische Dilemma stellt. Und so wird der Insektenkrimi zum Metaphern-Abend, der Themen wie Umweltverbrechen und Kollektivismus aufgreift. Selbst der mit allen Wassern gewaschene Muldoon muss mit Bedacht auftreten, wenn er diesen Fall lösen möchte und am Ende mit dem Leben davonkommen will. Dieser packende Kriminalfall entführt nicht nur die arme Ameise Clarissa, sondern auch das Publikum in eine Welt voller Insekten und Intrigen.

Regie, Bühne und Kostüm: Caroline Ghanipour
mit: Niklas Schüler, Frank Siebenschuh
Bühnenrechte: S. Fischer Verlag GmbH

Was hat ein „A“ zu sagen und wie bewegt sich ein „U“? Was passiert, wenn die beiden aufeinander treffen? Werden sie ein schmerzliches „AU“? Oder erschrecken sie als vorwitziges „UA!“ ihr Umfeld?
Eine Frau sammelt Zauberzeichen und untersucht sie in schwungvollen Episoden auf ihren "Lautgehalt“. Noch ungebunden von den Büchern der Welt, frei und spontan, sind sie verblüffend beredt, ohne viele Worte zu machen. Es ist ein spielerisches Kennenlernen und Neuentdecken dieser kleinen Charaktere, die sich freuen und ärgern, zusammentun oder ablehnen, gemeinsam über sich hinauswachsen und dabei Sinn – oder auch Unsinn ergeben. Das ABC: Wer es kennt, wird sich wundern, wem es neu ist, wird es unvergesslich. Allen aber wird die Lust geweckt auf eigene Erkundungen dieser zauberhaften Zeichen, die uns die Worte sichtbar machen.

Theater Katinkaspringinsfeld
Spiel: Kathrin Blüchert
Regie: Tristan Vogt

Ab 5 Jahren
Dauer: 43 Minuten

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Levent Özdil, Robert Arnold
Bewirtung: Speckdrumm

Sommerlesung

Musikalische Entdeckungsreise in die Welt der Gefühle! Im Wechsel zwischen Musizieren und gemeinsamen Gesprächen spürt das Ensemble Interchange mit den Kindern den vielen verschiedenen Emotionen nach und hilft, diese zu benennen. Gerade in der Musik des 17. und 18. Jahrhunderts finden wir ganz klar kontrastierende Affekte – nicht umsonst spricht man in dieser Zeit von einer „Klangrede“ und der unmittelbare, manchmal auch ungeschönte Gefühlsausdruck steht im Mittelpunkt.

Ein weiteres Konzert der Schülerkonzerte, die Susanne Hoch als Konzertreihe etablieren will.

Gefördert durch den Deutschen Musikwettbewerb, ein Projekt des deutschen Musikrats, und der GVL.

Programm:
Werke von Vivaldi, Uccellini, Purcell und Händel

mit:
Matija Chlupacek I Blockflöten & Gesang
Friederike Vollert I Blockflöten & Gesang
Sara Roque Coroado I Barockcello
Felix Ritter I Lauteninstrumente
Tung-Han Hu I Cembalo & Truhenorgel

Das Ensembletheater Ansbach nimmt Sie mit auf eine Reise - quer durch Europa und quer durch die Stadt Ansbach.

ANhören ist eine Einladung an alle Ansbacher Bürger*innen, Reisende und Interessierte, an verschiedenen Orten der Stadt Lesungen zu hören. Lauschen Sie Texten rund um die Herausforderungen für ein Europa, das in einer Findungsphase steckt und gleichzeitig schon einen langen Weg gekommen ist.
Klassische Texte wie Bertolt Brechts Flüchtlingsgespräche sind bekannt für prägnante und provokante Sätze wie: “Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen”, und eröffnen eine faszinierende zeitliche Perspektive auf das Thema Grenzen in und um Europa.
In der Gegenwart begegnen Schriftsteller*innen wie die polnische Literaturnobelpreisträgerin Olga Tokarczuk derselben Thematik mit neuen Gedanken. So schreibt Tokarczuk: “Die Norm ist ein Hirngespinst. Jeder von uns hockt an der Grenze zwischen der eigenen inneren Welt und der Aussenwelt und vollführt dort einen gefährlichen Balanceakt.”

ANhören ist Ihre Möglichkeit, neue und unbekannte Texte zu entdecken und dem Theaterensemble abseits der bekannten Räume zu begegnen.

Es lesen für Sie: Robert Arnold, Johanna Dörr (Flöte)
Bewirtung: Verein Retti

Sommerlesung

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Sie wollen die Probenarbeit des Chores kennenlernen? Dann besuchen Sie die Generalprobe!

Kennen Sie sie noch? Der Mond ist aufgegangen, Kein schöner Land, Der Lindenbaum…
Dieses Konzert widmet sich voll und ganz dem deutschen Volkslied. Im Gegensatz zu unseren europäischen Nachbarn, verliert Deutschland seine eigene Kultur. Durch den Nationalsozialismus instrumentalisiert, scheuen heute viele das Volksliedgut an die nächste Generation weiterzugeben.
Doch der Amadeuschor Neuendettelsau stellt sich diesem Trend entgegen. Von Innsbruck, ich muss dich lassen bis Weißt du wieviel Sternlein stehen bildet der Chor das deutsche Volkslied aus allen Epochen ab.
Der bekannte Pianist Paul Sturm bereichert das Konzert mit kurzen Vorspielen zu den Volksliedern.
Susanne Hoch geht in ihrer Moderation auf die Suche nach dem Ursprung des Volksliedes und dessen Entwicklung. Wann wird ein Lied überhaupt zum Volkslied?
Freuen Sie sich auf ein Konzert voller schöner Erinnerungen und Heimatgefühl!

Programm:
Deutsche Volkslieder aus allen Epochen

mit:
Paul Sturm (Klavier)
Susanne Hoch (Moderation)
Julian Hauptmann (Leitung)

Kennen Sie sie noch? Der Mond ist aufgegangen, Kein schöner Land, Der Lindenbaum…
Dieses Konzert widmet sich voll und ganz dem deutschen Volkslied. Im Gegensatz zu unseren europäischen Nachbarn, verliert Deutschland seine eigene Kultur. Durch den Nationalsozialismus instrumentalisiert, scheuen heute viele das Volksliedgut an die nächste Generation weiterzugeben.
Doch der Amadeuschor Neuendettelsau stellt sich diesem Trend entgegen. Von Innsbruck, ich muss dich lassen bis Weißt du wieviel Sternlein stehen bildet der Chor das deutsche Volkslied aus allen Epochen ab.
Der bekannte Pianist Paul Sturm bereichert das Konzert mit kurzen Vorspielen zu den Volksliedern.
Susanne Hoch geht in ihrer Moderation auf die Suche nach dem Ursprung des Volksliedes und dessen Entwicklung. Wann wird ein Lied überhaupt zum Volkslied?
Freuen Sie sich auf ein Konzert voller schöner Erinnerungen und Heimatgefühl!

Programm:
Deutsche Volkslieder aus allen Epochen

mit:
Paul Sturm (Klavier)
Susanne Hoch (Moderation)
Julian Hauptmann (Leitung)

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

„… dass das Nachbarn waren! Die eigenen Nachbarn! Die sich kannten, wo die Kinder zusammen gespielt haben. (...) Wie passiert sowas? So schnell!“
Im Juni 1933 werden Hunderte Menschen in Berlin-Köpenick entführt und tagelang gefoltert – es gibt weit über 20 Todesopfer. Überall in Deutschland finden zu Beginn des sogenannten Gleichschaltungsprozesses des NS-Staates ähnliche Gewalt-Exzesse statt. Nachbarn werden zu Opfern und zu Tätern. Nationalistisches Gedankengut nimmt heutzutage wieder verstärkt Einfluss auf den Prozess der Meinungsbildung und setzt dadurch weltweit Demokratien unter Druck. Was ist damals geschehen? Wie erinnern wir? Und was bedeuten die dramatischen Tage vom Juni 1933 für uns heute?
Anhand von Dokumenten, Archiv- und Zeitzeugenberichten und nach eigenen Gesprächen mit Nachfahr*innen der Opfer haben die Künstlerinnen diese Inszenierung erarbeitet.

Ein Projekt von Stefka Ammon Astrid Endruweit & Susi Claus“ & Susi Claus
Regie: Astrid Endruweit
Spiel: Susi Claus, Astrid Endruweit
Temporäres Denkmal/ künstlerische Mitarbeit: Stefka Ammon
Puppenbau: Judith Mähler
in Kooperation mit den Museen Treptow-Köpenick

Ab 13 Jahren und Erwachsene
Dauer: ca. 60 Minuten
im Anschluss an die Vorstellung findet ein Publikumsgespräch statt.

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Sieben Jahre war er fort – als der Riese heimkehrt, findet er seinen Garten voller spielender Kinder. Doch anstatt ihre Freude zu teilen, baut er eine hohe Mauer. Von nun an ist der Garten leer, die Vögel verstummen, und wo überall Frühling herrscht, bleibt hier nur Winter.

Doch Mauern halten nicht ewig: Als die Steine bröckeln, klettern die Kinder zurück – und mit ihnen kehren Sonne, Blüten und Leben ein. Ein einziges Kind aber bleibt zurück, weinend und hilflos. In diesem Moment erkennt der Riese, was er verloren hat. Er hilft, das Kind dankt ihm – und sein Herz wird weich. Die Mauer fällt, der Garten öffnet sich.

In Bildern, inspiriert von Henri Rousseaus geheimnisvollen Naturwelten, erzählt das Theaterstück von Mauern und Wundern, vom Wechsel der Jahreszeiten – und von der Kraft, die Herzen verändern kann.

Mitwirkende:

Text: Claudia Kucharski

Regie: Lucka Svobodowa

Musik: Darius Gall

Bühne & Puppen: Claudia Kucharski

Spiel: Claudia Kucharski

Ein poetisches Theatererlebnis für Kinder ab 6 Jahren – und Erwachsene, die sich von Natur und Fantasie verzaubern lassen wollen.

30 min vom Beginn

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

von Jewgeni Schwarz nach dem Roman von Miguel de Cervantes, deutsch von Günter Jäniche

Das Theaterstück zum gleichnamigen Roman Don Quijote von Miguel de Cervantes ist Weltliteratur, die auf herzliche, witzige und teils tragische Art und Weise von einem Mann berichtet, der die Realität aus den Augen verliert und sich in die Fiktion flüchtet. Begleitet von seinem treuen Freund und Diener Sancho zieht der titelgebende Protagonist aus, um Heldentaten zu bestreiten und die Welt besser zu machen. Dabei scheitert er häufig nicht nur an sich selbst, sondern auch an einer harten und kalten Realität, die zu verändern sich anfühlt wie der sprichwörtliche Kampf gegen Windmühlen. Don Quijote ist komisch, episch und stellt die Frage: Wer braucht in unserer Zeit noch fahrende Ritter?

Wer also Ritter braucht, wofür es sich zu Kämpfen lohnt und was Realität eigentlich ausmacht, erzählt das Sommer-Theaterstück in einer Besetzung, die so fantastisch ist wie die Abenteuer der Ritter de la Mancha.
Im Sommer-Theaterstück Don Quijote kommen mit dem Stadtensemble und dem Theaterensemble alle Generationen auf der Bühne zusammen, gleichzeitig vereint sich die geballte Spielfreude der Stadt in einem Stück um Gutmütigkeit, Naivität und Realität.

Bühnenrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Ein Schlager-Liederabend für Reisende und Wartende

Warten auf den Bus. Kommt mal wieder nicht. Wer ist der Mann? Wer ist diese Frau? Irgendwann beginnen sie zu singen und der deutsche Schlager zeigt, was er kann. Er entführt in andere Welten und offenbart dabei eine ganz eigene Weltsicht. West- und Osthits aus mehreren Jahrzehnten treffen aufeinander und erzählen eine Art
von Geschichte. Aber Sehnsüchte, Gefühle und natürlich die Liebe sind universal …

Ein heiter-melancholischer Liederabend mit der geballten Schlagerexpertise des Ensembles.

Text, Collage, Regie, Bühne und Kostüm: Axel Krauße
mit: Hildegard Pohl, Katja Schumann; Robert Arnold
Dauer: 80 Min., keine Pause