„Ein großes Ereignis. Wer die "Stimmen" hört, begreift, dass wir durch die Ukraine reicher werden und sie in uns lebt.“
Wolfgang Eichwede, Gründer der Forschungsstelle Osteuropa, Bremen

Stimmen der Ukraine - eine musikalische Reise durch die Literatur der Ukraine
Seit dem 24. Februar 2022 ist die Welt eine andere. Auch in Deutschland spüren wir die Auswirkungen des von Russland entfesselten Kriegs gegen sein Nachbarland.
Doch was wissen wir wirklich über die Ukraine - abseits der täglichen Schreckensmeldungen?
Der Krieg Russlands richtet sich nicht nur gegen Land und Leute, sondern betrifft auch die ukrainische Kultur und seine eigenständige Geschichte, deren Existenz von Russland bestritten wird oder eliminiert werden soll. Doch in der Ukraine ist über Jahrhunderte hinweg ein unbändiges Streben nach Freiheit und Demokratie entstanden wie an kaum einem anderen Ort der Welt. Stationen auf diesem Weg waren die freie Kosakenrepublik des 17. Jahrhunderts und in unserer Zeit die Revolution der Würde auf dem Kyiver Maidan.
Die Berliner Schauspieler Jan Uplegger und Mareile Metzner nehmen Sie mit auf einen literarischen Streifzug durch die Ukraine. Musikalisch stimmen ein in diese Reise die geflüchteten Sängerinnen Iryna Lazer, Iryna Razin und Nataliia Kuprynenko, begleitet von dem ukrainischen Ausnahmemusiker Yuriy Seredin am Klavier.
So entsteht ein atmosphärisch dichtes Porträt dieses Landes im Herzen Europas.
Im Anschluss wollen wir mit der Historikerin Franziska Davies ins Gespräch kommen über Vergangenheit und Zukunft der Ukraine.

Eine Veranstaltung der Friedrich-Naumann-Stiftung und des Zimmertheaters Tübingen.
Der Eintritt ist frei. Anmelden Können Sie sich über tickets@zimmertheater-tuebingen.de

24 лютого світ змінився.
Україна опинилася в епіцентрі світової уваги. Та що насправді знає світ про цю країну — окрім зведень із фронту та жахливих кадрів руйнувань?
Україна — це земля дивовижного етнічного та релігійного розмаїття. Тут протягом століть співіснували греки й татари, вірмени й євреї, поляки, німці, українці. І саме тут, у серці Карпат, австрійські географи XIX століття визначили географічний центр Європи.
Але найвиразнішою рисою української історії завжди було прагнення до свободи. Від вільної козацької республіки XVII століття — до Революції Гідності 2004 та визвольної боротьби 2022 року. Це шлях нескорених, шлях гідності, шлях культури, яка вистояла попри століття заборон і нищення.
Сьогодні, слухаючи німецькі переклади творів Лесі Українки, Івана Франка, Сергія Жадана, Григіра Тютюнника, Тараса Шевченка, Миколи Гоголя — у проникливому виконанні Ян Уплеггера та Марейле Метцнер — глядачі зможуть відкрити для себе іншу Україну. Глибоку, культурну, багатоголосу.
З традиційних пісень, атмосферної музики та голосів берлінських акторів постає портрет справжньої України — гордої, чутливої, живої.
Музичний супровід:
Ірина Лазер, Ірина Разін, Наталія Куприненко, Юрій Середін.

Eine Veranstaltung der Friedrich-Naumann-Stiftung und des Zimmertheaters Tübingen.
Der Eintritt ist frei. Anmelden Können Sie sich über tickets@zimmertheater-tuebingen.de

Einlass: 19.30 Uhr / Die Kulturkneipe hat ab 18.00 Uhr geöffnet.

Warum scheitert die Liebe so oft – und was hat das mit Spätkapitalismus zu tun? In ihrer Comiclesung bringen die storytelling engines Liv Strömquists feministischen Sachcomic „Ich fühl’s nicht“ auf die Bühne. Die Performerinnen begeben sich auf eine humorvolle und zugleich analytische Spurensuche durch unsere Gegenwart: Zwischen Talkshow-Setting, Live-Zeichnung und persönlichen Liebesgeschichten verhandeln sie, wie Selbstoptimierung, Narzissmus und Marktlogik unsere Beziehungen prägen.

In schnellem Wechsel zwischen Theorie und Intimität schaffen sie ein dialogisches Spiel, das berührt, provoziert und zum Nachdenken anregt – ohne moralischen Zeigefinger. Philosophie trifft Popkultur, persönliche Reflexion trifft kollektives Erleben. Mit Leichtigkeit und Tiefe gelingt es dem Kollektiv, ein komplexes Thema zugänglich zu machen.
Ein Abend über das Verschwinden des Anderen, über Leonardo DiCaprios ewigen Partnerinnenwechsel – und über uns selbst. Es wird juicy, gehaltvoll und mind-opening!
storytelling engines ist ein in Freiburg und München basiertes Künstler*innenkollektiv, verbunden durch das Interesse an einer kollektiven Arbeitsweise und einem erweiterten Theaterbegriff, der die Trennung in Sparten durchlässig macht und verschiedene Materialien und Themen zu politisch relevanten Theaterabenden mit feministischem Schwerpunkt verarbeitet.

von Liv Strömquist – Performative Comiclesung
Mit: Isabella Bartdorff, Tjadke Biallowons, Lucy Wirth
Outside Eye: T. Schneider

Gefördert durch das Kulturamt Freiburg & das Regierungspräsidium Freiburg

In ihrem aktuellen Solo-Programm erzählt Christine Eixenberger, wie es ist, nicht mehr solo zu sein. Die Beziehung ist stabil, der Wohnungsmangel auch, also zieht der Lebensgefährte bei ihr ein. Aus "Ich und Du" wird ein "Wir" – mit allen Konsequenzen.
Aber auch das hat die Künstlerin voll unter Kontrolle. Na ja, fast. Mit großer Tatkraft und unerschütterlichem Optimismus trotzt sie nicht nur den kleinen Krisen in ihrem frischgebackenen Duo-Haushalt, sondern auch den großen dieser Welt, denn sie weiß: Das Große spiegelt sich im Kleinen und umgekehrt. Künstliche Intelligenz, Lieferkettenengpässe und überbordende Bürokratie? All dem begegnet die pragmatische Kabarettistin mit robuster Handwerkerattitüde und einem Biotech-Labor im Kühlschrank.
Mit viel Humor stellt sich die scharfzüngige Kabarettistin in turbulenten Zeiten den Herausforderungen der fortgeschrittenen Paarwerdung – tiefgründig, kurzweilig und sehr, sehr lustig.

Die Vollblutentertainerin Christine Eixenberger, ausgezeichnet mit dem Bayerischen Kabarettpreis, begeistert auch mit vielseitigen Rollen in Film und Fernsehen, u.a. als Gastgeberin der BR-Satire-Show "Nachsitzen".
Foto © Gregor Wiebe

Eine Melange aus anglo-amerikanischer Roots-Musik

Der gebürtige Londoner Steve Baker gilt seit langem als einer der großen Harp-Spieler mit internationalem Renommee. Vielen Fans ist er als langjähriger Begleiter der Blueslegende Abi Wallenstein bestens bekannt, und seine vier CDs mit dem 2005 leider viel zu früh verstorbenen Gitarrenvirtuosen Chris Jones gelten bis heute als wegweisend.

Nun hat er sich auch als Songwriter und Frontmann einen Namen gemacht und hat innerhalb weniger Jahre drei CDs mit seiner genreübergreifende Eigenkompositionen auf Timezone Records veröffentlicht. Seine Lieder strahlen vor Attitude und treffen eine zutiefst persönliche Note, die u.a. unsere turbulenten Zeiten widerspiegelt.

Hier fließen Elemente aus Blues, Americana und Rock mit einem Hauch Reggae und Funk zu einer aufregenden Synthese zusammen. Eingängig und lebendig verbinden die Songs melodische Pop-Sensibilität mit nachdenklich stimmenden Texten, vorgetragen mit der Energie und Intensität, die Steves Arbeit seit jeher auszeichnen.

Sein unverkennbarer Mundharmonika-Stil, immer im Dienst des Songs, ist funky, melodisch und elegant und bildet die perfekte Ergänzung zu seiner Stimme. Zusammen mit seiner großartigen Band The LiveWires gelingt es Steve Baker, sich immer wieder neu zu erfinden und präsentiert auf der Bühne einen spannenden und originellen Gesamtsound, der genreübergreifend und musikalisch überzeugend ist.

Copyright: heinz_jo_rres

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Anlässlich des diesjährigen Stadtjubiläums bietet ein exklusives Kombiangebot die Möglichkeit, ein Besuch im Stadtmuseum mit einer entspannten Schiffsrundtour mit der weißen Flotte auf dem Untersee zu verbinden. Ob mit Familie, Freunden oder als besonderes Erlebnis zu zweit – diese Kombinationen bieten Ihnen unvergessliche Eindrücke und pure Erholung.

Durch Vorzeigen des Kombitickets am Infopoint im seemaxx Outlet Center, erhalten Sie für den jeweiligen Tag einen 10%-Rabatt-Coupon für alle teilnehmenden Stores.

Die Fahrten mit dem Schiff starten in Radolfzell ab 10:00 Uhr, 11:30 Uhr, 14:05 Uhr und 15:35 Uhr. Eine Rundfahrt dauert in etwa 1 Stunde und 20 Minuten. Während der Fahrt ist kein Ausstieg möglich. Das Stadtmuseum ist von 11:00 - 17:00 Uhr geöffnet.

Mit einem künstlerisch anspruchsvollen und programmatisch klaren Konzert präsentiert sich das Schüler-Symphonie-Orchester Baden-Württemberg im Projekt 2026 unter der Leitung von Christoph Wagner.
Auf dem Programm stehen drei Werke der Romantik in e-Moll. Den Auftakt bildet die Ouvertüre op. 23 von Louise Farrenc. Sie steht exemplarisch für die stärkere Sichtbarkeit von Komponistinnen und
überzeugt durch die Verbindung von klassischer Form und romantischer Ausdruckskraft. Es folgt das selten gespielte Doppelkonzert op. 88 von Max Bruch für Klarinette und Viola. Im Mittelpunkt steht der feinsinnige Dialog der Soloinstrumente, interpretiert von Annika Kurz (Klarinette) und Raphael Kübler (Viola). Den Abschluss bildet Tschaikowskys Symphonie Nr. 5 op. 64 – ein Werk voller emotionaler Tiefe, das vom düsteren Beginn bis zum triumphalen Finale einen eindrucksvollen Spannungsbogen entfaltet.

Einlass ab 18:00 Uhr I Werkeinführung 18:15 Uhr

Die 17. Orff-Tage der Bayerischen Philharmonie stehen 2026 ganz im Zeichen musikalischer Grenzüberschreitungen und außergewöhnlicher Klangwelten. Unter dem Titel „ORFF MEETS TECHNO & WELTMUSIK“ verbindet die Orff-Tage klassische Konzertkultur mit elektronischen Sounds, archaischen Traditionen und internationalen Musikströmungen.

Im Mittelpunkt stehen innovative Künstlerinnen und Künstler, die den visionären Geist Carl Orffs auf moderne Weise weiterdenken. Das Techno Piano Trio LBT verbindet virtuoses Klavierspiel mit pulsierenden elektronischen Beats und schafft so eine faszinierende Verbindung zwischen Konzertsaal und Clubkultur. Mit Enkhjargal Dandarvaanchig begegnet das Publikum einem Meister der mongolischen Weltmusik. Mit seiner eindrucksvollen Obertonstimme und der traditionellen Pferdekopfgeige entführt er in faszinierende Klangwelten Zentralasiens und verbindet jahrhundertealte Musiktraditionen mit einer modernen, internationalen Bühnenpräsenz.

Ergänzt wird das Festivalprogramm durch das Klavierduo und Percussion-Ensemble sowie das Streichquintett der Bayerischen Philharmonie. Gemeinsam entsteht ein außergewöhnliches Konzerterlebnis voller rhythmischer Energie, klanglicher Vielfalt und emotionaler Intensität und alles inspiriert von der musikalischen Kraft und Universalität Carl Orffs.

„ORFF MEETS TECHNO & WELTMUSIK“ ist dabei weit mehr als ein klassisches Programm: Es ist ein einzigartiges Gesamtcrossover, das musikalische Grenzen auflöst, Genres neu definiert und die Verbindung unterschiedlichster Klangwelten zu einem vollkommen neuen Konzerterlebnis verschmelzen lässt. Tradition trifft Avantgarde, Weltmusik begegnet elektronischer Clubkultur und klassische Musik entfaltet sich in einer völlig neuen Dimension – kraftvoll, visionär und grenzenlos.

Einlass: 18:30 Uhr

Perkussive und dabei harmonisch überaus interessante Motive kennzeichnen das Spiel von Juri Smirnov. Überzeugend dabei seine Eigenkompositionen neben den neu interpretierten Jazz-Standards. Seine großen Vorbilder Dexter Gordon, Paul Desmond und Sunny Rollins scheinen in Juris Stücken wiedererstanden zu sein.
Jens Magdeburg am Klavier steuert mit seinem Spiel und seinen Stücken einen lyrischen und atmosphärisch dichten Sound bei.
Am Schlagzeug sitzt der vielseitig, ausdrucksstark und äußerst einfühlsam spielende Uwe Hitschfel. Den Laden hält mit fundiertem Spiel und sicher agierend Winnie Neumann am Kontrabass zusammen.
In der Summe ergibt das einen variationsreichen Mix und einen lebendigen Konzertabend!

Stand-Up-Comedy ist nicht nur ein Genre, es ist eine Kunstform, die Authentizität, Direktheit und vor allem urkomischen Humor vereint. Wir feiern mit euch in Hannover diese faszinierende Welt des Lachens. Bereitet euch vor auf einen Abend, der in Erinnerung bleibt!
4 Nachwuchsstars erobern die Bühne: Wir haben vier der brillantesten Nachwuchs-Comedians eingeladen, um euch ihre neuesten und schärfsten Gags zu präsentieren.

Ihr habt das Sagen! Es ist kein gewöhnlicher Comedy-Abend – es ist ein Comedy Slam! Hier seid ihr, das Publikum, die Jury. Ihr entscheidet am Ende des Abends, welcher Comedian euch am meisten begeistert hat. Euer Applaus bestimmt den Champion des Abends!
Unter der charmanten und witzigen Leitung unseres Hosts Hannes Wendt wird dieser Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis voller Lachen und guter Laune.
Seid Teil dieses einzigartigen Abends und lasst uns gemeinsam die Stand-Up-Revolution feiern. Holt euch jetzt eure Tickets und seid bereit, Hannovers Humor auf die Probe zu stellen!

Candid Comedy – Authentisch, nah und unglaublich witzig!

Einlass: 19:00 Uhr

Nach 20 Jahren Ehe stellt sich so mancher die Frage: War das schon alles? In seinem neuen Programm nimmt Stephan Bauer die Höhen und Tiefen langjähriger Beziehungen mit viel Witz und Selbstironie unter die Lupe. Pointenreich und charmant erzählt er von Ehealltag, Missverständnissen und der Kunst, gemeinsam glücklich zu bleiben. Ein humorvoller Abend voller Lacher, der zeigt: Mit Humor lässt sich fast jede Beziehung retten.

Copyright: Dominic Reichenbach

Einlass: 19:30 Uhr

Šuma Čovjek ist es ein ausgesprochenes Vergnügen, mit den Klischees des klassischen Balkan-Pops aufzuräumen.- die Band ist das Ergebnis einer transkulturellen schweizerisch-bosnisch-algerischen Zusammenarbeit. Mit herzergreifenden Texten in abwechslungsreichen Arrangements und Bläser-Beats verwandeln sich ihre Live Konzerte in fantastische Momente, wobei das Zusammenspiel mit dem Publikum das Herzstück jeder Show ist.
Das ist die gelebte & greifbare multikulturelle Realität unserer Zeit. Kaum jemand kann alles verstehen, aber das, was Šuma Čovjek live zaubert, bewegt die Menschen emotional auf so vielen Ebenen und nicht zuletzt: bringt sie zum Tanzen…!

Einlass: 19:00 Uhr

Die beiden Gründungsmitglieder der weltweit tourenden Band „CARA“ mit ihrem neuen Duo-Programm. Ein musikalischer Brückenschlag zwischen der keltischen und deutschen Musiktradition, ein von ihren Reisen und Tourneen beeinflusstes Programm, dargeboten von zwei Vollblutmusikern, die sich intuitiv verstehen und diese Freiheit nutzen, um jedes Konzert etwas anders zu gestalten.
Ausgezeichnet mit zwei Irish Music Awards, mehrfach mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik für verschiedene Produktionen, international gefragte Studio- und Live-Musiker und sogar eine Platin-Schallplatte für die Musik zum Hörbuch „Der Kleine Prinz“. Dazu eine humorvolle Moderation mit Reiseberichten, Skurrilem und Alltagsgeschichten aus einem Musikerhaushalt, die das Publikum sofort in ihren Bann zieht.

Das ursprünglich geplante Konzert mit Gudrun Walther & Andy Cutting muss aus persönlichen Gründen auf einen späteren Zeitpunkt verschoben werden. Die Gesundheit und langfristige Leistungsfähigkeit aller Beteiligten hat für uns höchste Priorität. Wir danken für euer Verständnis.“

Einlass 19 Uhr

Mit Empfehlungen der Queen:

„The Beatles Tribute Show“ bringt den Geist der erfolgreichsten Band der Musikgeschichte nochmal zurück auf die Bühne.

Der Fakt, dass die Königin von England, Queen Elizabeth II. selbst, die aus Tschechien stammende Gruppe für ein Privatkonzert nach England hat einfliegen lassen, lässt ahnen, dass es sich hierbei um viel mehr als nur eine Coverband handelt und an Qualität kaum zu übertreffen ist.

Lasst euch von Paul, John, George und Ringo abholen für eine Reise durch die Zeit der wohl größten Band aller Zeiten!

Jetzt auf Deutschlandtour 2026

Einlass: 19:00 Uhr

Derzeit kein Vorverkauf.

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

„Frank Out!“ stehen für ein Feuerwerk aus Frank Zappa-Klassikern, treibenden Rocknummern und wilden Jazz-Improvisationen. Der berühmt-berüchtigte zappaeske Humor und die Fähigkeit der Band die eigenwilligen Songs des Meisters zeitgemäß zu interpretieren werden auf der Bühne nicht zu kurz kommen. Sänger Michael Fritsche ist ein Zappa-Kenner par excellence. Seine Stimme bringt ordentlich Charakter und rockig druckvollen Klang in die Band.
In der aktuellen Besetzung haben „Frank Out!“ 2020 und 2021 die Alben „It Conquered The World Vol. 1 und 2“ veröffentlicht, die überwiegend live in Koblenz und Dresden aufgenommen wurden!
„Frank Out!“ stehen auch nach über 350 Auftritten für authentische, druckvolle und unterhaltsame Interpretationen von Zappas Werk. Die Band hat beides: Den Spirit und die Gitarre von Frank Zappa!
Es spielen:
Michael Fritsche (Gesang, Percussion), Thomas Jung (Keyboards, Gesang)
Jürgen Kochler (Bass), George Rademacher (Gitarre, Gesang)
Kai Rothfuchs (Gitarre, Gesang), Marco Steffen (Drums).

Einlass und Gastro ab 19.00 Uhr

Christoph Sonntag ist in „The Länd“ bekannt wie ein „Bunt Dog“: In der ARD als
Mitstreiter für die gute Sache bei "Meister des Alltags“, als Akteur bei "Verstehen Sie
Spaß?", wo er seine Mitmenschen immer wieder lustig aufs Kreuz legt. Und natürlich
auch als "Bruder Christophorus" in seiner Kult-Sendung "Das jüngste Gerü(i)cht", wo er
mit einer Fastenpredigt über die anwesenden Politiker herzieht.
Aber seine Kernkompetenz ist die Liveshow; dort blüht er zu unglaublicher Größe auf,
wenn er mit dem Publikum spricht und wenn er seine wilde technisch-aufwändige
Kabarett Show abzieht.
„AZ-NZ, Alte Zeiten, Neue Zeiten“ so hieß Christoph Sonntags Erfolgs Kult-Comedy bei
SWR3 und sprengte alle Rekorde! Im Radio begeisterte sie Millionen und die TVAufzeichnung aus der Porsche Arena wurde mittlerweile schon über zwei Dutzend Mal in
der ARD gesendet.
Jetzt kommt der „Der König des Schwäbischen Kabaretts“ (SWR) mit genau diesem Kult
zurück; mittlerweile sind nämlich die „Neuen Zeiten“ von damals die neuen Alten Zeiten
von heute! Und heute ist morgen schon gestern!
Christoph Sonntag mit neuem Programm "AZNZ 2.0“, aktuell und fulminant,
in aufwendiger Inszenierung und mit Tränenlachgarantie!
Ein tolles Bühnenbild, das seinesgleichen sucht
Fetzige Musikeinlagen,
Scharfzüngige Wort-Akrobatik
Und immer wieder Mutterwitz samt Schalk im Nacken
zeigen eindrucksvoll, dass der SWR Recht hat und hatte, wenn er Christoph Sonntag den
"König der schwäbischen Kabaretts" nennt.
Wer da nicht dabei ist, ist von gestern!

Einlass ab 19.00 Uhr