Über 58 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht.
Ab dem 24. April 2026 wird die aktuelle Themenausstellung „KÖRPERWELTEN – VITAL“ in der MCC Halle Münsterland präsentiert und lädt Besucherinnen und Besucher zu einer faszinierenden Reise in das Innere des menschlichen Körpers ein.
In eindrucksvollen Exponaten wird sichtbar, wie Lebensstil, Bewegung, Ernährung und Emotionen unsere körperliche und seelische Gesundheit beeinflussen. „VITAL“ steht dabei für die Kraft, die in unserem Körper steckt – und für die Fähigkeit, durch bewusste Entscheidungen Gesundheit und Vitalität zu stärken und Lebensqualität zu gewinnen.
KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Psychothriller des Bestsellerautors Sebastian Fitzek

Drei Frauen – alle jung, schön und lebenslustig – verschwinden spurlos. Nur eine Woche in den Fängen des Psychopathen, den die Presse den „Seelenbrecher“ nennt, genügt: Als man die Frauen wieder aufgreift, sind sie verwahrlost, psychisch gebrochen – wie lebendig in ihrem eigenen Körper begraben. Kurz vor Weihnachten wird der Seelenbrecher wieder aktiv, ausgerechnet in einer psychiatrischen Klinik in Berlin-Wannsee. Ärzte und Patienten müssen entsetzt feststellen, dass man den Täter unerkannt eingeliefert hat, kurz bevor die Klinik durch einen Schneesturm völlig von der Außenwelt abgeschnitten wurde. Verzweifelt versuchen die Eingeschlossenen einander zu schützen – doch in der Nacht des Grauens zeigt der Seelenbrecher, dass es kein Entkommen gibt...


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Michael Schönheit kennt Zingst bereits seit Studentenzeiten. Bereits in jungen Jahren war er zu Gast in der Zingster Kirchengemeinde.
Nach seinem Studium an der Hochschule für Musik “Felix Mendelssohn-Bartholdy” Leipzig übernahm er als Nachfolger seines Vaters das Kantorat der Johanniskirche in Saalfeld.
1986 wurde Michael Schönheit vom damaligen Gewandhauskapellmeister Kurt Masur als Gewandhausorganist nach Leipzig berufen. Seitdem arbeitete er mit namhaften Musikern und Dirigenten zusammen, beispielsweise Herbert Blomstedt und den New Yorker Philharmonikern. Zusätzlich ist Michael Schönheit ehrenamtlicher Domorganisten im Merseburger Dom.
In seiner Arbeit vereinen sich internationales Konzertleben und Kirchenmusik auf einmalige Weise. In den sommerlichen Orgelkonzerten in der Zingster Kirche können Sie dies in wunderbarer Atmosphäre erleben.

Copyright: Ev. Kirchengemeinde Zingst

Einlass: 19:30 Uhr

Das biennal stattfindende Konzertformat Frei_Spiel steht für die Eigenschaften, die das Orchester ausmachen und auf die die Musiker*innen besonders stolz sind: ein mutiges Programm, das gemeinsam diskutiert und beschlossen wird, Kooperationen mit anderen Künsten sowie die Freiheit, sich auf ein künstlerisches Experiment spielerisch einzulassen.

Für diese Produktion werfen die Performer*innen des Kollektivs She She Pop einen faszinierten Blick auf das Orchester der Jungen Deutschen Philharmonie. Sie entdecken einen monströsen kollektiven Körper – ein vielarmiges, aus multipler Lunge blasendes, hoch expressives Wesen – und zugleich eine vielstimmige, kreative Gemeinschaft wie sie selbst. Anders als die Performer*innen von She She Pop sind die Musiker*innen allerdings hochspezialisiert und engagieren sich für die gemeinsame Sache streng arbeitsteilig, den Blick abwechselnd fokussiert auf die Person am Dirigierpult oder den Notentext, dessen Schriftzeichen – notiert von einem nie angetasteten Genie – präzise und in korrekter Reihenfolge umzusetzen sind.

Woher stammt die Euphorie, die diese besondere kollektive Praxis bei den Beteiligten und Anwesenden offenbar freisetzt? Was ist der Preis? Was ist mit den inneren Widersprüchen, Eigenheiten und besonderen Fähigkeiten – nicht zu reden von den Hemmungen, Unzulänglichkeiten, persönlichen Sorgen und Zweifeln? Wie und wo klingen die?

Eine Gemeinsamkeit der beiden Kollektive ist die Leidenschaft zum Experiment, der fragende Blick auf das, was als grundlegende Voraussetzung der jeweiligen Kunst gilt: Wofür genau haben wir uns mit dem Publikum verabredet, wenn wir zum Konzert einladen? Und an welcher Stelle treten wir testweise aus diesem Rahmen heraus? Für dieses Konzert entwickeln wir, neben den musikalische Werken von Diana Syrse, Darius Milhaud und Grazyna Bacewicz, eigene performative Scores, in denen der kollektive Körper des Orchesters und die individuellen Perspektiven der beteiligten Musiker*innen in einen expliziten Dialog treten. Ein Selbstversuch im Kollektiv, in dem die Spannung zwischen Dienst und Ausdruck, zwischen individueller Aufgabe und gemeinschaftlicher Freiheit zu Gehör gebracht wird.

Bild: Paula Reissig

Künstler*innengespräch im Anschluss

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die Heckmann- Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme. Bei Regen wird im Theater gespielt.

Glücklich lebt die kleine Seejungfrau mit ihren Schwestern in den Fluten des Meeres, bis sie sich eines Tages unsterblich in einen wunderschönen Prinzen verliebt und beschließt, ihrer Liebessehnsucht zu folgen, die sie durch das Reich der Meereshexe führt. Dieser muß sie ihre Stimme opfern, um Beine zu bekommen. So hofft sie, den Prinzen für sich zu gewinnen. Doch als der Prinz eine andere nimmt, scheint die kleine Seejungfrau verloren und ihr Opfer vergebens… Nun kann nur noch die Liebe einer Seele sie retten…
Beeindruckende Kostüme und stimmungsreiche Musik lassen die Unterwasserstimmung der sowohl lustigen, als auch rührenden Geschichte um die kleine Seejungfrau entstehen.

Es spielen Acelya Han, Sina Haarmann, Thomas Matuszewski

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die malerischen Heckmann-Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme und einem einzigartigen Flair. Bei Regen wird im Theater gespielt.

Zum Inhalt des Stücks:
Prof. Dr. Langbock hält einen Vortrag über 7 verschiedene menschliche Typen, doch seine Assistentin Susie Stör kommt ihm immer wieder charmant in die Quere. Schließlich wagen sie den gemeinsamen Sprung ins Spiel und lassen jene Typen lebendig werden, die jeder kennt, gerne verdrängt und nach diesem Abend einfach lieben wird! Es erwartet Sie ein herrlich komisches Duo mit viel Spaß und der einen oder anderen Inspiration für mehr Lebensfreude.

Es spielen: Marion Martinez & Rainer Eckhardt

Einlass: 30 Min vor Stückbeginn

Willkommen im wildesten Wirtshaus des Spessarts! Inmitten dunkler Wälder, zwielichtiger Gestalten und kluger Comtessen bringt das Theatrium Steinau eine der bekanntesten Geschichten der Region als Figurentheater auf die Bühne: humorvoll, poetisch, musikalisch!

Basierend auf der Novelle von Wilhelm Hauff und der legendären Verfilmung mit Liselotte Pulver, erwartet Sie ein Theaterabend voller Räuberlist, Livemusik, unerwarteter Wendungen und einem Schluss der ... naja, finden Sie es selbst heraus! Zwischen Wirtshaustresen, Waldweg und Räuberhöhle verschwimmen Bühne und Wirklichkeit. Und wer weiß: Vielleicht sitzen Sie schon mitten in der Geschichte.

Das Stück ist eine Liebeserklärung an den Spessart – frech, verspielt und tief verwurzelt in der Region.

Achtung: Mit dem Ticket ist automatisch eine Spessarträuber-Versicherung inbegriffen. Sie schützt Sie während der Aufführung vor Überfällen, Trickbetrug und Taschenspielertricks aller Art. Ohne Gewähr.

Sommernacht. Seebühne. Die Songs einer Legende – QUEEN!

Das königliche Finale des Seebühnensommers 2026 bestreiten am 22. August die Queen Kings in großer Verneigung an Freddy Mercury, Brian May, Roger Taylors und John Deacon und dem Vermächtnis der legendären Band Queen. Vor 40 Jahren schrieb Queen in Mannheim ein Stück Rockgeschichte. Jetzt kehrt der Spirit zurück – kraftvoll, leidenschaftlich und mit einer Prise Glamour: The Queen Kings präsentieren zugeschnitten auf die traumhafte Kulisse der Seebühne eine exklusive Sondershow unter freiem Himmel. Neben den unsterblichen Welthits zelebrieren The Queen Kings die charmanten, verspielten Pop- und Beat-Perlen aus den frühen Jahren. Ein exklusives Akustik-Set sorgt für Gänsehaut-Momente.

Höhepunkt des Abends: Gemeinsam mit der gefeierten Sopranistin Kerstin Bauer entfesseln The Queen Kings das epische Meisterwerk Barcelona – ein musikalisches Feuerwerk, das Himmel und Wasser der Seebühne zum Leuchten bringt. Als Special Guest und Support Act wird Sascha Kleinophorst die Veranstaltung mit einem kurzen Set seines Soloprogramms eröffnen und auch beim großen Finale mitwirken.

Das ist nicht nur ein Konzert – das ist ein Rendezvous mit einer Legende.

Der Parkeintritt ab 16 Uhr ist im Ticketpreis inbegriffen.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Boney M. mit ABBA auf der Bühne stehen, dann sind die 70er-Jahre zum Greifen nah! Die Party-Show nimmt das Publikum mit auf eine Zeitreise in das schrillste Jahrzehnt – in die Zeit der psychedelischen Tapeten, der Bonanza-Räder und mitreißenden Hits.

Im ersten Teil werden die Hits von ABBA wie "Waterloo", "Mamma Mia", "Fernando" und "Take a Chance On Me" präsentiert – von einer Formation, die den Schweden nicht nur ähnlich sieht, sondern auch vom Gesang her mit ihren Vorbildern übereinstimmt. Im Anschluss präsentieren vier erstklassige Künstler die Hit-Gruppe "Boney M." mit einer ausgelassenen Bühnenshow. Erfolgshits wie "Rivers of Babylon" und "Daddy Cool“ garantieren beste Stimmung.

Einlass: 19:00 Uhr

IrgeNDWann - Band: Die Neue Deutsche Welle lebt!

Beschreibung
Fünf Profi Musiker machen an diesem Freitagabend Party, bis die Schule brennt! Die großen Hits dieser einmaligen Musikepoche –
ob 99 Luftballons, Major Tom, Sternenhimmel, Da Da Da, Goldener Reiter, Codo, Bruttosozialprodukt, oder Es geht voran – bringen IrgeNDWann im authentischen NDW-Sound auf die Bühne, und haben noch eine Riesenportion Spaß dabei. Eine einmalige Zeitreise in die bunte, laute und immer aktuelle Welt, echter Spirit der Neuen Deutschen Welle halt!

Bewirtung: Tutto Vino, Freudenstadt

Diese Veranstaltung ist barrierefrei und findet bei jedem Wetter statt

Einlass & Bewirtung: 19:00 Keine Sitzplatz - Garantie

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Wenn die Sonne langsam untergeht und die ersten Gitarrenriffs durch die Luft schneiden, ist klar: Dieser Abend wird laut, energiegeladen und unvergesslich. Der Sommer zeigt sich noch einmal von seiner wilden Seite – und liefert den perfekten Soundtrack dazu.

Mitreißende Live-Bands, druckvoller Sound, ehrliche Gitarren und eine Atmosphäre, die unter die Haut geht, machen diesen Abend zu einem Highlight für alle Rockfans. Dazu kühle Getränke, gutes Essen und genug Platz, um vor der Bühne alles rauszulassen – so klingt der Sommer, bevor er sich verabschiedet.

Mit dabei sind:

🟠 Bird‘s View
🟠 Inhuman
🟠 Curt
🟠 Blizz Club

Was euch erwartet:

🪩 ein fantastisches Line-Up mit vier Rock-Bands
🔊 ein Soundsystem, das keine Wünsche offen lässt
🌭 Leckere Foodtrucks
🍻 kühle Drinks an der Bar
📸 Fotobox

Einlass: 18:00 Uhr

Nächster Halt: Opernloft

Die schönsten Dramen in vollen Zügen genießen: Drei Opernsängerinnen und drei Opernsänger schlüpfen in verschiedene Rollen und erzählen berührende Geschichten “Zwischen den Gleisen”. Von Menschen, die sich begegnen und verlieben, sich streiten und versöhnen, sich trennen und wieder zueinander finden.

Auf dem Bahnsteig, dem Sehnsuchtsort für alles Menschliche, gibt es nicht nur Abfahrten und Ankünfte, sondern auch die besonderen Momente dazwischen. Drei Paare auf der Suche nach dem Glück: Sie pfeift die Abfahrt, er will aussteigen. Können die zwei eine gemeinsame Richtung finden? Er sucht das leichte Geld, sie den schnellen Kick. Was bleibt, wenn der Rausch verfliegt? Sie braucht eine Heimat, er hat einen Kiosk. Ist dies der Beginn einer Liebesgeschichte? Daneben bevölkern Menschen den Bahnsteig, die einen Zug besteigen, seit Stunden auf einen warten oder einfach einen Ort suchen, wo sie sich zu Hause fühlen könnten.

Inken Rahardt entwirft eine Collage von Geschichten, die auf einem Bahnsteig spielen. Mal sind diese Geschichten zum Lachen, mal zum Weinen, in jedem Fall berührend, weil wir viele dieser kleinen Dramen selbst schon einmal erlebt haben. Wer hat nicht schon den Zug verpasst oder sich mal wieder über eine Verspätung geärgert? Wer war nicht unsterblich verliebt und hat unaufhaltsam beim Verabschieden geheult?

Die Melodien für diese Geschichten sind herzzerreißende Opernarien, fröhliche Operettenschlager oder anrührende Welthits. “Zwei Herzen im Dreivierteltakt” tanzen durch Glenn Millers “Chattanooga Choo Choo”. Verdis Aida träumt von der Heimat, während auf dem Gleis gegenüber “Ein Zug nach nirgendwo” fährt. Aus diesem Mix von bekannten und weniger bekannten Arien und Liedern von Mozart bis Menotti entwickeln sich packende Emotionen, die das Publikum unmittelbar erlebt, denn es sitzt bei dieser Oper ganz dicht dran. “Zwischen den Gleisen” ist ein Stück über das kleine Glück und den großen Wunsch, es ewig zu behalten.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses musikalische Erlebnis mit unserem erstklassigen Ensemble! Denn die schönsten Geschichten beginnen oft dort, wo man eigentlich nur auf der Durchreise ist.

Einlass 2 Stunden vor Vorstellungsbeginn

Ein Groove und pure Live-Energie

Wenn aus der gemeinsamen Begeisterung für Musik echte Freundschaften entstehen, wächst daraus oft mehr als nur ein Projekt – es entsteht eine Band.

Genau auf diesem Fundament baut Feeling Blue auf. Seit 2021 steht die Formation regelmäßig auf Bühnen in und um Hildesheim und begeistert ihr Publikum mit einer kraftvollen Mischung aus Funk, Soul, Pop und Jazz.

Rund um Sängerin Ariane Stepen verbindet die siebenköpfige Band eingängige Grooves mit pointierten Bläsersätzen von Trompete und Saxofon.
Bekannte Stilelemente werden dabei neu interpretiert, aufgebrochen und mit viel Spielfreude zusammengeführt. Dass dieses Konzept überzeugt, zeigte sich bereits 2022: Beim Hildesheimer Musik Grand Prix „hört!hört!“ gewann Feeling Blue den ersten Platz.
Die Musik der Band entfaltet ihre volle Energie im Live-Moment. Improvisation, ausgedehnte Groove-Passagen und Raum für jedes einzelne Instrument machen ihre Konzerte zu lebendigen musikalischen Erlebnissen.

Inspiriert von Künstler*innen wie Chaka Khan, Sammy Rae und Ezra Collective hat Feeling Blue im Frühjahr 2026 ein neues Abendprogramm entwickelt. Mit diesem werden sie ihr Publikum auf eine stimmungsvolle musikalische Reise mitnehmen – direkt in ihrer Heimatstadt Hildesheim.

Einlass 19.30 Uhr

Der Club Energía lädt ein zur all inclusive Fahrt. Durch den Hamburger Hafen bis in die Miene El Cerrejón in La Guajira, Nordkolumbien. Über die Kokaplantagen Kolumbiens und schließlich ins pulsierende Nachtleben einer deutschen Großstadt im Sommer. Kokain, Kohle, Kapital. Wie heizt du dich ein?
Millionen Tonnen Kohle verlassen auf großen Schiffen Nordkolumbien um Deutschlands Kohlekraftwerke mit Energie zu versorgen. Tausende Hamburger Nasen ziehen täglich was Kolumbianische Bauern für sie hergestellt haben: Koks. Zwei Energykicks, ein Name.
Eine performativee Hafenrundfahrt zum Kohlehafen auf nachgezeichneten Koks-Routen, um schließlich in den Tiefen szenischer Basstöne im Club Hafenklang zu stranden. Globale Abhängigkeiten, die heilige Coca-Pflanze, indigene Kultur, Kolonialisierung und Verdrängung, sowie Kriminalität und Aktivismus. Eine Geschichte von missglücktem Kohleausstieg und energetischen Partys im Spannungsfeld zwischen Aktivismus und Hedonismus.

Zzt. keine Tickets mehr.

Auch im Sommer 2026 lädt das Überlinger Münster wieder zu seiner renommierten Reihe sommerlicher Orgelkonzerte ein, dem Überlinger Orgelsommer. An vier Freitagabenden im August erklingen an der historischen Marienorgel von 1761 sowie an der großen Nikolausorgel von Mönch/Pfaff mit ihren 53 Registern Werke unterschiedlichster Epochen und Klangwelten, interpretiert von renommierten Organisten aus Deutschland. Die Konzertprogramme verbinden barocke Klangpracht, romantische Ausdruckskraft und farbenreiche Improvisationen zu abwechslungsreichen musikalischen Sommerabenden im besonderen Raum des Überlinger Münsters.

Eugène Ysaÿe: Sonate Nr. 4 e-Moll
Heinrich Ignaz Franz Biber: Passacaglia in g-Moll
Johann Sebastian Bach: Chaconne d-Moll
Nathan Milstein: Paganiniana
Lesung WortWerkerin Elisabeth Pape

Wir freuen uns sehr, Jiyoon Lee als Solistin bei uns begrüßen zu dürfen! Die Erste Konzertmeisterin der Staatskapelle Berlin zählt zu den herausragendsten Geigerinnen ihrer Generation. Als Preisträgerin des Königin-Elisabeth-Wettbewerbs, des Carl-Nielsen- und des David-Oistrach-Wettbewerbs, hat sie mit renommierten Orchestern weltweit konzertiert. Ihre Aufnahmen wurden von BBC Music Magazine und Gramophone zur „Editor’s Choice“ gekürt.

Freuen Sie sich auf diesen unvergesslichen Abend mit ganz eigener KlangSprache!

Einlass ca. 30 min vor Beginn

PROMENADE À PARIS 1880-1930
César Franck (1822–1890), Choral Nr. 1 in E-Dur
Charles-Marie Widor (1844–1937), 5. Sinfonie op. 42, I. Allegro vivace
Louis Vierne (1870–1937), 2. Sinfonie op. 20, II. Choral
Marcel Dupré (1886–1971), Prélude et fugue in g-Moll op. 7
Maurice Duruflé (1902–1986), Suite op. 5, I. Prélude, II. Sicilienne, III. Toccata
Freie Improvisation über gegebene Themen

VITA:
Roland Maria Stangier studierte bei Zsolt Gárdonyi in Würzburg und Daniel Roth in Paris. Er war Stipendiat des Berliner Alliierten Luftbrücken-Gedenkfonds-Stipendium (Bourse du mémorial du pont aérien) und damit der erste Organist, an den das Stipendium vergeben wurde. In dieser Zeit widmete er sich den Studien in Paris und Strasbourg bei Daniel Roth und André Fleury.

Nach einer Tätigkeit als Kantor in Schopfheim (1982/83) und Berlin (1983–91) war er von 1991 bis 1995 Kantor und Organist an der Hauptkirche St. Petri in Hamburg sowie Leiter des Hamburger Bachchors. 1994 dem Ruf als Professor für Orgel und Orgelimprovisation an die Folkwang Universität der Künste in Essen. In den Jahren 1998 bis 2000 war er zudem Hauptorganist der Reformierten Stadtkirche Solothurn (CH). Der Organist ist Initiator des Internationalen Improvisationswettbewerbs Maurice Duruflé Hamburg. Er war von 2003 bis 2017 Kustos der Kuhn-Orgel der Philharmonie Essen und 2009 bis 2023 einer der Orgel-Kuratoren der Philharmonie Mercatorhalle Duisburg. Roland Maria Stangier hat zahlreiche CDs eingespielt.