Fools Garden kündigen ‘Dish Of The Day’ Re-Release an
Band-Biographie im Herbst 2025
‘30 Jahre Dish Of The Day’-Tour im Frühjahr 2026
Was haben ein Taxifahrer im Oman, seine pakistanischen, indischen und deutschen Fahrgäste,
kolumbianische Englischlehrer, Coverbands auf den Malediven, indonesische TikToker und ca. 300.000
Menschen täglich auf Spotify gemeinsam?
Vermutlich können sie diese Textzeilen auch mitsingen:
I wonder how
I wonder why
Yesterday you told me ´bout the blue blue sky
And all that I can see is just a yellow lemon-tree
Was die Fools Garden Masterminds Peter Freudenthaler und Volker Hinkel im Jahr 1995 geschaffen
haben, ist nicht weniger als einer der ganz wenigen Welthits, die aus Deutschland kommen.
Ob im Radio oder über die Streaming-Services, ob live in einer Hotelbar oder zuhause von CD: Dieser
Song wird sicherlich mindestens zehnmal pro Sekunde irgendwo auf der Welt gespielt.
Bei so beeindruckenden Superlativen gerät leicht in Vergessenheit, dass Fools Garden auch nach dem
alles überragenden Zitronenbaum seit 1995 weitere fünf Singles in die Top 100 der deutschen Charts
gebracht, acht Alben veröffentlicht und unzählige erfolgreiche Konzerte weltweit gespielt haben.
Ein absoluter Höhepunkt ihrer beeindruckenden Live-Karriere, der die Bedeutung und Akzeptanz der
Band in der deutschen Musikszene gezeigt hat, war in jüngster Vergangenheit das Konzert anlässlich des
33. Geburtstages der Band, bei dem sich das Who-is-Who der deutschen Musikszene auf der Bühne die
Klinke in die Hand gab: Neben Laith Al-Deen, Fury In The Slaughterhouse, Die Prinzen, Dieter-Thomas
Kuhn, Peter Schilling, Julia Neigel, Pe Werner waren über 30 weitere Künstler bei dem dreitägigen Event
zu Gast, das an einem Abend zusätzlich von der SWR Big Band begleitet wurde und im Juli 2025 im SWR
ausgestrahlt werden wird.
Diese Konzertausstrahlung ist gleichzeitig so etwas wie der Auftakt eines ‘Dish Of The Day’-Jahres,
markiert 2025 doch den 30sten Geburtstag des Albums, das eben jenen besagten Welthit enthält und
im März des Jahres 1996 die Nummer 1 der deutschen Albumcharts erreichte!
Es gibt also viel zu feiern, und Fools Garden planen Großes!
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Um das 30-jährige Jubiläum von ‘Dish Of The Day’ gebührend zu feiern, veröffentlichen die Pforzheimer
im November 2025 eine überarbeitete Premium-Edition des Original-Albums auf CD und 180g colored
Vinyl in Gatefold Sleeve mit tollen zusätzlichen Inhalten.
Ebenfalls in der zweiten Jahreshälfte wird eine Band-Biographie des ‘Very Big Hit Wonder’ in den
Buchläden stehen und all die Anekdoten und Erlebnisse von Peter Freudenthaler und seinen Mannen
einem breiten Publikum zugänglich machen.
Der unbestreitbare Höhepunkt folgt im Frühjahr 2026, wenn Fools Garden ihr Erfolgsalbum anlässlich
des 30. Jahrestages der Pole Position in den deutschen Album-Charts wieder live auf die Bühnen dieser
Republik bringen werden!
An mehr als 15 Terminen der ‘Dish Of The Day’-Tour werden alle Hits und Lieblingssongs der Band zum
Besten gegeben, es wird gerockt, gefeiert, in Erinnerungen geschwelgt und mitgesungen werden, als
wären die letzten 30 Jahre nur ein Tag gewesen, und wir alle können uns noch einmal fühlen wie 1995,
als wir jung, wild und unbeschwert waren, während eine deutsche Band aus Pforzheim sich aufgemacht
hat, die Welt zu erobern. Und es geschafft hat.
„ ... and all that I can see is just another lemon tree.“


Copyright: Valter Pelns

Einlass: 19:15

Die authentische CCR –– Show

CCR bedeutet Top 10 Hits am laufenden Band zwischen 1968 und 1972
und Ende der sechziger Jahre sogar mehr verkaufte Platten als die Beatles.

CCR das sind unverkennbare, eingängige und schnörkellose Songs zwischen Country, Rock
und Blues.

WILLY and the POOR BOYS
lieben die großartige Musik der legendären CCR und erwecken deren Welthits wie Proud
Mary, Have You Ever Seen The Rain, Bad Moon Rising, Suzie Q oder Hey Tonight in einem
kompakten Sound, mit markanten Gitarren und vor allem mit einer herausragenden,
charismatischen Leadstimme zu neuem Leben. Mit ihrer authentischen CCR - Show
begeistern sie ihr Publikum bei allen Veranstaltungen.

WILLY and the POOR BOYS sind vier Musiker, die mit insgesamt tausenden von Livekonzerten in verschiedensten Formationen auf eine beeindruckende Bühnenerfahrung zurückblicken können.
Mit dem Covern der Songs von CCR erfüllen sie sich selbst einen kleinen Traum, denn CCR ist ihre
Musik und ihre Maxime lautet:
„Eine Sache machen, diese aber richtig und ohne Kompromisse“.

WILLY and the POOR BOYS bringen zu 100% das Feeling der Songs von CCR und John Fogerty auf
die Bühne.
Grundlage für eine authentische CCR Tributeband muss natürlich eine charismatische Stimme sein.
Genau diese hat Thomas Stalla, der in unnachahmlicher Weise dem Original ganz nahe kommt und
so schon fast alleine das perfekte CCR - Feeling verkörpert.

Pit Verrier an der Gitarre, Sam Sommer an den Drums und Bonnie Batzler am Bass komplettieren
die schnörkellose, authentische CCR - Show.
Pit Verrier übernimmt dabei so zu sagen die zweite Hälfte von John Fogerty und spielt von Blues über Country- bis hin zu fetten Rocklicks alles, was die Songs von CCR neben dem Gesang
ausmachen.

Mit Sam Sommer und Bonnie Batzler ist dann noch eine eingespielte, hochprofessionelle
Rhythmusgruppe am Werk, die Ihresgleichen sucht.

WILLY and the POOR BOYS
garantieren ein urwüchsiges, geradliniges und mitreißendes Musikerlebnis.

Thomas Stalla Leadgesang, Gitarre Mitbegründer und jahrzehntelanges Mitglied der wohl besten 60er – Coverband im Süden Deutschlands den Beat – Brothers, war auch schon in anderen Formationen z.B. als Support Act von Roger Chapman unterwegs und widmet sich überdies verschiedenen Studio-Jobs,
Soloproduktionen und hat gerade seine erste Filmmusik geschrieben.

Pit Verrier Gitarre, Gesang
Ebenfalls jahrzehntelanges Mitglied der Beat – Brothers, sowie Gitarrist u.a. bei The
Longjohnz und The Camp.

Sam Sommer Drums, Gesang.
Ein echter Profi, bringt eine unglaubliche Erfahrung aus Studioproduktionen, TV-, Radio- und
Liveaufritten mit. Stand und steht mit Musikern der Grönemeyer – Band, der Rodgau
Monotones, Six was Nine, mit Laith al Deen, Jule Neigel, Louisiana Red oder Jim Kahr auf der
Bühne.

Bonnie Batzler Bass.
Musikalisch und von den Stationen her gilt für ihn das Gleiche wie für Sam, überhaupt sind
beide nur im Doppelpack zu haben.

Einlass ab 19:00 Uhr

Wie kann man in dieser Welt, zu dieser Zeit nur so selbstbezogenes Theater machen? Was sagen uns die Kleinigkeiten über die großen Dinge? Und worum geht es in einem Stück, dass sich eigentlich nur um sich selbst dreht?
Die Liste der Erkenntnis nähert sich über das Persönliche dem Allgemeinen. Versucht, Subjektives zu objektivieren. Glaubt, dass MEINES auch EURES ist, und dass das individuelle, kleine, und manchmal vielleicht lächerliche Erleben dieser einen Person auf der Bühne Resonanz in den anderen auslöst, und so die ganze große Welt beschreiben kann
Ist dafür eine Göttin nötig? Nicht unbedingt, aber es macht Vieles einfacher.
Ein Abend zum Identifizieren und Distanzieren, zum Assoziieren, Mitschwingen und Positionieren. Zum Seufzen, Sehnen, Lachen, Weinen und Schämen.
Wir zeigen:
eine theatrale SOUNDTEXTBILDBEWEGUNGSCOLLAGE der großen und kleinen Dinge.

Eine Stückentwicklung des ENSEMBLES PEINLICH UND PATHETISCH
Spiel und Text: Esther Sambale
Regie und Ausstattung: Doris Hanslbauer
Musik: Gabriel Geller
Licht: Kalle Zuber

Dieses Projekt wird gefördert vom Kulturamt der Stadt Fürth und dem Verband Freie Darstellende Künste Bayern e.V.

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den „Kulturpreis 1" oder „Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Einlass 18:30

Die Erfolgsgeschichte geht weiter! Das Sandtheater Moritzburg präsentiert das wohl beliebteste Weihnachtsmärchen der Deutschen – „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“, in unmittelbarer Nähe vom Märchenschloss Moritzburg – im Adams Gasthof.

Einlass: 10:30 Uhr

Die Erfolgsgeschichte geht weiter! Das Sandtheater Moritzburg präsentiert das wohl beliebteste Weihnachtsmärchen der Deutschen – „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“, in unmittelbarer Nähe vom Märchenschloss Moritzburg – im Adams Gasthof.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Erfolgsgeschichte geht weiter! Das Sandtheater Moritzburg präsentiert das wohl beliebteste Weihnachtsmärchen der Deutschen – „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“, in unmittelbarer Nähe vom Märchenschloss Moritzburg – im Adams Gasthof.

Einlass: 13:30 Uhr

Die Erfolgsgeschichte geht weiter! Das Sandtheater Moritzburg präsentiert das wohl beliebteste Weihnachtsmärchen der Deutschen – „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“, in unmittelbarer Nähe vom Märchenschloss Moritzburg – im Adams Gasthof.

Einlass: 16:00 Uhr

Welthits auf Hessisch – Weißte, wie isch mein?

Wenn Elvis Presley, Roxette oder The Police hessisch gesungen hätten, die Musikgeschichte wäre anders verlaufen. Ob besser oder schlechter... naja, wer weiß das schon so genau? Jedenfalls hätte man sie besser verstanden. Zum Glück gibt es Tilman Birr und Elis C. Bihn alias „Welthits auf Hessisch“. Sie haben für euch weltbekannte Hits der letzten 130 Jahre originalgetreu übersetzt – aus dem Englischen, Französischen oder Italienischen – ins Hessische, die Sprache der Liebe und der Poesie, und natürlich ins hessische Lebensgefühl. Das können nur diese beiden. „Welthits auf Hessisch“ – der Harry Rowohlt unter den Stimmungsbands. Nun singen sie die berühmten Lieder „Am Lebe bleibe“ (Bee Gees), „Bös“ (Michael Jackson) oder „Kerzsche innem Wind“ (Elton John). Weißte, wie isch mein?

Einlass: 19:00 Uhr

Die Metal Evolution live und kompakt an einem Abend. Von den absoluten Thrash Metal Pionieren über die Erfinder des ‚Modern Metal‘ bis hin zu einer der ersten und beständigsten Nu Metal Bands überhaupt, das alles bekommt ihr bei der Millenium Metal Tribute Night in der Halle.
Puh, Eure Nackenschmerzen werden teuflisch sein am Sonntag.

WETAllICA – Metallica Tribute
“Die haben das M umgedreht...- und das nicht ohne Grund!”
Das ist WETALLICA, die Metallica-Tribute-Band mit dem ganz besonderen
Charme.
WETALLICA steht vor allem auf das thrashige Frühwerk der 80er und konzentriert sich
auf schnelle Riffs, rhythmisches Nackentraining sowie harmonische Solos und
gelegentlich ruhigere Balladen...aber vor allem stetige Publikumsnähe und
nachfühlbare Interaktion auf der Bühne.


THE SICKNESS – Disturbed – Germany’s only Disturbed Tribute Band
THE SICKNESS ist eine hochenergetische Tribute-Band, die sich ganz der Musik von Disturbed verschrieben hat. Mit ihrem mitreißenden Bühnenauftritt und ihrer unverkennbaren Leidenschaft für das Original schaffen sie es, die unverkennbare Essenz von Disturbed auf die Bühne zu bringen.
Mit beeindruckender Präzision und Energie interpretieren sie die Songs von Disturbed und lassen das Publikum in eine Welt voller kraftvoller Riffs, emotionaler Texte und mitreißender Melodien eintauchen.


ROACH RESORT – A Tribute To Papa Roach
Wer auf druckvollen Nu-Metal-Sound steht, sollte sich diesen Namen merken: ROACH RESORT heißt die neue Tribute-Band aus dem Kreis Bergstraße, die sich ganz der Musik von Papa Roach verschrieben hat.
Von den großen Hits der alten Tage bis hin zu den bekannten Songs der jüngeren Tage, Papa Roach sind eine der ersten Nu Metal Bands der 2000er und ROACH RESORT bringen diesen Vibe mit.

Bild © Melanie Maria Mazur

Einlass: 19:00 Uhr

25 Jahre EURE MÜTTER – und nur wer live mitfeiert, ist wirklich dabei!

Mit „Perlen vor die Säue“ präsentieren die drei Herren mit den schwarzen Hosen die ultimative Comedy-Show. 25 Jahre in Vorbereitung, jetzt endlich auf der Bühne: Das BEST OF von EURE MÜTTER!

Schon seit der Jahrtausendwende haut das legendäre Trio eine Show nach der anderen raus. Vollkommen irre, wie viele unvergessliche Songs und Sketche das Comedy-Dream-Team Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann dabei in zweieinhalb Dekaden auf die Bühne gebracht hat.

Schon immer steht ihre langjährige Freundschaft als unsichtbare Superkraft hinter jeder Pointe. Nach mehreren tausend Auftritten im In- und Ausland vor vielen zigtausend Zuschauern und über 70 Millionen Klicks auf YouTube stopfen sie die absoluten Highlights ihres bisherigen Schaffens nun in dieses BEST OF.

Das Ergebnis ist eine zweistündige Jubiläumssause mit „Ich schmeiß mich weg!“-Garantie von der ersten bis zur letzten Sekunde – abgesehen von einer kleinen Erholungspause in der zweiten Hälfte, in der Don ein paar Minuten lang einfach nur seine Narben zeigt. Der Weg durch ein Vierteljahrhundert Mütterbespaßungswerk führt die Zuschauer an aufregende Orte: auf den Mittelaltermarkt, ins Büro der GEMA, vors Damenklo und auf das Schiff von Käpt’n Laminiergerät. Dabei wird das Publikum stets sicher geführt von dem Comedy-Act, der mehr Wert auf Körperpflege legt als jeder andere – hier ist garantiert der Sack frisch rasiert und das Haupthaar weltmeisterlich gewaschen.

Wer EURE MÜTTER bereits live erlebt hat, kann es sowieso kaum erwarten, diesem generationenübergreifenden Spektakel auch dieses Mal wieder beizuwohnen. Und wer die drei bisher nur aus dem Internet kennt, hat nun die Chance, sie lebendig und in Farbe zu genießen, und zwar mit den heißesten Nummern, die sie je geschrieben haben – sowie ein paar Überraschungen...

Einlass: 19 Uhr

WOLFGANG AMADEUS MOZART Oboenkonzert C-Dur KV 314
EDWARD ELGAR Serenade für Streichorchester e-Moll
PJOTR ILJITSCH TSCHAIKOWSKY Serenade für Streichorchester C-Dur

Albrecht Mayer Oboe und Leitung

Mozarts Oboenkonzert ist nicht nur das bedeutendste seiner Art, sondern auch das schönste und berührendste sowie das Standardwerk schlechthin. Der weltweit berühmteste und renommierteste Oboist Albrecht Mayer hat es schon sehr oft gespielt und bereitet uns eine große Freude, indem er auf unseren langgehegten Wunsch eingeht. Er hat sich viele Gedanken gemacht zu diesem Meisterwerk: „Da gibt es diese Stelle kurz vor der Reprise, wo die Oboe so quasi ins Blaue hineinspielt und einfach aufhört. Und dann fängt man wieder an und weiß nicht: Wie wollte Mozart sowas? Wollte er einfach, dass es weitergeht, oder kann man so einen Break machen, dass es einfach wie ein kleiner Schluckauf klingt. Also ich betone einfach diesen Schluckauf-Charakter, weil ich finde: Das hat viel mehr Witz.“ Witz und Humor nicht als Klamauk, sondern auf höchstem Niveau, inszeniert wie auf der Opernbühne: das ist Musik, die nur von den Besten kommt und die wir lieben.

Sind wir auf Albrecht Mayers Version in Weingarten gespannt: Es ist zu erwarten, dass dieses Konzert zu den unvergesslichen zählen wird.

Foto Christoph Köstlin

Mit seinem traditionellen Neujahrskonzert präsentiert der Dresdner Chor Slavica gemeinsam mit eigens eingeladenen Gastsängern in einer der klanglich schönsten Kirchen Dresdens sein weit gefächertes Repertoire.
Einen besonderen Schwerpunkt des Programms bilden – passend zur Jahreszeit – die sogenannten Koljadki: Teilweise noch aus vorchristlicher Tradition stammende Gesänge und Volksweisen, hier dargeboten in Bearbeitungen der großen slawischen Komponisten des 20. Jahrhunderts.
Liebhaber ergreifender Chorwerke, emotionaler Musik und slawischer Kultur kommen hier voll auf Ihre Kosten:
"Es war wunderbar. Wir wussten nicht, dass es so etwas Tolles in Dresden gibt."
(Aus einer Mail von Besuchern des Neujahrskonzertes 2024)

Unser Chor Slavica Dresden ist ein außergewöhnlicher Chor, der sich seit über 15 Jahren der Pflege slawischer Liedkultur widmet.
Vorrangig bestehend aus ukrainisch- und russischstämmigen sowie Dresdner Mitgliedern leben wir trotz und gerade auch wegen der schwierigen derzeitigen politischen Krisensituation das friedliche Miteinander verschiedener Nationen und Kulturen.Unser höchstes gemeinsames Anliegen ist es, mit dem facettenreichen Liedgut der verschiedenen slawischen Herkunftsländer professionell und mit hoher gesanglicher Qualität die Besucher unserer Konzerte emotional zu erreichen und durch diesen kulturellen Brückenschlag zu inspirieren:
„Kaum eine andere Chormusik webt so emotional, einzigartig und unvergleichlich Klangteppiche wie die Slawische“.

Feiern Sie mit uns unser
Fest Slawischer Lieder !

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00

Royal Classical Ballet
präsentiert
SCHWANENSEE
Ballett von Peter I. Tschaikowsky
Künstlerische Leitung: Rimma Wachsmann

„Schwanensee“, das wohl bekannteste Ballett von Peter I. Tschaikowski, verzaubert seit 1877 Generationen von Zuschauern mit seiner traumhaften Handlung und seiner unverwechselbaren Musik. Die poetische Choreografie und die ikonischen Schwan Figuren verleihen dem Werk eine besondere Magie und Ästhetik, die sowohl Tänzer als auch Publikum fasziniert.

Schwanensee: Die zeitlose Faszination eines Ballettklassikers
Das Ballett erzählt in der feinsten traditionellen Ballettsprache die Geschichte von Prinz Siegfried, Prinzessin Odette und dem Zauberer Rotbart. Eine Geschichte des Triumphs der Liebe über finstere Mächte, dargestellt in einer Sprache aus Anmut und Emotion, die das Royal Classical Ballet mit schierer Perfektion zum Leben erweckt. Für das Publikum aller Altersgruppen öffnet sich das Tor zu einer Welt faszinierender Schönheit und führt vor Augen, wie hinter schwebender Leichtigkeit auf der Bühne Hingabe und Disziplin stehen.

Das seit mehr als 100 Jahren bekannte Ballett „Schwanensee“ zeichnet sich durch seine perfekte Technik und seine tiefe emotionale Ausdruckskraft aus. Mit höchster Präzision verwandeln die Tänzerinnen und Tänzer ihre Körper in Instrumente der Kunst, die eine Geschichte von Liebe, Verzweiflung und Verwandlung erzählen. Rimma Wachsmann, bekannt für ihre innovativen Interpretationen und ihren ausgeprägten Sinn für Ästhetik, verleiht diesem klassischen Werk eine frische Perspektive und führt das Ensemble zu neuen kreativen Höhen.

Das Royal Classical Ballet hat sich über die Jahre hinweg einen hervorragenden Ruf erarbeitet, und diese Tournee bietet die ideale Gelegenheit, die Schönheit und die technische Brillanz des klassischen Balletts erneut zu erleben. Begleitet von der eindrucksvollen Musik von Peter Tschaikowsky, erwartet das Publikum eine visuelle und akustische Meisterleistung. Überragende Choreografien, opulente Kostüme und eine stimmungsvolle Bühnengestaltung werden dafür sorgen, dass „Schwanensee“ zu einem unvergesslichen Erlebnis wird, das die Zuschauer in die magische Welt des Ballettträumes entführt.

Mit höchsten Ansprüchen künstlerisch geleitet von Rimma Wachsmann lädt das Royal Classical Ballet ein in die zauberhafte Welt von „Schwanensee“ - ein Ereignis, das die Tradition des klassischen Balletts in seiner höchsten Form feiert und gleichzeitig neue künstlerische Akzente setzt.

Einlass 1 Std. vor Beginn

Steffen Möller hat einen neuen Staat gegründet: Polschland! Die ideale Heimat für alle, die zwischen Deutschland und Polen pendeln – oder einfach das Beste aus beiden Welten erleben wollen. Als selbsternannter Präsident auf Lebenszeit lädt Möller sein Publikum als Parlament ein, über die großen Fragen des Alltags zu entscheiden: Mittagsruhe oder Tempolimit? Zusammen oder getrennt zahlen? Morgens oder abends duschen?

Mit feinem Witz, Selbstironie und viel Charme vereint er deutsche Planung mit polnischer Improvisation, serviert Currywurst und Piroggen und zeigt, wie ein perfektes Land funktionieren könnte. Am Ende wird sogar die neue Nationalhymne gesungen – garantiert mit Tränen der Rührung. Ein Abend voller Humor, interaktiver Momente und augenzwinkernder Völkerverständigung.

Sudhaus Saal

Einlass: 10.00 Uhr

Karten an allen bekannten VVK-Stellen und per Print@Home