Emilie Mayer
Faust-Ouvertüre op. 46

Ludwig van Beethoven
Symphonie Nr. 7 A-Dur op. 92

Pause

Heitor Villa-Lobos
Bachianas brasileiras Nr. 7

Alberto Ginastera
Estancia, Ballett op. 8a: Tänze

Junges Ensemble Berlin | Sinfonieorchester
Michael Riedel | Dirigent

Ansprachen zum Empfang des Oberbürgermeisters der Stadt Dessau-Roßlau ab 17 Uhr

In ihrem Programm „Feelin‘ Groovy“ präsentiert die legendäre Band die schönsten Songs des Kult-Duos
Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken.
Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“.

Einlass 17:00 Uhr

eventuell Restkarten an den Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse

Das Ensemble Feygele lädt zum Tanz: zusammen mit Gitta Ott, die die Formationen anleitet, lernen oder vertiefen Sie Originaltänze zur Hochzeitsmusik aus dem osteuropäischen Shtetl. Mit Live-Musik und guter Laune kann das Publikum interaktiv an Hora, Sirba und Bulgar teilhaben und bei den frischen Rhythmen vom Alltag entspannen. Bequemes Schuhwerk wird empfohlen. Keine Vorkenntnisse notwendig.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Mit „The Bohemians“ steht eine der besten europäischen Queen-Tribute-Bands auf der Bühne. Die vier Musiker aus Großbritannien nehmen mit ihrer Show „A Night Of Queen“ die Besucher für annähernd 2 Stunden mit auf eine musikalische Zeitreise. Und laden ein zu einer riesigen Queen-Live-Party, denn genau dies werden die Auftritte der Band regelmäßig diesseits und jenseits des Kanals.
Spätestens beim zweiten Titel hat Sänger Rob Comber, alias Freddie Mercury, das Publikum auf seiner Seite. Ab dann genießen Alt und Jung knapp zwei Stunden lang Seite an Seite die spektakuläre Show, die an keinem der unsterblichen Queen-Hits wie „Another One Bites The Dust“, „A Kind Of Magic“, „We Will Rock You“ oder „Radio GaGa“ vorbeikommt. Mercurys unverwechselbare Stimme und Gestik ist in der Rockgeschichte einmalig. „The Bohemians“ erweisen sich als dynamischste und aufregendste Queen-Tribute-Band, die derzeit auf Tour ist. Die Bandmitglieder sind von ihren Vorbildern kaum zu unterscheiden: Combers Persönlichkeit und seine Bühnenpräsenz machen ihn zum perfekten Freddie Mercury und Marcus Tate sieht Brian May nicht nur verblüffend ähnlich, sondern er spielt auch die Gitarre wie sein Vorbild. Akustisch und optisch glaubt man tatsächlich, Queen auf der Bühne live zu erleben. Zahlreiche originalgetreue Kostüme und Requisiten machen die Illusion perfekt.

Demnächst im Vorverkauf

Am 17. Und 18. Januar 2026 heißt es erneut „Vorhang auf“ zum Neujahrskonzert von Capella Musica Hohn e. V.

Die Zuschauer erwartet ein abwechslungsreiches Programm aus klassischen Hochgenüssen, Weltmusik, über anspruchsvolle Blasmusik, Evergreens, Swing und Schlager. Ein klangvoller Orchestersound, solistische Darbietungen und mitreißender Gesang werden das Publikum begeistern. Dies alles geschieht unter der musikalischen Leitung von Dave Mae und Hartwig Groth.

Los geht es am Samstagabend, den 17.01.2026 um 19.30Uhr und Sonntagnachmittag, den 18.01.2026 um 15.00 Uhr. Einlass ist jeweils 1 Stunden vorher.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

„Die Jungen Tenöre“ entführen ihr Publikum mit der „Live und Unplugged“ in eine intime Klangwelt.

Die Gruppe von herausragenden Sängern, die sich durch ihre charakteristischen Stimmen und ihre mitreißende Bühnenpräsenz einen Namen gemacht haben, besteht aus Ilja Martin, Carlos Sanchez und Matthias Eger. Als weiteres Highlight haben sie als Gast die Sopranistin Jasmin von Brünken eingeladen.

Mit ihrer einzigartigen Mischung aus klassischen Arien und modernen Hits begeistern sie ihr Publikum weltweit und setzen neue Maßstäbe in der Welt der klassischen Musik.

Mit einem abwechslungsreichen Repertoire, das von klassischen Meisterwerken bis zu zeitgenössischen Hits reicht, werden die Jungen Tenöre eine Vielzahl von Musikgenres abdecken und dabei ihre einzigartige Interpretation und Leidenschaft für jeden Song zum Ausdruck bringen. Das Publikum darf sich auf unvergessliche musikalische Momente freuen, die durch die Authentizität und Unmittelbarkeit des Unplugged-Formats noch intensiver werden.

Copyright: Die Jungen Tenöre

OI&B Book Tour 2026
OI&B: ein Projekt, das seit über vierzehn Jahren das Ziel verfolgt, der großartigen
Musik von Zucchero zu leben und bekannt zu machen. Die Band unter der Leitung von
Christian Garbinato, die sich aus herausragenden Musikern zusammensetzt, hat sich
eine wichtige Position in der Welt der Live-Musik in Italien und weiten Teilen Europas
erarbeitet. Viele Länder sind bereits auf OI&B aufmerksam geworden; tatsächlich spielt
die Band immer mehr Konzerte in Österreich, der Schweiz, England, Deutschland,
Frankreich, Kroatien, Slowenien, Polen und der Slowakei und arbeitet mit großen
Marken wie Pirelli, Harley Davidson, Ferretti und Porsche zusammen.
Eine neue Tour steht in den Startlöchern und OI&B wollen ihr vierzehnjähriges
Jubiläum auf ganz besondere Weise feiern: eine sorgfältige Musikauswahl und
raffinierte Bühnenbilder werden die Konzertabende der nächsten Saison einrahmen.
Die “Symbol Tour” mit über 200 Konzerten und geschätzt 200.000 Zuschauern ist
gerade erst vorbei und für das hohe musikalische Niveau, die Bühnenpräsenz und
Professionalität haben sich OI&B als "die Ehrenband des großen Zucchero” einen
Namen gemacht. Womit sie sich von einer Klassifizierung als gewöhnliche Coverband
entfernen. Sound, Licht und Farben führen das Publikum in einen Wirbelsturm der
Emotionen: von entfesselten Rhythmen über Blues-Balladen bleibt die Band stets
ihrem Stil treu und ist sich ihrer Rolle ganz bewusst.
Die Band hat hohe Anerkennung erhalten, darunter vor allem von Zucchero selbst, der
die Möglichkeit angeboten hat, mit ihm gemeinsam bei einem Konzert in Bologna
aufzutreten, das anlässlich der jährlichen internationalen Versammlung des Fanclubs
stattfindet. Zu diesem Anlass stehen, neben Zucchero, andere Größen der
italienischen Musik, wie Dodi Battaglia, Maurizio Vandelli und Fio Zanotti mit OI&B auf
der Bühne.
OI&B sind eine Band von acht professionellen Musikern, die sich aber oft mit illustren
Gästen umgeben, darunter Paul Young, Lisa Hunt (ehemalige Zucchero-Vokalistin, die
über neun Jahre lang mit der Band auf Sommertournee war), Alexia, Paolo Belli, Irene
Fornaciari, Gospelchöre, Streich- und Symphonieorchester; all dies beweist die große
Dynamik der Band und ihre kontinuierliche Suche nach immer interessanteren
Konzerterlebnissen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt.

Ein beschwingter Start in den Tag mit der No Noise Big Band: frische Klänge, warme Harmonien und ein Hauch von Sommer. Das Ensemble präsentiert ein Programm zwischen Swing, Funk und Latin – unter anderem mit „The Chicken“ von Jaco Pastorius, „Peg“ von Steely Dan, „Tutu“ von Miles Davis und „Manteca“ von Dizzy Gillespie.
Die Sängerin Olga Lombardo verleiht der Matinee besondere Farbe mit Liedern aus dem Repertoire von Diane Schuur wie „Caught a Touch of Your Love“, „Travlin’ Light“ und „Only You“, ergänzt durch Antônio Carlos Jobims zeitloses „Desafinado“.
Ein Vormittag voller Musik, Leichtigkeit und Lebensfreude – ideal, um den Tag mit Jazz zu begrüßen.

Genre: Jugend-Bigband

Besetzung:
Pavel Klimaszewski dir
Olga Lombardo voc

Eintrittskarten sind keine Platzkarten! Einlass ab 10:00 Uhr

Sevilla trifft New York. Oder anders ausgedrückt. Melodischer Flamenco verbindet sich mit gestenreichen Jazzelementen zu einem völlig neuen Musikerlebnis. Violine und Jazzgitarre werden rhythmisch unterstützt von Cajon, Tablas und Schlagzeug. 

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Was hilft gegen den Montagsblues?
Genau, die Happy Monday BluesSession, die regelmäßig jeden Monat ab 20:00 im Theaterstübchen stattfindet.
Das ist eine Session für alle Freunde:innen dieser Musikrichtung, sowohl für Musiker:innen als auch für Zuhörer:innen.
Bei jeder Session wird es einen Opener/Band/Einzelinterpret/Sonstiges geben.
Im Anschluss ist dann noch viel Raum für Sessions.
Stilistische Vielfalt, nicht nur puristische Traditionspflege, ist uns dabei wichtig!
Für die Organisation zuständig sind in Zusammenarbeit mit Markus vom Theaterstübchen: Frank Brinkmann, Bernd Riehl, Jürgen Müller, Michael Kleinadel, die gern auch als Begleitband für Leute, die etwas darbieten möchten, zur Verfügung stehen.

Wir bitten um Anmeldung der Sessionbeiträge unter folgender Emailadresse: riehl775@aol.com, Telefon: 01742306793.
Anmeldungen sind auch während der Session möglich, aber besser wäre schon vorher!

Backline und Technik werden vom Theaterstübchen zur Verfügung gestellt, lediglich Instrumente sollten mitgebracht werden.
Der Eintritt ist für Musiker, die sich auf der Bühne beteiligen, frei. Für Zuhörer beträgt er 7,-Euro.

Lasst uns zusammen, dem »Low Down Dirty Blues«, den die Welt im Moment hat, entgegentreten!!!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Dessauer Jazznights #3

"Aus voller Kehle für die Seele" richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft und gerne tun. „Aus voller Kehle für die Seele" ist kein normaler Chor, sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll. Der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert. Patrick Bopp alias Memphis ist Teil der Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf " und der musikalische Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Es gibt keine Tickets mehr an der Abendkasse.

Die beliebte Poetry Slam-Reihe "Wortgewand(t)" im Kulturhaus Schwanen geht weiter. Das heißt, "Bühne frei!" für Poetinnen und Poeten. Moderiert wird der Abend von Poetry Slamer und Zauberkünstler Jonas Pan.

Ob humorvolle Kurzgeschichten, lyrische Balladen oder Mundart-Texte – beim Poetry Slam ist alles erlaubt, solange die Texte selbst geschrieben sind und die Performance maximal sechs Minuten dauert. Kostüme und Hilfsmittel sind nicht zugelassen.

"The points are not the point; the point is poetry." – Getreu diesem Motto steht die Freude an Wort und Poesie im Vordergrund.

Mitmachen erwünscht!
Ob jung oder alt, Profi oder Anfänger:in – beim Poetry Slam im Schwanen kann jeder mitmachen! Traut euch und teilt eure Texte mit dem Publikum.
Anmeldung unter poetryslam@kulturhaus-schwanen.de oder spontan an der Abendkasse (ein Slot per Losverfahren).

Einlass: 19 Uhr

The last time that Ensiferum left the studio with a new album, the world promptly shut down due to the covid pandemic. The Finnish folk-metal Melodeath sensation maintained a prolific release schedule since their first demo in 1997, gradually increasing in stature until eighth album Thalassic crowned their ascent in 2020. The nautical opus went on to top Finland's album chart, reaching #3 in Germany, and top ten in Switzerland, Canada and the USA. Eventually Ensiferum would take Thalassic on two massive world tours and to festivals like Wacken, Hellfest, Summer Breeze and Ragnarök, but the global health hoo-hah ensured that the four-year wait for Winter Storm is the longest in the band's near-30-year history.

Much of the new material emerged in the lockdown era, when Ensiferum's founding guitarist Markus Toivonen set himself the challenge of finding new ways to make music - eventually composing every song except the rousing, anthemic Fatherland, written by bassist Sami Hinkka. Even though the Helsinki quintet's infectious brand of folk-metal has always evoked atmospheres of olden times, Markus found himself unexpectedly embracing 21st century methodology: "When Thalassic was done, everything looked good, almost too good to be true," remembers Markus. "Then covid hit and obviously ruined everything. I had way too much time at home, so as an old-school composer I learned to make demos with the computer for the first time ever."

Einlass: 18:00Uhr

Kerala Dust wurde 2016 in London gegründet. Inspiriert dazu, gemeinsam Musik zu machen, von verschwommerten Morgen in Nachtclubs, ist Kerala Dust der Ort, an dem Art Rock auf innovative Electronica trifft und die warme Umarmung der Tanzfläche Raum für die weiten Ansichten von Americana, Desert Blues und nächtlichen Fahrten durch eine neongrün beleuchtete Stadt lässt. Kerala Dust hat einen wunderbar shapeshifting-Sound; eine unruhige Fusion, in der Bedeutung in Fragmenten statt in Festem oder Statischem gefunden wird. Das Live-Erlebnis ist riesig und energiegeladen, eine dynamische Erforschung des eklektischen Repertoires der Band.

Einlass: 19:00 Uhr