LET'S BURLESUE! – LOVE ON TOUR
DAS ORIGINAL

Die sinnlich-sündige Show-Sensation aus Berlin
Eine Produktion der M&G Showcompany© – Finest Vintage-Shows
Evi Niessner – The Voice of Vintage & Mr. Leu – Das Tier präsentieren LET'S
BURLESQUE! – LOVE ON TOUR und schreiten damit in eine neue Ära der frivolen
Unterhaltungskunst.

LET'S BURLESQUE! ist eine Ode an die Schönheit in allen Facetten des Regenbogens,
ein Bekenntnis zu Diversität, Kühnheit und Glamour.
Mit Witz, Verve und jeder Art von Sinnlichkeit bringen Miss Evi & Mr. Leu mit ihrer
Band The Glanz und ihrem glamourösen Ensemble die Luft von der ersten Sekunde an
zum Brennen.

LET'S BURLESQUE! – LOVE ON TOUR feiert die moderne Wiedergeburt der lasterhaften
Vaudeville-Shows der 1920er Jahre, flotter als Varieté, bunter als Kabarett, und süffiger als
Musiktheater – alles echt und alles live!
Ein rauschendes Fest sinnlich-sündiger Lebensfreude, eine furiose Mischung aus Musik
und Erotik mit einem gehörigen Schuss Wahnsinn. Das ist große Kunst, unerreicht und
absolut einzigartig!
Der Soundtrack der Berliner All-Star Band The Glanz mit den genialen Stimmen von Miss
Evi & Mr. Leu ist aufpeitschend, heiß und einfach unverschämt gut – Swing, Jazz,
Chanson, Blues oder Rock ’n’ Roll – es groovt und swingt gewaltig.
Das Line-Up der Burlesque-KünstlerInnen ist das süße Geheimnis bei LET'S
BURLESQUE! – L❤ VE ON TOUR. Sie betören in unterschiedlichsten Charakteren mit
wahrlicher Kunst der Verführung. Aufreizend, stilvoll und elegant lassen sie verrucht oder
augenzwinkernd ihre glitzernden Seiden-Roben fallen. Dabei bewegen sie sich so perfekt
auf dem schmalen Grad zwischen sündigem Verlangen und süßer Verheißung, wie es nur
Bühnen-Göttinnen vergönnt ist. Liebes Publikum, schmeißt Euch in Eure heißesten
Fummel, und dann heißt es: Klatschen, kreischen, pfeifen, johlen und vor Ekstase auf den
Tischen tanzen! LET'S BURLESQUE! – LOVE ON TOUR

Einlass: 19:00

Musik für Gitarre
von Erik Satie, Heitor Villa-Lobos und Stefan Grasse

Die Musik von Erik Satie entfaltet eine leise, doch nachhaltige Faszination. In ihrer Schlichtheit und meditativen Klarheit entsteht eine zeitlose, beinahe entrückte Atmosphäre, die den Raum mit stiller Intensität erfüllt.
Auch die Gitarrenmusik Heitor Villa-Lobos’ wirkt farbenreich und atmosphärisch schillernd. Schwebende Harmonien, feine rhythmische Impulse und poetische Stimmungsbilder zeichnen Klanglandschaften, in denen Licht, Weite und die Anklänge brasilianischer Klangwelten lebendig werden.
Im Wechsel mit diesen beiden Klangsprachen erklingen eigene neo-klassische Kompositionen von Stefan Grasse. Virtuosität und Ausdruckskraft verbinden sich hier zu einer persönlichen Tonsprache, die die Möglichkeiten der Gitarre auslotet und zugleich unmittelbare Bilder und Emotionen entstehen lässt.

Einlass: 17:30 Uhr

Eintritt frei, Spenden erwünscht.

Das Wattenmeer entdecken | Die ideale Wattwanderung für jede:n : Erwachsene, Familien, Kinder & Jugendliche

Auf unseren anderthalb bis zweistündigen Wattwanderungen zum bzw. im Otterndorfer Watt zeigen euch erfahrene Wattführer:innen die verborgenen Schätze der beeindruckenden Tier- und Pflanzenwelt, denn manches ist erst auf den zweiten Blick zu erkennen...

Wattwürmer sind z. B. kleine Bauingenieure und errichten die unverkennbaren kleinen Haufen auf dem Wattboden. Und ganz grundsätzlich gilt: All die kleinen Meeresbewohner verstecken sich vor den Vögeln, die während der Ebbe eine reiche Tafel auf dem Meeresboden präsentiert bekommen. Im Sommer lassen sich die Austernfischer besonders gut bei ihrer Nahrungssuche beobachten, im Winter dagegen eher die Sanderlinge.

Ausgestattet mit Forke, Eimer und Sieb nimmt euch eure Wattführer:in mit in diese beeindruckende Naturlandschaft, um euch diesen Naturraum zu zeigen und mit euch gemeinsam zu entdecken.

Unterwegs erfahrt ihr dann nicht nur (fast) alles über die Nordsee und das Wattenmeer, sondern bekommt zudem viele Infos über das Otterndorfer Schöpfwerk, den Weltschifffahrtsweg Elbe, warum der Deich so wichtig ist und noch vieles mehr.

Denkt bei kühlerer Witterung an festes Schuhwerk bzw. Gummistiefel und wetterfeste Kleidung. Bei empfindlichen Füßen empfehlen wir generell Wattwander-/Wasserschuhe zu tragen. In unserer Tourist-Information könnt z.B. sogenannte „Beachies“ kaufen. Zudem ist es ratsam, etwas zu trinken mitzunehmen.

Die Tickets für die Wattwanderung sind nur im Vorverkauf erhältlich.

HINWEIS FÜR FAMILIEN:
Beide Angebote an geführten Wattwanderungen sind für Familien geeignet und unsere Wattführer:innen gehen immer auch auf die teilnehmenden Kinder ein. Die geführte Familien-Wattwanderung, unser anderes Wattwander-Angebot, ist einfach inhaltlich mehr auf die Bedürfnisse von Familien mit kleine(re)n Kindern (4 – 8 Jahre) ausgelegt. Die Kinder können dort (altersgerecht) mehr selber machen, die Strecke im Watt ist kürzer und auch die zu vermittelnden Informationen sind weniger und werden spielerischer vermittelt. Doch auch bei der „normalen“ Wattwanderung kommt für kein Kind Langeweile auf, denn der Naturraum Watt ist einfach spannend.

HINWEIS ZUR BARRIEREARMUT
Wir möchten auch mobilitätseingeschränkten Menschen ermöglichen, das Wattenmeer hautnah zu erleben. Unser unmotorisiertes Wattmobil kann aufgrund seiner großen Räder ideal über den Schlickboden geschoben werden und sogar kleinere Hindernisse überwinden. Das Wattmobil kann nicht aus eigener Kraft bewegt werden, es bedarf einer helfenden Hand, die das Wattmobil schiebt.

Reservierung & Standort (hier muss das Wattmobil abgeholt und wieder abgegeben werden):
Jugendherberge Otterndorf
T 047 51-31 65
otterndorf@jugendherberge.de

Bildcopyright: Nordseebad Otterndorf / Anna Mutter Fotografie

Die Tickets sind von Umtausch und Rücknahme ausgeschlossen.

Die Dauerkarte beinhaltet alle Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Verlängerte Dauerkarten behalten ihr Gültigkeit und werden nicht als neue Plastikkarte ausgestellt.

BITTE BEACHTEN: Bitte vor der Verlängerung der Dauerkarte aus dem letzten Jahr, das Passwort einlösen. Andernfalls ist die Verlängerung der Dauerkarte nicht möglich.

Sechs Minuten, ein Buch, eine Bühne – wie stellt man ein Sachbuch so vor, dass es das Publikum von den Sitzen reißt? Dieser Herausforderung stellen sich acht versierte Slammerinnen und Slammer. Vorgestellt werden acht Bücher, die für den Deutschen Sachbuchpreis 2026 nominiert sind.

Moderation: Sandra Da Vina

Eine Kooperation mit der Stiftung Buchkultur und Leseförderung des Börsenvereins des Deutschen Buchhandels

Einlass: 18:30Uhr

Zum Tagesausklang lädt die Autorin Dr. phil. Kristine von Soden zu einem besinnlichen Abendspaziergang am Hohen Ufer ein: mit Meeresgedichten und Meerestexten u. a. von Heinrich Heine, Else Lasker-Schüler, Joseph Roth, Marie Luise Kaschnitz, Siegfried Lenz, Wolfgang Borchert, Erich Kästner, Elisabeth Mann Borgese und Max Frisch. Mit etwas Glück führt die Sonne dabei Glanzstücke aus ihrem Repertoire vor – wie Bühnenbilder zum Träumen bis an den Horizont.

Dauer: ca. 1 Stunde.

Treffpunkt:

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Das Pablo-Held-Trio ist eine der lebendigsten und wichtigsten Formationen der zeitgenössischen europäischen Jazzszene. Das Trio ist bekannt für intuitive Interaktion und unerschrockene Spielfreude. Ihre Konzerte sind voller Überraschungen, stets im Spannungsfeld zwischen Komposition und Improvisation. Publikum, Fachpresse und Jazzgrößen sind gleichermaßen fasziniert.
Pablo Held zählt zu den prägenden Stimmen des internationalen Jazz und wird für seinen Wagemut, seine Originalität und seine meisterhafte Musikalität gefeiert. Das Magazin DownBeat beschreibt ihn als „rastlos kreativen Künstler mit virtuoser Finesse“.
Held hat sich einen festen Platz unter Europas renommiertesten Jazzmusiker*innen erspielt und mit Größen wie John Scofield, Chris Potter, Melissa Aldana, Billy Hart, Norma Winstone, Ralph Towner, Ben Street, Tom Harrell, Caroline Davis, Skúli Sverrisson, Dave Liebman, Sam Amidon, Anders Jormin und Lage Lund zusammengearbeitet.

„Eine der großartigsten Bands der heutigen Zeit“ (John Scofield)

"Die Harmonie und Geschlossenheit des Trios ist so hervorragend, dass sie verglichen werden kann mit der geradezu übernatürlichen Homogenität der legendären Keith Jarrett/Gary Peacock/Jack DeJohnette-Besetzung. Ein Weltklasse-Trio außergewöhnlicher Talente" (All About Jazz)

Pablo Held
Robert Landfermann
Jonas Burgwinkel

Copyright: Agentur

Einlass: 19:00 Uhr

Tribute to ACDC

Copyright: ABCD

Einlass: 19:00 Uhr

Die Barenboim-Said-Akademie in Berlin steht für die Überzeugung, dass Feindschaft überwunden werden kann, wenn man dem Hass den Nährboden entzieht. Hier leben, lernen und musizieren junge Talente aus Israel, Palästina, Ägypten, dem Libanon und der Türkei gemeinsam und die politische Spannung weicht einer perfekten künstlerischen Harmonie: Ihr Zusammenspiel ist ein kraftvolles Plädoyer für den Frieden und die verbindende Kraft der Musik – eine Botschaft, die das Publikum bereits beim Gezeitenkonzert 2024 in Reepsholt tief bewegte.

Hervorgegangen ist die Akademie im Jahr 2015 aus der Initiative des Literaturkritikers Edward Said und des Dirigenten Daniel Barenboim. Sie bauten damit auf den Idealen des West-Eastern Divan Orchestra auf, das die Utopie eines friedlichen Nahen Ostens bereits seit vielen Jahren zumindest auf musikalischer Ebene verwirklicht. Michael Barenboim, der als Professor und Dekan die Geschicke der Akademie mit lenkt, ist in diesem Konzert nicht nur als Dozent, sondern als Violinist im Ensemble mit einigen seiner besten Studierenden zu erleben.

Das Programm dieses Konzerts ist denkbar bunt: Neben Töru Takemitsu und zwei nicht sehr häufig gespielten Werken von Mozart und Schubert steht mit Schumanns Klavierquintett Es-Dur op. 44 ein echter Renner auf dem Programm, laut Clara Schumann ein Werk „voller Kraft und Frische“. Tatsächlich ist es eins der beliebtesten Kammermusikwerke überhaupt, und Schumann etablierte damit die Kombination von Klavier und Streichquartett, die später vielfach aufgegriffen wurde.

Wolfgang Amdeus Mozart (1756-1791)
Quartett D-Dur für Flöte, Violine, Viola und Violoncello KV 285

Töru Takemitsu (1930-1996)
Itinerant (für Solo-Flöte)

Franz Schubert (1797-1828)
Triosatz B-Dur für Violine, Viola und Violoncello D 471

Robert Schumann (1810-1856)
Quintett Es-Dur für zwei Violinen, Viola, Violoncello und Klavier op. 44

Farah Sulaiman (Flöte)
Michael Barenboim (Violine)
Elias Elias (Violine)
Katia Abdel Kader (Bratsche)
Danielle Akta (Cello)
Eda Sevinis (Klavier)

mit DJ, inkl. 2,5 Std. Schifffahrt, Veranstaltungsende ca. 24:00 Uhr.
Veranstaltung ab 18 Jahren

Lassen Sie den Arbeitsstress hinter sich und tanzen Sie stattdessen ausgelassen auf der MS Karlsruhe. Es erwarten Sie erfrischende Drinks und eine zweieinhalbstündige Schifffahrt, damit Sie so richtig die Seele baumeln lassen können – wie bei einem Kurzurlaub.

Einlass: 19:00 Uhr

Waldfotografie gilt als eine besonders herausfordernde Disziplin der Naturfotografie. Vor lauter Bäumen ist das eigentliche Motiv oft nur schwer zu erkennen. Ziel dieses Seminars ist es, Rezepte und Ideen zu vermitteln, wie im Wald stimmige Kompositionen und interessante Bildausschnitte gefunden werden können – etwa durch die gezielte Wahl von Brennweiten, durch unterschiedliche Blickwinkel oder durch das Fotografieren bei bestimmten Wetterstimmungen.

Dabei werden verschiedene Herausforderungen der Waldfotografie aufgegriffen und Lösungswege gezeigt, wie sich dennoch spannende und ausdrucksstarke Bilder festhalten lassen. Auch die Wahl der Objektive – vom Weitwinkel über Makro bis zum Tele – spielt eine Rolle, ebenso wie spezielle Aufnahmetechniken wie Focus Stacking oder Intentional Camera Movement (ICM).

Seit rund 20 Jahren ist Kilian Schönberger in den Wäldern Mitteleuropas unterwegs, stets auf der Suche nach dem besonderen Motiv. Auf diesem Erfahrungsschatz basiert das Seminar „Faszination Waldfotografie“.

Bitte mitbringen:
• Notizblock und Stift
• Selbstverpflegung

Kommt vorbei zur kostenlosen Schulranzenberatung in der Hugendubel Buchhandlung Eschwege!

Diese findet ab dem 02.03. bis 30.06.2026 in der Buchhandlung Eschwege statt damit dem neuen Schuljahr nichts mehr im Weg steht. Es handelt sich jeweils um 30-minütige Zeitfenster, immer Montags bis Freitags zwischen 10 und 12.30 Uhr und 15 und 16.30 Uhr, Samstags immer zwischen 10 bis 13 Uhr.

Sichert euch jetzt einen der vielen kostenlosen slots für den optimalen Schulranzen!

Wer Lust hat, Streetfotografie von einem Profi zu lernen, ist hier genau richtig. Für den vielfach ausgezeichneten laif-Fotografen Lutz Jäkel gehört die Streetfotografie zu den spannendsten Genres der Fotografie. Sie erzählt die Geschichten des Straßenlebens – unvorhersehbar, ungestellt und voller Emotionen.

Streetfotografie ist zudem überall und jederzeit möglich. Weder eine teure Ausrüstung noch umfangreiches Vorwissen sind notwendig: Eine handliche Kamera oder sogar ein Smartphone reichen völlig aus. Viel wichtiger sind Geduld, eine gute Beobachtungsgabe und ein geschärfter Blick für Motive. Mit dem richtigen Gespür für Bildgestaltung und den besonderen Stilmitteln der Streetfotografie entstehen so ausdrucksstarke Bilder des urbanen Lebens.

In diesem zweistündigen Fotoseminar gibt Lutz Jäkel einen Einblick in die Welt der Streetfotografie. Vorgestellt werden Beispiele berühmter Fotograf*innen ebenso wie zahlreiche eigene Arbeiten. Außerdem wird beschrieben, wie er bei seinen Aufnahmen vorgeht und wie er versucht, möglichst unauffällig zu fotografieren – also „Low Profile“ unterwegs zu sein.

So entsteht ein erster Zugang zu diesem spannenden Genre der Fotografie, der dazu einlädt, anschließend selbst loszulegen – genau dort, wo die vielfältigsten Motive oft ganz selbstverständlich auf der Straße liegen.

Bitte mitbringen:
Notizblock und Stift
Selbstverpflegung

Besetzung:

Franziska Hölscher (Violine)
Harriet Krijgh (Violoncello)
Claire Huangci (Klavier)

Programm:

Lili Boulanger (1893-1918): „D’un matin de printemps” für Klaviertrio
Amy Beach (1867-1944): Klaviertrio, op. 150
Walentin Silvestrow (*1937): „Fugitive Visions of Mozart“

Pause

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847): Klaviertrio c-Moll, op. 66

Blind
Schauspiel von Lot Vekemans aus dem Niederländischen von Eva M. Pieper und Alexandra Schmiedebach

Intensive und Funken sprühende Auseinandersetzung zwischen Vater und Tochter!
Richard arbeitete früher in der Wasserwirtschaft. Seit dem Tod seiner Frau hat er sich zurückgezogen und wird von Lizzy, seiner Haushälterin, versorgt. Helen, Richards Tochter, besucht ihren Vater nur selten. Das Verhältnis ist angespannt, weil Richard Helens Ehemann aufgrund seiner Hautfarbe ablehnt. Aber heute ist die Haushälterin nicht erschienen und Helen muss einspringen, denn ihrem Vater droht die Erblindung. Eine Auseinandersetzung kommt in Gang, in der beide miteinander kämpfen – sprachlich gewandt, politisch und sehr persönlich: um ihre Souveränität, um ihre Überzeugungen, um ihr selbstbestimmtes Leben. Aber auch um ihre gegenseitige Zuneigung und Liebe als Vater und Tochter.
Die niederländische Autorin Lot Vekemans ist dem Publikum des tfn schon bekannt durch ihre Stücke „Gift“, „Eine Ehegeschichte“ und „Judas“. Ihr neuestes Werk „Blind“ wurde 2023 uraufgeführt und sprüht vor Kontroverse und Zärtlichkeit. Es gibt Einblicke in eine familiäre Beziehung, die menschlicher und tiefer kaum sein könnte. Freuen Sie sich auf einen intensiven und beeindruckenden Abend, der Themen wie Klimawandel und Rassismus anspricht ohne moralischen Zeigefinger, bei dem immer wieder auch Humor aufblitzt – und der vor allem eines ist: tief berührend.

Mit Gotthard Hausschild, Linda Riebau
Theater für Niedersachsen

(c) Theater für Niedersachsen

Einfach Singen – der Chorworkshop für alle!

Du singst gerne – unter der Dusche, im Auto oder einfach so, hattest bislang aber nicht den Mut, mal in einen bestehenden Chor hineinzuschnuppern? Dann bist du hier genau richtig!

Ganz ohne Leistungsdruck, dafür mit viel Freude an der Stimme und dem gemeinsamen Klang entsteht in diesem sechsstündigen Workshop ein neuer Chor mit der Option, sich am Ende auf der Bühne zu präsentieren.

Geleitet wird der Workshop von Teresa Lehnert, eine semi-professionelle Musikerin aus Dortmund, mit besonderer Leidenschaft für Chormusik im Bereich Pop. Seit Jahren singt sie selbst in Chören, Ensembles und Projekten auf niedrigem sowie Leistungsniveau und leitet einen Jugendchor in Witten-Rüdinghausen. Mit ihrer lockeren und herzlichen Art ist sie die perfekte Besetzung für unerfahrene Sänger*innen, die einfach mal in einem Chor singen wollen. Notenlesen ist kein Muss, Spaß schon. Gemeinsam ausprobieren, mehrstimmig singen, lachen, wachsen – und am Ende überrascht sein, wie gut das klingt. Mach mit und sing dich glücklich!