Komödie von Florian Zeller
(Orig.: Le Mensonge; aus dem Französischen übersetzt von Annette und Paul Bäcker)

Alice und Paul, seit zwanzig Jahren verheiratet, haben ihre besten Freunde, Laurence und Michel, zum Abendessen eingeladen. Ein raffiniert pikantes Spiel voller Esprit und französischer Ironie beginnt: Wer mit wem wann und wo? Aber auch: Wie viel Wahrheit steckt in der Lüge, und wie viel Lüge in der Wahrheit? Eine elegante und blitzgescheite Komödie.

Auf der Bühne: Anne von Linstow, Michelle Brubach, Stefan Roschy und Hendrik Pape
Regie: Hendrik Pape
EIne Produktion von TheaterNachtWerk in Zusammenarbeit mit dem SANDKORN.

Produktion: The Real Comedian Harmonists

Reisen Sie mit uns zurück in die goldenen 20er Jahre! Die fünf Gesangsartisten um den Pianisten Florian Fries lassen als perfekte Doubles ihre weltberühmten Vorbilder wieder auferstehen: Die Comedian Harmonists. Das von der Presse vielgelobte Ensemble besticht dabei gleichermaßen mit Witz und Charme und präsentiert Welthits wie „Veronika, der Lenz ist da!“, „Mein kleiner grüner Kaktus“ usw.…!


Tickets:
EUR 25,50 / EUR 21,50
Abonnement 2, freier Verkauf ab Di., 16. Sept. 2025

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Dass ein Gedankengigant wie Olaf Schubert auf alle Fragen eine Antwort weiß, gilt als Grundschulwissen. Doch nun macht Schubert den nächsten großen Schritt. Er stellt Fragen. Wichtige Fragen, wie eben jene – „Jetzt oder now?“. Also eine Frage, die selbst Fragen stellt. Dass sich hierbei der Schwanz ins Gesicht beißt, ist des Künstlers ureigenstes Anliegen.

Wie nebenbei schuf er mit dieser Frage einen Programmtitel mit internationalem Sound. Daran erkennen wir, Schubert ist mittlerweile multilingual – wenn nicht gar zweisprachig. Ganz oben angekommen auf der Spitze des Eisbergs der Globalisierung, steht ihm nun alles offen. Die ganze Welt. Aber trotzdem bleibt uns der Ausnahmekünstler treu, denn er gibt auch Konzerte in Deutschland, nicht viele, aber immerhin ca. 745. Das zeigt, er hat das geschafft, was nur Wenigen gelingt, trotz des gigantischen Erfolgs bodenständig zu bleiben. Ein Olaf zum Anfassen möchte er sein. Leider jedoch, tut dies kaum jemand, wie er gegenüber einem großen Nachrichtenmagazin unlängst gestand. Auf der Bühne erfindet sich Schubert abermals völlig neu und genau deshalb bleibt er ganz der Alte. Er geht konsequent seinen Weg, ist aber keiner, der rote Linien überschreitet. Nein – er untergräbt sie. Gelbe Linien hingegen überspringt er. Dadurch ist er in der Lage, Grenzen zu verschieben, auch unsichtbare, in alle Richtungen gleichzeitig.

Ausverkauft! Es wird keine Tickets mehr an der Abendkasse geben!

Dave Davis ist wieder da – mit einem Knall der komödiantischen Extraklasse: „Konfetti für alle!“
Sein brandneues, abendfüllendes Humorwerk ist das Live-Rezept gegen eine Welt, die zunehmend fahl wirkt und nur noch Trübsal bläst.
Der zweifache Prix-Pantheon-Preisträger und Träger des Deutschen Comedypreises sagt:
„Man kann den Wahnsinn der Welt nicht immer ändern, aber man kann ihn mit Konfetti bewerfen. Konfetti ist wie ein vom Leben gelochtes Manifest: Es erinnert uns daran, dass selbst im größten Durcheinander Leichtigkeit möglich ist.“
Recht hat er. Mit „Konfetti für alle!“ defibrilliert Davis jedes Jammerflimmern und beweist einmal mehr, warum er der Ristretto des Kabaretts ist: kurzweilig, stark, schwarz.
Er jongliert mit herrlich absurden Geschichten, pointierten Liedern und der Freude am Schrägen – und beherrscht diese Register wie ein olympischer Clown mit Doktortitel. Die
Realität wird so lange verbogen, bis selbst der letzte Pessimist im Saal sein Grinsen nicht mehr verstecken kann.
Kommen Sie zu „Konfetti für alle!“ – denn: „Lachen braucht keine Rechtfertigung – nicht einmal Zähne.“

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

Johann Strauss

Operette in drei Akten
Libretto: Richard Genée
Übersetzung: Kurt Honolka
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller & Katrin Keuthmann
Bühnenbild: Hans Wünsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
Wie bei allen Inszenierungen der Marionettenoper wurde auch bei der "Fledermaus" größter Wert auf die Umsetzung von Musik in choreographierte Bewegung gelegt. Man kann vielleicht sogar sagen, dass dieses Prinzip hier auf die Spitze getrieben wurde. Wann eine Figur sich setzt, wieder aufsteht, einen Schritt macht, wird durch die Musik bestimmt. Otto Schenk, der die Fledermaus auf der ganzen Welt inszeniert hat und wahrscheinlich einer der größten Kenner dieses musikalischen Geniestreiches ist, sagte: "Keine Note ist zufällig." Und dies gilt nicht nur für Strauss. Bei allen großen Opernkomponisten kann man diesen Zusammenhang entdecken.

BÜHNENGESCHICHTE
Die "Fledermaus" entstand zwischen September 1873 und März 1874. Das Libretto schrieb Richard Genée nach einem Bühnenstück des überaus erfolgreichen Autorenduos Henri Meilhac und Ludovic Halévy, die zwei Jahre zuvor die Vorlage für "Carmen", die bis heute meistgespielte Oper der Welt, schufen. Genée lieferte übrigens nicht nur die Textvorlage. Er hat auch an der musikalischen Umsetzung großen Anteil. Nach neuesten Forschungsergebnissen stammt sogar der größte Teil des Notenmaterials aus seiner Feder. An den Tantiemen, welche "Die Fledermaus" einspielte, war er ungerechterweise nicht beteiligt. "Die Fledermaus" gilt als die Königin der Operette und eroberte sich nach der Wiener Uraufführung die Welt. Sie gehört zu den wenigen Operetten, die auch an den bedeutenden Opernhäusern wie der Metropolian Opera, der Mailänder Scala, der Wiener Staatsoper und auch am Royal Opera House Convent Garden in London regelmäßig gespielt werden.

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
A. Vivaldi – Die Vier Jahreszeiten
Pause
W.A. Mozart – Eine Kleine Nachtmusik, K. 525
A. Dvorak – Slawischer Tanz, OP. 72, Nr. 2 e-Moll
J. Brahms – Ungarischer Tanz Nr. 1
E. Elgar - SALUT D‘AMOUR, OP. 12
J. Brahms – Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 16:00

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Die Kabarettistin und Comedienne Tina Häussermann feuert zu ihrem 25-jährigen
Bühnenjubiläum einen Abend voller Sahnehäubchen auf die Bretter, die ihr so viel
bedeuten. Blitzgescheit und albern, bierernst und saukomisch, mit Karamba und Karacho!
In einer Welt, die sich zunehmend anders dreht als gedacht, bewahrt Tina Häussermann
die Übersicht. Mit nahezu unzerstörbarer Resilienz, Komik und Empathie zeigt sie, dass
das kleine Glück schon der Moment sein kann, in dem die Kinder in ihren Zimmern selbst in
die alte Pizza auf dem Boden treten.
Sie zeigt, dass man sich im Notfall immer mit Lachyoga und therapeutischem
Fußmattenausklopfen retten kann oder auch mal mit ChatGPT. Allerdings hilft Künstliche
Intelligenz nicht gegen natürliche Intoleranz, das muss man wissen.
Nur Konfetti - Konfetti hilft immer! Daher weiß Tina Häussermann ganz genau, warum
Klimawandel und Klimakterium nicht nur die ersten zwei Silben gemeinsam haben und
warum man auf der Suche nach dem großen Glück statt Konfetti lieber gleich den ganzen
Locher schmeißt.
So viel ist sicher: es wird ein Fest! Gemeinsam mit ihrem Publikum jubelt, plaudert und
singt sich die Trägerin des Deutschen Kabarettpreises und des Baden-Württembergischen
Kleinkunstpreises durch einen ekstatischen Abend.
Hoch die Tassen und die Partydeko!!!
Noch Fragen? Na, dann kommt.
Und bringt Konfetti mit.

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Wirtshaus Klingenstein in Blaustein stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Wirtshaus Klingenstein das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Nach dem Jubiläumsprogramm „Von der Pampelmuse geküsst“ Eine Hommage an Heinz Erhardt, das Indra Janorschke und Dario Weberg aus Anlass des 100sten Geburtstages von Heinz Erhardt im Jahre 2009 auf die Bühne brachten und fast zehn Jahre spielten, folgt nun „Seien Sie mal immer komisch…!“ Heinz Erhardt. Die Zweite.

Das biografische Jubiläumsprogramm „Von der Pampelmuse geküsst“ mit Indra Janorschke als Gilda Zanetti-Erhardt und Dario Weberg als Heinz Erhardt entwickelte sich bundesweit als absoluter Publikumsrenner und Garant vieler ausverkaufter Vorstellungen auch im Theater an der Volme. Da Heinz Erhardts Repertoire, besonders sein Reichtum an Gedichten und Lyrik, riesengroß ist und er sprachgeniale Chansons hinterlassen hat, musste folgerichtig ein neues Programm auf die Bühne des Theaters an der Volme.

Das Programm beginnt sozusagen dort, wo das erste Programm endete.
Dario Weberg als Heinz Erhardt wir dieses Mal unterstützt von Martin Brödemann am Flügel. Freuen Sie sich auf einige unverwechselbare Lieder Heinz Erhardts, die Martin Brödemann neu arrangiert und Dario Weberg im erhardtschen Sinne interpretiert. Viel Vergnügen!

Foto Copyright: Theater an der Volme

19:00

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im IFA Schöneck Hotel & Ferienpark in Plauen wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im IFA Schöneck Hotel & Ferienpark serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einlass ab 13:00 Uhr

Eine Anwältin, ein Kleinkrimineller und eine Tüte voller Geld in einem Pub - das verspricht ein interessanter Abend zu werden.

Eine Anwältin, ein Kleinkrimineller und eine Tüte voll Geld begegnen sich in einem Pub und machen die Nacht zum Tag. Abenteuer, Gefahr, Witz, Sommergefühle mitten im Winter und fetzige Live-Musik sind garantiert. Zwei vom Leben enttäuschte Menschen - Helena und Bob - treffen sich in einer Mittsommernacht in einem Pub in Edinburgh. Sie ist eine von ihrer Affäre versetzte Scheidungsanwältin, er ein Kleinkrimineller, der auf den nächsten Auftrag wartet.

Es kommt, wie es kommen muss: Die beiden haben betrunken einen One-Night-Stand. Der Zufall lässt sie auch am folgenden Tag aufeinandertreffen. Beide sind auf der Flucht: Bob nach einem vermasselten Job vor seinem Boss Helena vor ihrer Schwester, deren Hochzeit sie ins Chaos gestürzt hat. Mit 15.000 Pfund in der Tüte, die Bobs Boss gehören, feiern die beiden die ganze Nacht lang. Es ist noch nicht zu spät, sein Leben zu ändern.

Eine Sommernacht präsentiert von der Badischen Landesbühne Bruchsal, mit Musik von David Greig und Gordon McIntyre verbindet Witz, Leichtigkeit und Rausch mit den großen Fragen des Lebens.

Einlass ab 19:30 Uhr

Stuttgarter Philharmoniker

Antonín Dvorák Karneval – Konzertouvertüre D-Dur op. 92
Pjiotr Ilitsch Tschaikowsky Violinkonzert D-Dur op. 35
Johannes Brahms 2. Sinfonie D-Dur op. 73

Ursprünglich wollte Antonín Dvorák seinen drei Ouvertüren von 1891 die Titel Natur, Leben und Liebe geben. Da sie aber auch einzeln aufführbar sein sollten, wählte er schließlich die suggestiveren Titel In der Natur, Karneval und Othello. Die Karneval-Ouvertüre beschreibt weniger die närrische Zeit als vielmehr einen Menschen, der sich in das bunte Treiben des Lebens stürzt. Tschaikowskys Violinkonzert besticht durch seine emotionale Tiefe und technische Brillanz. Es stellt nicht nur eine technische Herausforderung für den Solisten dar, sondern gilt auch als ein Meisterwerk der romantischen Musik, das die leidenschaftlichen und verzweifelten Emotionen des Komponisten widerspiegelt. Das Konzert bleibt ein beliebtes und häufig gespieltes Stück im Konzertrepertoire weltweit.

Brahms kündigte seinem Verleger die 2. Sinfonie mit seiner üblichen Selbstironie an: »Die neue Symphonie ist so melancholisch, daß Sie es nicht aushalten. Ich habe noch nie so was Trauriges, Molliges geschrieben: die Partitur muß mit Trauerrand erscheinen.« Nach der Uraufführung bescheinigte ihr Hanslick: »Die zweite Symphonie scheint wie die Sonne erwärmend auf Kenner und Laien, sie gehört allen, die sich nach guter Musik sehnen.«

Solist des Abends wird der Gewinner/die Gewinnerin des Internationalen Antonio Mormone Violinwettbewerbs 2025 in Mailand sein. Zum Zeitpunkt der Drucklegung dieses Programms stand das Ergebnis noch aus. Der Wettbewerb lädt talentierte Violinisten aus aller Welt ein und bietet jungen Künstlern die Möglichkeit, ihr Können einem Publikum sowie einer hochkarätigen Jury zu präsentieren. Mit einem hohen Preisgeld ausgestattet, zielt der Wettbe-werb darauf ab, künstlerische Exzellenz zu fördern und vor allem zur Entdeckung neuer musikalischer Talente beizutragen. Wir dürfen gespannt sein.

Martin Rajna wurde bereits im Alter von 27 Jahren 2023 zum Chefdirigenten der Ungarischen Staatsoper ernannt und ist zudem Chefdirigent der Philharmonie Györ. In der Saison 2024/25 debütierte er unter anderem beim London Philharmonic Orchestra, dem Orchester des Teatro La Fenice in Venedig und den Nürnberger Symphonikern.

Die Stuttgarter Philharmoniker sind Das Orchester der Landeshauptstadt und erreichen mit vielfältigen und hochkarätigen Programmen ein breites Publikum. Das Orchester konzertiert auf Bühnen wie etwa im Münchner Gasteig, der Alten Oper Frankfurt, dem Wiener Musikverein oder dem Concertgebouw Amsterdam oder dem KKL Luzern.


Meisterkonzert
Großer Zyklus

GewinnerIn
des Antonio Mormone Violinwettbewerbs Mailand 2025
Violine

Martin Rajna
Leitung


Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets noch an der Abendkasse

Les Founambules: The Come-Back
Zusehen und loslachen
Ein besonderes Humor-Highlight: Les Founambules.

Sie zählen zu den Preisträgern der hr-Festivals der Traumtänzer, sie waren bei Thomas Gottschalk, im ZDF-Fernsehgarten und bei den großen europäischen Humorfestivals: Das komische Duo erobert nach langer Auszeit wieder die Bühne.
Man muss sie einfach gernhaben
Zur Freude ihrer Fans brauchen die beiden Ausnahmekünstler so gut wie keinen Text. Mimik und Gestik gehen als hochdosierter Humorcocktail sofort ins Blut. Man kann nicht anders, als die beiden begnadeten Komiker ins Herz zu schließen und ihren Geschichten lustvoll zu folgen.
Ob das kongeniale Duo Torwart und Stürmer spielt, eine imaginäre Mücke jagt oder als Pilotenteam ein Flugzeug steuert: Immer gleitet die Story von einem harmlosen Ausgangspunkt völlig unerwartet und urkomisch ins Absurde ab.
Große Kunst: leichtfüßiger Humor ohne Worte
Dass der Humor der vielfach ausgezeichneten Belgier so leichtfüßig und charmant daherkommt, dass er von jedem verstanden wird – und zwar fast ohne Worte – das macht die Kunst der beiden so besonders.
Selten wirkt eine Vorstellung so aktivierend auf das Publikum: Nach der Vorstellung sieht man Menschen, die plötzlich wild gestikulieren und sich immer noch biegen vor Lachen. „Das Beste, was ich je auf der Bühne gesehen habe“, sagte ein Veranstalter.

Coach von Frieda Braun
Jean-Louis Danvoye und Joseph Collard haben bereits viele Nachwuchstalente geschult, gefördert und maßgeblich auf dem Weg zur Karriere begleitet. Eine der bekanntesten ist Frieda Braun, die von Joseph Collard gecoacht und visuell in Szene gesetzt wird.
Collard tourte während der kreativen Auszeit der Founambules als
einer der Hauptdarsteller des Cirque du Soleil durch viele Länder. Jean-Louis Danvoye brachte am Königlichen Konservatorium Brüssel den belgischen Bühnennachwuchs auf den Weg.

Einlass: 18:30 Uhr

Bei "Die Mumie" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte.

Nach einer Reihe kolossaler Pleiten träumt der Hollywoodregisseur Jack Arnold von einem grandiosen Comeback. Seinen neuen Horrorstreifen „Die Mumie“ will er deshalb ganz authentisch in einer echten Pyramide drehen. Mit üppigen Schmiergeldern sichert er sich die Drehgenehmigung – und landet an einem Ort des Schreckens. Seit Jahrhunderten hat keine Menschenseele diese Pyramide mehr betreten, und das aus gutem Grund. Bald muss sich Arnold nicht nur mit der kapriziösen Diva Daisy Donald und seinem unfähigen Filmteam herumschlagen, sondern auch mit einem unheimlichen Fluch und einem Wesen, das nur auf eine Gelegenheit zur Wiederkehr gewartet hat …

Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn