Eine dicke, weiche Hummel streicheln, das wäre doch was! Max Raabe & Palast Orchester haben sich diesen Wunsch musikalisch erfüllt - mit ihrem neuen Konzertprogramm 2025 “Hummel streicheln”!
Max Raabe liebt Tiere. In seinem Lied “Hummel” träumt er sich in ihre Welt, möchte den Kängurun Kekse in die Beutel tun, oder an bestimmten Stellen mit Bibern Bäume fällen. Seine Gedanken kreisen aber auch um Auswirkungen der Autokorrektur (“Nochmal von vorn”), Fahrrad fahrn, oder - wie man weiß - den perfekten Moment, der verpennt wird. Im Konzertprogramm "Hummel streicheln" haben Max Raabe & Palast Orchester tierischen Spaß, beliebte "Raabe-Pop" - Hits mit zeitlosen Original-Titeln der 20er / 30er Jahre wie "Heute Nacht oder nie" oder "Wenn die Elisabeth" zu verbinden.
Während Max Raabe auf seine schräge, humorvolle Art durch das Programm führt, kann das geneigte Publikum sich zurücklehnen und abschalten. Übrigens lohnt es sich, auf die sozialen Medien von Max Raabe & Palast Orchester zu summen… nein … zu zoomen. Dort werden in den nächsten Wochen lustige Videoclips zum Lied “Hummel” veröffentlicht.

Einlass: 19:00 Uhr

Tauchen Sie ein in die Welt des Jazz & Soul, es erwartet Sie ein musikalisches Meisterwerk auf Weltklasse Niveau. Die SWR Big Band unter der Leitung von Thorsten Wollmann, begleitet von Soulsängerin Ida Sand präsentieren ein Konzert, das die Welten des Jazz und Soul mitreißend vereint.

In der ersten Hälfte begeistert der Komponist und Jazztrompeter Thorsten Wollmann mit eigenen Kompositionen, die in der Tradition von Count Basie oder Duke Ellington liegen und gleichzeitig eindrucksvoll den Bogen zur Moderne schlagen. Seit vielen Jahren beweist er sein Können als Arrangeur für die SWR Big Band, die ihr Weltklasse Niveau bei Auftritten u.a. in New York oder London zeigen durfte.

In der zweiten Hälfte übernimmt die renommierte Ida Sand aus Stockholm. Sie ist aktuell eine der profiliertesten blue-eyed Sängerinnen Skandinaviens. Nach ihrer Entdeckung durch Nils Landgren arbeitete sie als freischaffende Sängerin und Pianistin. 2007 legte sie ihr Debütalbum "Meet Me Around Midnight" vor, auf dem sie Musiker wie Lars Danielsson und Jan Lundgren begleiteten. Dass sie alle Zutaten des Soul beherrscht, zeigte sie durch weitere 4 Alben sowie ihrem Solo-Projekt "My Soul Kitchen".

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Jazz & Soul, der die Seele tanzen lässt!

Einlass: 19:00 Uhr

Packende Melodien, ein einzigartiger Charakter und ein unsterbliches Lebenswerk: Udo Jürgens begeisterte auf seinen Tourneen Millionen von Fans. Der Österreicher, der 1966 den Grand Prix Eurovision de la Chanson gewann, feierte mit dem Lied „Merci, Chérie“ einen Welthit mit Hitparaden-Spitzenpositionen in über 20 Ländern. So wurde der Chansonnier zu einem der bedeutendsten Entertainer des 20. und frühen 21. Jahrhunderts. Mit mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern und über 50 veröffentlichten Musikalben war er einer der kommerziell erfolgreichsten männlichen Solokünstler der Welt. Fünf Jahre nach seinem Tod bietet sich mit „Die UDO JÜRGENS Story“ für alle Fans die Gelegenheit, ihrem Idol noch einmal ganz nahe zu kommen. Die außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsbranche ist verpackt in einen locker-amüsanten Liederabend, kurzweiligen und unterhaltsamen Konzertabend – zusammengestellt von Gabriela Benesch, die im Jahr 2014 in Wien als beste Theaterschauspielerin des Jahres ausgezeichnet wurde. Der ausgebildete Pianist Alex Parker singt dabei die Werke des unvergessenen Schlagerbarden, als stünde dieser persönlich auf der Bühne. Die musikalische Zeitreise beinhaltet alle großen Hits wie „Mit 66 Jahren“, „Ich War Noch Niemals In New York“ und „Griechischer Wein“ sowie einige Raritäten. Ganz im Stil des Entertainers begleitet er sich selbst am Klavier. Tochter Jenny Jürgens schwärmte nach der Premiere: „Ein Muss für alle Udo-Fans!“

Einlass: 18:30 Uhr

Wahrnehmung oder Realität – Das ist hier die Frage.

In dieser Show wird die Logik komplett auf den Kopf gestellt. Der Zuschauer fragt sich – bin ich immer noch im Hier und Jetzt oder befinde ich mich bereits in einer anderen Realität. Diese Show ist eine faszinierende Reise durch die wunderbare Welt unserer Gedanken.

Eine gelungene Kombination aus Zauberkunst, Mental Magie & Hypnose

Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass: 19.00 Uhr

Engin sind zurück – das deutsch-türkische Indie-Phänomen geht 2026 mit seinem neuen Album „Sag Mir Almanya“ auf Tour und bringt seinen unverwechselbaren Sound aus treibenden Rhythmen, anatolischen Psychedelic-Vibes und deutschem Indie auf die Bühnen Europas. Nach zahlreichen ausverkauften Clubshows in Deutschland und der Türkei schlägt die Band nun ein neues Kapitel auf: Auf ihrer bislang größten internationalen Tour erobern sie die Clubbühnen in ganz Europa. Mit dabei sind mehrsprachige Songs, die Brücken schlagen, Menschen verbinden und jeden zum Tanzen bringen. Live entfalten Engin ihre volle Wucht: eine mitreißende Performance, die an die rohe Spielfreude und Originalität großer Acts der 70er erinnert, dabei aber einen frischen, zeitgenössischen Vibe versprüht und eine klare Haltung transportiert. Ihr Sound schafft mühelos den Spagat zwischen Nostalgie und Jetztzeit und öffnet Räume für Begegnung, Energie und Gemeinschaft.

Einlass: 19:00 Uhr

Wer Travestiekunst der Extraklasse erleben möchte, der lässt Gina & Glinda nicht davonstöckeln. Schillernde Roben, Vertüllung pur, Verführung und Berührung… manchmal ist die Gürtellinie des Publikums, unter der bekanntlich das Zwerchfell liegt, nicht vor ihnen sicher.

Gekonnt strapazieren die „Fabelhaften Diven“ die FSK (Freiwillige Selbstkontrolle), witzig, strahlend und elegisch. Sie öffnen ihr glitzerndes Nähkästchen und packen aus. Gina & Glinda brillieren wie Brillanten. Sie versprechen Charme, Witz und Gesang. Halten werden sie vermutlich viel mehr… die Garantie einer gigantischen Show!

Strahlende Konkurrenz bekommen die beiden von über 500 bunten Mosaikgläsern der Glaskuppel im ehemaligen Frühstücksraum des Theaters im Palast. In den 20-er Jahren sang Caruso von einem der Hotelbalkone. 100 Jahre später sind es zwei andere Diven und genauso: Genial.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18.30 Uhr

In einem norddeutschen Dorf während des Zweiten Weltkriegs erhält der linientreue Polizist Jens Ole Jepsen den Auftrag, dem Malverbot des expressionistischen Künstlers und einst guten Freundes Max Ludwig Nansen Nachdruck zu verleihen. Sein Sohn Siggi, der mit dem Maler und dessen Kunst schon von klein auf vertraut ist, wird zum Zeugen eines nahezu unlösbaren Konflikts zwischen Pflichtbewusst¬sein und künstlerischer Freiheit – und gerät selbst in einen Strudel aus Gehorsam und Rebellion.
Siegfried Lenz, 1926 in Lyck geboren und in den Masuren aufgewach¬sen, verbrachte die längste Zeit seines Lebens in Schleswig-Holstein und Hamburg. Er gilt als einer der prägendsten Schriftsteller des letzten Jahrhunderts. Sein Roman Deutschstunde ist mit Abstand sein bekanntestes und erfolgreichstes Werk, in dem die Themen Ver¬antwortung und Freiheit eindrücklich verhandelt werden. Anlässlich seines 100. Geburtstages zeigt das Ohnsorg-Theater diesen Klassiker nun als plattdeutsche Erstaufführung.

Mit "wahlweise" präsentiert William Wahl sein drittes Programm. Seine Wahlgesänge ertönen nicht nur live vor deutschlandweit ausverkauften Häusern, sondern sind auch im Internet millionenfach gehört worden. Sorgen seine Wortspiele verlässlich für Lachsalven, ist es doch die ganz besondere Mischung aus Poesie und Komik, mit dem ihm die Klaviatur des Kreises gelingt. Zartbitterböse sind seine Klavierlieder, und in ihnen behält er trotz seiner sehr feinen Beobachtung der menschlichen Schwächen stets einen liebevollen Blick aufs Leben. So zeigt er uns nicht zuletzt in seinem Lied "Rein versehentlich einvernehmlich", dass wir das mit der Liebe vielleicht doch noch hinkriegen können. Trotz alledem. Oder um es in seinen Worten zu sagen: Die Kehrseite der Medaille ist auch aus Gold.

Einlass: 19:00 Uhr - Garderobenpflicht 1€

Ludovico Einaudi, Meister des Minimalismus und Neoklassik, schafft mit seinen Kompositionen
eine tief berührende Atmosphäre. Burak Çebi, der renommierte türkische Pianist, präsentiert an
diesem Abend Werke, die unter anderem in Filmen wie „Ziemlich Beste Freunde“ verwendet
wurden.

Einlass: 19:00

Ein turbulent-romantischer Neuanfang mit Eiscreme, Meeresrauschen und einem wortkargen Handwerker, der mehr Fragen aufwirft, als er beantwortet. Als Melissa ein marodes Eiscafé an der Ostsee übernimmt, träumt sie von einem Leben voller Waffelduft, Sonnenschein und vor allem: ohne Drama. Doch dann steht ER plötzlich vor ihr: wortkarg, geheimnisvoll und mit diesen unglaublich blauen Augen, die sie nie vergessen konnte. Ihre erste große Liebe. Dumm nur, dass er steif und fest behauptet, sie noch nie gesehen zu haben – und sich obendrein ganz anders nennt. Während Schleifmaschine und Herzschlag im Takt vibrieren, gerät Melissas Welt ins Wanken: Wer ist dieser Mann wirklich? Und warum kann sie nicht die Finger von ihm lassen? Als dann auch noch eine handfeste Katastrophe die langersehnte Eröffnung ihres Eiscafés gefährdet, ist er zur Stelle...

Einlass: 19:00

Hardline ist eine US-amerikanische Rockband, die 1992 gegründet wurde. Bekannt für ihre Mischung aus Hard Rock und melodischem Metal, erregten sie zunächst mit ihrem Debütalbum Double Eclipse im Jahr 1992 Aufmerksamkeit. Die ursprüngliche Besetzung der Band bestand aus dem kraftvollen Sänger Johnny Gioeli, dem Gitarristen Neal Schon (von Journey) und dem Schlagzeuger Deen Castronovo (ebenfalls von Journey). Diese hochkarätige Formation trug maßgeblich zum frühen Erfolg der Band bei und verlieh ihrer Musik einen ausgefeilten, kommerziellen Klang.

Double Eclipse enthielt mehrere Hits, darunter die beliebten Songs „Hot Cherie“ und „Takin' Me Down“, die dazu beitrugen, Hardlines Ruf als Band zu festigen, die eingängige und zugleich kraftvolle Rock-Hymnen liefern kann. Die Kombination aus melodischen Hooks und ausdrucksstarkem Gesang schuf einen unverwechselbaren Sound, der sowohl Fans von Arena Rock als auch von melodischem Metal ansprach.

Nach dem anfänglichen Erfolg von Double Eclipse hatte die Band jedoch mit Besetzungswechseln und Phasen der Inaktivität zu kämpfen. Trotz dieser Herausforderungen blieb Johnny Gioeli die treibende Kraft hinter Hardline, und die Band veröffentlichte weiterhin Alben, darunter II (2002), Leaving the End Open (2009), Danger Zone (2012), Life (2016) und Heart, Mind and Soul (2021). Diese Alben zeigen die Weiterentwicklung der Band, ohne dabei ihren charakteristischen Stil aus melodischem, kraftvollem Rock und Gioelis unverwechselbarer Stimme zu verlieren.

Der Sound von Hardline zeichnet sich durch eine energiegeladene Mischung aus melodischem Rock, kraftvollem Gesang und klassischen Rockeinflüssen aus. Im Laufe der Jahre konnte die Band trotz wechselnder Besetzungen eine treue Fangemeinde halten, und ihre Musik spiegelt weiterhin ihre Wurzeln in der Hard-Rock- und Melodic-Metal-Szene der 1980er- und 1990er-Jahre wider.

Die Band ist bis heute aktiv und bekannt für ihre leidenschaftlichen Live-Auftritte sowie ihre Fähigkeit, Musik zu schaffen, die sowohl Fans des klassischen Hard Rock als auch des modernen melodischen Metal anspricht.
Hardline besteht aus:
Luca Princiotta
Alessandro del Vecchio
Johnny Gioeli
Anna Portalupi
Marco di Salvia

Einlass: 19:00 Uhr

Der März wird magisch - Back to the Boots!
Ein Jahr Pause hatte sich die Band rund um den Chaospoeten Martin Bechler verordnet. Denken, Schreiben, Selfcare.
Mit dem Paukenschlag einer bums-ausverkauften Kölner Philharmonie (Achtung! Zusatzkonzert am 22.10.2025, VVK hat begonnen) melden sich die Kult Kölner nun zurück und announcen ihre nächste Headliner Tour mit 19 Konzerten ab März 2026 (D, A, CH).
Und wie immer werden die Fortuna Shows ein unberechenbarer Tritt ins Herz für alle Freund:innen der schamlosen Melancholie und gepflegten Eskalation. Sei dabei, wenn aus den Fortuna-Hymnen über das Leben, die Liebe und die Abgründe dazwischen ein kolektiver Pulsschlag wird.

Martin Bechler - Jenny Thiele - Jannis Bentler
Das Trio ist zurück!

Einlass 19:00 Uhr

Tina Teubner, „die aufregendste, nachhaltigste und unterhaltsamste
Frau der deutschen Kleinkunstszene“, weiß:
Den Tatsachen ins Auge zu sehen, hat noch niemandem geschadet.
Höchstens den Tatsachen.
Die Welt steht Kopf – wir stehen hilflos da und sammeln Treuepunkte.
Anstatt dem Leben die Sporen zu geben, nörgeln wir an unseren
Liebsten herum, peitschen die Kinder durch gymnasiale Phantasie-
Erstickungs-Anstalten (notfalls online), unterwerfen uns dem
Freizeit-Stress-Diktat und glauben ernsthaft, wir könnten der
Vergänglichkeit mit Botox Angst einjagen.
Tina Teubner holt zum Gegenschlag aus: Wie wäre es, ein Leben zu
führen, das den Titel Leben verdient, fragt sie – unterstützt von
ihrem Pianisten Ben Süverkrüp, dem Mann, vor dem Klaviere zittern.
Welttheater für alle! Je wahnsinniger und absurder die Welt wird,
desto tiefer, wahrhaftiger und unterhaltsamer werden Tina und Ben.
Es wäre doch armselig, wenn von den Corona-Zeiten außer einem
Schuldenberg nur die Erkenntnis bliebe: Es ist schlimm, wenn man
alleine ist – noch schlimmer, wenn man es nicht ist.
„Und weil Tina Teubner ein Extra-Mensch ist, sind ihre Programme
voll von Extra-Menschlichkeit.“ (Mario Angelo WDR)

„Ich suche als Musiker die Freiheit“ (Florian Willeitner)

Die Leidenschaft fürs Reisen ist bei ihm mindestens so stark ausgeprägt wie die für die Musik. Europa und noch ein paar mehr schone Flecken dieser Erde kennt der Teufelsgeiger und Komponist Florian Willeitner wie seine Westentasche oder besser: wie seinen Rucksack mit aufgeschnalltem Geigenkasten, denn die Geige ist immer mit dabei. Ob irische Fiddle, Pariser Akkordeon, Balkan Folk oder Alpenjodeln, Willeitner macht sich den Charakter verschiedener Musik-Dialekte zu eigen und verwandelt jeden von ihnen in ein Unikat für Streicher. Die „Violin Road Stories“ – eine Uraufführung in Zusammenarbeit mit dem SKO – sind ein Travelog, gespickt mit Poesie, Neugier, Lebenslust und Extase und einem Schuss Selbstironie. Florian Willeitner ist auch sonst ein passionierter Grenzgänger zwischen Klassik, Jazz, Weltmusik und anderen Kontinenten der Musik. Seit vielen Jahren gastiert er international als Primarius des vision string quartet, als Komponist und Violinist des New Piano Trio (2024 erschien sein Fugenzyklus „What the Fugue“), als Grunder des internationalen Künstlerkollektivs „Pool of Invention“ und als Kreativ-Partner bei renommierten Festivals wie z. B. der Mozartwoche unter Rolando Villazón.

Mit:
Stuttgarter Kammerorchester
Bill Laurance, Florian Willeitner, Violine & Leitung

Programm:

Irland . #thewind . Valentinair
Bulgarien . Kopanitsa
Frankreich . lydian rose (Musette)
Spanien . Zigeunerweisen Reloaded
Österreich . #jodler
SPECIAL GUEST . The Green Wind feat. special guest Nina Kazourian (Gitarre, Gesang)
Bayern . Niederbayerische Integrationssuite

Konzerteinführung um 19:30 Uhr

19:30 Uhr Einführung

NEUES PROGRAMM
Die Tour 2025/26

Mit Liedern voll groovender Musikalität und klugen Texten begeistert Michael Krebs seit über 20 Jahren sein Publikum. Zu erleben, wie offen, geradeaus und schlagfertig der Songwriter
seine Konzerte angeht, treibt einem ein fettes Grinsen ins Gesicht und macht klar: Die Live-Bühne ist sein Element.

Doch selbst dieser notorisch gut gelaunte Typ am Klavier hat mittlerweile Zweifel. Ist seine einst gelobte Authentizität in Zeiten des Survival-of-the-Fakest noch zumutbar? Warum denken bei dem Wort „Problemzone“ alle an Bauch, Beine, Po und keiner an Gehirn? Wohin auswandern, wenn die Rechten schon überall sind? Und vor allem: Ist Zukunft überhaupt noch eine Lösung?
Zum Glück erwartet auf derlei komplexe Fragen dank von TikTok geschredderten Aufmerksamkeits-Spannen niemand mehr eine Antwort. Vielleicht gibt Michael Krebs ja trotzdem eine. Solange wir gemeinsam über uns lachen können, ist Schwarzmalen jedenfalls keine Option. Man muss nicht das hellste Licht im Darknet sein, um das zu checken. „Ich glaube nicht mehr an die Menschheit, aber immer noch an Menschlichkeit“, sagt Michael Krebs. Und so sind seine Konzerte keine, die einen die Welt da draußen mal für zwei Stunden vergessen lassen. Viel besser: Sie lassen einen die Welt mit anderen Augen sehen. Und das tut gut. So gut, dass man übertreiben muss, um nicht zu lügen.

Kurzbiografie:
Schon während seines Musikstudiums in Hamburg war Michael Krebs der Klassenclown. Aber erst auf der Bühne spürte er, dass Musik und Ironie sein persönliches Dreamteam sind. Seit über 20 Jahren tourt der Sänger und Pianist im deutschsprachigen Raum und erspielte sich den Ruf, ein mitreißender Livekünstler zu sein. Musikalisch und inhaltlich hat er sich während dieser Zeit deutlich weiterentwickelt. Die verspielte Comedy der frühen Jahre gewann an Tiefe und sein thematisches Spektrum hat sich ins Gesellschaftspolitische erweitert.

Seine stilistische Experimentierfreude führte ihn von Auftritten beim Open Air in Wacken, Nightwash und dem 3sat-Festival bis hin zu Supportshows für Alligatoah und Alfred Biolek.
Mit Marc-Uwe Kling und Julius Fischer gründete er die „Arbeitsgruppe Zukunft“. Krebs hat solo und mit seiner Band, den „Pommesgabeln des Teufels“, zahlreiche Alben veröffentlicht
und über 20 Comedy-, Kabarett- und Musik-Preise eingeheimst. 2023 war er für den Deutschen Musikautor*innen-Preis nominiert.

Foto: Sven Hagolani

Einlass: 19 Uhr

Froschkönigin - Zwanzig Jahre La Signora

„Es war einmal ein kleines Mädchen, das hatte immer nur Pech.
Und da sie nicht gestorben ist, hat sie es auch noch heute.“
Die Kakerlake of Kalauer feiert ihr zwanzigjähriges Bühnenjubiläum!
Gefangen in den Klauen der bösen Hexe Publikum, schleppt sie sich jeden Abend auf die Bühne
und schüttelt die Lacher aus Frau Hölles feuchter Bettwäsche.
Aber kein Tischlein, das sich deckt. Kein Prinz, der sie küsst.
Selbst der böse Wolf macht einen großen Bogen um Haarnetzchen.
So sitzt sie nach jeder Show am Brunnenrand der Erfolglosigkeit und spinnt - aber leider kein Gold,
sondern neue Gags für ihre Jubiläumsshow: Froschkönigin.
Gute gebrauchte Lacher von gestern. Schunkeliges von heute und Träumereien von morgen.
Aber lässt La Signora nach zwanzig Jahren endlich ihr Haar herunter?
Ein märchenhaftes Jubiläum mit Happy End für alle.

Zwanzig Jahre La Signora! Zwanzig Jahre lachen!
Feiern mit La Signora..... bis der Prinz kütt.

Carmela De Feo alias La Signora ist eine deutsche Komödiantin aus dem Ruhrgebiet mit
italienischen Wurzeln. Sie absolvierte ihr Akkordeonstudium von 1993-1996 an der Folkwang-
Musikhochschule in Essen bei Prof. Mie Miki. Ausgezeichnet mit den wichtigsten Kleinkunstpreisen
wie „Deutscher Kabarettpreis“ (2022), „Bayerischer Kabarettpreis“ (2011), „Stuttgarter
Besen“ (2009), Leipziger Löwenzahn (2019) u.a. tourt Carmela De Feo seit 20 Jahren erfolgreich
durch die Republik. „Froschkönigin“ ist ihr 9. Solo-Programm.

Einlass: 19 Uhr