Die schönsten Musicalmelodien aller Zeiten mit Jan Ammann, Andreas Bieber, Michaela Schober, Verena Mackenberg u.a.

Sound of Music Concerts

Begleiten Sie sechs Ausnahmestimmen der deutschsprachigen Musicalszene auf eine „Musical“-lische Reise zu den großen Bühnenerfolgen aus Deutschland und Österreich. Freuen Sie sich auf Highlights aus bekannten Produktionen wie „Cats“, „Drei Musketiere“, „Die Eiskönigin“, „Elisabeth“, „Greatest Showman“, „Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat“, „Der König der Löwen“, „Maria Theresia: Das Musical“, „Les Misérables“, „Das Phantom der Oper“, „Rebecca“ oder „Tanz der Vampire“.
Vier Hauptdarsteller großer Produktionen und Musicaltourneen sowie zwei stimmgewaltige Newcomer präsentieren die Musical-Highlights live auf der Bühne. Am Flügel begleitet werden die Solisten von Marina Komissartchik.
Freuen Sie sich auf einen ganz besonderen Abend voller grandioser Stimmen und Emotionen! Freuen Sie sich auf den Gala-Abend des Musicals.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 180 Min. inkl. Pause

Eintritt: 36,55 Euro bis 53,05 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Ensemble

Einlass: ab 18:30 Uhr

Auf Schritt und Tritt spüren Sie bei diesem Spaziergang durch die liebenswerte Altstadt die Geschichte der Kleeblattstadt. Vor allem die vielen versteckten, aufwändig renovierten Höfe wie der Stadlershof, der Lauben-, der Kannengießer - oder Industriehof lohnen mehr als einen Blick.
Sie zeigen die Entwicklung vom dörflich geprägten Fürth mit kleinen Handwerksbetrieben hin zu industriell geprägten Höfen. Hier lagen Leben und Arbeiten ganz nah beieinander. Heute sind viele Höfe liebevoll umgestaltet, in Räume der Entspannung und Kreativität. Lassen Sie sich überraschen auf dem Weg zu verborgenen Oasen in der Altstadt.

Der Schinderhannes – zwischen Koblenz, Trier und Mainz war er unterwegs und genau dort, haben wir seine Geschichte aufgeführt: Auf unserer Tour von Mai bis September 2023. Hier gehts um die Geschichte des Schinderhannes, verpackt als kultige Rock-Oper mit knallhartem Rhythmus, rockigen Gitarren und vorlautem Gesang in deutscher Sprache, gerne auch mit herzhaftem Dialekt. Alle Songs stammen übrigens aus eigener Feder!
2026 geht das Spektakel wieder los! Wir freuen uns rießig – auf unser Publikum und den Spaß auf der Bühne. Erzählt wird aus dem Leben der Menschen dieser Zeit: da gibt es Räubergeschichten, Liebesaffären, Klauereien und Saufgelage, Hoffnung & Heimatliebe und schließlich das furiose Finale. Alle für das Leben des Johannes Bückler relevanten Personen kommen auf die Bühne: seine Mutter, seine Geliebte Juliane Blasius, der französische Kommandant, die gierige Adlige, der Klerus, die Räuberkumpels und die Leute aus dem Volk – unter der Aufsicht von Erzengel Gabriel und Teufelchen Luzifer. Eine großartige Show mit mit den Crackers und insgesamt 10 Musikern und Musikerinnen auf der Bühne. Und eine bühnenbreite Videowand spielt ebenfalls mit: als bildreiche Kulisse, aber auch mit Filmsequenzen, synchron zur Musik auf der Bühne.

Einlass: 19.00 h - Folgen Sie HoTi-EVENTS auf Facebook und Instagram!

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Staubkind – Zwischen kraftvollem Deutschrock und berührenden Balladen

Seit ihrer Gründung im Jahr 2004 steht Staubkind um Frontmann Louis Manke für emotionale Songs, die unter die Haut gehen. Mit einer einzigartigen Mischung aus kraftvollem Deutschrock, eingängigen Pop-Melodien und tiefgründigen Texten hat sich die Berliner Band eine treue Fangemeinde erspielt und mehrere Top-10-Alben veröffentlicht.

Ob energiegeladene Hymnen oder intime Akustikmomente – Staubkind versteht es, Gefühle in Musik zu verwandeln. Lieder über Hoffnung, Liebe, Aufbruch und das Leben schaffen eine besondere Verbindung zwischen Band und Publikum und machen jedes Konzert zu einem intensiven Gemeinschaftserlebnis.

Live überzeugt Staubkind mit Leidenschaft, Authentizität und einer Atmosphäre, die gleichermaßen zum Mitsingen, Träumen und Gänsehaut-Momente erleben einlädt. Wer deutschsprachige Rockmusik mit Herz und Seele liebt, sollte sich dieses Konzerterlebnis nicht entgehen lassen.

Einlass: 19:00Uhr

Das Ende der Welt ist noch nicht gekommen. Ebenso wenig das Ende der Geschichte. Sicher ist nur: Der Spaß ist vorbei! In IT’S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE schicken drei elektrisierende Tänzerinnen das Publikum auf eine Achterbahnfahrt der Gefühle, Fakten, Bilder und Paraden, so intensiv, dass einem schwindelig wird. Sie marschieren, sie tanzen, sie zerschmettern einen Geburtstagskuchen. Und vor allem: Sie geben sich nicht geschlagen. Mit Referenzen zu Künstler*innen von Bob Fosse über Trisha Brown bis hin zu Beyoncé entsteht ein Bewegungsvokabular zwischen Automatismus und Exzess, getragen von einer klanglich dichten, fast übersteuernden Soundlandschaft: hochfrequente Gitarrenriffs und treibende Percussion, die den Herzschlag aus dem Takt bringen. Zwischen persönlicher und kollektiver Geschichte stellt das Stück den tanzenden Körper in den Mittelpunkt.

Das Stück wurde für den Sadler’s Wells Bloom Prize 2027 nominiert. Es ist Teil der Aerowaves-Auswahl 2026 und der Moving Balkans-Auswahl 2026.

Chara Kotsali arbeitet als Tanzschaffende, Performerin und Pädagogin in Griechenland. Sie absolvierte die Rallou Manou Professional School of Dance. Sie studierte Theaterwissenschaft und hat einen Master-Abschluss in Sozial- und Kulturanthropologie. Zudem absolvierte sie eine professionelle Schlagzeugausbildung an der Modern Music School. Sie erforscht Choreografie und Performance mit einem erweiterten Ansatz, indem sie Methoden aus Anthropologie, dokumentarischer Kunst, Musik und performativen Künsten einbezieht. Einen Fokus bilden dabei Fragen nach Politiken von Klang und Bewegung. Ihre Arbeiten wurden für die Auswahl der Plattform Aerowaves der Jahrgänge Twenty24 und Twenty26 nominiert.

Dauer: ca. 40 Min.
In Englisch mit deutschen Übertiteln.
Für alle ab 12 Jahren.
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The end of the world has not yet arrived, just as the End of History has not. The only thing that is for certain: The fun is over! In IT’S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE, three electrifying dancers send their audience on a rollercoaster ride of emotions, facts, images, and parades; so intense, it is dizzying. They march, they dance, they smash a birthday cake. And most of all: They refuse to surrender. With references to artists ranging from Bob Fosse and Trisha Brown to Beyoncé, a new movement vocabulary emerges, between automatism and excess, carried by a dense sonic, almost distorted soundscape: High-frequency guitar riffs and driving percussion unhinge the heart’s rhythm. Between personal and collective history, the piece puts the dancing body front-and-centre.

The piece received a nomination for the Sadler’s Wells Bloom Prize 2027. It is part of the Aerowaves 2026 and Moving Balkans 2026 Selections.

Greece-based Chara Kotsali works as a dance creator, performer, and teacher. She graduated from the Rallou Manou Professional School of Dance She studied Theatre Studies, holds a master’s degree in Social and Cultural Anthropology, and has also completed professional drum training at the Modern Music School. She explores choreography and performance with an expanded approach that includes methods from anthropology, documentary art, music, and the performative arts. One focus lies on questions for the politics of sound and movement. Her works entered the nomination selections for the Aerowaves platform for both Twenty24 as well as Twenty26.

Duration: approx. 40 mins.
In English with German surtitles.
For everyone aged 12 and up.

Lass Vegas! - Diese Band meint es ernst mit der Leichtigkeit

Lass Vegas! steht für authentisch, handgemachten Indie-Pop: erdig, rough, rhythmisch durchtrieben – mit äußerst raffinierten deutschen Texten, die zurückschauen, ohne den Blick nach vorn zu verlieren. Nach ihrer gefeierten Taxi-Tour 2025 geht es für die Jungs aus Süddeutschland mit Vollgas ins neue Jahr.
Benny Spähn (Gesang), Chris Matheis (Gitarre) und Dominik Schad (Drums) waren zuvor sieben Jahre mit
ihrer Band Dexico erfolgreich unterwegs – siebenfach ausgezeichnet mit dem Deutschen Rock- und
Poppreis, auf Festivals von Chiemsee Reggae Summer bis Frequency, als Support für Nena bis Moop Mama, dazu TV-Produktionen für 3sat, BR, SWR und mehr. Dann wurde es still.
2023 landen Spähn (Gesang) und Matheis (Gitarre) in einem kreativen Songwriting-Strudel und tauchten ein Jahr später mit einem Haufen neuer Songs wieder auf. Mit ihrem alten Weggefährten, Drummer Dominik Schad, seit zehn Jahren weltweit mit STOMP unterwegs, entsteht ihr neues Band-Baby: Lass Vegas!
Gemeinsam mit Bassist Stephan Reinthaler und Keyboarder Tobi Rädle legen sie einen lässigen Klangteppich vor die Bühne, auf dem sich ihre feingestrickten Geschichten über Höhen und Tiefen des Lebens wie dunkles Kellerbier ergießen. Lass Vegas! – zugänglich, aber alles andere als harmlos. Tief, doch oft easy like sunday morning.

Unbestuhlt - Sitzplätze für Menschen mit Einschränkungen vorhanden!

Einlass: 19:15 Uhr - unbestuhlt (Sitzplätze für Menschen mit Einschränkungen vorhanden)!

Einlass 19:00 Uhr

Die Ansprüche ans Publikum sind bei diesem Programm nicht gering: auch wenn er sich den einen oder anderen Kalauer erlaubt („Ich spiele nicht fürs Föjetong!“), schadet es nicht, politisch auf dem Laufenden zu sein, um sich die oftmals subtilen Anspielungen des Spötters nicht entgehen zu lassen. Aber auch der Kabarettist selbst, der vor grandiosen Einfällen und Pointen fast übersprudelt und auch zu aktuellen Themen stets etwas zu sagen hat, steht vor einer gewaltigen Aufgabe: er ist im steten Wettlauf mit der Zeit, die ihm mit einem einzigen Abend doch arg eng bemessen vorkommt.

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Zukunft: Die Menschheit lebt inzwischen unterirdisch in einem Komplex von einheitlichen Ein-Personen-Wohnzellen und nach einem streng geregelten Tagesablauf. Das komplette Leben wird geregelt und gesteuert von einer allwissenden, die gesamte Zivilisation lenkenden Maschine. Körperliche Bedürfnisse und soziale Interaktion sind auf das allernötigste reduziert oder abgeschafft. Jegliche Kommunikation untereinander findet mittels einer Audio-Video-Übertragung statt, jegliche Handlung und Aktion eines Menschen wird von der Maschine registriert, protokolliert und kommentiert. Das System ist perfekt!

Inmitten dieser gläsernen Zivilisation lebt die Musikforscherin Vashti, zufrieden mit ihrem Leben und durch und durch von der Modernität und Funktionalität des Systems überzeugt – bis sie einen Anruf ihres Sohnes Kuno erhält, mit beunruhigenden Nachrichten: Er möchte verbotenerweise an die Erdoberfläche reisen!

Als Vashti schließlich Kuno trifft, hat er sein Vorhaben längst in die Tat umgesetzt – mit verheerenden Folgen: Seine Entdeckung an der Erdoberfläche bedroht das System, was eine Kettenreaktion an Ereignissen und schließlich gravierende Fehlfunktionen der lebenserhaltenden Maschine auslöst...

Das System kollabiert, die Maschine steht still. Die Menschheit ist vernichtet. Einzig Kunos Entdeckung an der Oberfläche birgt noch einen Hoffnungsschimmer auf einen Neustart – ohne Maschine…

Ein dystopisches Theaterstück nach einer Kurzgeschichte von E.M. Forster aus dem Jahr 1909. Der faszinierende technische Zukunftsblick Forsters und seine düstere Prognose hinsichtlich gesellschaftlicher Entwicklung beinhalten eine frappierende Aktualität…

Adaption: Hugh G. Lorey
Regie: Anna-Sophie Sattler
Mit: Anja Becker, Marcel Zauner-Wieczorek, Eric Lenke, Judith Nitzschner, Jutta Hoffmann, Tim Rost, Julia Seßar u.A.
Musik: Tommy Steinkopff (Didgeridoo), Anna-Sophie Sattler (Handpan)
Bühne: Karl Konrad Koenigs
Ausstattung: noctenytor
Fotographie: Andreas Kemler

Für Kinder von 1,5 bis 3 Jahren mit ihren Eltern

Auch für diese Altersstufe stehen die Etablierung beziehungsweise Ausweitung musikalischer Fähigkeiten und Fertigkeiten durch Stimme, Bewegungsübungen und am Instrument im Zentrum. Auf spielerische Art wird hier weiterhin die Music Learning Theory in ihrer Praxis weiter etabliert.

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken.

14:30 Uhr - 15:00 Uhr

1 Mo 24.08.2026 Studio 1
2 Mo 31.08.2026 Studio 1
3 Mo 07.09.2026 Studio 1
4 Mo 14.09.2026 Studio 1
5 Mo 21.09.2026 Studio 1
6 Mo 05.10.2026 Studio 1

Drachen erobern Mönchengladbach – Spektakuläre Familienausstellung „Drachenhöhle" kommt in die NEW BOX

Vom 17. Juli bis zum 13. September 2026 verwandelt sich die NEW BOX Mönchengladbach in eine faszinierende Welt voller Drachen. Mit der Indoor-Erlebnisausstellung „Drachenhöhle" erwartet Besucherinnen und Besucher ein außergewöhnliches Abenteuer für die ganze Familie.

Über 18 lebensgroße Drachen, die mit eindrucksvollen Bewegungen und Geräuschen zum Leben erwachen, sorgen für staunende Gesichter. Die detailreich gestalteten Fantasiewesen begeistern mit ihrer beeindruckenden Gestaltung und schaffen eine faszinierende Atmosphäre, die Besucher jeden Alters in ihren Bann zieht. Zwischen geheimnisvollen Kulissen und liebevoll gestalteten Landschaften erleben Kinder und Erwachsene eine Reise in eine Welt voller Magie und Abenteuer.

Die Ausstellung richtet sich besonders an Familien mit Kindern sowie an alle Fantasy- und Drachenfans. Neben spektakulären Fotomotiven steht vor allem das gemeinsame Erleben im Mittelpunkt. Die Kombination aus Bewegung, Licht, Sound und beeindruckenden Figuren macht den Besuch zu einem besonderen Ferienerlebnis.

Die Drachenhöhle ist während der Sommerferien ein ideales Ausflugsziel – unabhängig vom Wetter. Ob als Familienausflug, Ferienprogramm oder gemeinsames Abenteuer mit Freunden.

Entdecken Sie die Königin der Musikinstrumente in der Martinikirche und im Dom zu Halberstadt.
Lassen Sie sich Im Dom von dem über 300 Jahren alten kostbarem barockem Orgelprospekt an der Westseite beeindrucken.

Erfahren Sie mehr über die aufwendige Restaurierung und die Wiedergewinnung der historischen Lichtführung durch die Orgel. Genießen Sie während des Rundgangs Orgelmusik.

Verfolgen Sie auf diesem Stadtspaziergang den außergewöhnlichen Weg der erstmals im August 1596 gespielten Orgel von Gröningen bis zu ihrem heutigen Standort in der Martinikirche, wo sie auch zukünftig wieder mit dem Klang der Renaissance und in alter Pracht erstehen soll.

Hinweis: Der Aufstieg zu den Orgeln ist leider nicht barrierefrei.

Eine Frau, deren sehnlichster Wunsch es ist, ein KInd zu haben, pflanzt ein magisches Gerstenkorn in die Erde. Dieser Saat entspringt schließlich ein winziges Mädchen - kaum größer als ein Daumen, weswegen das Kind fortan Däumeline genannt wird. In der Welt erwarten Däumeline zahlreiche Abenteuer und Gefahren. Nachdem sie eines Tages von einer Kröte entführt wurde, gelingt es ihr zwar, sich zu befreien, allerdings muss sie daraufhin aus eigener Kraft versuchen, in einer ihr völlig unbekannten Welt - der wilden Natur - den Weg zurück nach Hause zu finden. Ein Gefühl von Einsamkeit begleitet Däumeline auf ihrer Reise. Zwar scheinen viele Tiere wie der Schmetterling oder der Maikäfer als ebenso kleine Wesen eine passende Größe zu haben, als wahre Wegbegleiter oder gar Freunde erweisen sich diese aber zumeist nicht. Ob Däumeline in der oft so kalt daherkommenden Welt doch noch ihr Glück finden wird? Vielleicht liefert das zwitschernde Lied der Schwalbe die Antwort...

Die phantastischen Kunstmärchen des dänischen Dichters Hans Christian Andersen (genannt H.C. Andersen) haben seit 2019 ihren festen Platz im Repertoire des freien Theaters Junge Bühne Mainz. Nach "Die kleine Meerjungfrau" (2019 - 2022) und "Der mutige Zinnsoldat & die Papiertänzerin" (2022 - 2025) ist "Däumeline" die bereits dritte Bühnenbearbeitung eines Andersen-Märchens unter der Regie von Philip Barth für die Junge Bühne Mainz.

Copyright Foto: (c) Junge Bühne Mainz

Einlass: ab 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

„Das nur wenigen bekannte Dessau ist weit moderner als Brüssel, Warschau oder Lyon.“ Ilja Ehrenburg, 1929.
Auf den ersten Blick ist Dessau-Roßlau heute für viele ein spröder Ort – bis zu unserer Führung. Tauchen Sie ein in die achthundertjährige Geschichte einer Stadt, welche viermal Welterbe erleben lässt und mit den Lebenswegen zahlreicher berühmter Persönlichkeiten verbunden ist.
Wir zeigen auf, warum das Bauhaus nach Dessau kam, was die Stadt mit dem Grundgesetz zu tun hat und wie ein mehrtägiger Aufenthalt spannend gestaltet wird.

Zwischen Buttermarkt und Güllgasse erfahren Sie im Laternenschein das Neueste von Anno dazumal. Der Wetzlarer Domtürmer und ein Reichskammergerichtsassessor führen Sie über enge Treppen und verwinkelte Gassen zu den malerischen Plätzen der Altstadt.

Text und Regie: Oliver Meyer-Ellendt

Dauer: 1 Stunde

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Drachen erobern Mönchengladbach – Spektakuläre Familienausstellung „Drachenhöhle" kommt in die NEW BOX

Vom 17. Juli bis zum 13. September 2026 verwandelt sich die NEW BOX Mönchengladbach in eine faszinierende Welt voller Drachen. Mit der Indoor-Erlebnisausstellung „Drachenhöhle" erwartet Besucherinnen und Besucher ein außergewöhnliches Abenteuer für die ganze Familie.

Über 18 lebensgroße Drachen, die mit eindrucksvollen Bewegungen und Geräuschen zum Leben erwachen, sorgen für staunende Gesichter. Die detailreich gestalteten Fantasiewesen begeistern mit ihrer beeindruckenden Gestaltung und schaffen eine faszinierende Atmosphäre, die Besucher jeden Alters in ihren Bann zieht. Zwischen geheimnisvollen Kulissen und liebevoll gestalteten Landschaften erleben Kinder und Erwachsene eine Reise in eine Welt voller Magie und Abenteuer.

Die Ausstellung richtet sich besonders an Familien mit Kindern sowie an alle Fantasy- und Drachenfans. Neben spektakulären Fotomotiven steht vor allem das gemeinsame Erleben im Mittelpunkt. Die Kombination aus Bewegung, Licht, Sound und beeindruckenden Figuren macht den Besuch zu einem besonderen Ferienerlebnis.

Die Drachenhöhle ist während der Sommerferien ein ideales Ausflugsziel – unabhängig vom Wetter. Ob als Familienausflug, Ferienprogramm oder gemeinsames Abenteuer mit Freunden.

Drachen erobern Mönchengladbach – Spektakuläre Familienausstellung „Drachenhöhle" kommt in die NEW BOX

Vom 17. Juli bis zum 13. September 2026 verwandelt sich die NEW BOX Mönchengladbach in eine faszinierende Welt voller Drachen. Mit der Indoor-Erlebnisausstellung „Drachenhöhle" erwartet Besucherinnen und Besucher ein außergewöhnliches Abenteuer für die ganze Familie.

Über 18 lebensgroße Drachen, die mit eindrucksvollen Bewegungen und Geräuschen zum Leben erwachen, sorgen für staunende Gesichter. Die detailreich gestalteten Fantasiewesen begeistern mit ihrer beeindruckenden Gestaltung und schaffen eine faszinierende Atmosphäre, die Besucher jeden Alters in ihren Bann zieht. Zwischen geheimnisvollen Kulissen und liebevoll gestalteten Landschaften erleben Kinder und Erwachsene eine Reise in eine Welt voller Magie und Abenteuer.

Die Ausstellung richtet sich besonders an Familien mit Kindern sowie an alle Fantasy- und Drachenfans. Neben spektakulären Fotomotiven steht vor allem das gemeinsame Erleben im Mittelpunkt. Die Kombination aus Bewegung, Licht, Sound und beeindruckenden Figuren macht den Besuch zu einem besonderen Ferienerlebnis.

Die Drachenhöhle ist während der Sommerferien ein ideales Ausflugsziel – unabhängig vom Wetter. Ob als Familienausflug, Ferienprogramm oder gemeinsames Abenteuer mit Freunden.