Das kleine Gespenst wohnt seit uralten Zeiten hoch oben auf Burg Eulenstein.
Jede Nacht, Punkt Mitternacht, spukt es durch die dunklen Gänge. Aber insgeheim hat das kleine Gespenst einen großen Wunsch: Es möchte einmal die Welt bei Tageslicht sehen! Durch einen unglücklichen Zufall geht dieser Wunsch plötzlich in Erfüllung. Mit neugierigen Augen erkundet es die Welt bei Tageslicht und sorgt dabei für riesengroßen Wirbel!

Spiel: Carsten Dittrich
Regie: Lisa Augustinowski
Ausstattung: Vera Kniss
Stückdauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Das kleine Gespenst wohnt seit uralten Zeiten hoch oben auf Burg Eulenstein.
Jede Nacht, Punkt Mitternacht, spukt es durch die dunklen Gänge. Aber insgeheim hat das kleine Gespenst einen großen Wunsch: Es möchte einmal die Welt bei Tageslicht sehen! Durch einen unglücklichen Zufall geht dieser Wunsch plötzlich in Erfüllung. Mit neugierigen Augen erkundet es die Welt bei Tageslicht und sorgt dabei für riesengroßen Wirbel!

Spiel: Carsten Dittrich
Regie: Lisa Augustinowski
Ausstattung: Vera Kniss
Stückdauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Erleben Sie ab März 2026 mit uns die Reise nach NEW YORK, in unmittelbare Nähe des Central Parks, zu den Addams.

Die skurrile Familie lebt zufrieden ihr außergewöhnliches Leben voller Dunkelheit, Schmerz und Tod in ihrem schlossähnlichen Anwesen.

Doch bisher unbekannte Gefühle könnten diese düstere Idylle nachhaltig stören ...

Einlass: ab 14:00 Uhr / inkl. Garderobe

Einlass: 1,5 Std. vor Spielbeginn

Auf der Bühne gab er den verführerischen Liliom, den schelmischen Schwejk, den tragischen Professor Unrat. In Filmen spielte er komische und ernste Rollen, im Fernsehen war er siebzehn Jahre lang der bodenständig-sympathische »Landarzt«. So schillernd und vielseitig die Rollen des Schauspielers Walter Plathe, so geradlinig und direkt ist der Charakter dahinter. Walter Plathe – eine echte Berliner Pflanze, ein Typ mit Herz und Schnauze, ein Volksschauspieler, der festhält an seinem Credo: »Die Mutter vons Janze ist das Theater!«.
Wenn Walter Plathe aus seinem Leben erzählt, ist das, als würde er aus einem Drehbuch lesen. Das Genre? Komödie, Krimi, Romanze, Drama, Posse und Actionmovie in einem. Mit seiner trockenen Schlagfertigkeit und dem Temperament eines Urberliners spricht der Schauspieler über ein Leben voller Szenenwechsel und Kontraste. Plathe ist Schelm, Charakter und Herzensbrecher, sympathisch und herzlich, nachdenklich und komisch – nicht nur, wenn er in seine Rollen schlüpft, sondern auch als Mensch.

Anschließende Autogrammstunde

Einlass: 14:30 Uhr

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt war auch so ein Großmaul, sonst wäre er nicht Görings Eierlikör geworden. Deutschlands ärgster Advokat schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän?

Die einen sagen so, die anderen: das Volk, die Wahrheit liegt wie immer ganz woanders. Mathias Tretter findet sie mal wieder bei Freund Ansgar: „Bekifft sein ist Ausnahmezustand, und ich hab’ mich für ihn entschieden.“ Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhanden kommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt?

„Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Stück sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän. Der Name ist Programm.

Tim Fischer ehrt Hildegard Knef, die am 28. Dezember 2025 ihren 100. Geburtstag begehen würde, mit einem glamourösen Konzertabend und verkörpert den Kult-Star mit Haut und Haaren. Eine absolute Herzensangelegenheit für den singenden Schauspieler, der bereits als Teenager zum Fan wurde und den das enorme Spektrum der Knef schon immer faszinierte und inspirierte.

Stilsicher und virtuos begleitet von seiner exzellenten Band, bestehend aus dem Pianisten, Arrangeur und musikalischen Leiter Mathias Weibrich, Lars Hansen (Bass) und Bernd Oezsevim (Drums), taucht „Der Meister des Chansons“ (Hannoversche Allgemeine, 2024) voll Leidenschaft in die Liedwelten der vielseitigen Künstlerin ein.

Hildegard Knef, die ihre besten Songtexte in ihrem ungerührt sachlichen und darin ureigenen Ton selbst verfasste und die von hochkarätigen Komponisten wie Charly Niessen, Kai Rautenberg und dem großartigen Hans Hammerschmid vertont wurden, haben Millionen Menschen bewegt und sind nach wie vor von zeitloser Schönheit, meint Tim Fischer. Die emotionalen, oft tragikomischen Geschichten, die Wärme, Mut und Zerbrechlichkeit ausstrahlen, hätten noch heute Bestand und seien es deshalb wert, performt zu werden. Sie sind für das Publikum – wie für ihn als Interpreten – die ideale Projektionsfläche um eigene Wünsche und Sehnsüchte auf die Leinwand des Lebens zu projizieren.

Künstlerisch nähert sich Fischer dem Werk der vielleicht größten bundesrepublikanischen Künstlerpersönlichkeit und Wahl-Berlinerin, die vom Leben, diesem „Geschenkten Gaul“, durchgeschüttelt wurde, immer wieder aufgestanden und immer sie selbst geblieben ist, nicht zum ersten Mal. Katja Schwämmers, Rezensentin der Hamburger Morgenpost, schwärmte: „Wie Tim Fischer im Lichtkegel der dunklen Bühne da steht und die wunderschönen Lieder von Hildegard Knef intoniert, fühlt man sich dem Geist der Diva unendlich nah“.

Einlass: 19:30 Uhr

Beats, die Brücken schlagen. Ein musikalisches Feuerwerk der Vielfalt!

Mit ihrer explosiven Mischung, die die Band selbst als Global Umpa bezeichnet, reißen Malaka Hostel spielend die unsichtbare Mauer zwischen Band und Publikum nieder. Folkloristisches, egal ob vom Balkan oder aus den Anden, findet seinen Platz - getragen von Malaka Hostels groovenden Beats, während die aus Trompeten und Mundharmonika bestehende Brass Section lossprudelt.

Im März 2026 erscheint ihr drittes Studioalbum Brucca Beat – ein Soundtrack für das Verbindende in bewegten Zeiten. Malaka Hostel schlagen darin Brücken zwischen Menschen, Sprachen und musikalischen Welten.

Im Frühjahr 2026 sind die Kojoten wieder auf Tour – mit klarer Mission: kollektive Tanz-Ekstase!

Einlass: 19:30 Uhr

Goethe meets Ruhrpott
Eine Koproduktion mit dem Schauspiel Essen
Dass wir erkennen, was die Welt (genauer gesagt: das Ruhrgebiet mit Industrievergangenheit und Strukturwandel und allem Pipapo) im Innersten zusammenhält …
Seit Generationen führt die Familie Faust in Essen-Eiberg die Kneipe “Zum kernigen Pudel“. Nun ist der alte Faust gestorben und Faust junior – Typ ewiger Student – soll den Laden übernehmen. Doch die Gaststätte hat wie das Ruhrgebiet ihre besten Tage schon lange hinter sich. Kaum noch Gäste, aber dafür jede Menge Schulden.
Soll er die Kneipe schließen, dem Revier den Rücken kehren und woanders einen Neustart wagen? Oder ist es woanders “auch scheisse”? Zwei Seelen wohnen, ach!, in seiner Brust.
Doch mit einer Kneipenschließung ist der ewige Stammgast Mephis Topheles überhaupt nicht einverstanden. Er hält lieber die guten, alten Zeiten des Ruhrpotts hoch und versucht mit allen (teuflischen) Mitteln einen möglichen Verkauf zu verhindern.
Als dann aber die schöne Grete Gützel und mit ihr Marthe Majowski die Kneipe betreten und Faust Junior ein Angebot machen, das er nicht ablehnen kann, ist es nicht nur um Henry geschehen …
“Der Ruhrfaust“, eine Ruhrgebietsadaption des Urfaust, ist ein Stück zwischen Vergangenheitsbewältigung, Orientierungslosigkeit und rosigen Zukunftsaussichten.

Einlass: 16:40 Uhr

Velvets - Bühnenfassung nach dem Grimm´schen Märchen

Wer kennt nicht die Geschichte von der schönen Königstochter Schneewittchen, ihrer neidischen Stiefmutter, die Schneewittchen nach dem Leben trachtet, den lustigen sieben Zwergen und dem Prinzen, der dem Ruf seines Herzens folgend nach Schneewittchen sucht und es mit seiner Liebe vor dem Tod bewahrt...
Schauspieler und liebevoll gestaltete Puppen agieren in einer farbenfrohen Ausstattung. Musik und die Fantasie des schwarzen Theaters verzaubern Jung und Alt.

Für Schulkinder und Erwachsene

Der Broadway kommt in den Ruhrpott – und du bist mittendrin!



Freu dich auf einen bunten Mix aus bekannten Musical-Hits, mitreißenden Songs und kleinen Ballettmomenten.

Große Stimmen, bewegende Szenen und ganz viel Herzblut – auf der Bühne stehen Musical-Liebhaber*innen jeden Alters:

Einige mit jahrelanger Erfahrung, andere ganz frisch dabei – aber alle mit derselben Leidenschaft.



AKT EINS ist erst der Anfang

Am Anfang war die Welt schön wild. Jeder durfte tun, was er wollte – niemand sagte: „Sei nicht so wild!“
Doch dann bekommen Frau und Mann ein Baby, und aus den wilden Tieren werden Haustiere. Nur die Katze lässt sich nicht zähmen.
Sie geht weiter ihre eigenen Wege – klug, eigensinnig und mit einem feinen Gespür für Freiheit.

Wie sie mit Witz und Mut die kleine Menschenfamilie vor dem Tiger beschützt und warum es so schön ist, eine eigene Fantasie zu haben, erzählt diese poetische Geschichte voller Musik, Rhythmus und Spiel. Lutz Großmann, bekannt aus dem Ensemble unserer Sommerproduktion Songs for Aliens, steht als Erzähler auf der Bühne – mit einer großen Trommel, vielen Tieren und einer kleinen, wilden Menschenfamilie.

Ein Spiel nach dem Text von Horst Hawemann.

Spiel: Lutz Großmann
Regie: Annette Scheibler
Puppen: Mechtild Nienaber
Produktionsleitung: Gertraud Johne

„Hawemanns Text ist so wundervoll mit Symbolen gespickt, lebensnah und köstlich interpretiert, dass die Spielzeit von 50 Minuten wie im Fluge vergeht.“
– Stuttgarter Zeitung


Copyright: Lutz Großmann

Einlass: 14:00 Uhr

Das langerwartete neue Gesangsprogramm von Chansonnier Jo van Nelsen! Die Musik der 20er Jahre hat es ihm schon in seiner Jugend angetan und war in vielen seiner Musikkabarettprogramme vertreten. Nun widmet sich Jo ausschließlich diesen Glanzstücken der Unterhaltungskunst und seiner Interpreten (wie Richard Tauber, Paul O´Montis, Willy Rosen) und präsentiert die witzigsten, frivolsten und absurdesten Schlager und Chansons der Jahre 1919-1933 in furiosen 90 Minuten, am Klavier virtuos begleitet von Pianist Bernd Schmidt.

Einlass ins Foyer 16:00 Uhr, Einlass in den Saal 16:30 Uhr

Frauen wollen nur kurz mal probieren – und essen dann alles auf – Männer sind überzeugt, dass ihr Schnupfen tödlich enden wird. Andrea Lipka beleuchtet mit Augenzwinkern die liebenswerten Phänomene der Geschlechter, ergründet, warum aus dem einstigen Jäger ein Sammler wurde und wieso Frauen nichts zum Anziehen haben, obwohl der Schrank voll ist. Wenn Sie hören „Nur noch 5 Minuten“, wissen Sie, meine Herren, das kann dauern….dann denken Sie am besten an „Nichts“ – auch wenn Ihre Frau es Ihnen eh nicht glaubt, dass das geht.

Einlass: 17:30 Uhr

Mutwillige Liebesergüsse – und andere Liebestollheiten

In seiner Lyrikperformance mit Klavier „Nennˋ es Liebe“ läßt Stefan Jürgens alle Erscheinungsformen der Liebe an uns vorüberziehen. Wir spüren ihre Heilkraft ebenso wie ihre Zerstörungswut. Wir schwelgen in ihrer Hemmungslosigkeit und werden Zeugen ihrer Opferbereitschaft. Große Dichter der Weltliteratur zeigen uns die vielen Gesichter der Liebe, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten:

romantisch
erotisch
drastisch
komisch

Und doch bezeugen sie alle eines gemeinsam: Liebe ist nicht verhandelbar. Und nicht in Regeln zu sperren. Sie überlebt unter kargsten Bedingungen und ist keinem Zwang zu unterwerfen. Sie macht uns aus. Sie ist alles, was zählt. Hier wird die Liebe gefeiert und zur obersten Glücksformel erhoben. Ein Aufatmen in dunklen Zeiten und ein Nachtlicht zur Zuversicht.

Foto: Moritz Schell

Einlass: 19 Uhr

Als begeisterter Sachensucher ist Achim Sonntag oft auf Flohmärkten
unterwegs. Und dort hat er neulich ein Buch in Übergröße mit dem
spannenden Titel „Die Wahrheit über den Froschkönig“ gefunden.
Indem er in sieben verschiedene Rollen schlüpft, aus einer in die
andere springt, erzählt er seinem Publikum dessen Inhalt: Endlich
erfahren wir, wie der Frosch zum Frosch wurde, was er alles erlebte,
bevor er in den Brunnen der Prinzessin kam, und auch das Ende hält
für das Publikum eine ordentliche Überraschung bereit. Das grimmsche
Märchen erscheint bei Achim Sonntag in neuem Gewand: originell,
witzig, temporeich und mit größter Spielfreude vorgetragen.

Die Tür knarzt.
Ein Rascheln.
Da flüstert jemand.
Ein Knall!

Wir werden leise und Stilles wird laut.
Scheinbar lautlosen Dingen entlocken wir Geräusche und Klänge und lassen uns überraschen von den Geschichten, die in ihnen wohnen.

Eine Theaterreise an die Grenzen des Gehörs mit zartesten Tönen und ohrenbetäubendem Lärm, mit Ohrenschützern und Flüstertüten, tosendem Trommelwirbel und schweigendem Schnee.




von und mit Anniek Vetter und Adeline Rüss

Regie Lutz Großmann

Fotos: Heinrich Hesse

Spieldauer 40 min


Gefördert vom LafT Baden Württemberg und dem Kulturamt Stuttgart.

Als Pianist, Fagottist, Pädagoge und Dirigent bereichert Alejandro Vila seit mittlerweile 33 Jahren die Musiklandschaft im Chiemgau und weit darüber hinaus.
Als Solofagottist im Orquesta Filarmonica de Buenos Aires erhielt er 1984 ein Stipendium in der Orchester Akademie des Berliner Philharmonischen Orchesters (Herbert von Karajan Stiftung) und studierte daraufhin in Berlin das Fach Dirigieren an der Hochschule der Künste. Es folgten Zusammenarbeiten mit mehreren Orchestern, darunter das Berner Symphonie Orchester, die Berliner Symphoniker und das RIAS Jugendorchester.
Vila unterrichtet seit 1990 Klavier und Fagott an der Musikschule Trostberg. Von 1992 bis 2005 dirigierte er das Jugend Symphonie Orchester der Musikschulen im Landkreis Traunstein (heute Chiemgau-Jugend-Sinfonieorchester).

Während er im vergangenen Jahr das Publikum mit den bekannten „Goldberg-Variationen“ begeisterte, widmet er sich diesmal nicht weniger faszinierenden Werken. Auf dem Programm stehen Kompositionen von Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert, Frédéric Chopin und dem argentinischen Komponisten Alberto Ginastera.

Einlass: 10:00 Uhr