Einlass ab 19 Uhr

Hamlet ist in Trauer und Verzweiflung über den Tod seines Vaters gefangen. Er sinnt auf Rache an seinem Onkel, weil dieser den Vater ermordet, dessen Thron eingenommen und seine Mutter geheiratet hat. In diesem Zustand der inneren Zerrissenheit sieht Hamlet die Welt als korrupt und heuchlerisch an. Er zieht sich in eine Gedankenwelt zurück, in der er über Leben, Tod und die menschliche Natur nachdenkt. Seine Monologe reflektieren seine Unfähigkeit, aktiv zu handeln, da er sich in philosophischen Überlegungen verliert. Diese Realitätsverweigerung führt zu einer Spirale von Wahnsinn und Resignation.

Das LIMA-Theater interpretiert Shakespeare. Nach Wintermärchen, Sommernachtstraum sowie Romeo und Julia ist nun Hamlet die Grundlage für eine LIMA-Inszenierung.

Eines der schönsten deutschen Winteralben und Live-Programme
für die Weihnachtszeit

Stimmungsvolle und traumhafte Songs machen aus diesem Rommel-Album ein Juwel. Eine perfekte Mischung aus eigenen neuen und bekannten Winter- oder Weihnachtsliedern wurden so stilvoll arrangiert, dass das Programm vom ersten bis zum letzten Ton verzaubert. Vom vollen Big-Band-Sound über wunderschöne Balladen mit Flügel und Streichern bis zum großen Orchester ist alles dabei.
Klassik oder Pop? Das liegt beim Zuhörer. Es klingt nah, echt und trotzdem groß. Die Texte fangen gefühlvoll die Atmosphäre eines Winterabends im Kerzenlicht oder am Kamin ein. Spätestens nach 45 Minuten fühlt man sich „zu Hause“. Obwohl speziell für diese Produktion ein anderer Sound – mit vielen klassischen Elementen – gewählt wurde, ist es trotzdem ein Christina-Rommel-Album – musikalisch wohl das beste bisher mit dem Potential zum Klassiker.

Highlight neben der Single „Weihnachtsmann“ ist die Vertonung des Rainer Maria Rilke Textes „Advent“. Nachtlicht ist purer Hörgenuss für jeden Musikliebhaber.

Einlass: 18:00 Uhr

AUSVERKAUFT!

Sebastian hat die Seiten gewechselt. Bis vor Kurzem war er vor allem Sohn. Jetzt hat er selbst einen. Viele hatten ihm das gar nicht zugetraut. Vor allem seine Mutter.
Bis jetzt hatte Sebastian Elternzeit – viel Zeit mit seinen Eltern, die aus seiner Heimatstadt Freiburg anrufen. Und jetzt eben Kinderzeit. Schließlich ist es Quatsch, dass die Elternzeit „Elternzeit“ heißt. Eltern haben nämlich gar keine Zeit mehr – außer für die Kinder. Darum geht das neue Programm um das Kind. Und natürlich auch um die Großeltern. Und um die spätkapitalistischen Zumutungen der Postmoderne und die Moralkonzeption von Immanuel Kant. Vielleicht.
Es ist für alle Menschen geeignet: Die meisten sind ja entweder Kinder oder Eltern. Manche sind sogar beides. Wie Sebastian.

Sebastian Lehmann ist in Freiburg geboren und lebt in Berlin. Auf SWR3 und RBB radioeins laufen seine Radiokolumnen „Elterntelefonate“ und „Lehmanns Leben“. Er hat zahlreiche Bücher geschrieben, als letztes ist sein autobiographischer Elternratgeber „Ich hab‘s dir doch gleich gesagt, Sebastian.“ erschienen.

„Lustig. Vor allem, das, was ich sage.“
Sebastians Vater

„Selten war ‚einfach nur Lesen‘ so klug, unterhaltend und zwerchfellerschütternd… Lehmanns sonore
Stimme, die durch seine Radiokolumnen bekannt wurde, hat inzwischen Kultstatus.“
Jurybegründung Baden-Württembergischer Kleinkunstpreis



Sebastian Lehmann ist Teil der Lesebühne Fuchs und Söhne in Berlin, der PotShow in Potsdam und auch der größten Lesebühne Deutschlands, der Lesedüne, die auch als Bühne 36 im rbb Fernsehen und auf Netflix lief. Zudem moderiert er den Kreuzberg Slam.

Einlass: 19 Uhr

Für Kinder ab 3 Jahren

Der Kinderheld Feuerwehrmann Sam kehrt mit einer brandneuen Show zurück: Abenteuer auf der Dino-Insel. Vor kurzem wurden auf der Insel Pontypandy uralte Dinosaurierknochen gefunden. Der spitzbübische Norman ist begeistert: Es bedeutet, dass echte Dinosaurier auf der Insel gelebt haben! Gemeinsam mit seiner besten Freundin Mandy macht er sich auf den Weg, um noch mehr Beweise dafür zu finden und riskiert dabei sein eigenes Leben. Feuerwehrmann Sam und seine Freunde Elvis, Jenny und Hauptfeuerwehrmann Steele müssen in Aktion treten, damit es für die jungen Abenteurer gut ausgeht.
Feuerwehrmann Sam Live: Abenteuer auf der Dino-Insel ist eine mitreißende Show voller Gesang, Tanz und spannenden Rettungsaktionen!
Natürlich mit Meet & Greet im Anschluss an die Show im Foyer des Theaters, um die Helden hautnah zu erleben und Fotos zu machen.

Dauer: 1 Stunde ohne Pause


THEATER AUF TOUR BY VAN HOORNE



Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Schwerbehinderte mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitperson
Ermäßigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Tageskasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Meet & Greet nach der Vorstellung im Foyer

Baustellen-Hotspot NRW. Viele Großbaustellen, noch mehr Kleinbaustellen. Und auch die kleinen haben es in sich! Zuweilen auch, wenn die Bauarbeiten einfach nicht in die Gänge kommen. So ergeht es dem Geschwisterpaar Mona und Max Eisleben, vor deren gleichnamiger Eisdiele eines frühen Morgens eine durchaus lang erwartete Baustelle eingerichtet wird und dann in Frieden ruht. Nun ja, nicht ganz in Frieden, denn die Absperrungen und vor allen Dingen das Toilettenhäuschen haben ungeahnte Auswirkungen auf das Leben rund um „Eisleben“. „Von nun an ging‘s bergab“, könnte man mit Hildegard Knef sagen, wenn wir es nicht mit einer veritablen Mondpalast-Komödie zu tun hätten, die mit Charaktertypen, urkomischen Situationen und am Ende mit einem hoffnungsvollen „Bergauf“ zu punkten weiß.
Weitere Garanten für einen vergnüglichen Abend sind das bewährte Mondpalast-Ensemble und der Hausautor Sigi Domke.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Modenschauen sind mediale Großereignisse, soziale Rituale und gesellschaftliche Statements. Mit der Ausstellung »Catwalk: The Art of the Fashion Show« widmet das Vitra Design Museum dem Phänomen Modenschau ab dem 18. Oktober eine große Ausstellung. Diese beleuchtet Geschichte und kulturelle Bedeutung der Modenschau von ihren frühen Formen um 1900 bis heute und versammelt ikonische Beispiele von Modehäusern wie Balenciaga, Chanel, Dior, Alexander McQueen, Martin Margiela, Prada, Paco Rabanne, Viktor & Rolf, Louis Vuitton, Yohji Yamamoto und anderen. Mit Film- und Fotomaterial, originalen Kollektionsteilen, Bühnenrequisiten und zahlreichen Dokumenten macht die Ausstellung über 100 Jahre Laufsteggeschichte lebendig. Dabei offenbart sich die Modeschau als vielschichtiges Gesamtkunstwerk, in dem sich Körperbilder, Mythen und gesellschaftliche Veränderungen spiegeln – von den Subkulturen der 1960er über Punk bis hin zur Mode im digitalen Zeitalter.
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums und V&A Dundee

Fashion shows are huge mediated spectacles, society events, and social statements. In its new exhibition launching on 18 October 2025, the Vitra Design Museum spotlights what’s on the catwalk. From the private fashion parades of the late nineteenth century to today’s live-stream experiences, »Catwalk: The Art of the Fashion Show« presents iconic examples by fashion houses ranging from Balenciaga, Chanel, and Dior to Alexander McQueen, Martin Margiela, Prada, Paco Rabanne, Viktor & Rolf, Louis Vuitton, and Yohji Yamamoto. Film clips and photographs, original couture creations, stage props, and numerous documents create a vivid picture of more than one hundred years of catwalk history. From Sixties subcultures to Punk to fashion in a digital age, fashion shows emerge as complex works of art that engage with the human form, myths and ideals, realities and social change.
An exhibition by the Vitra Design Museum and V&A Dundee

L'exposition « Catwalk: The Art of the Fashion Show » jette un coup d'œil dans les coulisses et suit l'évolution fascinante des défilés de mode : Des débuts discrets dans les salons des couturiers autour de 1900 aux présentations spectaculaires du 21e siècle ; de la haute couture au prêt-à-porter ; de l'ère des supermodèles à la célébration de la diversité ; de la photographie classique des catwalks aux défilés de mode virtuels. Avec des films et des photos, des pièces de collection originales, des invitations et des éléments scénographiques, l'exposition fait revivre des défilés de mode révolutionnaires - d'Alexander McQueen, Balenciaga, Chanel, Comme des Garçons, Dior, Gucci, Helmut Lang, Hussein Chalayan, Martin Margiela, Prada, Yves Saint Laurent et beaucoup d'autres.
Une exposition organisée par le Vitra Design Museum et le V&A Dundee

Abb.: Chanel, Modenschau Frühjahr-Sommer 2015 Ready-to-Wear, Grand Palais, Paris © Helmut Fricke

4 Taler und 16 Groschen gelten als Gründungskapital der Franckeschen Stiftungen. Wie aus dieser unverhofften Spende an einen einfachen Pfarrer in Glaucha eine unvergleichliche Schulstadt erwuchs, erfahren Sie in der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses. Eine Multimediainstallation und zahlreiche außergewöhnliche Objekte entführen Sie in die faszinierende Gründungs- und Wirkungsgeschichte von Franckes Werk. Denn was mit einer Armenschule und einem Waisenhaus begann, entwickelte sich in wenigen Jahrzehnten zu einem wahren Reformprojekt, das auf Bildung baute: Über 2.000 Schüler lernten in den unterschiedlichsten Schulen, eigens errichtete Wirtschaftsgebäude, ein Krankenhaus und eine Apotheke garantierten die Versorgung der über 3.000 Menschen auf dem Gelände, die einzigartigen kulturhistorischen Sammlungen in Bibliothek und Wunderkammer wurden angelegt und Franckes Ideen innerhalb und außerhalb Europas verbreitet. Nicht weniger als eine »Weltveränderung durch Menschenveränderung« wollte August Hermann Francke erreichen. Entdecken Sie, was er dadurch alles in Bewegung setzte.

10.00-17.00 Uhr

Pour L´Amour sind Sabine Roth (Gesang) und Kai Thomsen (Gitarre). Ein Chanson-Duo, das seit über 20 Jahren überregional erfolgreich auf Kleinkunstbühnen auftritt. Das Duo schafft es immer wieder mit Leichtigkeit ab dem ersten Moment, sein Publikum mit unverstellter und ehrlicher Begeisterung für deutsche und französische Chansons zu begeistern. Sabine Roth erobert mit ihrer facettenreichen Stimme und hinreißender Darbietung die Herzen des Publikums. Kai Thomsen, virtuos, leidenschaftlich und sensibel auf der Gitarre, ist der tragende Gegenpart. Die Stärken des Duos liegen nicht nur bei einem humorvollen Miteinander auf der Bühne, sondern auch bei einem liebevollen und augenzwinkernden Einbeziehen des Publikums. Das Winterkonzert dreht sich an diesem Abend rund um die kalte Jahreszeit und Weihnachten. Mit französischen, englischen und deutschen Weihnachts- und Winterliedern, sowie einigen ganz neu erarbeiteten Stücken wird dies ein stimmungsvoller, heiterer und besinnlicher Abend. Ein herzerwärmender Abend zum Innehalten und für Momente der Freude und Dankbarkeit.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: folgt

Fotocredit: Isabelle Hahnemann

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

GÄSTE: FOCUS.

Mit Nummer1-Album im Gepäck
FEINE SAHN FISCHFILET kündigen neue Tour an: : „WIR KOMMEN IN FRIEDEN“
WINTER 2025

Feine Sahne Fischfilet gehören in diesem Sommer zu den Acts der Stunde:
Gerade ist es ihnen erstmals in ihrer Bandgeschichte gelungen, ein Album auf Platz eins der deutschen
Charts zu bringen. Am vergangenen Wochenende zählten sie zudem zu den großen Abräumern bei
den Zwillingsfestivals Rock am Ring und Rock im Park.
Zur Freude ihrer Fans kündigen die fünf Musiker aus der vorpommerschen Provinz nun endlich die
lange erwartete Tournee zum neuen Album an:
Unter dem Motto „WIR KOMMEN IN FRIEDEN“ – WINTER 2025 geht es ab dem 18. November
auf eine ausgedehnte Konzertreise durch Tschechien, Österreich, die Schweiz und Deutschland.
17 Städte dürfen sich auf das Live-Spektakel einer der mitreißendsten Bands der Gegenwart freuen,
bevor es am 22. Dezember zum weihnachtlichen Tourfinale mit Bescherung in Berlin kommt.

FEINE SAHNE FISCHFILET
„WIR KOMMEN IN FRIEDEN“ WINTER 2025
Grüne Boje, VISIONS, True Rebel, Ox-Fanzine & livegigs.de

Einlass: 18:00Uhr

AUSVERKAUFT!

DE / EN / FR

Die neue Sammlungspräsentation im Vitra Schaudepot widmet sich Zukunftsvisionen im Design und schlägt damit eine Brücke von der Ausstattung früher Science-Fiction-Filme bis hin zur Gestaltung des virtuellen Raums. Wegweisende Möbelentwürfe aus der Sammlung des Vitra Design Museums zeigen, wie technische Innovationen und gestalterische Utopien Eingang in unseren Alltag finden und unsere Lebenswelt beeinflussen. So zeugen die Möbel des Space Age in den 1960er-Jahren vom Aufbruchsgeist einer Ära, die von der Mondlandung und der Erforschung des Weltraums geprägt ist. Seit Beginn des neuen Jahrhunderts erschaffen GestalterInnen nun auch »virtuelle« Realitäten, wobei sich physische und »analoge« Gestaltungsgrenzen auflösen. Die künstlerische Idee für die Ausstellungsgestaltung liefert Andrés Reisinger, der als Digitalkünstler zu den Pionieren im NFTDesign gehört.

Designers have always been fascinated by visions of the future. The Vitra Schaudepot presentation spotlights ideas of a future world, manifested in design creations ranging from early science fiction film sets to the design of virtual spaces. Pioneering objects from the Vitra Design Museum collection show, how technological innovation and utopian concepts find their way into our everyday environment. The Space Age furniture of the 1960s, for example, bears witness to the spirit of progress in an era shaped by extraterrestrial exploration. Since the turn of the millennium, the boundaries between analog and digital realms have become increasingly relevant as physical limitations dissolve in cyberspace, altering the laws of design. The artistic idea for the exhibition design was developed by Andrés Reisinger, a figure at the vanguard of NFT design.

Les designers ont toujours été fascinés par la conception du futur. La nouvelle présentation de la collection du Vitra Schaudepot intitulée « Science Fiction Design » met en lumière les idées d’un monde futur se manifrstant dans des créations de design allant des premiers décors de films de science-fiction à la conception d’espaces virtuels. Des objets novateurs de la collection du Vitra Design Museum montrent comment l’innovation technologique et les concepts utopiques trouvent leur place dans notre environnement quotidien avec par exemple les meubles « Space Age » des années 1960 témoignant de l’esprit de progrès dans une époque marquée par l’exploration spatiale. Depuis le tournant du millénaire, les frontières entre les domaines analogique et numérique sont devenues de plus en plus floues à mesure que les limites physiques se dissipent dans le cyberespace, modifiant les lois du design. La conception artistique de l’exposition sera réalisée par l’artiste numérique Andrés Reisinger, une figure à la pointe du design NFT.

Abb.: Andrés Reisinger, The Shipping, 2021 © Reisinger Studio

Ausverkauft!

Zur Zeit nicht verfügbar

Einlass 14:00 Uhr

Erleben Sie eine musikalische Reise von der Renaissance bis in die Gegenwart!
Schülerinnen und Schüler, Lehrerinnen und Lehrer der Berufsfachschule für Musik Altötting präsentieren ein vielfältiges Programm mit Chor, Ensemble und Solisten – von alter Musik bis Jazz, Klassik und Volksmusik.
Erleben Sie einen besonderen Moment in der meist hektischen Adventszeit – stimmungsvoll, abwechslungsreich, besinnlich! Erstmalig findet das Konzert im KULTUR+KONGRESS FORUM ALTÖTTING statt.

Einlass: 18 Uhr

In Ihrem Programm präsentiert Aquabella die Weihnachtsgeschichte. Witzige Choreografien, stimmungsvolle Bildwelten und effektvolle Body-Perkussion begleiten die immer in der Originalsprache gesungenen Lieder aus 16 verschiedenen Ländern.

Einlass: 19:00 Uhr