Darauf haben Fans Jahrzehnte gewartet. „Schlager Total - Die große deutsche Hitparade“ ist wieder da!
Weit mehr als ein Abend mit Musik, ist es das Fest für alle Generationen des Deutschen Schlager. Ein Ort der Begegnung und ein Schlager-Gefühl, das verbindet. Der Deutsche Schlager lebt wie nie zu zuvor. Er bewegt und bringt Menschen zusammen.
Wir schwelgen in Erinnerungen, wir feiern, wir entdecken neue Lieder und Stars. Ein unvergleichlicher Abend, wie ihn Deutschland noch nicht erlebt hat. Umrahmt von großen LED-Technik, tollem Licht-Ensemble
und einem unglaublichen Set-Up:
Mit Charme, Witz und Leidenschaft führt ROBIN LEON durch das Programm. Als Präsentator versteht er es wie kein anderer, das Publikum mitzunehmen, Nähe zu schaffen und jeden einzelnen Moment zu etwas Besonderem zu machen. Seine authentische Art, gepaart mit seiner Liebe zur Musik, macht ihn zum perfekten Gastgeber dieses außergewöhnlichen Abends. Er führt durch ein unvergleichliches starkes Angebot:
Schlagerlegende BATA ILLIC präsentiert seine größten Hits und macht Erinnerungen lebending. Er feiert mit uns auch Abschied. Er wird das letzte Mal im Rahmen dieser Tournee auf der Showbühne sein.
Für frischen Wind im deutschen Schlager sorgt ANNI PERKA. Mit ihrer energiegeladenen Ausstrahlung sorgt sie für absolute Partystimmung. Mit Musik und Tanz liefert sie tolle Unterhaltung und ist dem Publikum so nahe wie kaum jemand anders.
Ein weiteres Highlight sind JUDITH & MEL, das bekannteste Schlager-Ehepaar aller Zeiten. Sie präsentieren neue Hits aber auch Klassiker wie „Land im Norden“. Gefühl pur!
GABY BAGINSKY gibt sich die Ehre. Sie ist der weibliche Star, der am häufigsten in der ZDF-Hitparade aufgetreten ist. Sie steht wie keine andere für Top-Schlager und stilvolle Unterhaltung. Da bleibt keiner sitzen. Da muss gefeiert werden!
Nach mehr als 10-jähriger Pause ist ILKA WOLF erstmals auf den großen Schlagerbühnen wieder zu Gast. Wir freuen uns über dieses Comeback des Jahres, das sie bei „Schlager Total - Die große deutsche Hitparade“ feiert.
Ein einmaliges Programm, das Herzen nicht nur schneller, sondern auch höher schlagen lässt.

Dauer: ca. 2,5 Stunden inkl. Pause


GÖTTLICHER ENTERTAINMENT


Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Schwerbehinderte mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitperson
• Wahl-RING Veranstaltung
Ermäßigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Abendkasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Einlass ins Theater 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

DIE REICHE RHYTHMIK BRASILIENS UND DIE VIRTUOSITÄT DES JAZZ
Mit „Serena“ betrete ich auch als Komponistin die Bühne. Die reiche Rhythmik Brasiliens und die Virtuosität des Jazz sind die Quellen meines Sounds. Das Leben zu feiern ist Inspiration für meine Texte. Meine großartigen Musikern, allesamt aus dem Jazzumfeld, ist der Spaß an meiner Musik anzuhören. 
Martin Flindt an der Guitar , Michael Bohn am Bass, Hans Malte Witte am Saxophon, Rafael Müller, am Schlagzeug und Marcia Bittencourt am Gesang.

Die Dichterin mit der Oboe (Süddeutsche Zeitung)
Kunstlieder mit emotionaler Intelligenz (Rolling Stone)
Ihre Sprachkunst erinnert an die Gedichte einer Mascha Kaléko oder eines Erich Kästners (WDR4)

Auf der Suche nach den Elementarteilchen, die diese Welt und ihre Bewohner zusammenhalten, sind Musik und Poesie der große Kleber unserer Zeit. Trotz der großen Zerstreuung, der fern gewordenen Träume und dem Gefühl der Entzweiung kurz innehalten, aufatmen und hoffen: dahin führt Miriam Hanikas neues Album „Licht“.

„Was Miriam Hanika besonders heraushebt, ist die Oboe. In populärer Musik wird das Instrument meist nur dekorativ eingesetzt. Hanika dagegen stellt es ins emotionale Zentrum ihrer Songs und nutzt seinen melancholischen, atmenden Klang, um Gefühle auszudrücken, für die Worte manchmal nicht ausreichen. Dadurch entsteht Musik, die zwischen Chanson, Kammermusik und moderner Klassik schwebt, ohne sich ganz einer dieser Welten zuzuordnen.

Ihre künstlerische Haltung hat dabei etwas unverkennbar Europäisches und erinnert an die Tradition der Café-Poeten und Chansonniers, die verstanden haben, dass Melancholie und Schönheit oft Seite an Seite existieren.

In einer Zeit, in der Algorithmen Geschwindigkeit und Wiederholung belohnen, steht Miriam Hanika für etwas, das selten geworden ist: eine Künstlerin, die sich kompromisslos dem Handwerk, der Nuance und emotionalen Tiefe widmet.“
(RBR.Music)

Miriam Hanikas Musik wurde mehrfach ausgezeichnet. 2024 erhielt sie den Förderpreis für junge Liedermacher der Hanns-Seidel-Stiftung, 2021 das Musikstipendium der Stadt München. Mit dem Dandelion Quintett gewann sie beim internationalen Ars Ventus Wettbewerb für Kammermusik 2019 den ersten Preis. Ihr zweites Album „Louise“ (2021) wurde für den Preis der deutschen Schallplattenkritik nominiert.

Besetzung:
Miriam Hanika – Gesang, Oboe, Englischhorn, Piano, Bass
Elisa von Wallis – Gesang, Cello, Bass
Misha Antonov – Piano, Ukulele, Bass
Simon Popp – Schlagzeug, Percussions

Jan hat seinen Job als Kirchenmusiker gekündigt, eine Leitungsaufgabe, die ihm viel bedeutet hat. Um einen klaren Kopf zu bekommen, bucht er für sich und sein Fahrrad einen Platz auf einer Fähre, die ihn von Dänemark auf die Färöer-Inseln bringt. 18 Felseninseln vulkanischen Ursprungs, die zwischen Island und Norwegen im Nordatlantik liegen. Im April ist es dort kalt, stürmisch und regnerisch. Und so wird nicht nur die Tour ein einziges Abenteuer, sondern für Jan auch eine Reise zu sich selbst.

Die biblische Geschichte von Jona, der von einem Wal verschluckt wird, weil er nicht auf das gehört hat, was ihm gesagt wurde, verwebt sich in »Und der Wal spuckt mich aus« auf wunderbare Weise mit Jans eigener Realität. Eine faszinierende, wahre Geschichte von Aufbruch, Neuanfang und wertvollen Begegnungen, die zum Nachdenken anregt und Mut macht, auf die eigene innere Stimme zu hören.

Der Autor
Jan Simowitsch hat nach seinem Klavierstudium an der Hochschule für Musik und Theater in Rostock eine Stelle als Kirchenmusiker mit Schwerpunkt Popularmusik in Bad Segeberg angetreten.

Von 2016 bis 2024 gestaltete er als Leiter des Popinstituts der Nordkirche die musikalische und liturgische Entwicklung in der Evangelischen Kirche mit. Im Digitalen Raum entwickelte er gemeinsam mit Ulf Werner die (Musik-) Plattform „Dock III Records“. Mit einem Team konzipierte und setze er das Projekt „Monatslied“ um.

Für den Schlussgottesdienst vom Kirchentag in Hannover 2025 übernahm er mit Sarina Lal die musikalische Gesamtleitung. Im Februar 2026 war er Artist in Residence in Tjørnuvík (FO), organisiert von Listafólkasamband Føroya.

Neben seiner hauptamtlichen Arbeit beschäftigt sich Jan Simowitsch viel mit Wort und Musik. Auf seinem Instagram-Kanal schreibt er regelmäßig über alles, was ihn bewegt. In seinen Konzerten spielt er eigen komponierte Klaviermusik und liest Texte.

Darüber hinaus mischt er sich in die aktuellen Debatten ein, engagiert sich politisch für Menschenrechte und Umweltschutz.

„Früher habe ich Bad Boys gedatet, heute ziehe ich sie groß.“
Jede Mutter erinnert sich an den Moment zurück, in dem sich Ihr Vorname in „Mama“ änderte. "Marie" findet sich "plötzlich" als zweifache Mutter in Jogginghose auf dem Spielplatz wieder, und nichts ist mehr wie früher...
Marie Lumpp spielt, singt und schimpft in atemberaubernder Offenheit über die Achterbahn der Mutterschaft und springt dabei rasant durch 13 verschiedene Rollen.
Eine turbulente One-Woman-Comedy-Show über gute Zeiten, gut gemeinte Ratschläge – und den Versuch, stets alles richtig zu machen.
In Kanada ist "Suddenly Mommy" seit Jahren ein Comedy-Smash-Hit! Schauspielerin und Sängerin Marie Lumpp bringt ihn nun endlich auch nach Deutschland - und schlüpft dabei in die Rolle der „Mama ohne Plan“ – was ihr leicht fällt, da sie auch im echten Leben selbst den Spagat zwischen Bühne und Baby meistern muss.
Eine humorvolle Show über erschütternde Erkenntnisse und darüber, dass alles immer anders kommt, als man es plant.

Nach dem kanadischen Comedy-Erfolg „Suddenly Mommy“ von Anne Marie Scheffler
Deutsch von Carola Söllner
Regie: John Weisgerber

Foyer offen 1,5h vor Vorstellungsbeginn, Saaleinlass 30m vor Vorstellungsbeginn

FLÖTE Eunbi Jo & Johanna Keszei
LEITUNG Nicholas Milton

CARL REINECKE Konzert für Flöte und Orchester D-Dur op. 283
ANDRÈ JOLIVET Konzert für Flöte und Orchester
JEAN SIBELIUS Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 43

Das Göttinger Symphonieorchester präsentiert an diesem Abend ein facettenreiches Programm zwischen virtuoser Solistik und großer sinfonischer Klangwelt. Im Mittelpunkt stehen zwei herausragende Preisträgerinnen des Internationalen Flötenwettbewerbs Friedrich Kuhlau, welche 2025 beide den ersten Preis in der Kategorie Flöte Solo sowie den Sonderpreis des Soroptimist International Clubs Uelzen erhielten.
Carl Reineckes Konzert für Flöte und Orchester D-Dur op. 283 gehört zu den schönsten Werken der romantischen Flötenliteratur. Kantable Melodien, virtuose Läufe und schimmernde Orchesterfarben verschmelzen zu einem Werk voller Wärme und lyrischer Leichtigkeit. Einen starken Kontrast setzt André Jolivets Konzert für Flöte und Orchester: rhythmisch pointiert, geheimnisvoll und von archaischer Energie geprägt. Die Musik fordert Solistin und Orchester gleichermaßen heraus und eröffnet faszinierende neue Klangräume.
Mit Jean Sibelius’ Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 43 erklingt schließlich ein Meisterwerk spätromantischer Sinfonik. Kraftvolle Steigerungen, nordische Klanglandschaften und überwältigende Melodiebögen verleihen diesem Werk seine eindringliche emotionale Wirkung. Ein Konzertabend voller Farben, Virtuosität und sinfonischer Intensität.


Dauer: ca. 2 Stunden inkl. Pause

GÖTTINGER SYMPHONIE ORCHESTER

Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Personen mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitung
• Wahl-RING und Konzert-RING Veranstaltung
• Ticket PLUS - zusätzliche Freikarte für Besucher < 25 J.
Alle Ermäpigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

zzgl. 2,-€ / Ticket an der Tageskasse (außer Kulturkreis-Mitglieder)

BewegungsComedy meets genialen Sprachwitz. Heldenhaftes Duo trifft begeistertes Publikum. Waghalsige Gedankensprünge mit vollem Körpereinsatz. Kabarett, Satire und Comedy auf schönstem Niveau.
Blömer//Tillack halten was andere versprechen. Doppelspitze in Perfektion und herrlich absurd. Und der Zuschauer geht nach Hause und denkt. Ich will auch Held sein!
Umwerfend komisch, einzigartig. Passen in keine Schublade - schreibt die Presse.
Aber wer will schon in einer Schublade stecken. Also abheben vom Sofa und rein ins Theater und das preisgekrönte Duo live erleben.
„Man kann sie nicht in eine Schublade schieben, weil sie nirgends wirklich reinpassen.
Das macht sie außergewöhnlich und bemerkenswert. Sie haben ein eigenes Genre
entwickelt, eine Mixtur aus Slapstick, Körpercomedy und intelligentem Wortwitz.
Zwei Männer, deren beweglicher Geist in ebensolchen Körpern steckt. Sie machen sich
lustig und sind lustig, sie sind szenische Clowns und verbale Fallensteller, Schnellden-
ker und Schnellsprecher, und ihre Pointen und Gags zünden.“ (Laudatio Krefelder Krähe)

Lachen ist garantiert! Das Uelzen-Mic bringt auch im ersten Halbjahr 2027 wieder beste Stand-up-Comedy ins Neue Schauspielhaus Uelzen. Freut euch auf mehrere Abende mit wechselnden Comedians, überraschenden Geschichten, scharfen Pointen und jeder Menge guter Laune. Ob absurde Alltagserlebnisse, gesellschaftliche Beobachtungen oder gnadenlos ehrliche Geschichten: Hier bekommt Comedy viele Gesichter – und das Publikum ordentlich was zu lachen. Durch die Abende führt Gastgeber und Moderator Lasse Heß. Also: Termine vormerken, Freund einpacken und gemeinsam einen Abend voller Humor erleben!

Ein toter Bundespolizist gibt Holger Hammer Rätsel auf. Die Leiche wird unter einem Baum am Flugplatz Barnsen gefunden, wo der Landkreis Uelzen eifrig dabei ist, Bäume abzuholzen. Doch steht der Tod des Polizisten wirklich in einem Zusammenhang mit dem Kahlschlag?
Je tiefer Uelzens bester Schnüffler gräbt, desto deutlicher werden die Hinweise auf eine politische Verschwörung, die weit über die Kreisgrenzen hinausgehen.
Einmal mehr gerät Hammer ins Fadenkreuz dunkler Machenschaften. Dabei trifft er auch auf alte Bekannte, die nicht nur eine Gefahr für sein Leben bedeuten – sondern auch für sein Herz…

Der neue Fall von Holger Hammer geht gänzlich neue Wege: Internationale Verschwörungen und eine leidenschaftliche Liebe bestimmen die Geschehnisse, die Uelzens besten Schnüffler in einen Strudel der Gefahr ziehen.

Lieder, Tänze und Werke aus Klassik und Jazz vom 14. bis zum 21. Jahrhundert.

Ciconia, Ortiz, Bach, Vivaldi, Satie, Ligeti, Ellington, Gillespie, Jobim - ein musikalisches Gewebe aus beschwingter, leidenschaftlicher und tranceartiger Musik aus kontrastreichen Kulturen und Epochen.

Anna Carewe und Oli Bott spielen Musik ohne Grenzen: Ernste Musik, Unterhaltende Musik, Alte Musik, Neue Musik, Kompositionen & Improvisationen. Sie lassen die Grenzen zwischen den Genres und Epochen verschwinden und verführen das Publikum, neue Klänge zu genießen und bekannte Klänge neu zu erfahren.

"Müheloser Sprung über die Jahrhunderte: die Kombination aus Vibes und Cello harmonierte ausgezeichnet." Kölnische Rundschau

Anna Carewe: Violoncello
Oli Bott: Vibraphon

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen der Wassermühle Heiligenthal in Heiligenthal wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

Ein Mord mit Zukunft - Der Zeitreise-Krimi

Wir befinden uns in einem exklusiven Restaurant, gedämpftes Licht, klirrende Gläser. Mitten im Dinner tauchen zwei Agenten auf und verkünden die unglaubliche Behauptung, sie kommen aus der Zukunft und gehören zu einer geheimen Spezialeinheit. Ihre Mission ist brisant: sie sollen einen spektakulären Mord verhindern, noch bevor er geschieht.

Im Zentrum der Ermittlungen steht ein berüchtigter Showmaster: gnadenlos cholerisch, selbstverliebt und gefürchtet für seine unerbittlichen Talenteinschätzungen. Kaum jemand bleibt von seinem Urteil verschont und so hat er sich im Laufe seiner Karriere zahlreiche Feinde gemacht: seine ehrgeizige Assistentin, ein einflussreicher Produzent sowie weitere Persönlichkeiten aus dem Showbusiness. Hinter glänzenden Fassaden verbergen sich verletzte Eitelkeiten, schwelende Konflikte und dunkle Geheimnisse.

Unterstützen Sie Agent X – clever, charmant und stets einen Schritt voraus – sowie Agent Y, etwas tollpatschig, aber unverzichtbar, bei der Suche nach dem Täter. Lassen Sie sich täuschen, verführen und mitreißen von dramatischen Wendungen und riskanten Sprüngen durch die Zeit.

Wer wird den Showmaster wirklich tot sehen wollen? Und wie weit sind die Beteiligten bereit zu gehen, um ihre Ziele zu erreichen?

Erleben Sie ein interaktives Krimi-Dinner zwischen Gegenwart und Zukunft – voller Spannung, Humor und überraschender Wendungen – und werden Sie selbst Teil der Ermittlungen!

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Wassermühle Heiligenthal serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

LEITUNG Johannes Witt

Das 1968 gegründete Landesjugendorchester Hamburg ist das Auswahlorchester der Stadt Hamburg mit talentierten Nachwuchsmusiker*innen im Alter von 14-25 Jahren.
Etwa 70-90 Mitglieder erarbeiten pro Jahr in zwei Hauptarbeitsphasen große Werke der Orchesterliteratur sowie zeitgenössische Kompositionen oder spartenübergreifende Konzerte.

Dauer: ca. 2 Stunden inkl. Pause

LANDESMUSIKRAT HAMBURG

Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Personen mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitung
• Wahl-RING und Konzert-RING Veranstaltung
• Ticket PLUS - zusätzliche Freikarte für Besucher < 25 J.
Alle Ermäpigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

zzgl. 2,-€ / Ticket an der Tageskasse (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im BEAVERS Restaurant in Winsen (Luhe) stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des BEAVERS Restaurant, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein Programm voller Zeitzonen, Perspektiven und Missverständnissen
Willkommen zu einem Abend, in dem Armin Sengbusch Ihnen die
Zeit auf unterhaltsamste Weise verdreht! In „Irgendwo ist ja immer 17
Uhr“ entführt sie der Kabarettist auf eine Reise durch die Irrungen und
Wirrungen von Zeitzonen und den lustigsten zwischenmenschlichen
Missverständnissen.
In diesem Programm geht Armin Sengbusch der Frage nach, ob Zeit
wirklich relativ ist oder ob einfach nur alle Uhren falsch gehen. Der
eine freut sich über das Wochenende, während der andere panisch
feststellt, dass Montag nicht mehr weit ist. Pärchen streiten darüber,
wann „bald“ wirklich „bald“ ist, und Freunde verabreden sich auf
„später“, ohne sich jemals wiederzusehen. Neulich war das noch so.
Mit viel Humor, Ironie und einem Hauch von Wahnsinn bringt Armin
Sengbusch Licht ins Dunkel der Zeitzonen- und Perspektivenverwir-
rung. Am Ende bleibt eine Erkenntnis: Egal wo man sich befindet – ir-
gendwo ist ja immer 17 Uhr. Und damit Zeit für Alkohol oder zumindest
eine ordentliche Portion Gelassenheit!

Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie begeistern seit 10 Jahren mit ihrer eigenen Form der Kleinkunst. Wenn sich das real-fiktive Liebespaar nicht gerade ebenso unterhaltsam wie virtuos verquatscht, tragen sie sprachjonglierende Lieder und Gedichte vor. Dabei schaffen sie mit erstaunlicher Leichtigkeit den Spagat zwischen Komik und gesellschaftskritischem Tiefsinn.

Friedolin Müller und Wiebke Eymess sind "fantastische Musiker, urkomische Komödianten und Situationskomiker, Sprachakrobaten und Vieldiskutierer und vollführen zusammen eine ganz wundervolle Parodie auf das junge Akademiker-Paar von heute. Loriot im 21. Jahrhundert.“ (Passauer NP)

Im Jubiläumsprogramm Nummernschieben zeigt das Duo all seine Lieblingsstücke. Dazu nie gespielte Texte und Lieder aus dem Giftschrank. Zumindest theoretisch. Denn die beiden sind sich über die Auswahl der Nummern nicht einig. Aber das Programm muss fertig werden, damit ihre Kinder etwas zu essen haben. Also lassen sie ihre Fans über deren Lieblingsstücke abstimmen. Die sind sich auch nicht einig. Es hilft nichts: Die Zwei von der Fensterbank müssen Nummern schieben!

Und am Ende des Abends werden sich wieder alle fragen: War das einstudiert oder improvisiert? Privat oder politisch? Ist das Kunst – oder meinen die mich?

„Ein Muss für Freunde der Kleinkunst“, Münchner AZ

Regie: Dr. Eckart von Hirschhausen und Dominik Wagner

Der Berliner Pianist Christoph Reuter gastiert mit seinem musikalischen Kabarettprogramm „Alle sind musikalisch! (außer manche)“. Er wird Ihnen unterhaltsam den Unterschied zwischen Klassik, Jazz und Popmusik präsentieren sowie Ihnen in zwei Minuten das Klavierspielen beibringen. Er wird Ihnen die Geheimnisse der Tonleiter verraten, die Zutaten für einen Hit vorstellen und die Frage beantworten: Was kann Musik, was keine andere Droge schafft? Kann man den Herzschlag vertonen? Sie werden es erfahren. Erleben Sie die vergnüglichste und kürzeste Musikstunde  Ihres Lebens. Sie werden gerne nachsitzen, denn in seinem Programm zeigt er auch Ihnen, dass Sie viel musikalischer sind als Sie denken! Garantiert! 
Christoph Reuter ist Gewinner des Thüringer Kleinkunstpreises 2017 und des Leverkusener Kleinkunstpreises 2022. Er begleitet seit über fünfzehn Jahren Dr. Eckart von Hirschhausen am Piano. 2021 erschien sein erstes Buch „Alle sind musikalisch! (außer manche)“ und 2025 sein zweites Buch „Musik macht schlau - außer manche“ beim Heyne Verlag.

Pressezitate: 
"Am Ende seiner Musikdoppelstunde hatte Christoph Reuter sein Ziel erreicht: Die Faszination für Musik zu wecken oder zu vertiefen, ohne lehrerhaft zu klingen und immer mit einem Quäntchen Spaß, Spontanität und im Dialog mit seinen Gästen." Nürnberger Nachrichten 
"Christoph Reuter erwies sich als ein perfekter Entertainer.“  Wetterauer Zeitung 
„Er ist ein Meister der unterhaltsamen Musikpädagogik.“ (Kulturzeitschrift.at)
„Der Berliner Kabarettist und Komponist Christoph Reuter sorgte mit grandiosem Klavierspiel und herrlichem Witz im voll besetzten Saal für blendende Unterhaltung.“   Heidenheimer Zeitung 

Shakespeares Romeo und Julia als Schauspiel mit Objekten

„Gehen zwei Schauspieler in den Supermarkt... Was wie ein Witz klingt, ist der Beginn von etwas ganz Großem.“

Wir packen die bekannteste Liebesgeschichte der Weltliteratur auf den Tisch. Aus prall gefüllten Einkaufstüten. Dazu zwei Schauspieler und eine Kamera. Und schon spürt man das Knistern zwischen Keks und Schokoriegel und die Feindschaft zwischen den Gurkengläsern. Das alles ist sehr komisch, aber auch todernst. Mal geht es appetitlich zu, mal weniger. Mal süß, mal sauer. Bitter, gesalzen, scharf oder mit Schuss.

Der Salon Ute bringt mit Roreo und Juguretta den zweiten Shakespeare-Klassiker als Schauspiel mit Objekten auf die Bühne Nach ihrer ersten Arbeit Himlet forschen die Salonist*innen weiter zur Tücke des Objekts und der Verschmelzung von Tragik, Komik und einer Spur Irrsinn.

Als Gruß aus der Küche ein Auszug aus der Besetzungsliste:
Lord Montague - Ein großer Gurkentopf
Lord Capulet - Ein größerer Gurkentopf
Lady Montague - Eine Sprühsahne
Lady Capulet - Auch eine Sprühsahne
Romeo, Montagues Sohn - Ein Oreo
Julia, Capulets Tochter - Eine Yogurette
Mercutio, Romeos Freund - Eine Ananas
Bruder Lorenzo - Ein Basilikum
Graf Paris - Ein Lauch

Besetzung:
Spiel: Torben Föllmer, Johannes Fast
Regie: Marisa Wendt
Idee und Text: Marisa Wendt, Johannes Fast, Torben Föllmer

Roreo und Juguretta ist entstanden als Koproduktion mit dem Apollo Theater Siegen

Lachen ist garantiert! Das Uelzen-Mic bringt auch im ersten Halbjahr 2027 wieder beste Stand-up-Comedy ins Neue Schauspielhaus Uelzen. Freut euch auf mehrere Abende mit wechselnden Comedians, überraschenden Geschichten, scharfen Pointen und jeder Menge guter Laune. Ob absurde Alltagserlebnisse, gesellschaftliche Beobachtungen oder gnadenlos ehrliche Geschichten: Hier bekommt Comedy viele Gesichter – und das Publikum ordentlich was zu lachen. Durch die Abende führt Gastgeber und Moderator Lasse Heß. Also: Termine vormerken, Freund einpacken und gemeinsam einen Abend voller Humor erleben!

Die originellen Originale aus Berlin haben mit Ihrer Art von "Glamourtainment" eine ganz eigene Schublade kreiert. Der vier Oktaven Gesang von Benny Hiller und die elfenartige
Babydoll Stimme von Monella Caspar bewegen sich in Dimensionen, die kontrastreicher nicht sein könnten.
Songs zwischen Gänsehaut und Herzprickeln, Pop und Rock, Chanson und Kabarett lassen keine Gefühlsregung aus. Viele unterschiedliche Instrumente, höchst professionell gespielt und mit einer riesigen Prise Humor dargeboten von Benny Hiller.
Das Ganze präsentiert in ständig wechselnder, von Monella Caspar selbstentworfener Haute Couture und extravaganten Hutkreationen, die in ihrer Exklusivität und Einzigartigkeit ihres Gleichen suchen und einen Hauch von Revuecharakter aufkommen
lassen.

Die in Jamaika geborene und in Miami aufgewachsene Künstlerin Julie Silvera verkörpert die große Tradition amerikanischer Jazzsängerinnen, bei denen sich Gesangskunst mit Ausdruckstärke und wunderbarer Bühnenpräsenz vereinen. Ihre Musik wahrt stets ein charmantes Understatement, es geht ihr um das Geschichtenerzählen, die Schönheit der Melodie und eine tiefe Leidenschaft für den „Swing“, diese musikalische Energie, die gleichzeitig Kraft, Eleganz und Leichtigkeit ist.

Im Laufe ihrer Karriere hat sie mit vielen Jazzstars wie beispielsweise Micheal Bublé, George Benson und Gloria Estefan zusammengearbeitet. Ihr Studium an der „University of Miami“ schloss sie mit einem Doktortitel im Fach Jazz ab. Vor ein paar Jahren hat sie ihren Traum verwirklicht, die Karriere auch auf dieser Seite "vom grossen Teich", fortzusetzen, sie wohnt seitdem in Hamburg und performt in ganz Europa.

Die erste Begegnung mit ihren beiden Mitmusikern Hans Malte Witte (Saxophon) und Martin Flindt (Gitarre) ergab sich durch einen Zufall, aber es war „Liebe auf den ersten Ton“. Sicher ist es im Jazz etwas Alltägliches, auch spontan miteinander zu kommunizieren, ein intuitives Verständnis zu erleben ist dennoch etwas ganz Besonderes. Diese spannende Triobesetzung mit Stimme, Saxophon und Gitarre bietet von ganz intimen Klängen bis hin zu brodelndem Swing mit mitreißenden Soli alles.