Das Programm „Höchstpersönlich: Ireen Sheer“ bietet dem Publikum Gelegenheit, die beliebte
Künstlerin von einer ganz anderen Seite kennenzulernen.

Ireen Sheer und ihr Mann haben sowohl ihr privates Fotoalbum als auch ihr Musikarchiv geöffnet und Fotos sowie musikalische „Schmankerln“ zur Verfügung gestellt. So entsteht im Gespräch mit Moderatorin Andrea Jung und den ausgesuchten privaten Beiträgen eine visuelle und musikalische Zeitreise durch das Leben von Ireen Sheer und 60 Jahre Showgeschäft. Darüberhinaus hat Ireen Sheer einige ihrer Hits und Lieblingstitel im Gepäck, die sie singen wird.

Ireen Sheer, geboren in Romford (England), ist die Tochter eines englischen Vaters und einer deutschen Mutter. Sie gehört seit Jahrzehnten zu den beliebtesten Stars im deutschen und europäischen Musikgeschäft. Ireen Sheer steht für Schlager mit viel Rhythmus und unendlich viel Herz. Ihre großen Hits wie u.a. „Goodbye Mama“, „Heute Abend hab ich Kopfweh“, „Xanadu“ und „Tennessee Waltz“ sowie ihre Alben erreichten die internationalen Charts. In ihrer inzwischen 60- jährigen Karriere hat sie über 20 Alben und über 110 Singles veröffentlicht. Sie erhielt zahlreiche Auszeichnungen, u.a. „Goldenes Mikrofon“, „Silbernen Otto" sowie zweimal die „Goldene Stimmgabel. Außerdem veröffentlichte sie ihre Autobiografie „Jetzt oder nie“. Sie ist verheiratet und lebt mit ihrem Mann in Berlin.

Einlass: 18:00 Uhr

In einem norddeutschen Dorf während des Zweiten Weltkriegs erhält der linientreue Polizist Jens Ole Jepsen den Auftrag, dem Malverbot des expressionistischen Künstlers und einst guten Freundes Max Ludwig Nansen Nachdruck zu verleihen. Sein Sohn Siggi, der mit dem Maler und dessen Kunst schon von klein auf vertraut ist, wird zum Zeugen eines nahezu unlösbaren Konflikts zwischen Pflichtbewusst¬sein und künstlerischer Freiheit – und gerät selbst in einen Strudel aus Gehorsam und Rebellion.
Siegfried Lenz, 1926 in Lyck geboren und in den Masuren aufgewach¬sen, verbrachte die längste Zeit seines Lebens in Schleswig-Holstein und Hamburg. Er gilt als einer der prägendsten Schriftsteller des letzten Jahrhunderts. Sein Roman Deutschstunde ist mit Abstand sein bekanntestes und erfolgreichstes Werk, in dem die Themen Ver¬antwortung und Freiheit eindrücklich verhandelt werden. Anlässlich seines 100. Geburtstages zeigt das Ohnsorg-Theater diesen Klassiker nun als plattdeutsche Erstaufführung.

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

15:00

MDR-Sinfonieorchester
MDR-Rundfunkchor
Dennis Russell Davies - Dirigent

Georg Friedrich Händel (1685–1759)
»Der Messias« Oratorium HWV 56
Fassung von Wolfgang Amadeus Mozart KV 572

Georg Friedrich Händel komponierte seinen Messias, der die christliche Heilsgeschichte in drei Teilen erzählt, in den Jahren 1741 und 1742. Mozarts Fassung entstand für eine Aufführung in Wien 1789; er adaptierte Händels Komposition für den Zeitgeschmack des Publikums, um ihr größeren Erfolg zu bescheren. Er ersetzte den englischen Text durch eine deutsche Übersetzung und veränderte die Instrumentation, um den zeitgenössischen Klangidealen näher zu kommen. Dabei berücksichtigte er die neuesten Entwicklungen in Spieltechnik und Instrumentenbau und setzte die »frisch« erfundenen Klarinetten ein. Die Komposition tastete Mozart nicht an – Zeichen seiner Hochachtung für den Meister aus Halle.

Die Konzerteinführung findet 17.15 Uhr im Schumann-Eck des Gewandhauses statt.

Konzerteinführung 17:15 Uhr im Schumann-Eck

Faith, Hope and Peace

Ein Konzertabend im Zeichen von Glaube, Hoffnung und Frieden:
Gemeinsam mit Streichquintett und Klavier entfaltet der Chor
vielschichtige Klangräume, die berühren, stärken und verbinden.
Im Mittelpunkt steht die eindrucksvolle Mass von Steve Dobrogosz –
ein Werk von inniger Schönheit und zugleich kraftvoller, rhythmischer
Intensität, das geistliche Tradition mit fein schimmernden
Jazzharmonien verbindet. Zwischen meditativer Tiefe und pulsierender
Energie eröffnet es einen musikalischen Raum der Einkehr und
Zuversicht. Mit Ubi Caritas und The Ground von Ola Gjeilo erklingen
leuchtende Chorwerke, die von Frieden, Harmonie und menschlicher
Verbundenheit erzählen. Ergänzt wird das Programm durch Werke
für Streichquintett wie das ergreifende Adagio for Strings von
Samuel Barber sowie das mitreißende Palladio von Karl Jenkins. So
entsteht eine warme, dichte Klangwelt – ein musikalisches Plädoyer
für Zusammenhalt, Mitgefühl und die Kraft der Hoffnung.

Einlass: 18:30 Uhr

- Die Tour zum Siebzigsten -

PURPLE SCHULZ wird siebzig.
Und? Macht weiter. Macht Musik. Geht auf Tour. »Ich hab nicht ewig Zeit« heißt das neue Programm. Keine Klage, kein Rückblick, kein Abschied. Sondern eine klare Ansage. Und der Soundtrack zu einer Entscheidung: Mach es jetzt! Seine Songs begleiten Generationen – darunter Hits wie „Sehnsucht“, „Verliebte Jungs“ oder „Kleine Seen“. Doch PURPLE SCHULZ ist mehr als seine Erfolge. Sein Repertoire porträtiert persönliche Brüche, greift gesellschaftliche Fragen auf und hat bis heute nichts von seiner Dringlichkeit verloren. Auch die vertrauten Songs klingen heute anders: dichter, klarer, unmittelbarer. Das neue Programm knüpft daran an. Es geht um Tempo und Innehalten, um Lärm und Klarheit, um das Private im Politischen – und umgekehrt. Ein Abend mit Haltung, Humor und Substanz. PURPLE SCHULZ verbindet das Intime mit dem Allgemeingültigen, das Verletzliche mit dem Standhaften. Er besingt die Zeit nicht – er hinterfragt sie. Musikalisch bleibt er unberechenbar beweglich, wechselt am Keyboard mühelos zwischen Pop, Chanson und kammermusikalischer Dichte. Und auf der 22-saitigen Harpejji – einer Kreuzung aus Klavier und Gitarre – entsteht ein Klang, der sofort wirkt: klar, nah, unverwechselbar. Ein Instrument, das man selten hört und nicht mehr vergisst. An der Gitarre: Norman Keil. Seit vielen Jahren als Songwriter und Musiker auf deutschen Bühnen unterwegs, bringt er Timing, Präsenz und ein feines Gespür für Dynamik mit und verleiht den Songs zusätzliche Tiefe und Energie. Keine Nostalgie, kein Rückblick. Sondern ein Abend, der etwas will: zum Zuhören einladen, zum Nachdenken anstiften, zum Mitfühlen bewegen. Ein Abend mit Haltung. Und Songs, die bleiben.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Ausverkauft!

Gemeinsam für den guten Zweck: Unter diesem Moto vereinen sich zahlreiche Herborner Vereine, Gruppen, Schulen und Ensembles, die beim ersten Benefiz-Event „Bühne frei für Herborn“ am Start sind. Die Bandbreite ist dabei riesig: Kampfsportler des Verein „Yama Arashi“ Herborn präsentieren sich ebenso wie Tänzerinnen und Tänzer der Egerländer Gmoi. Mit dabei sind diie Herborner Kantorei, die Comeniusschule und das Johanneum-Gymnasium mit Theater, Poetryslam und dem Chor „Johnnys Voices“. Der Musikverein Herbornseelbach steht auf der Bühne, die Balletschule Gallardo ist auch dabei. Markus Lehmann von den „Freunden von Pertuis“ spielt französische Chansons. Fünkchen und Funken des Herborner Karnevalvereins zeigen Show- und Gardetänze, Thomas Jopp ist mit Susi Schlabach in einem Sketch zu sehen und danach noch bei „Die Vier“ zu hören, während auch die KuSch Company einen Chor-Beitrag leistet. Auf der Foyer-Empore zeigt sich die ARThaus-Malschule von Oxana Vakhman, während auch der Künstler Santiago Gallardo sich und einige Werke dort präsentiert. Insgesamt sind pro Tag rund 100 Mitwirkende auf der KuSch-Bühne zu erleben – so eine Mammutshow haben selbst wir noch nie auf die Beine gestellt.
Der Erlös der beiden Abende geht komplett an den „Herborner Brotkorb“, der sich als ehrenamtlich betriebene und Spenden basierte Tafel um die Versorgung bedürftiger kümmert.

Bitte beachten Sie: Ab 15.10.25 sind das Konzerthaus und das Sommertheater aufgrund der Vollsperrung der Paderborner Straße nur noch aus Richtung Innenstadt erreichbar.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Streichquintett Nr. 4 für 2 Violinen, 2 Violen und Violoncello g-Moll KV 516

Friedrich Smetana (1824-1884)
Trio für Klavier, Violine und Violoncello g-Moll op. 15

Improvisation

Gabriel Fauré (1845-1924)
Klavierquartett Nr. 2 g-Moll op. 45

Lehrende und Studierende der HfM Detmold
Künstlerische Gesamtleitung: Prof. Rinko Hama

SKETY sind sechs junge tschechischen Jazz-Sänger:innen und Musiker:innen, die sich voll und ganz der zeitgenössischen Szene verschrieben haben. 2014 gewann die Gruppe beim Vokal.Total in Graz den renommierten Ward Swingle Award (Kategorie Jazz). Im Konzert präsentieren sie ein Programm, das von zeitgenössischen tschechischen Komponist:innen ebenso inspiriert ist wie von globalen Jazz‑Einflüssen. Ein besonderes Highlight an diesem Abend: Zum zweiten Mal seit 2019 ist die A-cappella-Woche im Jazzclub zu Gast und kooperiert dabei mit der hannöverschen Jazz-Institution - ein musikalisches Rendezvous, das sowohl junge Enthusiasten als auch langjährige Jazz-Fans begeistern wird.

Über SKETY (CZE)
Seit der Veröffentlichung ihres Debut-Albums „Skety“ im Jahr 2015, hat sich die Gruppe als feste Größe in der europäischen A-cappella-Szene etabliert. Jedes Mitglied pflegt zudem eigene Solo- und Big-Band-Projekte, wodurch sie gemeinsam ein Netzwerk aus kreativen Impulsen schaffen. Sie haben bereits mit namhaften Künstler:innen aufgenommen, Live-Fernsehauftritte absolviert und ihre Vielseitigkeit in Clubs, Konzertsälen und auf Festivals unter Beweis gestellt. Ihre Mission: Die Musik, die sie lieben, zum Leben erwecken - in jeder Note, in jedem Atemzug.



Seit 2001 begeistert die Internationale A-cappella-Woche Hannover - fast ein Vierteljahrhundert - die lebendige Chorszene der Stadt und ihrer Umgebung. Gegründet von Sandra van de Loo und Roger Cericius, entwickelte sich das Festival rasch vom einmaligen Event zum jährlichen Highlight, nur 2020/21 pausierte es wegen der Pandemie. Jedes Jahr treffen hier etablierte Größen der A-cappella-Welt auf aufstrebende Newcomer und präsentieren sich und ihr Können in Konzerten, die vielseitiger nicht sein könnten. In spannenden Workshops und Meisterkursen während des Festivals entstehen zudem neue musikalische Kooperationen, die die regionale Kulturlandschaft nachhaltig bereichern. Bis heute wurden über 200 Konzerte mit mehreren tausend internationalen Künstler:innen präsentiert und rund 100.000 Besucher:innen aus der ganzen Welt begeistert. Als eines der beiden führenden Vokal-Festivals Deutschlands (neben Leipzig) gilt die Internationale A-cappella-Woche Hannover international als Leuchtturm der Szene.

Einlass: 17:00 Uhr

9:00 - 12:00, Treffpunkt Sem.Raum 1

Reisen zu und Fotografieren von Primaten zählen zu den beeindruckendsten Tiererlebnissen, obwohl man mit dem Begriff „Tier“ etwas vorsichtig sein sollte. Denn es besteht kein Zweifel, dass sich der Mensch und die Primaten aus gemeinsamen primitiven Vorfahren entwickelt haben.

Doch wie bei den Menschen gibt es auch unterschiedliche Affenarten. Aber wie gelingen die eindrucksvollsten Motive bei Gorilla, Orang-Utan oder Bonobo? Und wo muss man da hin?
Es ist wichtig sein fotografisches Wissen zu schulen, man sollte sich vorbereiten, Motive erahnen, erkennen und zur richtigen Zeit auf den Auslöser drücken.
Im Seminar werden Fallbeispiele und Motive gezeigt und diese Bilder im Detail besprochen. Und für jeden Teilnehmer gibt es ein „Primaten-Guide-Heft“.
Gern kann auch jeder Teilnehmer die besten fünf eigenen Bilder zur Bildbesprechung und Auswertung vorab an den Referenten mailen.

Die wichtigsten Fragen zur Vorbereitung, der Ausrüstung und den Reisezielen werden in diesem Seminar beantwortet.
• Vorbereitung durch gezieltes Training im Zoo zur Information zum Verhalten der Primaten und zum Kameraeinsatz.
• Welche Kamera-Ausrüstung braucht man?
• Wo auf der Welt findet man welche Rahmenbedingungen und welche Motive lassen sich dort vor Ort wie in Szene setzen?
• Vorstellung der „location“ bei Berggorillas in Uganda und Ruanda, Flachlandgorillas in Westafrika, Bonobos im Kongo, Nasenaffen und Orang-Utans in Borneo, Schneeaffen in Japan.
• Wie vermeidet man im richtigen Moment Fehler beim Fotografieren?
• Das richtige Motiv mit Stimmung des Affen im Porträt, Bildaussage, Bewegung der Tiere.

Veranstaltung nicht mehr buchbar.

9:00 - 13:00, Treffpunkt Sem.Raum 3

Der Charakter eines Bildes wird in der künstlerischen Fotografie zunehmend von den unscharfen Bildbereichen bestimmt und in der Praxis ist die Ästhetik des Bildes in den Bereichen außerhalb der Fokusebene genauso wichtig wie die Schärfe am Fokuspunkt selbst.
In der Fotografie gibt es extra ein Wort, welches die ästhetische Qualität und ansprechende Schönheit der unscharfen Bereiche von Fotos beschreibt: Bokeh.
Es ranken sich viele Mythen um diesen Begriff und insbesondere um die Technik die notwendig ist, um „das beste“ Bokeh zu erzielen. Oft wird dabei vergessen, dass Bokeh nicht bedeutet „so unscharf wie möglich“, sondern „so schön wie möglich“.
Die kreative Auseinandersetzung mit Unschärfe bietet für die Bildgestaltung und Bildaussage eine Fülle an Möglichkeiten, die es zu verstehen und zu beherrschen gilt und die letztlich den Unterschied ausmachen.

Die Workshop-Inhalte sind:
• Welche technischen Faktoren machen den Unterschied für das Bokeh?
• Überzeugendes Bokeh mit jeder Sensorgröße?
• Welche Situationen und Herangehensweisen ermöglichen eine deutliche Verbesserung des Bokeh?
• Wie kann man das Bokeh nutzen, um die Bildaussage zu verbessern?
• Bokeh als Raum für Kontext.
• Bokeh zur Beruhigung des Bildes.
• Warum nur Freistellen des Motives oft zu wenig und auf Dauer langweilig ist?
• Bokeh in der Natur-, Makro-, Portrait- und Landschaftsfotografie.
• Weiches und hartes Bokeh.
• Faszination Unschärfekreise und wie man sie nutzen, beeinflussen und an das Motiv anpassen kann.
• Wie spielen Vorder- und Hintergrundbokeh zusammen?
• Die Chancen des Vordergrundbokeh nutzen lernen.
• Optimierung des Motivkontrastes durch geschickte Wahl des Hintergrundbokeh.
• Wie werden Gegenstände und Lichtquellen außerhalb der Fokusebene abgebildet?
• Wie der Abbildungsmaßstab das Bokeh beeinflusst?
• Das Bokeh als Hauptmotiv.

Veranstaltung nicht mehr buchbar.

Raus aus dem Studio, rein ins Land. Deutschlandfunk Kultur ist wieder auf Tour. Nächster Halt: Kaiserslautern. Im Kulturzentrum Kammgarn sprechen der Kabarettist Harald Schmidt und Moderator Korbinian Frenzel über alles, was Deutschland bewegt und beflügelt. Oder auch bremst und blockiert. Die Themen der Zeit – wie immer, wenn Harald Schmidt zu Gast ist, ohne Anspruch auf Ernsthaftigkeit. Dafür im Dialog mit dem Publikum. Was macht das Leben in Kaiserslautern lebenswert? Wo liegen die Probleme? Wie geht es weiter nach der Wahl in Rheinland-Pfalz? Und ganz wichtig: Muss erst Otto Rehhagel aus der Trainer-Rente zurückkehren, damit der 1. FC Kaiserslautern mal wieder Deutscher Meister wird?

Harald Schmidt begann seine Karriere in den 1980er Jahren als Schauspieler und Kabarettist, bevor er mit „Schmidteinander“ und „Die Harald Schmidt Show“ als Fernsehmoderator und Satiriker große Bekanntheit erlangte. Mit seinem Humor und seiner unnachahmlichen Art, gesellschaftliche und politische Themen zu kommentieren, prägte er über Jahre hinweg die deutsche Fernsehlandschaft.

Einlass: 10:00 Uhr

Das Wattenmeer entdecken | Die ideale Wattwanderung für jede:n : Erwachsene, Familien, Kinder & Jugendliche

Auf unseren anderthalb bis zweistündigen Wattwanderungen zum bzw. im Otterndorfer Watt zeigen euch erfahrene Wattführer:innen die verborgenen Schätze der beeindruckenden Tier- und Pflanzenwelt, denn manches ist erst auf den zweiten Blick zu erkennen...

Wattwürmer sind z. B. kleine Bauingenieure und errichten die unverkennbaren kleinen Haufen auf dem Wattboden. Und ganz grundsätzlich gilt: All die kleinen Meeresbewohner verstecken sich vor den Vögeln, die während der Ebbe eine reiche Tafel auf dem Meeresboden präsentiert bekommen. Im Sommer lassen sich die Austernfischer besonders gut bei ihrer Nahrungssuche beobachten, im Winter dagegen eher die Sanderlinge.

Ausgestattet mit Forke, Eimer und Sieb nimmt euch eure Wattführer:in mit in diese beeindruckende Naturlandschaft, um euch diesen Naturraum zu zeigen und mit euch gemeinsam zu entdecken.

Unterwegs erfahrt ihr dann nicht nur (fast) alles über die Nordsee und das Wattenmeer, sondern bekommt zudem viele Infos über das Otterndorfer Schöpfwerk, den Weltschifffahrtsweg Elbe, warum der Deich so wichtig ist und noch vieles mehr.

Denkt bei kühlerer Witterung an festes Schuhwerk bzw. Gummistiefel und wetterfeste Kleidung. Bei empfindlichen Füßen empfehlen wir generell Wattwander-/Wasserschuhe zu tragen. In unserer Tourist-Information könnt z.B. sogenannte „Beachies“ kaufen. Zudem ist es ratsam, etwas zu trinken mitzunehmen.

Die Tickets für die Wattwanderung sind nur im Vorverkauf erhältlich.

HINWEIS FÜR FAMILIEN:
Beide Angebote an geführten Wattwanderungen sind für Familien geeignet und unsere Wattführer:innen gehen immer auch auf die teilnehmenden Kinder ein. Die geführte Familien-Wattwanderung, unser anderes Wattwander-Angebot, ist einfach inhaltlich mehr auf die Bedürfnisse von Familien mit kleine(re)n Kindern (4 – 8 Jahre) ausgelegt. Die Kinder können dort (altersgerecht) mehr selber machen, die Strecke im Watt ist kürzer und auch die zu vermittelnden Informationen sind weniger und werden spielerischer vermittelt. Doch auch bei der „normalen“ Wattwanderung kommt für kein Kind Langeweile auf, denn der Naturraum Watt ist einfach spannend.

HINWEIS ZUR BARRIEREARMUT
Wir möchten auch mobilitätseingeschränkten Menschen ermöglichen, das Wattenmeer hautnah zu erleben. Unser unmotorisiertes Wattmobil kann aufgrund seiner großen Räder ideal über den Schlickboden geschoben werden und sogar kleinere Hindernisse überwinden. Das Wattmobil kann nicht aus eigener Kraft bewegt werden, es bedarf einer helfenden Hand, die das Wattmobil schiebt.

Reservierung & Standort (hier muss das Wattmobil abgeholt und wieder abgegeben werden):
Jugendherberge Otterndorf
T 047 51-31 65
otterndorf@jugendherberge.de

Bildcopyright: Nordseebad Otterndorf / Anna Mutter Fotografie

Die Tickets sind von Umtausch und Rücknahme ausgeschlossen.

Eigentlich ist Opa Meiners noch ganz rüstig. Nur mit dem Hören hat er so seine Schwierigkeiten, denn sein Hörrohr ist nicht gerade auf dem neuesten Stand der Technik. Vom Leben um sich herum bekommt er also nur das mit, was seine Verwandten ihm möglichst laut in sein Hörrohr schreien. Doch nicht alle auf dem Hof meinen es gut mit ihm. Vor allem Berta ist gar nicht die liebe Schwiegertochter, die sie ihm immer vorspielt. Gemeinsam mit dem windigen Kneipenwirt Hogeback spinnt sie eine Intrige, um den Hof, der immer noch in Opa Meiners Besitz ist, an sich zu bringen. Den „Alten“ will sie dabei ins Altersheim verfrachten. Doch Dank eines neuen technisch ausgereiften Hörgerätes, das ihm der treue Knecht zuspielt, traut Opa Meiners seinen Ohren nicht, als er jetzt hört, was Berta für Pläne hat. Gewarnt holt Opa zum Gegenschlag aus und stellt sorgfältig Fallen auf, die schmerzhaft zur rechten Zeit zuschlagen.

Mit diesem Klassiker des plattdeutschen Theaters entführen wir Sie in die "gute alte Zeit". Seien Sie dabei, wenn die Bühne im Look der 50er Jahre erscheint.

ausverkauft, eventuell zurückgegebene Karten an der Abendkasse