Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

„Eleganz oder gar nicht!“

Was ist grün, grandios und garantiert elegant? Natürlich die ZUCCHINI SISTAZ! Als eines der wenigen rein weiblich besetzten Formationen gehört das Trio aus dem schönen Münster mit zu den außergewöhnlichsten musikalischen Acts des Landes. Mit ihrem unverwechselbaren Stil, der von der Unterhaltungsmusik der 1920er- bis 1950er-Jahren inspiriert ist, haben die drei Vollblutmusikerinnen eine Marke für modernen Akustik-Retro-Pop etabliert.

Ganz nach dem Motto „Warum mittelmäßig, wenn’s auch mondän geht?“ präsentieren die ZUCCHINI SISTAZ in „Eleganz oder gar nicht!“ musikalische Preziosen und Klassiker vergangener Jahrzehnte – frisch aufpoliert, kreativ veredelt und überraschend neu interpretiert. Das Herzstück und zugleich das Glanzlicht des Programms sind jedoch ihre eigenen Songs, die musikalisch ganz im authentischen Stil jener Zeit gehalten sind und mit intelligenten Texten und feinem Humor auch aktuelle gesellschaftliche Themen aufgreifen. Virtuoser Satzgesang, raffinierte Instrumentalkunst, Publikumsnähe und ein herrlich selbstironischer Umgang mit Bühnenklischees komplettieren das Ganze zu einem einzigartigen Stück Unterhaltungskunst.

Zwischen glamourösem Showglitzer und augenzwinkernder Bodenständigkeit laden die drei Multiinstrumentalistinnen zu einem Abend ein, der beweist: Eleganz ist keine Frage von Abendkleid und Kronleuchter, sondern von Haltung, Moral und dem Mut, authentisch zu sein. Bei den ZUCCHINI SISTAZ wie immer gepaart mit musikalischer Klasse, großer Lebensfreude und natürlich einer gehörigen Portion Grün!

„Eleganz oder gar nicht!“ – das neue ZUCCHINI SISTAZ-Programm im eleganten Irgendwo zwischen musikalischer Revue, Salonorchester, Jazzclub und Wohnzimmer-Session.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Crew des Raumschiff Edelweiss ist wieder zurück.
Doch diesmal mit einem noch spektakulärerem Auftrag:
Sie müssen DAS GLÜCK finden. Doch was ist Glück überhaupt? Und wie kann man es teilen?

Seid dabei, wenn die Crew um Commander Specki und Lieutenant Sahara das Universum musikalisch bereisen, mit einer einzigartigen Mischung aus Songs der 60er,70er, 80er, 90er, bis 2000er, von Schlager über Musical bis hin zu Rock und Pop. Freut Euch auf eine turbulente, urkomische und zutiefst berührende Sommer Revue, wenn die Crew der Edelweiss auf spannende Außerirdische, herrlich komische Situationen und auf die eigene Familie trifft. Ob das wohl reibungslos verläuft? Schnallt Euch an und hebt mit ab in die unendlichen Weiten des Unsiversum.

Dauer ca. 110 min inkl. Pause

Mit: Christian D. Trabert, Manuel Ettelt und weitere

Einlass: 18:30 Uhr

Guttman Tango Quintet
Violine und Leitung Michael Guttman
Bandoneon Lysandre Donoso
Violoncello Stijn Kuppens
Kontrabass Ariel Eberstein
Klavier Ivo De Greef

Der Belgier Michael Guttman machte als klassischer Geiger Weltkarriere: er studierte bei der legendären Dorothy DeLay, zu deren Schülern Nigel Kennedy, Itzhak Perlman, Karen Gomyo, Anne Akiko Meyers oder Jaap van Zweden zählen. Nach seinem New Yorker Solodebüt vor knapp vierzig Jahren spielte er in allen wichtigen Sälen von Paris bis Amsterdam, von Tokio bis London, gründete ein seriöses Kammermusikfestival und begann auch zu dirigieren.
Wie viele andere DeLay-Schüler blieb er kein Schmalspur-Klassiker. Er ging lustvoll neue Wege, widmete sich anderen Genres und experimentellen Projekten. Seine Agentur nennt das »guilty pleasure«, also sein heimliches Vergnügen: Tango! Nachdem Guttman und Astor Piazzolla sich in den späten Achtzigern trafen, gründete der Geiger ein Ensemble aus renommierten Tango-Experten, mit dem er seitdem weltweit auftritt. Nicht mehr ganz so heimlich. Aber immer mit Vergnügen.

Einlass: 19:00 Uhr

MATTHIAS REIM
VERDAMMT, ICH LIEB DICH Die Jubiläums-Tournee – Teil 2

„Verdammt, ich lieb Dich“ war der Ohrwurm, den ganz Deutschland monatelang nicht wieder
loswurde. Mit ihm schoss Matthias Reim vor mehr als 35 Jahren an die Spitze der deutschen
Hitparade und hielt sich dort fast 16 Wochen lang. Song und dazugehöriges Debütalbum
„Reim“ (1990) zählen bis heute zu den bestverkauften deutschsprachigen Platten und bilden
das Fundament für seine außergewöhnliche Karriere. Nach der gefeierten Jubiläumstournee
2026 wird er seine beeindruckende Erfolgsgeschichte mit einer Sommer Tour 2027 fortsetzen.

„Verdammt, ich lieb’ Dich – die Jubiläumstournee – Teil 2“

Seit mehr als 35 Jahren steht Matthias Reim für Hits, die Menschen verbinden. 2026 feiert er dieses
phänomenale Jubiläum mit einer ausgedehnten Deutschland-Tournee und begeistert nach wie vor
seine generationsübergreifende Fangemeinde mit einer unverwechselbaren Mischung aus Rock,
Pop, Schlager und ehrlichen Emotionen. Songs wie „Verdammt, ich lieb’ dich“, „Ich hab’
geträumt von dir“, „Ganz egal“ und zahlreiche weitere Klassiker haben längst Kultstatus erreicht
und sind zu echten Meilensteinen der deutschen Musikgeschichte geworden.

Das Geheimnis seines Erfolgs? Seine Songs vermitteln ein besonderes Lebensgefühl: Echt, ehrlich
und schonungslos erzählen sie von den Erfolgen und Abstürzen des Lebens, von Sehnsucht, Liebe,
Freiheit und Neuanfängen. Matthias Reim hat nie verheimlicht, dass sein eigener Weg nicht immer
geradlinig verlief. Vielleicht gerade deshalb berühren seine Lieder bis heute Millionen von Menschen
– eben, weil sie keine perfekte Welt beschreiben, sondern ein echtes Leben.

Und wenngleich sich allein sein Debütalbum bis dato mehr als 1,5 Millionen Mal verkauft hat,
unzählige Gold- und Platin-Awards seine Wände zieren und seine Karriere von legendären
Konzertmomenten geprägt ist, ruht sich Matthias Reim keineswegs auf seinen Lorbeeren aus. Ganz
im Gegenteil – auch heute steht er für pure Leidenschaft, mitreißende Energie und lebt eine
außergewöhnliche Nähe zu seinem Publikum – insbesondere live und auf der Bühne.

Folgerichtig wird seine Sommer Tour 2027 auch unter dem Titel „Verdammt, ich lieb’ dich“ laufen
– Namensgeber ist der legendäre Hit, der Fans und Künstler bis heute auf wundervolle Weise
verbindet. „Ich liebe diesen Song nach wie vor“, so der Künstler, der auch heute noch zu den
populärsten Stars des Showbiz gehört. „Das, was er bewirkt, wenn ich auf die Bühne gehe, ist
Magie!“

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass ab 17:00 Uhr

Die Zappanale ist das weltweit einzige Zappa Tribute Festival seit 1990. Von Donnerstag bis Sonntag treffen sich die Fans aus der ganzen Welt, um das vielfältige Genre von Frank Vincent Zappa und angrenzender Musik zu genießen - und es ist jedes Jahr wieder ein absolutes Highlight für uns, dass wir ehemalige Wegbegleiter von Frank Zappa auf unser Bühne willkommen heißen dürfen.

20 Bands an 4 Tagen! Jazz, Rock, Klassik und Avantgarde Fans kommen hier auf Ihre Kosten -

und das bei einer traumhaften Kulisse auf der ältesten Galopprennbahn Europas in Bad Doberan - nur 3 km vom Ostseestrand Heiligendamm entfernt.

Hier verbindet sich Urlaubsflair mit guter Musik - denn Music is the best!

20 JAHRE Müritz-Saga!

Das Theater-Abenteuer für die ganze Familie - auf der Freilichtbühne Waren (Müritz)!

Spannende Geschichten voller Liebe, Action und Humor! Eine fesselnde Reise in die Vergangenheit der Müritz-Region mit aufregenden Gefechten, Pferden, historischen Kostümen und eigens komponierter Bühnenmusik. Mitten im Grünen, nur wenige Geh-Minuten vom historischen Stadtzentrum entfernt, liegt die traumhafte Kulisse der Freilichtbühne Waren (Müritz) auf dem bewaldeten Mühlenberg.

Einlass ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn

Mit „Frau Luna“ von Paul Lincke kehrt ein zeitloser deutscher Operettenklassiker auf die Freilichtbühne im Tierpark Bierer Berg zurück. Das Libretto wurde von Heinrich Bolten-Beckers geschrieben. In einer Neuinszenierung von Holger Potocki wird vom 26. Juni bis 25. Juli 2027 die Geschichte des Berliner Mechanikers Fritz Steppke erzählt, der mit seinem selbstgebauten Fluggerät zum Mond reist. Dort begegnet er Frau Luna, der Herrscherin des Mondes, sowie anderen Himmelsgestalten wie Venus und Mars. Freuen Sie sich beim 29. Schönebecker Operettensommer auf eine himmlische Reise voller Humor, Liebe und Berliner Charme. Erleben Sie berühmte und vergessliche Melodien wie „Das macht die Berliner Luft, Luft, Luft“, „Schenk mir doch ein kleines bisschen Liebe“ oder „Schlösser, die im Monde liegen“, die bis heute zu den beliebtesten Operettenklassikern zählen.

Sind Sie schon mal schwer bepackt durch den Bahnhof gesprintet, weil das Gleis spontan geändert wurde?
Oder durch einen Zug mit falscher Wagenreihung geirrt? Und standen Sie schon mal stundenlang mit einem Triebwerkschaden auf offener Strecke – im Hochsommer, bei ausgefallener Klimaanlage?

„Klar! Ist doch typisch Bahn!“, sagen Sie? Großartig! Denn dann sind Sie bestens vorbereitet auf dieses fulminante Bahn-Abenteuer: Der ICE 6948 wird einen außerplanmäßigen Halt einlegen müssen und Sie und die anderen Fahrgäste an einem trostlosen Provinzbahnhof zurücklassen.
Ohne Handyempfang, ohne Taxis, ohne eine Aussicht auf Weiterfahrt. Stattdessen erfahren Sie, dass unter den Fahrgästen womöglich ein Psychopath ist – und ein unglaublich witziges Nervenchaos nimmt seinen Lauf. Ihre Mitreisenden bei dieser spannenden Bahn-Odyssee sind: ein illustrer Kegel-Club, eine gehetzte Business-Frau, ein eigenwilliger Verschwörungstheoretiker und eine abgedrehte Motivationstrainerin.

Das klingt vielversprechend? Dann holen Sie sich eine Fahrkarte und seien Sie dabei, wenn es heißt: „Senk ju vor träwelling wis Deutsche Bahn!“

Die Zuschauer werden als Mitreisende immer wieder amüsant und unkompliziert ins Spielgeschehen eingebunden.

In 2027 läuft vom 15. April bis 17. Oktober 2027 ein Gartenfest auf der sanierten Dr. Welsch-Terrasse. Unter dem Motto „Vorblühen“ erwartet Besucherinnen und Besucher ein abwechslungsreiches Programm mit Abendveranstaltungen, Themenwochen sowie Beiträgen aus Kunst, Kultur und Gesundheit u.a.

Wichtig: Der Erwerb dieser Dauerkarte berechtigt nicht zum Besuch der Landesgartenschau 2028.

Gültig nur in Verbindung mit einem gültigen Lichtbildausweis.

Zwei Sommer – eine Karte.
Mit der Dauerkarte lässt sich nicht nur die "große" Landesgartenschau 2028 mit rund 2.000 Veranstaltungen auf dem 30 Hektar großen, neugestalteten Gelände erleben. Auch der Eintritt zum "Vorblühen" auf der Dr. Welsch-Terrasse vom 15. April bis 17. Oktober 2027 ist bereits inklusive.

Gültig nur in Verbindung mit einem gültigen Lichtbildausweis.

L. v. Beethoven („Les Adieux“ u. a.), R. Schumann (Fantasie op. 17 u. a.)

Dénes Várjon glänzt in der Doppelrolle als gefeierter Solist und gefragter Kammermusiker. Auftritte in der Londoner Wigmore Hall oder bei den Salzburger Festspielen sowie Aufnahmen für das Qualitätslabel ECM zeugen von seiner internationalen Präsenz. 2020 erhielt der Pianist den Kossuth-Preis, Ungarns höchste staatliche Auszeichnung für herausragende künstlerische Leistungen.
Dénes Várjon musizierte mit Ensembles wie dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin und dem Tonhalle-Orchester Zürich, er arbeitete unter Dirigenten wie Sir Georg Solti und Iván Fischer. Beethoven ist eine Konstante in seiner Karriere: Dénes Várjon spielte die fünf Klavierkonzerte mit dem Concerto Budapest ein und legte mit Antje Weithaas eine Gesamtaufnahme der Violinsonaten vor; die den Preis der Deutschen Schallplattenkritik erhielt.
„makellos ausgeformte, zart singende Linien und eine Sehnsucht, die er in den fein schattierten, intimen Momenten vermittelte.“ (New York Times)
„Várjon lässt den Hörer entdecken, hören und lieben wie nie zuvor.“ (Gramophone)

Einlass: 19:00 Uhr

Captain Bilk
Die älteste Schulband Düsseldorf´s!
Feinster UK Punkrock aus Düsseldorf. Hier wird klar: Punkrock ist noch lange nicht tot.
Gesang, Gitarre, Bass und Drums… mehr braucht es nicht um eigene Songs und Cover-
Songs der goldenen Punkrock und Alternativ - Ära mit Liebe und Herz in die
Gehörgänge zu träufeln.
Kurzweil ist hier die Devise!

Einlass: 18:00 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Als der junge Aaron 1991 auf Einladung der Stadt Weinheim aus den USA in die Heimat seines Urgroßvaters reist, hat er nicht die leiseste Ahnung, was das Wort „Heimat“ bedeutet. Eigentlich wollte er nur gemeinsam mit seinem Vater die Memoiren seines Urgroßvaters Max Hirsch übergeben. Doch der Atem seiner jüdischen Vorfahren ist an jeder Ecke spürbar und lässt ihn nicht mehr los.
„Wir waren Weinheimer!“ – Aaron versucht zu verstehen und folgt den Spuren der Vergangenheit. Sie führen ihn zu zwei echten Erfolgstypen: den Brüdern Hirsch! Max und Julius, fest verankert im gesellschaftlichen Leben der 20er- und 30er-Jahrzehnte, engagiert in Politik, lokalen Vereinen und der Industrie, leiteten die größte Rosslederfabrik Deutschlands – direkt hier in Weinheim. Wie war ihr Leben in der Zwei-Burgen-Stadt nach 1933? Wie kam es zur Flucht nach Amerika und wie lebte es sich in der Fremde? Die alte Zeder gibt Antworten.
Zusätzlich zu den Vorstellungen findet die Hirschwoche vom 12. bis 17.07.2027 statt.
Förderer: SV SparkassenVersicherung

Einlass: ab 18.00 Uhr

Schauspiel für Menschen ab 13 Jahren

Nach dem japanischen Stück ‚Tanikō‘
Deutsche Übersetzung von Elisabeth Hauptmann, basierend auf der englischen Übersetzung von Arthur Waley.

Ein Junge lässt es sich nicht nehmen, an einer gefährlichen Forschungsreise zu den großen Ärzten teilzunehmen, um für seine kranke Mutter lebenswichtige Medikamente zu besorgen. Die Reise überfordert die Kräfte des Jungen. Was ist zu tun? Soll die Forschungsreise abgebrochen werden, um den Jungen zurückzubringen, oder geht die Reise ohne den Jungen weiter?

Das Stück ‚Der Jasager‘ basiert auf ‚Tanikō‘, einem japanischen Nō-Theater-Stück aus dem 15. Jahrhundert. Elisabeth Hauptmann und Bertolt Brecht haben sich dieses Stoffes angenommen, und Bertolt Brecht hat daraus ein Lehrstück des epischen Theaters gemacht. Es geht um Selbstaufgabe, Opferbereitschaft und Einverständnis mit dem Handeln einer Gruppe.

Brecht stellte dem Stück ‚Der Jasager‘ ein zweites Lehrstück zur Seite: ‚Der Neinsager‘. Es wird die gleiche Thematik behandelt, aber unter anderen Vorzeichen. Bei unseren Aufführungen werden immer beide Stücke gespielt. Durch ihre Unterschiedlichkeit führen sie exemplarisch vor Augen, was es bedeutet, autonom und verantwortlich zu handeln.

Das Theaterprojekt ist eine Kooperation der Kreuzgangspiele mit der Freien Schauspielschule in Hamburg.

Einlass: 19:30 Uhr

Schauspiel für Menschen ab 13 Jahren

Nach dem japanischen Stück ‚Tanikō‘
Deutsche Übersetzung von Elisabeth Hauptmann, basierend auf der englischen Übersetzung von Arthur Waley.

Ein Junge lässt es sich nicht nehmen, an einer gefährlichen Forschungsreise zu den großen Ärzten teilzunehmen, um für seine kranke Mutter lebenswichtige Medikamente zu besorgen. Die Reise überfordert die Kräfte des Jungen. Was ist zu tun? Soll die Forschungsreise abgebrochen werden, um den Jungen zurückzubringen, oder geht die Reise ohne den Jungen weiter?

Das Stück ‚Der Jasager‘ basiert auf ‚Tanikō‘, einem japanischen Nō-Theater-Stück aus dem 15. Jahrhundert. Elisabeth Hauptmann und Bertolt Brecht haben sich dieses Stoffes angenommen, und Bertolt Brecht hat daraus ein Lehrstück des epischen Theaters gemacht. Es geht um Selbstaufgabe, Opferbereitschaft und Einverständnis mit dem Handeln einer Gruppe.

Brecht stellte dem Stück ‚Der Jasager‘ ein zweites Lehrstück zur Seite: ‚Der Neinsager‘. Es wird die gleiche Thematik behandelt, aber unter anderen Vorzeichen. Bei unseren Aufführungen werden immer beide Stücke gespielt. Durch ihre Unterschiedlichkeit führen sie exemplarisch vor Augen, was es bedeutet, autonom und verantwortlich zu handeln.

Das Theaterprojekt ist eine Kooperation der Kreuzgangspiele mit der Freien Schauspielschule in Hamburg.

Einlass: 10:30 Uhr