Neta und David sind mit Alltag, Beruf und der Erziehung ihrer beiden Kinder vollauf ausgelastet: Neta ist Ernährungsberaterin, David schreibt Kinderbücher und hat den „Super-Doktor“ erfunden, dessen größter Fan sein Sohn Leonhard ist. Der mag Omelett nur pur, wirft Löffel durch die Gegend, hasst unvorhergesehene Dinge und verhaut in der Kita Danny Hirsch. So weit, so wahnsinnig, so normal.

Die Diagnose „Autismus“ bei Leonhard wirbelt das Familienleben unerwartet von Grund auf durcheinander: Sicher geglaubte Wahrheiten werden auf den Prüfstand gestellt, lang verdrängte Bedürfnisse ausgelebt und vermeintlich bewährte Familiendynamiken hinterfragt.

Noa Lazar-Keinan erzählt ernsthaft und anrührend, aber immer mit leichter Hand und einer großen Portion Humor und Situationskomik, von den Sorgen und Nöten einer Familie, die sich tagtäglich den Herausforderungen des Lebens stellt, dabei oftmals überfordert und hilflos ist, aber schlussendlich das Wesentliche nicht aus den Augen verliert: Die Liebe zueinander und die Erkenntnis, dass „normal“ viele spannende Gesichter haben kann.

Regie Philipp Moschitz Bühne Thomas Flach Kostüme Cornelia Petz Musikalische Einstudierung Christoph Weber Licht/Ton Martin Hermann

Mit Genija Rykova und Bijan Zamani

"(…) der Abend ist witzig, beeindruckend präzise getaktet und trotz seines teilweise improvisatorischen Charakters sehr klar und authentisch in der Figurenzeichnung." (Süddeutsche Zeitung)

Eintrittspreise
€ 20
ermäßigt € 15
juniorermäßigt € 10 (für Schüler:innen, Studierende, FSJler:innen und Auszubildende bis zum 27. Lebensjahr)

Freie Platzwahl im Café Metropol, Einlass 1,5 Std. vor Vorstellungsbeginn

Produktion und Veranstalter: GbR Flach u.a. "Kurzschluss"

Neta und David sind mit Alltag, Beruf und der Erziehung ihrer beiden Kinder vollauf ausgelastet: Neta ist Ernährungsberaterin, David schreibt Kinderbücher und hat den „Super-Doktor“ erfunden, dessen größter Fan sein Sohn Leonhard ist. Der mag Omelett nur pur, wirft Löffel durch die Gegend, hasst unvorhergesehene Dinge und verhaut in der Kita Danny Hirsch. So weit, so wahnsinnig, so normal.

Die Diagnose „Autismus“ bei Leonhard wirbelt das Familienleben unerwartet von Grund auf durcheinander: Sicher geglaubte Wahrheiten werden auf den Prüfstand gestellt, lang verdrängte Bedürfnisse ausgelebt und vermeintlich bewährte Familiendynamiken hinterfragt.

Noa Lazar-Keinan erzählt ernsthaft und anrührend, aber immer mit leichter Hand und einer großen Portion Humor und Situationskomik, von den Sorgen und Nöten einer Familie, die sich tagtäglich den Herausforderungen des Lebens stellt, dabei oftmals überfordert und hilflos ist, aber schlussendlich das Wesentliche nicht aus den Augen verliert: Die Liebe zueinander und die Erkenntnis, dass „normal“ viele spannende Gesichter haben kann.

Regie Philipp Moschitz Bühne Thomas Flach Kostüme Cornelia Petz Musikalische Einstudierung Christoph Weber Licht/Ton Martin Hermann

Mit Genija Rykova und Bijan Zamani

"(…) der Abend ist witzig, beeindruckend präzise getaktet und trotz seines teilweise improvisatorischen Charakters sehr klar und authentisch in der Figurenzeichnung." (Süddeutsche Zeitung)

Eintrittspreise
€ 20
ermäßigt € 15
juniorermäßigt € 10 (für Schüler:innen, Studierende, FSJler:innen und Auszubildende bis zum 27. Lebensjahr)

Freie Platzwahl im Café Metropol, Einlass 1,5 Std. vor Vorstellungsbeginn

Produktion und Veranstalter: GbR Flach u.a. "Kurzschluss"

Genau 80 Jahre nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs erheben 200 Kinder ihre Stimmen und singen vom Frieden. Friedhilde Trüün hat zusammen mit dem Musikfest ION ein neues Programm entwickelt: Es geht um Lachen & Freude, um nachdenkliche Töne und große Wünsche. Werke von Verdi, Dvořák und Bach sowie Lieder aus aller Welt bekommen einen neuen Anstrich – und neue, bewegende Texte. Natürlich darf der Groove nicht fehlen: Eine Jazzband sorgt für den perfekten Sound.

Weit über 1.000 Schüler:innen aus Nürnberg haben seit 2019 mit Friedhilde Trüün gearbeitet. Nun feiert SingFrieden, ein Auftragswerk des Musikfests ION, 2025 seine Weltpremiere in Nürnberg.

Wir danken unserem Hauptsponsor der Sparkasse Nürnberg, sowie der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg, Hofmann Personal, der IHK-Kulturstiftung der mittelfränkischen Wirtschaft, dem S.I. Club Nürnberg und Dr. Dieter Bouhon für ihre Unterstützung dieses Projekts.

ggf. Restkarten an der Abendkasse

Veranstaltungshinweise für Ticketkäufer:

-Plätze einnehmen: Bitte nehmen Sie Ihre Plätze spätestens 15 Minuten vor Spielbeginn ein
-Handys: Bitte schalten Sie Ihre Handys auf lautlos und verwenden Sie keinen Blitz
-Zugang zur Halle: Ein Zugang zur Halle ist während eines gespielten Satzes untersagt
-Das Mitbringen von Speisen und Getränken zur Veranstaltung ist untersagt


Diese Hinweise sollen dazu beitragen, dass alle Gäste das Event in einer angenehmen und störungsfreien Atmosphäre genießen können. Vielen Dank für Ihr Verständnis und Ihre Kooperation.

Halleneinlass: 90 Minuten vor Spielbeginn

Kassenschluss 19:00 Uhr, Badeschluss 19:30 Uhr, Badschließung 20:00 Uhr

Aus Anlass des 80 . Jahrestages der Befreiung vom Nationalsozialismus, der historisch eng verknüpft ist mit dem 80 . Jahrestag der Befreiung des KZ Sachsenhausen und seiner Außenlager möchte der Referent in diesem Vortrag die Zusammenhänge zwischen dem Heinkel Flugzeugwerk Oranienburg, dem zugehörigem Zwangsarbeiterlager, dem KZ Außenlager Heinkel Flugzeugwerk und den Wohnsiedlungen des Rüstungswerkes darstellen und besprechen.
Wesentliche Fakten zum Flugzeugwerk selbst, zu den Wohnstandorten und den peripheren Bereichen des Rüstungswerkes wurden schon in zahlreichen Publikationen und Vorträgen besprochen. Nunmehr erscheint es dem Referenten notwendig und wichtig , einen besonderen Fokus auch auf das nicht wahrgenommene, vielleicht verdrängte, möglicherweise auch nicht wissende Zusammenwirken von Werksiedlung, Rüstungswerk und Zwangsarbeit zu
legen. Dabei soll der extremsten Form der Zwangsarbeit, die Ausbeutung von KZ Häftlingen im KZ Außenlager Heinkel Werk eine besondere Bedeutung beigemessen werden. Umfangreiches Bild und Zahlenmaterial liefern die Grundlage für einen verantwortungsvollen und nachhaltigen Erkenntnisprozess.
Auch dieser Vergangenheit muss man sich stellen gerade in der heutigen Zeit.

(c) Stadtbibliothek Oranienburg

Einlass: 18:30 Uhr

Er hat lange über den Tellerrand geschaut, nun blickt er in den Teller. Kabarettist und Bestseller-Autor Bernd Gieseking ist nach dreißig Jahren Heimatflucht wieder in Ostwestfalen und hat Land und Leute neu entdeckt. Anlass gaben die alt gewordenen Eltern, und Gieseking kann nun auf der Bühne fasziniert und sehr mitreißend von Wunderlichem und Wunderbarem berichten. Er breitet die Historie der Bielefeld-Verschwörung auf, findet Luigi Colani in Rheda-Wiedenbrück, er referiert seinen Besuch beim ältesten lebenden Ureinwohner (Wiehenvenator albati) und beim Bielefelder Kennhuhn. Er gibt seine Interviews mit Prominenten wie Ingolf Lück, Gustav Peter Wöhler und Jürgen von der Lippe zum Besten. Der legendäre Römerkiller Arminius, der inzwischen sogar eine Fußgängerampel in Detmold ziert, kommt zu Wort, und Gieseking erläutert, was überhaupt dieses sagenumwobene „Lippe“ ist, aus dem Bundespräsident Steinmeier und Ex-Kanzler Schröder stammen.

Der Abend ist lebendiges Kabarett, witzig, informativ, eine Zeitreise, ein Kulturtrip der besonderen Art und eine äußerst liebevolle Hommage, wenn es um die Menschen dort im Allgemeinen und im Speziellen geht. Giesekings Fazit: Die Ostwestfalen sind ein wunderbar knorriger Menschenschlag mit dem trockenstem Humor Deutschlands, also die Finnen der Bundesrepublik.

Hier keine Tickets mehr verfügbar

Backstage im Alten Schauspielhaus

Das zweitälteste Theatergebäude Stuttgarts öffnet ab sofort zu bestimmten Terminen seine Türen und lässt Sie hinter die Kulissen schauen. Sie bekommen einen Einblick in die Produktionsabläufe und Hintergründe der Theaterarbeit. Wir führen Sie in die Garderoben, die Maske, den Fundus und natürlich über die Bühne – so können Sie die „Bretter, die die Welt bedeuten“ einmal ganz aus der Nähe sehen.

Bitte beachten Sie: Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, bitte buchen Sie darum vorab telefonisch im Service-Center oder online Ihr Ticket!

Gruppen von zehn bis max. 20 Personen können eigene Termine vereinbaren. Mit einem Vorstellungsbesuch kosten sie nur 50,- € zuzüglich Ticketgebühr. Führungen ohne Vorstellungsbesuch erfordern eine Servicegebühr von 100,- € pro Gruppe.

Ausverkauft

Werke der Familie Bach

Einlass ab 19:00 Uhr

Weitere Tickets an allen Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

ALLES GUTE TOUR 2025

Liedermacherin und Demenzforscherin Sarah Straub geht mit neuem Programm auf Tour

Sarah Straub, die erfolgreiche Liedermacherin, musikalische Partnerin von Konstantin Wecker, Buchautorin und gefragte Radio- und TV-Demenzexpertin holt in ihrem neuen Programm „Alles Gute“ auf die Bühne. Ihre Stimme ist ihr Werkzeug, ihr Herz ist ihr Verstand. Dafür wird die Geschichtenerzählerin mit Doktortitel in Psychologie seit Jahren von ihrem Publikum geliebt. Eine Liebe, die sie auch 2025 sehr gerne erwidert. Sarah Straub lässt ihrer Leidenschaft und ihren Melodien immer dann freien Lauf, wenn sie dem schrecklich schönen Leben auf den Grund geht – und damit Mut macht und aus jedem Schmerz pure Lebensfreude erblühen lässt: Aufrecht, unterhaltend, feinfühlig, poetisch und schonungslos ehrlich. Und dennoch: Das Leben kann auch ganz schön schwer sein. Doch nicht heute. Nicht bei einem Konzert von Sarah Straub, die seit 15 Jahren auf den Bühnen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz Witz und Charme verbreitet wie bunte Blumensträuße. Sarah Straub 2025 – das ist alles Gute und die beste Gelegenheit des Jahres, um Momente zu sammeln für die Ewigkeit.

Eröffnung des Festivals am Freitag, 25.04.2025 um 16 Uhr
Rathausfoyer EG, Marktplatz, 76133 Karlsruhe

Zwischenstopp in der GEDOK-Galerie um 17.30 Uhr,
aktuelle Ausstellung 4 - 4.

Eröffnung der Ausstellung im Künstlerhaus BBK um 19.00 Uhr

Grußwort der Schirmherrin der Kunstwochen für Klima und Umwelt, Bürgermeisterin Bettina Lisbach. Einen Programmüberblick bieten Sabine Schäfer und Elisabeth Stephan-Geißler von der GEDOK Karlsruhe. Renate Koch, BBK Karlsruhe, Prof. Dr. Martin Husemann, Naturkundemuseum Karlsruhe, und Tobias Klingenmayer, Green Culture Referent des ZKM, geben uns Einblicke in die Veranstaltungen ihrer jeweiligen Institutionen.

Die GEDOK Karlsruhe und die Klimakampagne „KA° – Wir machen Klima“ veranstalten ein Kulturfestival rund um den Klimaschutz in Karlsruhe und für eine nachhaltige Klimakultur.

Durch ein Netzwerk von Landes- und städtischen Einrichtungen bzw. Initiativen wollen die Klimakunstwochen mit ihrem vielfältigen Programm die Besucher:innen inspirieren und anregen.

Über sinnliches Erleben, spielerische Aktionen, Stadtrundgänge zum Thema Trinkwasser, Klimazonen und Nachhaltigkeitsprojekte werden Anstöße zu einem klimabewussten Leben gegeben.

Die Ausstellungen im GEDOK Künstlerinnenforum und im Künstlerhaus des BBK zielen insbesondere auf Nachhaltigkeitsaspekte in der Kunstproduktion, ästhetische Erfahrungen mit Flora und Fauna und kritische Auseinandersetzung mit dem Klimawandel ab. In ihren Arbeiten machen GEDOK Künstlerinnen der angewandten und bildenden Kunst, Medienkunst und Fotografie sowie Literatinnen und Musikerinnen nachhaltige Strategien im Bereich Kunst, Natur und Konsum sichtbar.

Das Programm soll nicht nur Kunstinteressierte, sondern alle Menschen und Altersgruppen durch Mitmach-Aktionen wie Klimamonster, Wasser-Rallye, Nachhaltigkeitsspaziergang und KlimaPuzzle ansprechen.

 

GEDOK-Galerie: Mi, Do, Fr 17.00–19.00 Uhr Sa, So, Feiertage 14.00–16.00 Uhr diverse Uhrzeiten bei den Kooperationspartnern

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

„Wir haben immer unheimlich viel zu sagen, aber wir hören nicht zu“, beschreibt der Choreograf Brice Asnar ein Missverhältnis in unserer Gesellschaft. Dabei ist das Zuhören und sich dem Gegenüber Öffnen die Grundlage jeder Gemeinschaft. Es gibt auch so viele Wege zu kommunizieren: Sprache, Bewegung, Tanz oder Musik. Warum fällt es uns dennoch so schwer, miteinander in Verbindung zu treten? Das Gelingen und Scheitern eines Austausches formt die Gesellschaft und hat Auswirkungen sowohl auf die Körperlichkeit als auch auf den Geist jeder und jedes Einzelnen. Dem möchte Asnar nachgehen und in seiner eigenen Sprache Ausdruck verleihen. Zusammen mit den Tänzer*innen des Ballettensembles nähert er sich der abstrakten Frage nach menschlichen Beziehungen sinnlich mit den Mitteln des Tanzes.

Hannover ist eine Magie-Hochburg und wir haben einen der bekanntesten Magier bei uns als Stammgast: Cody Stone präsentiert seit September 2021 bei uns eine monatliche Veranstaltungsreihe mit unterschiedlichen Themenschwerpunkten.

A version for four actors.
Text: Patricia Benecke, Simon Elias. Director: Patricia Benecke. Stage Design/Costumes: Rike Schimitschek. Music: Simon Slater. Featuring: Svea Auerbach, Simon Elias, Tim Lee, Magdalena Julia Simmel.

This drama featuring four young lovers who are messed about by the quarrelsome fairy king and queen, is undoubtedly one of Shakespeare’s strongest and most beloved plays. Just four actors bring A Midsummer Night’s Dream to life in a refreshing way—out of a hat, or rather, out of a suitcase. With minimal props and costume, the quartet embrace the motto “low on materials, high on imagination,” swiftly switching between characters and scenes. They draw the audience into Shakespeare’s midsummer world of light and shadow, where humour and dreams magically merge.

 

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.