Die Stadt Wörth präsentiert in Kooperation mit dem Jazzclub Wörth ein Jazzkonzert der besonderen Art.
Der Bigbandjazz als orchestrale Form der Jazzmusik darf in keinem Club Programm fehlen und deshalb freuen wir uns in diesem Jahr die: Big Band W als Gäste zu haben.

„W“ stand für den Workshop für Anfänger und Fortgeschrittene, aus dem die Big Band 1988 hervorgegangen ist. Dort brachte Carlo Bäder jungen Musikerinnen und Musikern, die überwiegend aus dem Südwesten Deutschlands stammen, den Jazz näher und ermöglichte ihnen erste Improvisationen.

Aus der Workshop-Band bildete sich mit der Zeit eine feste Formation mit klassischer Besetzung heraus. Die Big Band W besteht heute aus 15 Bläsern in drei Sätzen, einer Rhythmusgruppe und der Sängerin Isabel Haist. Das Repertoire der 20 Musiker umfasst sowohl Standardliteratur als auch experimentelle Werke, die den Stil der Band besonders auszeichnen.

Einlass 18:15 Uhr

Seine Wahlgesänge ertönen nicht nur live vor deutschlandweit ausverkauften Häusern, sondern werden auch im Internet millionenfach gestreamt: Mit wahlweise präsentiert William Wahl nun sein drittes Programm, das erneut das Komische mit dem Poetischen, die gedankliche Tiefe mit heiterer Leichtigkeit verbindet. Mit zartbitterbösen Klavierliedern gelingt ihm dabei stilsicher die Klaviatur des Kreises, da er trotz seiner sehr feinen Beobachtung der menschlichen Schwächen stets einen liebevollen Blick aufs Leben behält. So zeigt er nicht zuletzt in seinem Lied "Rein versehentlich einvernehmlich", dass wir das mit der Liebe vielleicht doch noch hinkriegen können. Trotz alledem. Oder um es in seinen Worten zu sagen: Die Kehrseite der Medaille ist auch aus Gold.

Dass seine Programme nicht nur das Publikum, sondern auch Fachjurys begeistern, zeigt sich in der Vielzahl renommierter Auszeichnungen, mit denen seine Kunst bisher gewürdigt wurde. William Wahl ist längst kein Geheimtipp mehr, sondern ein profilierter Kopf der deutschsprachigen Kabarettszene – ausgezeichnet für seine feinsinnige Sprache, seine musikalische Präzision und seinen Blick fürs Wesentliche. Dabei überzeugen seine Auftritte durch sprachliche Klarheit, höchste musikalische Qualität und eine Haltung, die Humor und Anspruch mühelos verbindet. William Wahl trifft den richtigen Ton – im doppelten Sinn – und schafft Abende, die unterhalten, überraschen und nachwirken.

Einlass: 19:30 Uhr

Töpfern an der Drehscheibe für Anfänger und Fortgeschrittene

Zwei Tage vom Alltagsstress abschalten und kreativ werden? Die eigenen Kaffeetassen und Frühstücksteller entwerfen? Unsere monatlichen Wochenenddrehkurse sollen den Einstieg in die Arbeit an der Drehscheibe erleichtern. Durch individuelle Betreuung vermitteln wir die Grundtechniken die erforderlich sind, um einfache Gefäße auf der Töpferscheibe herzustellen, bis hin zum fertig glasierten Stück. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Am Ende des Kurses werden alle ihre ersten selbstgedrehten Müslischalen, Kaffeetassen und vielleicht noch viel mehr in den Händen halten können. Mit diesen erworbenen Kenntnissen können Sie in der Offenen Werkstatt Ihre Erfolge fortführen.

Inhalte:

Zentrieren, Aufbrechen, Bodensetzen und Hochziehen eines Gefäßes
Abdrehen und Henkeln eines Gefäßes
Tonaufbereitung
Bemalen und Glasieren (in der offenen Werkstatt, ohne zusätzliche Kosten)

Dieser Kurs wird als Wochenendkurs oder alternativ als fortlaufender Kurs mit 5 Terminen angeboten.
Kurszeiten Wochenendkurs: Samstag, Sonntag jeweils 10-17 Uhr

Dieser Kurs ist leider ausgebucht, bitte Mail an keraw@web.de für einen Platz auf der Warteliste.

Wenn aus einer harmlosen Videokonferenz ein urkomisches Familienchaos wird, ist beste Unterhaltung garantiert: „Zoom!“ zieht von der ersten Sekunde an mitten hinein in ein herrlich turbulentes Wiedersehen, bei dem kein Auge trocken bleibt.

Aus der Feder von Erfolgsautor Dietmar Jacobs, bekannt durch die gefeierte Komödie „Extrawurst“, die Anfang 2026 mit Hape Kerkeling und Christoph Maria Herbst auch die Kinoleinwand eroberte, stammt dieses pointenreiche Bühnenstück. Gemeinsam mit Kabarettist und Moderator Christian Ehring („Extra3“) sowie Autor Martin Maier-Bode hat er eine ebenso kluge wie irrwitzige Komödie geschaffen – eine „Videokonferenz“ mit den Mitteln des Theaters, die den Nerv unserer Zeit trifft.

Im Zentrum stehen drei Brüder und eine Schwester, die sich über die Jahre entfremdet haben. Der Anlass ihres digitalen Wiedersehens scheint zunächst harmlos: Ein Geschenk zur Goldenen Hochzeit der Eltern muss her. Doch was wie eine einfache Aufgabe beginnt, entwickelt sich schnell zu einem turbulenten Schlagabtausch voller Missverständnisse, alter Konflikte und überraschender Enthüllungen.

Jeder verfolgt seine eigene Idee – und damit prallen nicht nur Meinungen, sondern ganze Lebensentwürfe aufeinander.

Die Bühne wird dabei selbst zum Erlebnis: Vier Kästen, angeordnet wie die Fenster einer Zoom-Konferenz, öffnen Einblicke in vier völlig unterschiedliche Welten. Diese raffinierte Inszenierung hebt die digitale Zweidimensionalität in eine lebendige Theaterwelt und macht die Distanz zwischen den Figuren ebenso spürbar wie ihre Versuche, einander näherzukommen.

„Zoom!“ ist mehr als eine Komödie über Technikpannen. Es ist ein temporeiches, klug beobachtetes Stück über Familie, über das Leben in Denkblasen – und darüber, ob wir trotz aller Unterschiede wieder zueinanderfinden können. Ein Abend voller Lacher, Wiedererkennung und überraschender Momente.

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

Über Martin Johnson muss man in Herrenberg nicht mehr viel sagen. Er arbeitete mit den FantastischenVier, Nina Hagen, Badesalz, Henni Nachtsheim, Rick Kavanian und vielen, vielen mehr.
In seiner Reihe „Martin Johnson trifft…“ holt er sich in diesem Fall einen ebenfalls sehr bekannten Gast auf die Bühne.

Kim Hofmann (Gesang) studierte an der Musikhochschule Stuttgart und beendete ihr Studium 2016 mit Bravour. Ihre Stimme ist gefühlvoll, sanft, warm, gleichzeitig kraftvoll und einzigartig. Kim begeistert, egal ob Jazz, Soul oder Rhythm & Blues, und zieht die Menschen mit ihrer charmanten Art in Ihren Bann.

Werner Acker (Gitarre) war langjähriger Dozent an der Musikhochschule Stuttgart und ist seit vielen Jahren als Solist und Sideman in verschiedenen Bands und Stilrichtungen unterwegs. Er spielte/spielt auf zahlreichen nationalen und internationalen Festival- und Konzertbühnen mit seiner Roots Band, seinem Organ Trio zusammen mit Thomas Bauser, mit Kimi & the Soulmen, Peter Lehel, Ruth Sabadino, der Karl Frierson Soulprint Band, mit Helen Schneider, mit Jessye Norman, Ken Hensley, Fola Dada, Gaby Goldberg, mit All That Jazz feat. Silvia Droste, mit Wolfgang Dauner, mit Thomas Sifflings Gentlemen’s Choice und als Gast in der SWR Bigband feat. Jeff Cascaro / Paul Carrack / Gerald Clayton / den Swing Legenden Paul Kuhn, Max Greger und Hugo Strasser … . Außerdem wirkte er bei zahlreichen Theater- und Musicalproduktionen u.a. mit Ute Lemper mit. Als feste Größe der Jazz-, Soul- und Bluesszene ist er ein Garant für stilistische Vielfalt, exzellente Technik und für mit viel Feeling vorgetragener Musik.

Besetzung:
Martin Johnson (keys)
Kim Hofmann (voice)
Werner Acker (guitar)
Axel Kühn (bass)
Lucas Johnson (drums)

Zwischen dem 19. September und 3. Oktober 2026 laden die Internationalen Musiktage Dom zu Speyer unter dem Festivalmotto „CREATIO“ zu einem außergewöhnlichen Konzerterlebnis ein. Hochkarätige Ensembles und Solistinnen und Solisten präsentieren ein facettenreiches Programm mit Werken aus verschiedenen Epochen der Musikgeschichte. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets bei Reservix!

Auch in diesem Konzertjahr erwartet Sie ein abwechslungsreiches Festivalprogramm. Unter dem Leitgedanken „CREATIO“ entfaltet sich Musik als schöpferische Kraft – in Liturgie und Konzert, mit herausragender Vokal- und Instrumentalmusik sowie besonderen musikalischen Erlebnissen für Jung und Alt. Die Internationale Musiktage haben sich weit über die Grenzen der Pfalz hinaus als bedeutendes Festival etabliert und begeistern jedes Jahr zahlreiche Besucherinnen und Besucher.

Das Programm spannt einen weiten Bogen durch die Musikgeschichte und vereint renommierte Gastensembles mit den Chören und Musikerinnen und Musikern der Dommusik Speyer. Freuen Sie sich auf inspirierende Konzerte in der einzigartigen Atmosphäre des Speyerer Doms. Die zwischen 1025 und 1106 errichtete Kathedrale zählt zu den bedeutendsten Bauwerken der Romanik und gehört seit 1981 zum UNESCO-Weltkulturerbe.

Erleben Sie Musik auf höchstem Niveau in einer der beeindruckendsten Kirchen Europas. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für die Internationalen Musiktage Dom zu Speyer 2026 und lassen Sie sich von der Kraft der Musik begeistern.

Einlass: 19:15

Schauspiel von Lutz Kessler

Lou Andreas-Salomé ist Philosophin, Erzählerin und eine Pionierin der Psychoanalyse. Mit schonungsloser Kompromisslosigkeit folgte sie ein Leben lang ihrem Drang nach Freiheit, Unabhängigkeit und Selbstständigkeit und stellte dabei die bürgerlichen Verhältnisse nicht selten auf den Kopf. Seit 1903 lebte sie in Göttingen und entdeckte hier in der Psychoanalyse ihre eigentliche Profession. Das Junge Theater blickt auf das Leben einer Frau, deren Wirken gar nicht hoch genug einzuschätzen ist und die ihrer Zeit um Jahrzehnte voraus war.

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Als Lilly mit ihrer Familie in das alte Haus mit der goldenen Brezel zieht, ahnt sie nicht, dass im verwunschenen Hinterhof eine magische Nachbarin wohnt: die kleine Dame. Sie besitzt ein 1000 Jahre altes Chamäleon, kann sich unsichtbar machen und beherrscht allerlei zauberhafte Handgriffe – doch vor allem hat sie den Schalk im Nacken! Das trifft sich gut, zumal der Hausmeister Herr Leberwurst ausgesprochen unfreundlich zu Kindern ist. Für Lilly beginnt ein Sommer voller Abenteuer.
Mit ihrer Kinderbuchreihe Die kleine Dame hat die Hamburger Autorin Stefanie Taschinski wunderbare Geschichten über die Kraft der Fantasie geschrieben und eine liebenswerte und charmant-witzige Kinderbuchfigur erschaffen. Nun wird die kleine Dame im Ohnsorg Studio lebendig und spricht selbstverständlich Platt.

Schulvorstellung nur telefonisch buchbar unter: 040-35 08 03 40.

F.I.M. Festival ´26

Das Forum Improvisierter Musik präsentiert in seinem diesjährigen 4-tägigen internationalen Festival Musiker*innen der nationalen und internationalen Improvisationsszene. Im Festivalprogramm werden verschiedene Ausprägungen improvisierter und experimenteller Musik vorgestellt. Workshops, Film, Interaktion mit Tanz erweitern die Breite des Festivalprogramms. Das Instrument des diesjährigen Festivals ist die „Trompete“, vorgestellt in verschiedenen Solo Improvisationen. Es interagieren international etablierte Größen mit jungen Protagonisten des Genres, elektronisches trifft akustisches, von Noise bis Neuer Improvisationsmusik, präsentiert auf etablierten Konzertbühnen oder auch in Kirchenräumen.
Wir freuen uns mit Unterstützung unserer Förderer und Partner dieses experimentelle Musikformat einem breiten Publikum in Frankfurt und Rhein-Main präsentieren zu können.

Drum Quotes
Die Beats der Legenden – neu komponiert, neu inszeniert

Jede Zeit hat ihre musikalischen Revoluzzer. In jüngeren Jahren saßen sie nicht selten am Drumset. Der Rolling Stone Charlie Watts, der Beatle Ringo Starr, der Klangforscher Pierre Henry oder die Jazzgrößen Max Roach und Buddy Rich haben das Schlagzeugspiel revolutioniert und Generationen geprägt - sei es durch technische Brillanz, stilistische Innovation oder unnachahmliches Charisma. Sie haben Signature Beats in die Musikgeschichte gemeißelt und mit den Drums musikalische Entwicklungen vorangetrieben. Leonie Klein begibt sich in »Drum Quotes« auf ihre Spur. Ikonische Beats macht sie zum Ausgangspunkt neuer Klangwelten. Markante Grooves oder charakteristische Fill-Ins stehen bei ihr am Beginn einer perkussiven Entdeckungsreise, die Hommage und Weiterdenken zugleich ist: Was einst Jazzclubs, große Hallen und Aufnahmestudios zum Beben brachte, wird hier neu interpretiert - und inszeniert: Mit Geschichten und Anekdoten wird das Leben der großen Drummer auf die Bühne gebracht. Eine Mischung aus musikalischer Virtuosität und szenischer Performance entsteht - und lässt spüren, wie Legenden geboren werden: auf der Bühne und weit darüber hinaus.


Leonie Klein (*1993) hat sich der Neuen Musik verschrieben und sich als Schlagzeugsolistin profiliert. Sie konzertierte u. a. im Konzerthaus Berlin, im Festspielhaus Baden-Baden sowie bei Festivals wie ECLAT Stuttgart und den Darmstädter Ferienkursen. Prägend war die Zusammenarbeit mit Komponisten wie Helmut Lachenmann, Dieter Schnebel und Péter Eötvös. Neben ihrer Konzerttätigkeit entwickelt sie eigene interdisziplinäre Konzertformate und engagiert sich in der Musikvermittlung.

Sie studierte Schlagzeug und Musikjournalismus an der Hochschule für Musik Karlsruhe. Heute ist sie als Schlagzeugerin, Konzertgestalterin und Journalistin u. a. für SWR2 und Deutschlandfunk Kultur tätig. Darüber hinaus arbeitet sie nach einem kulturwissenschaftlichen Begleitstudium als wissenschaftliche Mitarbeiterin am Karlsruher Institut für Technologie.

Sie war Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes und wurde u. a. mit dem Mamlok-Preis für Interpret:innen zeitgenössischer Musik ausgezeichnet. In der Saison 2026 war sie die erste Artiste d’avenir – Zukunftskünstlerin – des Mozartfests Würzburg.

Einlass: 19:30 Uhr

Mit Andreas Jahncke

Janosch? Kennt man. Klar. Der Mann hat schließlich Persönlichkeiten von Weltruf geschaffen. So etwa ein gelb-schwarz gestreiftes Federvieh auf Rädern, die Tigerente. Und natürlich ihren Freund, den kleinen Tiger. Man weiß natürlich, dass die beiden auf Weltreise gehen wollten und am Ende dort landen, wo sie schon immer wohnten. Aber glücklich und zufrieden. Oh, wie schön ist Panama.

Es ist ein Werk für Kinder. Und die Moral von der Geschicht‘? „Jeder lebte schon immer im Paradies, hat es nur nicht gewusst“, sagte Janosch einmal in der Frankfurter Rundschau. Eine These, die gerade in heutigen Zeiten immer neue Bedeutungen erhält. Zuhause. Wo ist das?

Für Janosch, eigentlich Hans Eckert, war dies einmal Zabreze im heutigen Polen. Dort wurde er 1931 geboren, als die Stadt noch Hindenburg hieß. Die Eckerts flüchteten 1946 nach Deutschland – und dann wurde im Laufe der Jahrzehnte aus dem kleinen Hans der große Janosch. So heißt Johannes auf Polnisch und Schlesisch. Janosch schuf fast 300 Bücher, von denen manche in 70 Sprachen übersetzt wurden. Doch er schrieb und illustrierte nicht nur Kinderbücher, er verfasste auch Romane und Erzählungen für Erwachsene – und (was kaum jemand weiß) zwei Theaterstücke.

Einem davon haben wir uns gewidmet, „Zurück nach Uskow“. Es handelt von einem, der seine Heimat sucht. Unschwer zu ahnen ist der autobiografische Hintergrund. Uskow ist Zabreze, Janoschs Geburtsort. Doch kommt der Suchende dort an? Oder irritiert er umher wie die kleine Ente und der kleine Tiger? Was auf dieser kleinen Reise geschieht, schildert Janosch auf seine eigene Art. Manchmal böse, oft kratzbürstig, gelegentlich melancholisch – aber immer lebensnah und mit dem ihm typischen humoristischen Hintersinn.

Janosch ist im März 95 geworden. Er lebt schon seit drei Jahrzehnten mit seiner Frau auf Teneriffa. Was er denn da den ganzen Tag so mache, wurde er gefragt. Die Antwort: „Über die fröhliche Sinnlosigkeit des Daseins nachdenken“. Janosch halt.

Einlass: 19.00 Uhr

Die Komödie „Tratsch im Treppenhaus“
von Jens Exler wurde durch das Hamburger Ohnsorg Theater und die unerreichbare Schauspielerin Heidi Kabel bekannt.
Nach vielen Umsetzungen in verschiedenen „Menschen“-Theatern wurde nun in Memmingen auf der Bühne Geschichte geschrieben.
Denn wir, das Team des Memminger Marionettentheater, haben uns mit viel Herzblut und Leidenschaft daran gemacht, dieses Stück erstmals mit Marionetten zu spielen und ihm einen gewissen Memminger Stempel
aufzudrücken.

Das Stück nimmt sein Publikum mit auf eine kleine Zeitreise in die 80er Jahre und spielt in einem Memminger Mietshaus.
Ein Haus mit ganz normalen und dennoch skurrilen Bewohnern, die charakterliche Züge besitzen, die doch ein jeder selbst aus dem eigenen Leben kennt.
Ob der schrullige, pensionierte Steuerinspektor a. D. Brummer,
die gutmütige Frau Knoop mit dem großen Herzen, Heike, die Tochter eines großen
Memminger Autohausbesitzers, die Zuflucht bei Frau Knoop sucht, Basti, der Neffe von Herrn Brummer, der sich ebenfalls kurzum bei seinem Onkel einquartiert oder dem polternden Hauswirt Westermayer, der auch als Schürzenjäger trotz Ehering und als Metzgermeister bekannt ist.

Zentrale Figur ist allerdings Frau Schnabel, der angeblich „gute Geist des
Hauses“, wie Sie glaubt.
Der aber gern im ganzen Haus alles beobachtet, an Türen lauscht und auch den Blick durch das ein oder andere Schlüsselloch wagt.
Sie sorgt für ordentlich Zündstoff und einige Verwechslungen zwischen den Mietern.
Denn wie heißt es so schön: Der frömmste Mensch kann nicht in Frieden leben, wenn es dem bösen Nachbarn nicht gefällt oder in unserem Falle eben Frau Schnabel nicht gefällt.

Man darf also gespannt sein was in diesem ehrenwerten Haus alles passiert, denn Langeweile kommt hier so schnell nicht auf.

Spieldauer: ca. 133 min.

Geeignet für Zuschauer Ab 10 Jahren

Einlass 17:30 Uhr

…und was, wenn’s gut wird?

Stand-up Comedy über Neuanfänge, über Hinfallen und Aufstehen und warum Humor manchmal die klügste Form von Stärke ist.

In „Einfach ma‘ machen“ erzählt Stefan Schöttler selbstironisch und mit viel Gefühl von Momenten, in denen man einfach ma‘ gerne liegenbleiben oder im Boden versinken möchte - ehrlich, authentisch und immer mit dem Blick nach vorne.

Stefan nimmt uns in seinem neuen Programm wieder mit auf eine Reise durch sein Leben – mit allen Höhen und Tiefen. Mit viel Humor erzählt er von Umwegen, Niederlagen, Trauer, Freundschaft, Mitgefühl, Liebe und Neuanfängen und beweist ein weiteres Mal, dass Comedy mit Tiefgang Menschen verbinden, berühren und nachdenklich stimmen kann, während man sich gleichzeitig vor Lachen kaum auf dem Sitz hält.

Stefan ist ein Mann wie ein Baum. Mit seinen 1,98 Metern steht er ruhig und präsent auf der Bühne, aber auch unglaublich offen und herzlich. Als ehemaliger Schwergewichtsboxer weiß er, dass man im Leben auch ma‘ kämpfen muss, nicht immer zwingend mit dem Ziel zu siegen, einfach nur um weiterzumachen.

Ihr werdet lachen, Euch wiedererkennen und schnell merken:
Hier geht es nicht um Perfektion, sondern um Haltung.

Stefans Motto: Einfach ma‘ machen!

Einlass: 19 Uhr

Ein Singalong ist ursprünglich eine Veranstaltung zur Aufführung von Chorwerken. Die Tradition wird von der Royal Albert Hall in London bis St Trinitatis in Hamburg in unzähligen Kirchen europaweit gepflegt. Cecile Verny und Christian Gutfleisch haben sich eine modernere Version des Mitsingens überlegt und bieten einem singwilligen Publikum erfolgreich alte und neue Hits auf Englisch, Deutsch, Französisch, Italienisch, etc …

Cecile - unterstützt durch ihren Pianisten - führt durch den Abend; Sie singt mit, hilft wenn die Melodie unsicher wird und lässt sich genussvoll tragen, wenn das Publikum sich sicher fühlt. Alle sind eingeladen mit Freude und aus vollem Herzen zu singen. Jung und Alt, Frauen und Männer, ambitionierte Sänger, angehende Profis, Laien, extrovertierte, schüchterne Menschen. Jeder gehört dazu und findet seine Stimme im großen, liebevollen Tohuwabohu.

Nach dem Motto wer singen kann, singt mit - wer nicht singen kann

……… singt trotzdem mit!

Einlass 18:30 Uhr

Musikalische Frühförderung für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

In diesem Alter ahmen die Kinder musikalische Muster immer genauer nach – jedes in seinem eigenen Tempo. Durch Tänze, Bewegungslieder und gemeinsames Musizieren üben sie einfache Bewegungen und entdecken ohne Leistungsdruck ihre Stimme und ihren Körper, zum Beispiel durch Body Percussion.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
31. August | 07. September | 14. September | 21. September | 28. September | 05. Oktober | 12. Oktober

Kurs Mifa | 3 - 4,5 Jahre | montags 15:30 - 16:15 Uhr

Das Fräulein Wunder
Musikalische Komödie von Murat Yeginer

Deutschland nach dem Zweiten Weltkrieg: Drei Frauen verfolgen einen kühnen Traum – ein Konzert vor der britischen Königin im Garten des Buckingham-Palasts. Um diesem Ziel näherzukommen, müssen sie einen Gesangswettbewerb gewinnen. Beim Vorsingen begegnen sich Rosa, Aushilfslehrerin für Deutsch, Käthe, Schneiderin mit Opernausbildung, und Hilde, Melkerin, Jodlerin und ein wahres Naturtalent. Gemeinsam sollen sie eine Damenkapelle bilden – oder vielmehr eine Damenband, wie Captain John McGintley, Organisator des »Anglo-German-Swing Festivals«, betont.

Aus dieser Konstellation entsteht eine musikalische Komödie, die Leichtigkeit und Wehmut vereint. Murat Yeginer erzählt mit feinem Humor und bewegenden Momenten von Aufbruch, Zusammenhalt und dem Mut, die eigene Stimme zu finden. Begleitet von Liedern der 1930er- und 1940er- Jahre entsteht ein lebendiges Zeitbild, das mit Charme und musikalischem Schwung in eine besondere Epoche entführt.

Regie: Murat Yeginer
Musikalische Leitung: Stefan Hiller
Ausstattung: Barbara Krott
Besetzung: Diana Gantner, Benjamin Hille, Sorina Kiefer, Martin Mulders, Paul Schaeffer, Amelie Sturm
Produktion: Schauspielbühnen in Stuttgart (Komödie im Marquardt), Konzertdirektion Landgraf

Foto: © Tobias Metz

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr