Zurück in die Zugluft
Als Kind war jeder Tag ein Sonntag. Als Student immer Freitag. Und heute ist irgendwie ständig Montag. Die Work-Life-Balance zu finden gleicht einem Hochseilakt ohne Netz. Und um diesen Stress abzubauen, betreiben wir Extremsport! Und laufen dreimal täglich Amok. Unser Alltag ist ein Ausnahmezustand, der zur Regel wurde. Das neue Programm von Kabarettistin Inka Meyer ist eine hochkomische Suche nach dem verlorenen Spaß im Leben und eine heitere Kampfansage gegen die unerträgliche Seichtigkeit des Scheins.

Schnell sein lohnt sich: Heute, am 28.11.2025, bietet die Spessart Therme 500 Tageskarten für das Thermalsole-Bad zum Black-Friday-Aktionspreis eines 2,5-Stunden-Tickets an! Die Black-Friday-Tageskarte Bad (Erwachsene) für nur 12,35 € beinhaltet zudem den Wochenendzuschlag, was einer Ersparnis von mindestens 25 %, am Wochenende sogar über 6,00 € entspricht.

Das Black-Friday-Aktionsticket 2025 ist ein Jahr gültig (27.11.2026). Umtausch und Barauszahlungen sind ebenso wie die Kombination mit anderen Rabatten ausgeschlossen. Die Nutzung der 4- Sterne-Sauna kann vor Ort beim Eintritt für einen Aufpreis von 7,50 € aufgebucht werden.

Tickets gibt es ab dem 28.11.25 um 11 Uhr.

Die Dauerkarte beinhaltet alle regulären GFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.
Eventuelle Vorbereitungsspiele, CEFL Spiele und Playoff-Spiele sind NICHT enthalten.

Wichtiger Hinweis für alle Fans, die unser Team mit Trommeln, Fanfaren oder ähnlichem anfeuern: Wir freuen uns sehr über Eure lautstarke Unterstützung im Stadion! Gleichzeitig bitten wir aber auch um Rücksichtnahme auf die anderen Zuschauer und Fans.

Die Mobile Dauerkarte, ist ausschließlich im Kundenaccount abrufbar, um diese ins jeweilige Wallet zu legen.

Himmel, hilf! Faustina Deibel, die Schankwirtin vom Schiffenberg und Wunderheilerin, erzählt vergnüglich von den Geheimnissen und Schätzen des Schiffenbergs seit der Mönchszeit.
Mit Witz und Wissen entführt sie in vergangene Jahrhunderte, berichtet von frommen Brüdern, heilkundigen Frauen und manch wundersamer Begebenheit. Die Kostümführung enthält auch die Besichtigung der eindrucksvollen Basilika - ein Erlebnis voller Geschichte und Humor.

Rücknahme & Rückerstattung nicht möglich.

Tief in der See entstehen die ersten Unterwasserpflanzen, die mystisch im Wasser hin- und herwiegen. Langsam wachsen Pflanzen auf dem Land, ­Fische tauchen im Wasser auf, Vögel erobern die Lüfte und die Menschen bevölkern die Erde. Die Schöpfung erblüht und wie die Lebewesen ent­wickelt sich auch der Orchesterklang weiter. Doch das Gleichgewicht ist durch Naturkatastrophen gefährdet. Aber die Hoffnung wird erfüllt, dass
die Schöpfung am Ende wiedergeboren wird.
Die Schöpfungsgeschichte von Peter Maxwell Davies erinnert uns an die Schönheit und Zerbrechlichkeit der Ökosysteme. Die programmatischen Abschnitte werden in der Entwicklung der Lebewesen und in dessen Transformation variiert. Der sphärische Klang lässt Raum zum Träumen, bis ein triumphaler Tanz mit Kinderchor die Welt wiederbelebt.

Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox (PMJ) eröffnen mit ihrer „The Future Is Vintage“ Welttournee 2026 ein neues Kapitel ihrer gefeierten Retro-Zeitreise.

Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox (PMJ) haben sich mit ihrer einzigartigen Mischung aus modernen Hits im Stil vergangener Jahrzehnte weltweit einen Namen gemacht. Mit ihren YouTube-Videos, Live-Shows und einem begeisterten Publikum, das sich stilecht im Vintage-Look kleidet, verwandeln sie jede Bühne in eine musikalische Zeitreise.

Nun eröffnen PMJ mit ihrer „The Future Is Vintage“ Welttournee 2026 ein neues Kapitel ihrer gefeierten Retro-Zeitreise und präsentieren eine brandneue Show im charakteristischen, zeit-twistenden Stil von PMJ – mit einem Retro-Spin auf alles, von Rockklassikern der 70er und Britpop-Hits der 80er bis hin zu aktuellen Chartstürmern sowie Film- und Videospiel-Soundtracks. Mit einer großen Portion tanzbarer Nummern und atemberaubender Showstopper eignet sich die Show gleichermaßen perfekt für ein Date oder einen Familienausflug.

Im Zentrum der „The Future Is Vintage“ Tour steht die Weiterentwicklung ihres musikalischen Konzepts, bei dem zeitlose Genres auf aktuelle Chartströmungen treffen. Scott Bradlee betont: „Mitten im allgegenwärtigen KI-Hype sind manche Menschen so weit gegangen zu behaupten, dass in naher Zukunft all die Musik, die wir hören, von KI generiert sein wird … wir nehmen gerne die Gegenposition dieser Wette ein. Wir präsentieren in aller Bescheidenheit unsere eigene Vision einer spektakulären Zukunft; einer Zukunft, die auf den zeitlosen Musikgenres der Vergangenheit und dem authentisch menschlichen Geist der Kreativität basiert, der sie inspiriert hat.“

* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 8 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 3. - 8. Klasse

Pfütze-Schauspiel von Roland Schimmelpfennig
Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause
Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg


Alles beginnt harmlos und wunderschön. Du wachst auf und die Sonne scheint – Sommer. Und plötzlich hast Du Flügel. Dein Körper ist gelb-schwarz gestreift. Du bist eine Biene. Du kannst fliegen, und das tust Du auch. Fliegst durch das Zimmer, das Fenster, über die Stadt – der Sonne entgegen.
Und dann plötzlich hast Du ein neues Level erreicht: Es ist Viertel vor acht! Du musst zur Schule. Du musst Dich anziehen, Frühstück finden, unbemerkt an den schlafenden Eltern vorbei. Du denkst, Du hast es geschafft und da stolperst Du über eine leere Flasche. Die Eltern brüllen. Schnell raus aus der Wohnung, auf die Straße!
Nächstes Level: Die Schule überstehen. Niemand darf es merken. Die Schultasche fehlt, der Magen knurrt, immer dieselben stinkigen Klamotten. Nächstes Level: der Heimweg. Überall Gefahren und dann das Alleinsein daheim.

Jedes Level fordert Deine ganze Kraft und Phantasie, denn Du bist die/der Held·in, die/der ganz allein jedes Abenteuer besteht, jedes Problem löst und niemals aufgibt. Wie viele Level hat ein Tag? Und ein ganzes Leben? Was passiert, wenn Du das letzte Level erreichst?

Regie: Maike Bouschen
Bühne, Kostüm: Andreas Wagner
Musik, Instrumentenbau: Paul Bießmann
Musikalische Leitung: Dominik Vogl
Mit: Jürgen Decke, Christine Janner, Christof Lappler

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Heike Götz, vielen als NDR-Moderatorin aus der „Landpartie“ bekannt, pilgert seit Jahren gemeinsam mit ihrem Mann – in Spanien, Deutschland und Japan. Besonders am Herzen liegt ihr das langsame Entdecken der eigenen Heimat zu Fuß. Sie stammt aus Grimmen, lebt in Hamburg, und durch beide Städte verläuft die Via Baltica, ein norddeutscher Jakobsweg von Usedom bis Bremen.

Diesen rund 600 Kilometer langen Weg ist sie sowohl für die NDR-Sendung „Pilgern im Norden“ als auch privat gepilgert. In ihrem Buch beschreibt sie diese Route sehr persönlich und authentisch: durch Hansestädte wie Greifswald, Rostock, Wismar, Lübeck und Hamburg sowie durch die abwechslungsreiche Natur Norddeutschlands.

Pilgern erlebt aktuell eine Renaissance. Neben spiritueller Sinnsuche motivieren viele Menschen Abenteuerlust, Einfachheit, sportlicher Reiz oder der Wunsch, die eigene Heimat neu zu entdecken – verstärkt durch Corona, Klimawandel und das Bedürfnis nach einem einfacheren Lebensstil.

Die Via Baltica ist ein neu markierter, historisch inspirierter Weg, der von Ehrenamtlichen gepflegt und mit zahlreichen Pilgerunterkünften unterstützt wird. Götz schildert das Pilgern als Herzensprojekt, geprägt von Begegnungen, Gastfreundschaft und dem reduzierten Leben aus dem Rucksack. Ihr Reisebericht lädt dazu ein, Norddeutschland auf neue Weise kennenzulernen oder eigene Pilgererinnerungen wachzurufen.

Tauchen Sie ein in eine Welt voller absurder Missverständnisse und unerwarteter Wendungen. Begleiten Sie Ciro, den liebenswerten Pizzabäcker, der seit 15 Jahren in Deutschland lebt, und seinen Bruder Francesco, das Mafioso-Mitglied aus Neapel, auf ihrem turbulenten Abenteuer durch das Labyrinth des Lebens.
Eine Comedy-Show voller skurriler Situationen, die beweist, dass selbst die ungewöhnlichsten Brüderschaften alles überdauern können. Was Beide verbindet ist die sympathische Tollpatschigkeit.

Einlass 17:00 Uhr

Das Duo Esculando trägt das reizvolle Wechselspiel zwischen Cello und Gitarre in die Musik ganz unterschiedlicher Epochen hinein – sowohl in die Werke Johann Sebastian Bachs als auch in die romantischen Kompositionen von Frédéric Chopin und Felix Mendelssohn Bartholdy. Auch die temperamentvollen Klangbilder des Tango Nuevo sind zu hören. Erleben Sie den intimen Klang beider Instrumente an einem frühsommerlichen Konzertabend in der Villa Teresa - unerhört, geistreich und phantasievoll!

Einlass 17:00 Uhr

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

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Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio

LITERATURLOUNGE

· Martin Maria Schwarz
(hr2-kultur), Moderation und andere
Eintritt frei


Mathijs Deen
Die Lotsin
So 3. Mai 2026, 11:00 Uhr

Eintritt frei.

Puppentheater
für Kinder ab 5 Jahren
Die kleine Hexe hat Ärger! Denn mit 127 Jahren ist sie noch zu jung um bei der Walpurgisnacht mit zu tanzen. Und obwohl ihr treuer Rabe Abraxas versucht sie zurück zu halten, reitet sie heimlich doch auf den Blocksberg! Prompt wird sie von ihrer Muhme Rumpumpel erwischt und vom Hexenrat bestraft. Im nächsten Jahr darf sie nur dann mittanzen, wenn sie bis dahin gelernt hat eine gute Hexe zu werden. Nun heißt es üben! Und noch etwas ebenso Wichtiges: Keinen Schabernack mehr treiben – nur noch Gutes tun.
Eine große und spannende Aufgabe für die kleine Hexe. Ob sie die schwierige Prüfung bestehen wird?

Heidi liebt die Musik ihrer Wiese. Doch eines Tages wird es still. Auf ihrer Reise findet sie neue Lieder, neue Freunde und am Ende sogar das Lied der Bienen wieder.

Die drei Musikerinnen erfüllen diesmal den Wunsch einer kleinen Zuschauerin und machen ein ganzes Konzert für kleine Ohren - mit den besten Kinderliedern von früher und heute. Kommt alle, zum Mitklatschen, Mitsingen und fröhlich sein!

Einlass ist 30 Minuten vor Beginn

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr