Vier junge Liebende und ihre geizigen Väter

Komödie von Molière

Eine Produktion des Neuen Globe Theaters

Unsere Erfolgskomödie über den schlitzohrigen Diener Scapin, welcher in bester Commedia dell’arte Manier hilft, dass vier junge Liebende trotz geiziger Väter ihr Happy End feiern können. Eingebettet in eine Rahmenhandlung, in der Herr Molière mit seiner Truppe höchstselbst die Bretter, die die Welt bedeuten, betritt.

Die Väter!

Argante und Geronte, zwei reiche und gierige alte Kaufleute aus Neapel, sind auf Geschäftsreise und überlassen ihre beiden Söhne den Dienern zur Aufsicht.

Die Söhne!

Denen fällt aber nichts Besseres ein, als sich Hals über Kopf zu verlieben: Leandre, Gerontes Sohn umgarnt die schöne Zerbinette, ein fahrendes Mädchen fraglicher Herkunft und Octave, der Sohn von Argante, heiratet sogar heimlich die liebliche, aber mittellose Hyacinthe, die nur in Begleitung ihrer Amme an der Küste Neapels gestrandet ist.

Aber es kommt noch schlimmer!

Denn die beiden Väter haben vereinbart, dass der Sohn des einen die Tochter des anderen ehelichen soll! Was tun?

Auftritt: Scapin!

Scapin, der gerissene und schlagfertige Diener von Leandre, soll helfen, Geld zu beschaffen, um Zerbinette vom fahrenden Volk loszukaufen. Gleichzeitig hilft er seinem Kollegen Silvestro, Diener des Octave, dessen Probleme in den Griff zu kriegen: Mit Hilfe von allerlei Tricks und Possenspiel werden die beiden Väter um ihr Geld gebracht und zum Ende erleben alle noch eine Überraschung, mit der selbst das Schlitzohr Scapin in seinen kühnsten Träumen nicht gerechnet hat!

Der legendäre polnisch-britische Autor Joseph Conrad (»Herz der Finsternis«) stellte seinen polnischen Kollegen Bolesław Prus (1847–1912) auf eine Stufe mit dem eminenten englischen Romancier Charles Dickens. Zumindest in Deutschland hat Prus das wenig genützt: Von seinem 1200-Seiten-Werk »Die Puppe« (1890) nahm man westlich von Oder und Neiße kaum Notiz. In Polen dagegen hat Bolesław Prus längst seinen Platz in der Literaturgeschichte. Das ihm zu Ehren errichtete Denkmal am Warschauer Königsweg misst beinahe vier Meter.

Die deutsche Ahnungslosigkeit in Sachen Prus hat der Schweizer Kampa-Verlag dank einer hoch gelobten, 2024 erschienenen Neuübersetzung des Werks durch Lisa Palmes und Lothar Quinkenstein mit einem Paukenschlag beendet. Neu zu entdecken ist in ihrer kongenialen Übertragung die polnische Antwort auf »Anna Karenina« von Leo Tolstoi. Prus entfaltet ein unendlich reiches Gesellschaftspanorama Warschaus im ausgehenden 19. Jahrhundert zwischen aufstrebendem Bürgertum und Aristokratie und liefert glanzvolle Milieustudien.

Warum dieser historische Stoff heute (wieder) so aktuell scheint, dass »Die Puppe« nach mehreren Verfilmungen aus dem 20. Jahrhundert in diesem Jahr eine weitere polnische Kinofassung erfährt und Netflix an einer Serie dazu arbeitet, aber auch, warum »Lalka« (so der Originaltitel) ein literarischer Solitär ist, der bis heute Maßstäbe setzt: darüber sprechen Lisa Palmes und Lothar Quinkenstein an diesem Abend im stimmungsvollen Gartensaal des Barockschlosses Altdöbern mit Thoralf Czichon, Literatur-Dramaturg des Lausitz Festivals. Ins vielstimmige Kolorit des Romans entführt die Lesung ausgewählter Passagen.

Eine Kooperation zwischen dem Verein der Freunde des Rohkunstbau e. V. und dem Lausitz Festival

Unser Tipp:

Zeitgleich zur Veranstaltung läuft im Schloss Altdöbern der 31. Rohkunstbau »Die Kunst des Überschreitens«, kuratiert von Christoph Tannert, mit Arbeiten von 16 zeitgenössischen Künstlern und Künstlerinnen. Seit 2022 finden die Ausstellungen des 1994 gegründeten Rohkunstbau im Schloss Altdöbern statt.

Im Zuge der Kooperation besteht die Möglichkeit, um 18:00 Uhr an einer exklusiven einstündigen Kuratorenführung durch die Ausstellung teilzunehmen.

Einlass 18:30

Die Dauerkarte Plus beinhaltet alle regulären GFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS, sowie eventuelle Vorbereitungsspiele, CEFL Spiele und Playoff-Spiele.

Wichtiger Hinweis für alle Fans, die unser Team mit Trommeln, Fanfaren oder ähnlichem anfeuern: Wir freuen uns sehr über Eure lautstarke Unterstützung im Stadion! Gleichzeitig bitten wir aber auch um Rücksichtnahme auf die anderen Zuschauer und Fans.

Die Mobile Dauerkarte, ist ausschließlich im Kundenaccount abrufbar, um diese ins jeweilige Wallet zu legen.

Im Falle eines Nichterreichens der Playoffs, Nichtstattfinden eines Vorbereitungs- oder internationalen Spiels besteht kein Anspruch auf Rückerstattung des gezahlten Betrags.

Von Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob
"EXTRAWURST"

Was kommt auf den Grill oder besser auf welchen Grill? Dieser Frage stellt sich die Mitgliederversammlung eines Tennisclubs in der deutschen Provinz. Ein neuer Grill soll angeschafft werden. In klassischer Vereinsmanier stimmt man darüber natürlich ab. Reine Formsache, sollte man denken. Gäbe es da nicht den Vorschlag, einen eigenen Grill für das einzige türkische Mitglied des Vereins anzuschaffen...
Eine gut gemeinte Idee, die aber schnell zu hitzigen Diskussionen führt und die heile Vereinswelt vor eine Zerreißprobe stellt. Welche Rechte muss die Mehrheit einer Minderheit zugestehen? Ist Grillen ein deutsches Kulturgut? Und sind Vegetarier nicht eigentlich auch eine Art Glaubensgemeinschaft?

"Extrawurst" ist eine Komödie der bekannten Comedy-Autoren Dietmar Jacobs und Moritz Netenjakob, die sich u. a. bereits für so bekannte Fernsehformate wie »Die Wochenshow«, »Ladykracher«, »Das Amt« oder »Stromberg« verantwortlich zeichneten.

"Viel Applaus für knapp zwei Stunden beste Theaterunterhaltung – und für viel Stoff zum Nachdenken." (Badische Zeitung)

Regie Hans Poeschl

Es spielen Falk Döhler / Daniel Leers / Hans Poeschl / Katharina Rauenbusch / Christian Theil

Alena Baeva - Violine und Leitung
Streicher des MDR-Sinfonieorchesters
Georg Philipp Telemann (1681–1767)
Konzert A-Dur für Violine, Streicher und Basso continuo TWV
51: A4 (»Die Relinge«)
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
Divertimento D-Dur KV 136
Antonio Vivaldi (1678–1741)
Le quattro stagioni (Die vier Jahreszeiten)
Konzerte für Violine, Streicher und Basso continuo op. 8

Kaum ein Werk verkörpert die Verbindung von Musik und Natur so eindrucksvoll wie Antonio Vivaldis Vier Jahreszeiten. In vier Violinkonzerten entfaltet sich der Zyklus des Jahres – vom zarten Frühlingserwachen über die flirrende Sommerhitze und die Fülle des Herbstes bis zur frostigen Klarheit des Winters. Vivaldi stellte jedem Konzert ein eigenes Sonett voran – vermutlich aus seiner eigenen Feder. Diese Verse beschreiben Szenen aus dem Landleben, Wetterphänomene und Stimmungen und liefern so den poetischen Schlüssel, mit dem sich Vivaldis Klangbilder erschließen. In der beseelten Interpretation der Geigerin Alena Baeva erwartet Sie ein einmaliges Hörerlebnis barocker Programmmusik!

Einlass: 18:30 Uhr

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Lachen und überraschender Erkenntnisse mit einer spritzigen Komödie von Johannes Galli!

Marvin, ein junger Mann, dessen Liebesleben eher einer Wüste gleicht, trifft auf die erfahrene Coachin Frau Stößl. Obwohl sie eigentlich nur Frauen coacht, nimmt sie Marvin als Notfall an. Mit Witz und Charme zeigt sie ihm die Kunst des Flirts: wie man Frauen anspricht, sie zum Essen einlädt und richtig berührt. Missgeschicke und peinliche Momente sorgen dabei für herzhafte Lacher.

Doch es geht um mehr als nur Flirttipps. Marvin entdeckt seine eigenen Talente und gewinnt an Selbstbewusstsein. Wird er am Ende zum Verführer, den Frau Stößl in ihm sieht?

Ein spritziges, humorvolles Stück über die Geheimnisse des modernen Datings und die Frage: Was macht einen echten Mann aus?

Einlass ab 19:30 Uhr

Johann Strauss

Operette in drei Akten
Libretto: Richard Genée
Übersetzung: Kurt Honolka
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

+In deutscher Sprache · Mit Übertiteln in deutscher und englischer Sprache.

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller & Katrin Keuthmann
Bühnenbild: Hans Wünsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
Wie bei allen Inszenierungen der Marionettenoper wurde auch bei der "Fledermaus" größter Wert auf die Umsetzung von Musik in choreographierte Bewegung gelegt. Man kann vielleicht sogar sagen, dass dieses Prinzip hier auf die Spitze getrieben wurde. Wann eine Figur sich setzt, wieder aufsteht, einen Schritt macht, wird durch die Musik bestimmt. Otto Schenk, der die Fledermaus auf der ganzen Welt inszeniert hat und wahrscheinlich einer der größten Kenner dieses musikalischen Geniestreiches ist, sagte: "Keine Note ist zufällig." Und dies gilt nicht nur für Strauss. Bei allen großen Opernkomponisten kann man diesen Zusammenhang entdecken.

BÜHNENGESCHICHTE
Die "Fledermaus" entstand zwischen September 1873 und März 1874. Das Libretto schrieb Richard Genée nach einem Bühnenstück des überaus erfolgreichen Autorenduos Henri Meilhac und Ludovic Halévy, die zwei Jahre zuvor die Vorlage für "Carmen", die bis heute meistgespielte Oper der Welt, schufen. Genée lieferte übrigens nicht nur die Textvorlage. Er hat auch an der musikalischen Umsetzung großen Anteil. Nach neuesten Forschungsergebnissen stammt sogar der größte Teil des Notenmaterials aus seiner Feder. An den Tantiemen, welche "Die Fledermaus" einspielte, war er ungerechterweise nicht beteiligt. "Die Fledermaus" gilt als die Königin der Operette und eroberte sich nach der Wiener Uraufführung die Welt. Sie gehört zu den wenigen Operetten, die auch an den bedeutenden Opernhäusern wie der Metropolian Opera, der Mailänder Scala, der Wiener Staatsoper und auch am Royal Opera House Convent Garden in London regelmäßig gespielt werden.

Wenn die Sonne langsam im Meer versinkt und das Licht des Zirkuszeltes zu leuchten beginnt, startet in Essen ein Abend wie ein Kurzurlaub im Paradies.

Hawaiian Nights bringt Strandfeeling, Nervenkitzel und große Emotionen direkt ins Chapiteau. Zwischen Feuer, Meeresrauschen und Urlaubsfeeling verschmelzen internationale Artistik, kraftvolle Akrobatik, feurige Momente und moderne Varieté-Inszenierung zu einer Show, die man nicht nur sieht – sondern fühlt.

Spektakuläre Luftakrobatik trifft auf mitreißende Jonglage. Flammen tanzen durch die Nacht. Musik, Licht und Atmosphäre lassen das Publikum eintauchen in eine Welt, in der der Alltag draußen bleibt.

120 Minuten pure Energie. Nahbar. Intensiv. Unvergesslich.

Ob Date-Night, Familienausflug oder Sommer-Highlight mit Freunden – Hawaiian Nights ist kein gewöhnlicher Showabend. Es ist ein Erlebnis zwischen Varietéromantik und tropischer Festivalstimmung.

Eine Nacht im Paradies. Live. Im Zelt. Hautnah.


Copyright: Nico Frick

Einlass: 19:00 Uhr

Mit der Gälischen Nacht hat 2006 alles angefangen. 2007 folgte das 1. Interkeltische Folkfestival. Und so darf natürlich auch zu unserem 20-jährigen Jubiläum eine Gälische Nacht nicht fehlen! Ein Abend voll von authentischer Musik des schottischen Hochlands, gälischen Liedern und Märchengeschichten erwartet Sie.

Im Jahr 2024 hat Michael Klevenhaus in Zusammenarbeit mit dem Kröner-Verlag die West Highland Tales (John Francis Campbell) aus dem Schottisch-Gälischen ins Deutsche übersetzt und veröffentlicht. Neben dem Lesen der ein oder anderen mystischen Geschichte über tumbe Riesen, rastlose Untote und gutmütige Bären, wird Michael natürlich auch gesanglich, mit gälischen Liedern, zu diesem Konzertabend beitragen.

Cathal McConnell ist eine Legende auf der irischen Traversflöte. Seit über 40 Jahren ist er mit der Band Boys of the Lough unterwegs, die er seinerzeit mitbegründete. In seiner Jackentasche begleitet ihn stets ein illustres Sammelsurium irischer Tin Whistles, mit denen er seinen Mitmenschen regelmässig ein Lächeln ins Gesicht zaubert.

Mit Allan MacDonald, Gäle mit Leib und Seele, verbindet Cathal nicht nur eine langjährige Freundschaft, sondern auch eine musikalische Leidenschaft, die die beiden ihre gemeinsame Kultur auf einzigartige Art und Weise hochleben lässt. Allan gilt seit Jahrzehnten als Verfechter und Bewahrer seiner Heimattradition. Seine wissenschaftlichen Arbeiten über die Zusammenhänge von gälischem Liedgut und Dudelsackmusik gelten als bahnbrechend. Er ist international als Komponist, musikalischer Leiter, Dudelsackspieler, Sänger und Dozent zu gälischer Musik gefragt. Von Anbeginn ist er Schirmherr der Dudelsack-Akademie, die 2005 in Hofheim a. Ts. gegründet wurde.

Einlass: 19:30 Uhr

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 75 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

"Rock in Symphony" Vol. 6 – Die wilden 80er

Im Jubiläumsjahr zum 775-jährigen Stadtbestehen Bornas geht die gefeierte Konzertreihe „Rock in Symphony“ in ihre sechste Auflage – diesmal mit einer besonderen Jubiläumsedition: „Die wilden 80er“.

Gemeinsam mit Rockband und den herausragenden Solistinnen und Solisten Kai Dannowski, Stine Fischer und Alexandra Schedel lässt das Leipziger Symphonieorchester unter Leitung von Stephan König die Musik eines Jahrzehnts voller Emotionen und Umbrüche wieder aufleben. Der erste Walkman wurde zur Sensation, der Zauberwürfel faszinierte Jung und Alt, Computerspiele hielten Einzug in die Kinderzimmer. Im Radio prägten Künstler wie Michael Jackson, Madonna, Prince, Nena und die Neue Deutsche Welle den Sound dieser Zeit. Und am Ende des Jahrzehnts veränderte der Aufbruch in Ostdeutschland die Geschichte.

Kai Dannowski, gebürtig aus Zwickau, studierte Jazz- und Populargesang in Leipzig und ist heute als vielseitiger Sänger, Pianist und Bandleader auf zahlreichen Bühnen unterwegs – unter anderem mit renommierten Orchestern und Musikproduktionen.

Stine Fischer, ausgebildete Jazz- und Popsängerin aus Leipzig, steht seit ihrer Kindheit auf der Bühne und überzeugt als vielseitige Künstlerin zwischen Bandprojekten, eigenen Songs und pädagogischer Arbeit. Als Frontfrau der Band „Cosmic Light“ sowie als Solokünstlerin bringt sie frische Energie und starke Bühnenpräsenz in das Programm.

Alexandra Schedel, Jazzsängerin mit Ausbildung in München und Leipzig, begeistert mit ihrer ausdrucksstarken Stimme sowohl in eigenen Projekten als auch als gefragte Solistin auf nationalen und internationalen Bühnen.

Dieses Lebensgefühl greift der Konzertabend auf der Freilichtbühne Volksplatz Borna auf. Bekannte und beliebte Songs erhalten in den Arrangements von Stephan König einen neuen, orchestralen und eindrucksvollen Klang.

Eintritt: ab 45,00 € / ermäßigt ab 39,00 € / Kinder bis 14 Jahren erhalten freien Eintritt, bitte das entsprechende Kinderticket mitbuchen
Einlass: 18:00 Uhr
Location: Freilichtarena Volksplatz Borna

Einlass: ab 18:00 Uhr

Wir weisen Sie darauf hin, dass im Falle einer eventuellen Absage der Veranstaltung der Ticketpreis zurückerstattet wird, jedoch keine Versandkosten sowie Servicegebühren.

In dringenden Fällen erreichen Sie den Stadtführer unter 0151 12568207

Die Dauerkarte beinhaltet alle regulären GFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.
Eventuelle Vorbereitungsspiele, CEFL Spiele und Playoff-Spiele sind NICHT enthalten.

Wichtiger Hinweis für alle Fans, die unser Team mit Trommeln, Fanfaren oder ähnlichem anfeuern: Wir freuen uns sehr über Eure lautstarke Unterstützung im Stadion! Gleichzeitig bitten wir aber auch um Rücksichtnahme auf die anderen Zuschauer und Fans.

Die Mobile Dauerkarte, ist ausschließlich im Kundenaccount abrufbar, um diese ins jeweilige Wallet zu legen.

Von März bis Oktober findet jeden Freitag um 10:00 Uhr ein "Historischer Spaziergang" durch Langenargen statt.

Hier können Sie unseren Ort und seine Vergangenheit auf erfrischende Weise kennen lernen.
Der Treffpunkt ist vor dem Schloss Montfort, der Spaziergang dauert 1,5 Stunden.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Anlässlich der Gamescom treffen sich am Freitagabend der Messe vier Autor*innen, die eng mit der Gaming-Kultur verbandelt sind: Anabelle Stehl, Christoph Schmuck, Liza Grimm und Mikkel Robrahn laden zu einem Abend voller Anekdoten, Lesestellen und spannender Gespräche in der Thalia Mayersche Buchhandlung am Kölner Neumarkt ein. Im Anschluss an das Programm gibt es die Möglichkeit, Büchner signieren zu lassen und Fotos zu machen.

Ausverkauft

Gregor Gysi hat linkes Denken geprägt und wurde zu einem seiner wichtigsten Protagonisten. Hier erzählt er von seinen zahlreichen Leben: als Anwalt, Politiker, Autor, Moderator und Familienvater. Seine Autobiographie ist ein Geschichts-Buch, das die Erschütterungen und Extreme, die Entwürfe und Enttäuschungen des 20. Jahrhunderts auf sehr persönliche Weise erlebbar macht.

Kaum ein deutscher Politiker wurde so geschmäht, kaum einer schlug sich so erfolgreich durchs Gestrüpp der Anfeindungen – hin zu einer anerkannten Prominenz: In seiner Autobiographie erzählt Gregor Gysi von seiner Kindheit und Jugend, schildert seinen Weg zum Rechtsanwalt, gibt Einblicke in sein Verhältnis zu Dissidenten und in die Spannungsfelder an der Spitze von Partei und Bundestagsfraktion. Vor allem aber berichtet er von der erstaunlichen Wendung, die sein Leben mit dem Herbst 1989 nahm: Der Jurist wird Politiker. »Einfach wegrennen, das wollte ich nie«, sagt Gysi und trifft damit einen Kern seines Wesens: Widersprüche aushalten. Ein Leben und eine Familiengeschichte, die von Russland bis Rhodesien führt, in einen Gerichtsalltag mit Mördern und Dieben, und zu der ein Lob Lenins und die Nobelpreisträgerin Doris Lessing gehören.

„Erstaunlich, was sich alles ereignen muss, damit irgendwann das eigene Leben entstehen kann.“ Gregor Gysi

Einlass ab 18:00 Uhr

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