Weltberühmte Musicalhits und die bezauberndsten Weihnachtslieder –
festlich präsentiert in einer glanz- und stimmungsvollen Gala – pünktlich zur Vorweihnachtszeit in Deutschland auf Tournee.

Der magische Glanz der Advents- und Weihnachtszeit verbunden mit der Magie mitreißender Musical-Melodien – alles festlich-fröhlich präsentiert in Kostümen und Kulissen, die jede Bühne in ein Winterwunderland verzaubern…
Das ist „A MUSICAL CHRISTMAS“.

„Musical-Hits gepaart mit Weihnachtsliedern. Klingt schräg? Funktioniert aber“, konstatierte die Zeitung „Der Prignitzer“ 2022 – und lobte die gelungene Kombi.
Hier treffen Highlights aus dem Musical „Der König der Löwen“ auf „Oh Tannenbaum“, die Klassiker „Evita“ und „Cats“ auf „Stille Nacht“ und „Jingle Bells“, „Frozen“ auf „White Christmas“ und „Mamma Mia“ auf „Feliz Navidad“. Diese und weitere Titel werden von dem professionellen Musical-Cast gesungen und inszeniert, selbstverständlich live, mit einer überwältigenden stimmlichen Brillanz und ansteckender Stimmung.
Da tanzen schon einmal leichtfüßig Elfen durch die detailreichen Kulissen – und der ganze Saal singt begeistert mit. „A Musical Christmas“ ist viel mehr als ein vorweihnachtliches Event - es ist eine emotionale Reise, die den Geist der Weihnacht einfängt und die festlichste Zeit des Jahres direkt in die Herzen trägt.

Traditionelle Weihnachtslieder verbinden Menschen mit Gefühlen von Nostalgie, Wärme und Gemeinschaft. Sie schaffen eine Atmosphäre der Verbundenheit und bringen Generationen zusammen. Diese Lieder sind wie zeitlose Erinnerungskapseln, die uns an vergangene Feiern erinnern und uns in der Gegenwart Trost und Freude spenden. In Familien schaffen sie eine verbindliche Tradition und stärken das Gefühl der Zugehörigkeit und des Zusammenhalts.

Die zeitlosen Musical-Klassiker von „Cats“ bis „Frozen“ wiederum sorgen für emotionale Stimmungswechsel, die gleichermaßen Raum für Momente von Besinnlichkeit und freudiger
Ausgelassenheit bieten. „A Musical Christmas“ ist somit die perfekte Gelegenheit, um mit Familie und Freunden zusammenzukommen und sich gemeinsam von der Magie dieser wundervollen Kombination aus Musical-Hits und herzerwärmenden Melodien verzaubern zu lassen.

Diese spannende Kombination macht A MUSICAL CHRISTMAS zu einer glanzvollen Gala, die die Herzen aller Altersgruppen höherschlagen lässt und seinen Gästen eine Weihnachtsstimmung vermittelt, die einerseits zum Träumen einlädt, andererseits zum Mitsingen animiert und damit nahezu perfekt auf die „schönste Zeit des Jahres“ einstimmt!

http://www.musicalchristmas.de

Einlass: 19:00 Uhr

(English below)

Wie nähert man sich respektvoll den traditionellen Spielweisen eines Sonny Terry, DeFord Bailey oder Billy Bizor? Und wie wird aus anfänglichem Nachahmen eine persönliche Interpretation? In diesem Blues-Workshop für Fortgeschrittene Blues-Harp-Spielerinnen und -Spieler unterstützt Adam Sikora euch dabei, große Licks der alten Meister gezielt nachzuspielen. Praktische Übungen und Beispiele werden dann helfen die gelernten Spieltechniken in andere Blues-, Folk- oder traditionelle Spielweisen zu übertragen. Einen besonderen Schwerpunkt wird Sikora auf Übungen zur Verbesserung von Timing, Groove und rhythmischer Sicherheit legen sowie auf eine saubere Intonation. Ein ausdrucksstarker Ton ist Grundlage jeden Spiels und bringt erlernte Spieltechniken – ganz gleich ob traditionell oder modern – erst zum Klingen.

weitere Infos: https://harmonica-fen.de/workshop/blues/


Adam Sikora
Adam Sikora hat bereits früh die Spieltechniken von Sonny Terry, Johnny Woods oder Billy Bizor studiert. Allen modernen Spielweisen zum Trotz hat er ihr Spiel adaptiert, weiterentwickelt und den traditionellen Sound mit seiner eigenen Seele gefüllt. Der in Berlin lebende Sikora gründete zusammen mit Luis "Gigi" de Cicco die Band Juke Joint Smokers und spielt regelmäßig in unterschiedlichen Formationen auf internationalen Blues-Festivals. 2026 veröffentlicht er sein neues Album mit dem schwedischen Gitarristen Andesh Eck.

//

How can one approach the traditional playing styles of Sonny Terry, DeFord Bailey or Billy Bizor with respect? And how does initial imitation develop into a personal interpretation? In this blues workshop for advanced harmonica players, Adam Sikora will help you how to play the great licks of the old masters. Practical exercises and examples will help you transfer the playing techniques you’ve learnt to other blues, folk or traditional styles. The course content includes, amongst other things: Adam Sikora will place particular emphasis on exercises to improve timing, groove and rhythmic confidence, as well as on clean intonation. An expressive tone is the foundation of any performance and is what brings learned playing techniques – whether traditional or modern – to life.

Adam Sikora
Harmonica player Adam Sikora studied the playing techniques of Sonny Terry, Johnny Woods and Billy Bizor from an early age. In defiance of all modern playing styles


Foto: Axel Küstner

Erleben Sie einen Abend voll kreativer Spontaneität und lebendiger Bühnenpraxis:

Im Zentrum steht der Gastgeber Masud Akbarzadeh – mit 30 Jahren Bühnenerfahrung, unerschütterlichem Timing und einer Präsenz, die jede Sekunde zählt. In Kommentaren heißt es immer wieder: „beste Impro“. Gemeinsam mit 3 bis 5 weiteren Spieler:innen erschafft er eine Show, die ganz im Geist amerikanischer Improv Comedy steht – roh, direkt, spontan und unberechenbar.

Was ist „Improv Comedy“?
„Improv“ (kurz für „improvisational theatre/comedy“) bezeichnet eine Form von Theater beziehungsweise Comedy, in der kein fertiges Skript vorliegt – stattdessen reagieren die Spieler spontan auf Impulse, Vorschläge und Situationen.

Der Abend im Überblick
Masud Akbarzadeh eröffnet den Abend – ein erfahrener Performer, der mit tiefer Bühnenpraxis das Publikum einlädt, sich auf den Moment einzulassen.

Danach betreten drei bis fünf weitere improvisationsfreudige Künstler die Bühne. Gemeinsam erzeugen sie Szenen, Reaktionen und Überraschungen – live, ohne vorgefertigte Texte.

Das Publikum darf Vorschläge einbringen, Impulse geben – und so Teil des kreativen Prozesses werden.

Ziel ist kein standardisiertes Comedy-Programm, sondern eine lebendige, wechselhafte Show, die von Spontaneität, Interaktion und Teamplay lebt.

Warum Sie dabei sein sollten
Wenn Sie denken, Sie kennen Comedy – erwarten Sie das Unerwartete: Impro bleibt im Hier und Jetzt.

Eine einmalige Gelegenheit, spontane Bühnenkunst von erfahrenen Profis zu erleben – und sich unterhalten zu lassen vom Moment, der gerade entsteht.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch – lassen Sie sich ein auf das Unvorhersehbare!

https://masud-comedy.com/

Foto: Michel Kitenge

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Hier erleben Sie Zauberkunst in seiner erstaunlichsten Form - ganz nah dran. Sie sitzen unmittelbar vor einem Black-Jack-Spieltisch, um das Geschehen genau verfolgen zu können. Und doch werden Dinge geschehen, die Ihnen unter Umständen eine schlaflose Nacht bescheren können.
Staunen macht Spaß - und Spaß werden Sie im Salon der Wunder jede Menge haben.

Die Show "Alles bleibt anders!" wird jeder Woche neu zusammengestellt, so dass auch Wiederholungstäter immer wieder auf´s Neue überrascht werden.

Der intime Rahmen von nur 52 Gästen (so viel wie ein Kartenspiel Karten hat) macht den Salon der Wunder zu einem fast privaten Erlebnis.
Kommen Sie - staunen Sie - so richtig und nicht nur als ob.

70 Minuten fühlen sich an wie eine halbe Stunde - Zauberei?

Weitere Informationen auf http://www.salon-der-wunder.de

Einlass ab 17:30

Do 10.12. 10:00
Fr 11.12. 10:00
Sa 12.12. 15:00 Premiere
So 13.12. 15:00
Mo 14.12. 10:00 mit Audiodeskription

Theater MoDak, Berlin

Das Mädchen und die Finsternis

Puppen- und Schattentheater mit immersiven Sound • wenig deutsche Lautsprache • mit Audiodeskription und Tastführung • 45 Minuten • Kinder: 7 €, als Gruppe mit JKS-Schein 5 €, als Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene: solidarisch 15 €, regulär 10 €, ermäßigt 9 €

Ein Mädchen hat Angst vor der Finsternis. Das Problem: Die Finsternis ist überall – im Keller, im dunklen Wald, im Tunnel und in der Nacht. Eines Tages fasst das Mädchen den Mut, nicht vor der Finsternis wegzulaufen, sondern sie zu begrüßen. Plötzlich wird aus dem dunklen, formlosen Schatten jemand, den sie kennenlernen kann.
Mit Pop-up-Bühne, Puppen, Schattenspiel und immersivem Sound erzählt Theater MoDak von Angst, Neugier und dem Mut, dem Unbekannten zu begegnen.

Audiodeskription und Tastführung

Wir bieten am 14.12. eine Aufführung mit Audiodeskription und Tastführung um 9 Uhr an. Anmeldung an ticket@schaubude.berlin oder unter 030 4234314 bis zum Vortag, 12 Uhr.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Spiel, Text: Keumbyul Lim
Regie: Keumbyul Lim, Gerda Pethke
Szenografie: Friedrich Hartung, Keumbyul Lim
Puppenbau: Odile Pothier
Musik, Sound: Tevya Bombieri-Morales
Audiodeskription: Gerald Pirner
Dokumentation, Trailer: Lena Schäfer
Kooperation mit: Schaubude Berlin
Gefördert von: Berliner Senatverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Bezirksamt Pankow von Berlin – Amt für Weiterbildung und Kultur, FB Kunst und Kultur

Website
http://www.theatermodak.com

Instagram
https://www.instagram.com/kiwikibikeumbi/


4+
Thu 10.12. 10:00
Fri 11.12. 10:00
Sat 12.12. 15:00 Premiere
Sun 13.12. 15:00
Mon 14.12. 10:00 with audio description

Theater MoDak, Berlin

The Girl and the Darkness

Puppet and shadow theater with immersive sound • little German spoken language • with audio description and tactile introduction • 45 Minutes • Children: €7, as Group with JKS voucher €5, as Group without JKS voucher €5,50 | Adults: Supporter €15, Regular €10, Discounted €9

A girl is afraid of the dark. This is a big problem: the dark is everywhere – in the basement, in the dark woods, in tunnels and in the night. One day, the girl summons up her courage and decides not to run away from the darkness, but instead to welcome it. Suddenly someone that she can meet and get to know comes into being from the dark, shapeless shadows.
Using a pop-up stage, puppets, shadow play and immersive sound, Theater MoDak tells a story about fear, curiosity and the courage to face the unknown.

Audio description and Touch Tour
A performance with audio description and ouch tour will take place on 14.12. at 9 am. Please register via ticket@schaubude.berlin or by phone at 030 4234314 by the previous day, 12 am.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Performance, Text: Keumbyul Lim
Direction: Keumbyul Lim, Gerda Pethke
Set Design: Friedrich Hartung, Keumbyul Lim
Puppet Construction: Odile Pothier
Music, Sound: Tevya Bombieri-Morales
Audio Description: Gerald Pirner
Documentation, Trailer: Lena Schäfer
In Cooperation with: Schaubude Berlin
Funded by: Berliner Senatverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Bezirksamt Pankow von Berlin – Amt für Weiterbildung und Kultur, FB Kunst und Kultur

http://www.theatermodak.com
https://www.instagram.com/kiwikibikeumbi/

09:00 Uhr

Die Dresdner Neueste Nachrichten titelten: „Christian Steyer schafft es, Menschen in einer Weise zum Singen zu bringen, die sie selbst kaum für möglich gehalten hätten“, die Sächsische Zeitung „Überraschung und Gänsehaut“ und die TAZ schließt mit „Einzigartig in der deutschen Musikszene“. Von Schauspieler, Komponist und Sprecher Christian Steyer gegründet, begeht sein Ensemble Der Berliner Solistenchor mit 7 Auftritten das 26. Konzertjahr.
Durch die Beschäftigung mit den alten Weihnachtsliedern fiel Steyer auf, wie sehr diese oft verkitscht und verflacht werden, und so beschloss er, den Klischees etwas Eigenes entgegenzusetzen. Durch eine sehr persönliche Bearbeitung der Lieder wollte er ihr gewaltiges musikalisches und inhaltliches Potenzial herausarbeiten und einen abendfüllenden Liederzyklus schaffen, um sie mit einem außergewöhnlichen, den klassischen Rahmen sprengenden Chor aufzuführen.
In den Liedern, die er für den Konzertzyklus Alte Weihnachtslieder Neu auswählte, sieht er einen Bezug zu unserem Leben, aber auch zu Mythen, die in vielen Kulturen verankert sind. „Diese Lieder transportieren ein universelles Lebensprinzip: dass man durch ein nicht so schönes Erlebnis aus der Dunkelheit zum Licht kommen, etwas Ungeahntes finden kann.“
Behutsam mit Elementen diverser Genres bearbeitet hat er bekannte Weihnachtslieder in ein klangliches Wunderwerk für Chor und Klavier verwandelt. Eine wohltuende Abwechslung zum üblichen Klingklang der Adventszeit und ein Genuss für Liebhaber moderner wie klassischer Musik gleichermaßen. Wer ihn mit seinem Ensemble hört, der kann sie fühlen: die pulsierende Energie alter deutscher Weihnachtslieder.
Applaus wie Rezensionen sprechen für sich. Für viele Konzertbesucher beginnt Weihnachten mit dem Berliner Solistenchor. Alle Termine, Konzertkarten und CDs gibt es auf: http://www.christiansteyer.com/termine

Einlass 18:00