Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Rheinhotel Schulz in Unkel stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Rheinhotel Schulz das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Wir laden euch herzlich zu unserem zweiteiligen Strickworkshop mit Katja von Maschenchaos ein!
Zusammen mit Katja strickt ihr ein Mini Halstuch und dabei steht sie euch mit Tipps und Tricks zur Seite.
Beim ersten Termin schafft ihr gemeinsam den Anfang, übt weiter zu Hause und beim letzten Termin macht ihr den krönenden Abschluss!
Der Ticketpreis gilt für beide Termine und ist inklusive Material.
Der Workshop ist für diejenigen, die schon über einige Vorkenntnisse verfügen.

Material und Stricknadeln werden von Katja mitgebracht.

Einlass ab 14:45 Uhr

Ahoi, ihr Landratten!
Ein Klabautermann ist ein Kobold oder Schiffsgeist, der im seemännischen Aberglauben sein Unwesen treibt. Er verlässt ein Schiff nur, wenn es untergeht. Soweit möchten wir es natürlich nicht kommen lassen. Mit unserer Musik sorgen wir immer für volle Fahrt und vor allem eine gute Stimmung an Deck.

Die Klabautermann – Santiano Tribute Band bietet eine mitreißende Bühnenshow für Jung und Alt. Bei uns wird nicht geschunkelt, sondern mitgesungen und getanzt. Wir brauchen keine Buddel Rum, um die richtigen Töne zu treffen. Ausnahmsweise dürfen bei uns auch Frauen mit an Bord. Wer bei uns nicht ordentlich mitfeiert, scheuert ab sofort unsere Mannschaftskombüsen.

Die Mannschaft
Unsere Crew besteht aus 5 musikalischen Seematrosen, die auf ihrem Event oder ihrer Veranstaltung für eine ausgelassene Stimmung sorgen. Wir spinnen kein Seemannsgarn, wenn wir sagen, dass wir gesanglich und musikalisch dem Original sehr nah kommen. Zu unserem Programm gehören Klassiker wie „Walhalla“ oder „Santiano“ oder „Frei wie der Wind“.
Lassen Sie sich von Klabautermann energiegeladener Shanty-Rock Interpretation begeistern. Wir haben Spaß an unserer Show und hoffen, dass wir auch Sie mit an Bord nehmen dürfen.

Einlass Foyer 13:00 Einlass Saal 13:30

Oper von Alma Deutscher
Libretto von der Komponistin
Deutsche Erstaufführung
in deutscher Sprache
mit deutschen Übertiteln
ab 10 Jahren

Hier wird die Geschichte vom Aschenputtel erzählt,
wie man sie kennt und liebt – und doch ein bisschen
anders. Die Stiefmutter, bei der Cinderella seit dem Tod
ihres Vaters lebt, führt nämlich ein Opernhaus, in dem
Cinderella schuften muss – Noten kopieren, Kontrabass
spielen, während ihr Kopf voll eigener Musik steckt.
Im nahen Schloss schreibt zur selben Zeit der Prinz
lieber Gedichte, als ans Heiraten zu denken.
Nun soll er aber bei einem Ball seine zukünftige Gattin
auswählen – unter anderem mit Hilfe eines Gesangs
wettbewerbs. Eine gute Fee spielt Cinderella eins der
Gedichte des Prinzen zu, zu dem ihr sogleich eine
betörende Melodie einfällt. So schön, dass die zickigen
Stiefschwestern sie ihr stehlen. Aber natürlich gibt
es für Cinderella und den Prinzen mit etwas Nachhilfe
von der guten Fee ein harmonisches Ende …

Frieda Braun
mit dem Programm „Ausgeheckt“

Neue Geschichten aus dem Frieda-Braun-Kosmos: Das 12. Programm ist „Ausgeheckt“!

Fans dürfen sich auf ein weiteres Solo freuen, das in Zusammenarbeit mit dem belgischen Regisseur Joseph Collard entwickelt wurde. Ergebnis: genialer Sprachwitz, unvergleichliche Mimik und gekonnt eingesetzte Körpersprache.

Frieda Braun, laut Gerburg Jahnke eine der besten Geschichtenerzählerinnen Deutschlands, präsentiert in „Ausgeheckt“ ein sattes Bündel schräger Geschichten: Mia kämpft gegen ihren sprechenden Lippenherpes, Lisbeth übt sich in Körperbeherrschung und Technikfreak Heinz erklärt, was innovativen Regenjacken, Graf Dracula und Topfgeranien gemeinsam haben.

Fräulein Lieselotte Dornrose wünscht sich schon lange ein Schloss. Nun ist es so weit. Sie hat es gefunden. Aber als sie in das Schloss einzieht, ist sie plötzlich mitten
im Märchen von Dornröschen. Es war einmal, so fängt es an. Ein Königspaar am Rhein…Nein!
Es war einmal ein Mädchen, das stach sich den Finger an einer Spindel. Sie fiel in einen hundertjährigen Schlaf…und alle nannten sie Dornröschen. Ob sie wohl wieder erwacht? Spannung, Humor und viele Überraschungen erwarten Euch

Spiel: Ute Kotte
Regie: Rosmarie Voigtenhuber
Puppen: Rainer Schicktanz und Anke Lenz
Bühne: Stefan Spitzer
Ausstattung diverse: Anke Lenz

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theater Maskotte, Buchholz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Fräulein Lieselotte Dornrose wünscht sich schon lange ein Schloss. Nun ist es so weit. Sie hat es gefunden. Aber als sie in das Schloss einzieht, ist sie plötzlich mitten
im Märchen von Dornröschen. Es war einmal, so fängt es an. Ein Königspaar am Rhein…Nein!
Es war einmal ein Mädchen, das stach sich den Finger an einer Spindel. Sie fiel in einen hundertjährigen Schlaf…und alle nannten sie Dornröschen. Ob sie wohl wieder erwacht? Spannung, Humor und viele Überraschungen erwarten Euch

Spiel: Ute Kotte
Regie: Rosmarie Voigtenhuber
Puppen: Rainer Schicktanz und Anke Lenz
Bühne: Stefan Spitzer
Ausstattung diverse: Anke Lenz

Für Zuschauer ab 5 Jahren

Dauer: ca. 45 Minuten

Eine Aufführung vom Theater Maskotte, Buchholz

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 10 Minuten vor der Vorstellung

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Ein Nachspiel von René Heinersdorff
Mit: Willi Thomczyk u.a.
Über 20 Jahre später ist es soweit: Sie sehen sich wieder. Freunde, die sie einst waren und die der Verlust des Campingwagens härter auseinandergetrieben hat, als eine Scheidung oder eine Verurteilung. Doch mit zunehmend verstreichender Zeit wird die Sehnsucht nach einem Kapitel, das längst abgeschlossen war größer, so groß, dass sie es wagen, sich zu treffen. Wie hießen sie noch? Benno, Lothar, Uschi und Stephanie? Kann sein, vielleicht aber auch ganz anders. In jedem Fall waren sie Nachbarn in einem Mikrokosmos, wie es ihn nur auf deutschen Campingplätzen gibt, auf Plätzen, wo der eigentliche Sinn des Campens abgeschafft ist: die Mobilität. Nein, hier kommt man, schraubt die Räder ab und ersetzt sie durch Backsteine. Und wenn man geht, geht man für immer… oder zumindest für 20 Jahre. Ist da noch was zu reparieren?
Bild: Landesbühne Rheinland-Pfalz

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Historisches Gasthaus Buschkamp in Bielefeld wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Historisches Gasthaus Buschkamp serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Mit eruptiver Kraft schleudert das Orchester den Namen „Agamemnon“ heraus – mit diesem Auftakt beginnt die fulminante Vertonung einer der gewaltigsten Tragödien der Theatergeschichte. In ihrer Dichte und Kürze ist Elektra ein Konzentrat an tragischer Wucht. Eine verstörende Familiengeschichte und die Macht von Albträumen wurden von Hofmannsthal und Richard Strauss in ein unvergleichlich intensives Sprach- und Musikereignis gegossen.

Elektra hat ein einziges Lebensziel: Den Mord an ihrem Vater Agamemnon durch die Mutter Klytämnestra zu rächen. Dieser Rache gibt sie all ihre Kraft hin und opfert dafür ihr privilegiertes Leben als Prinzessin am Hofe ihrer Mutter. Als die Rache vollzogen werden kann, ist ihr Lebenssinn erfüllt und sie bricht tot zusammen.

Mit Elektra, seiner modernsten Partitur, erreichte Strauss einen Höhe- und Wendepunkt seines Schaffens. Dem Sog dieses symphonischen Klanggedichts kann sich das Publikum seit der Uraufführung nur schwer entziehen, was Elektra zu einer der meistgespielten Opern Strauss‘ macht. Zugleich hat der Komponist hier einen der faszinierendsten und aufregendsten Orchesterparts der gesamten Musikgeschichte geschrieben – der in einer konzertanten Aufführung besonders gut zur Geltung kommt.

Die große LORIOT-Deutschland-Österreich-Tour 2027
„Die Ente bleibt draußen!“

Absurd und urkomisch
Seine unvergesslichen Sketche live in über 100 Städten
MIT GROSSBILD-LEINWAND


Vicco von Bülow (alias Loriot) – wer erinnert sich nicht an diesen genialen Humoristen und seine legendären Sketche, Karikaturen und Filme!
Der Künstler, dem es stets auf vortreffliche Weise gelungen ist, das Absurde im Alltag sichtbar zu machen, begeisterte ein Millionenpublikum. Mit seinen Wortspielen und seiner Witzigkeit hat er die deutsche Sprache geprägt wie kein anderer. Es gibt kaum jemanden, der Zitate wie: „Die Ente bleibt draußen“, „ein Klavier, ein Klavier“ oder „Das Ei ist hart!“ nicht kennt. Ein beherztes „Ach was“ bringt einen ebenso zum Lachen, wie die Bemerkung „Sie haben da was!“. Über ihn wird man auch in 100 Jahren noch lachen.

Das Ensemble von The New Entertainment Production bringt mit einer vollkommen neuen Inszenierung und neuem Bühnenbild die schönsten Sketche Loriots zurück auf die Bühne. Großes komödiantisches Können ist erforderlich, um die liebevoll unsinnigen und verrückten Szenen detailgetreu zu spielen. Das Ensemble präsentiert Loriots brillant beobachtete groteske Situationen des Alltags, die Szenenwechsel werden charmant und einfallsreich musikalisch begleitet.

Das Publikum kommt aus dem Lachen nicht heraus, viele Erinnerungen werden wach bei der Auswahl an urkomischen und verrückten Ausschnitten aus dem vielseitigen Repertoire des grandiosen Pedanten. Ob es nun die legendäre Ente des Herrn Müller-Lüdenscheidt in der Badewanne ist, die Eheberatung, Bettenkauf, der Lottogewinner Erwin Lindemann oder die Jodelschule. Wir laden Sie zu einem unvergesslichen Abend mit Loriot ein.

Mit uns verbringen Sie einen garantiert lachintensiven Abend mit den beliebtesten und zugleich auch unvergessenen Sketchen des großen deutschen Ausnahme-Komikers. Lassen Sie sich von unserem hochkarätig besetzten Ensemble live in die absurde Welt von Loriot entführen. Sie dürfen sich ganz entspannt zurücklehnen und den feinen Humor ungeniert lachend genießen. Versprochen!

Das Ensemble:
Die große Loriot Deutschland-Tour wird von Wolff-Concerts und dem Ensemble von The New Entertainment Production präsentiert.



Ralf Steltner, Leiter des Ensembles:
Der gebürtige Sachse und Wahlhamburger ist ein vielseitiger Musiker, Dirigent und Komponist. Neben der Leitung des Polizeiorchesters Hamburg und der Mitwirkung bei der Klassik Philharmonie Hamburg arbeitete er u. a. für den NDR und verschiedene Orchester. Bereits 1991 gehörte er zum Ensemble des Musicals Cats in Hamburg. Er arrangierte Musik für zahlreiche Künstler wie Vicky Leandros, Bill Ramsey und Harald Juhnke. Seit 2009 ist er prägend im Hamburger Engelsaal tätig, zunächst am Kontrabass, später als musikalischer Leiter am Klavier. Er komponierte u.a. für Silver Ladies, Die große Heinz Erhardt-Show und viele weitere Produktionen. Als Regisseur und Autor verantwortete er Shows wie Édith Piaf – Mitten in Paris! Gemeinsam mit Pamela Heuvelmans gründete er die Agentur The New Entertainment Production und tourt aktuell mit erfolgreichen Programmen durch Deutschland und Österreich.

Als weitere ausgebildete Schauspieler und Musiker wirken mit:
Kornelia Kirwald | Karin Westfal | Christa Krings | Sarah Kattih | Stefan Linker | Thomas Hansen Ronald Gilek | Ralf Steltner


Veranstaltungsdauer: ca. 120 Minuten inkl. 20 Minuten Pause.
Tickets jetzt bei allen VVK-Stellen bereits ab 46,50 Euro.

DIE GRÖSSTE PHIL COLLINS & GENESIS TRIBUTE SHOW EUROPAS

20 Jahre Leidenschaft für eine musikalische Legende

Seit zwei Jahrzehnten begeistert True Collins, Europas größte und authentischste Phil Collins & Genesis Tribute Show, Fans in ganz Europa. Mit beeindruckender musikalischer Präzision, charismatischer Bühnenpräsenz und einer mitreißenden Live-Performance erweckt True Collins die größten Hits von Phil Collins und Genesis zum Leben – so nah am Original, dass selbst eingefleischte Fans kaum einen Unterschied erkennen.

Ob emotionale Balladen wie „Against All Odds“ oder mitreißende Klassiker wie „Invisible Touch“ oder „In the Air Tonight“ – True Collins bringt die Magie und Energie dieser einzigartigen Musik auf die Bühne und lässt das Lebensgefühl einer ganzen Generation wiederaufleben. Dabei steht nicht nur der Sound im Mittelpunkt: aufwendige Licht- und Videotechnik, originalgetreue Arrangements und ein eingespieltes Ensemble machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Mit über 500 Shows im In- und Ausland und einem stetig wachsenden Publikum hat sich True Collins einen festen Platz in der Tribute-Szene gesichert – und bleibt dabei dennoch einzigartig. Die Show richtet sich nicht nur an Fans der ersten Stunde, sondern begeistert auch ein neues Publikum, das die Musik von Phil Collins und Genesis (neu) entdeckt.

True Collins – das ist keine Kopie, sondern eine leidenschaftliche Hommage an zwei der größten Musiklegenden unserer Zeit. Wer die Augen schließt, glaubt, Phil Collins selbst auf der Bühne zu hören.

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Ticketbestellungen auch per Mail (events@mamuma.de) oder telefonisch (+49 1511 5858374) möglich!

Veranstaltungsinformationen

Die Veranstaltung ist bestuhlt mit freier Platzwahl. Platzreservierungen können nicht entgegengenommen werden.
Vor Ort werden Speisen und Getränke zum Verkauf angeboten.

Personen mit Schwerbehindertenausweis und Kennzeichen „B“ können Tickets per Mail (events@mamuma.de) oder telefonisch (+49 1511 5858374) bestellen. Die Begleitperson erhält freien Zutritt.

Grundsätzlich sind Tickets vom Storno ausgeschlossen. Die Tickets können digital vorgezeigt werden und müssen nicht ausgedruckt werden

Einlass: 19:00 Uhr

Wie der tapfere kleine Peter zusammen mit seinem Freund, dem kleinen Vogel, einen Wolf fängt… Eine begeisternde Präsentation von Sergej Prokofjews Klassiker für Sprecher und Orchester – mit einer Intrada Wolfada, schwungvoller Vorstellung aller Orchesterinstrumente und einer ungewöhnlichen Zugabe...
Es spielen The Philharmonic Rassel Band :) und das Kammerorchester Unter den Linden, Dirigent und Erzähler: Marc-Uwe Kling.

Ab 5 Jahren – 70 min.

In jedem Konzert können drei Kinder ein Musikalisches Bilderbuch des Annette-Betz-Verlags gewinnen!

Im Anschluss an das Konzert können im Foyer die Musikinstrumente des Klingenden Museums unter fachkundiger Anleitung ausprobiert werden.

Für weitere Details zu den Konzerten, Sonderveranstaltungen, weiteren Familienkonzerten u.v.m. empfehlen wir, sich für unseren Newsletter zu registrieren! Schreiben Sie einfach an info@kudl-berlin.de.

In Kooperation mit dem Klingenden Museum Berlin und dem Annette Betz Verlag

Illustration © Birgit Antoni, Annette Betz Verlag

Einlass: 10:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Carls in Rostock wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Tod zwischen den Zeilen"

Schriftsteller Herbert Söderlin gehörte einst zu den renommiertesten Autoren im Lande, von Kritikern hochgelobt, von den Lesern geliebt. Doch dann hörte man lange nichts von ihm. Nun ist er zurück, um sein neuestes Werk vorzustellen. Aus diesem Anlass hat sein Verleger Urs Gimpel-Schnepf eine Lesung organisiert. Auch Gabi Singer, größter Fan und Vorsitzende seines Fanclubs ist dabei. Die Lesung wird jedoch jäh gestört, als Rechtsanwalt Maximilian Stadlober aus München mit einer einstweiligen Verfügung auftaucht und mit einer Plagiatsklage droht. Das können sich die drei natürlich nicht bieten lassen, doch im Laufe der Auseinandersetzung beginnt der Anwalt zu taumeln und stürzt Tod zu Boden. War es ein Herzinfarkt oder wurde nachgeholfen? Diese Frage gilt es bis zum Dessert zu lösen.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam des Restaurant Carls serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen