Mit eruptiver Kraft schleudert das Orchester den Namen „Agamemnon“ heraus – mit diesem Auftakt beginnt die fulminante Vertonung einer der gewaltigsten Tragödien der Theatergeschichte. In ihrer Dichte und Kürze ist Elektra ein Konzentrat an tragischer Wucht. Eine verstörende Familiengeschichte und die Macht von Albträumen wurden von Hofmannsthal und Richard Strauss in ein unvergleichlich intensives Sprach- und Musikereignis gegossen.

Elektra hat ein einziges Lebensziel: Den Mord an ihrem Vater Agamemnon durch die Mutter Klytämnestra zu rächen. Dieser Rache gibt sie all ihre Kraft hin und opfert dafür ihr privilegiertes Leben als Prinzessin am Hofe ihrer Mutter. Als die Rache vollzogen werden kann, ist ihr Lebenssinn erfüllt und sie bricht tot zusammen.

Mit Elektra, seiner modernsten Partitur, erreichte Strauss einen Höhe- und Wendepunkt seines Schaffens. Dem Sog dieses symphonischen Klanggedichts kann sich das Publikum seit der Uraufführung nur schwer entziehen, was Elektra zu einer der meistgespielten Opern Strauss‘ macht. Zugleich hat der Komponist hier einen der faszinierendsten und aufregendsten Orchesterparts der gesamten Musikgeschichte geschrieben – der in einer konzertanten Aufführung besonders gut zur Geltung kommt.

Haben Sie Kinder in der Pubertät? Herzlichen Glückwunsch – langweilig wird es Ihnen garantiert nicht!
Die Pubertät ist eine herausfordernde Zeit: Türen knallen, Eltern gelten als peinlich oder sogar toxisch.
Für alle Familienmitglieder ist diese Phase anstrengend, die Nerven liegen blank und selbst die geduldigsten Eltern fühlen sich oft ratlos.

Doch der Nervenkrieg muss nicht sein – das ist die Botschaft von Jan-Uwe Rogge und Matthias Jung.
Die beiden Bestseller-Autoren und Experten für Erziehung bieten mit „Chill mal“
Erwachsenen und Eltern wertvolle Unterstützung. Sie beantworten Fragen, die Eltern bewegen, und kombinieren dabei fundiertes Wissen mit Humor.

Eltern pubertierender Kinder erscheinen im berühmten FAZ-Fragebogen als wahre Helden des Alltags – sie benötigen Unterstützung mehr denn je. Wer könnte diese besser bieten als Jan-Uwe Rogge und Matthias Jung?

Die beiden fühlen sich dem Motto „Erziehung ist zum Lachen“ verpflichtet und nehmen die Eltern mit auf eine unterhaltsame und informative Reise durch die Pubertät. Die „Mainzer Allgemeine Zeitung“ lobte die Experten nach ihrer Premiere in höchsten Tönen. Wer die Pubertäts-Docs live erlebt, begegnet sich und den eigenen Jugendlichen künftig gelassener – trotz des unausweichlichen Schildes auf der Stirn der Kinder: „Wegen Umbau geschlossen!“

Copyright: Soulkitchen GmbH

Einlass: 19:00

Vorhang auf und Pillenwecker aus fürs neue Programm von Nils Heinrich. Der knuddelige Kabarettist, der vor 50 Jahren in einer anderen Welt zur Welt kam, sagt „Na, du altes Gerippe?!“ zu seiner zweiten Lebenshälfte. Innen drin ist er immer noch 25. Draußen kriegt er jetzt Falten am Hals. Leute, die ihn regieren, sind teilweise jünger als er. Als Kind trug er Strumpfhosen, jetzt trägt er Schrumpfhosen.

Männer reden in diesem Lebensabschnitt immer weniger, Frauen immer mehr. Er ist jetzt sein eigenes Forschungsobjekt.
Wird er werden wie seine Eltern? Wird er konservativ? Wird er noch vergesslicher, als er jetzt schon ist? Geht das überhaupt? Ist es nicht sinnvoller, für sich selbst alternative Wahrheiten zu finden, damit man was Eigenes hat und sich von der spießigen Jugend abgrenzt?

Interessiert beobachtet er, wie die anderen auch älter werden. Wie sich bei Menschen seiner Altersgruppe die Tattoos in die Länge ziehen, weil dem Bindegewebe langsam die Piercings

zu schwer sind. Lohnt es sich jetzt noch, Influencer zu werden? Und für was eigentlich?

Für Hornhautraspeln? Für Brei? Und wer soll das überhaupt gucken? Gleichaltrige, die ihr Smartphone immer näher an die Augen halten? Warum? Weil im Alter die Arme kürzer werden? Oder damit sie auf dem Display überhaupt noch irgendwas erkennen? Fragen über Fragen und eine einzige Erkenntnis: du kannst nicht über den Tellerrand gucken, wenn du die Suppe bist.

JUNGER GEBRAUCHTER. Das neue Programm von NILS HEINRICH.

Einlass : 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

Entertainment pur – das steht für Elke Winter auch in ihrem nigelnagelneuen Programm. Die Queen of Comedy reißt mit ihren Storys über Liebe, Lust und Leidenschaft jeden vom Sessel, denn wer könnte mehr pikante Details aus seinem Leben preisgeben als Elke Winter? Mit absurden Anekdoten, den verrücktesten Lebensweisheiten und wunderbaren Songs wird jeder Auftritt der schlagfertigen Vollblutentertainerin zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Ihre Show ist Entertainment par excellence!

Elke Winter, seit vielen Jahren im Hamburger Schmidt Theater zu Hause, lernte ihr Handwerk von der Pike auf und zählt heute zu den erfolgreichsten Travestiekünstlern unserer Zeit – ob auf Kleinkunstbühnen, in großen Häusern oder bei Kreuzfahrt-Auftritten auf hoher See. Seit 2006 ist Elke Winter Stammgast in der legendären „Schmidt Mitternachtsshow“ im Hamburger Schmidt Theater, seit 2008 gehört Elke dort auch zum festen Stamm der Moderatoren und bekam 2011 ihre eigene Late-Night-Show „Im Bett mit Elke“! 2016 moderierte Elke Winter die Uraufführung der Show „POMPÖS“ im Schmidts Tivoli so erfolgreich, dass sie 2018 für Hamburgs größtes Winterspektakel erneut den roten Teppich für Comedy, Musik und Artistik in einem opulenten Showspektakel ausrollen durfte!

2020 moderierte Elke Winter während des 1. Lockdowns durch die Corona-Krise unermüdlich 28 Folgen LIVE „SchmidtFLYX – Die Streaming-Show“ aus dem Hamburger Schmidtchen Theater auf der Reeperbahn. Knapp eine halbe Million Zuschauer verfolgten diese Live-Streaming-Show, welche die erste und mit erfolgreichste Streaming-Show im Deutschen Theaterbereich war. Im gleichen Jahr folgte die Moderation der ersten deutschen Show bundesweit nach dem notgedrungenen Dornröschenschlaf bei „PARADISO – Die Show-Oase im Schmidts Tivoli“.

Einlass ab 19 Uhr

Toby Rudolph kann zaubern. Also wirklich. So wirklich wie es halt geht.
Und zwar nicht nur mit Karten, Münzen oder Gedanken – sondern mit Menschen. In seiner
ersten Solo-Show „Der kann ja zaubern“ zeigt er, was passiert, wenn Magie auf echtes
Gefühl trifft.
Als Jugendlicher hatte Toby viele Hobbys, aber nichts hat ihn so gepackt wie die Zauberei.
Denn während andere ihn nicht sahen, hat die Magie ihm gezeigt, wie besonders er ist.
Heute steht er auf der Bühne, um genau dieses Gefühl weiterzugeben.
Das Ergebnis: unfassbar starke Zauberei, ehrliche Stand-up-Comedy und ein Abend voller
Charme, Witz und Staunen. Toby bringt das Publikum zum Lachen, zum Nachdenken –
und manchmal sogar ein bisschen zum Glauben.
Ein Abend zum Wohlfühlen. Und für alle, die denken: „Zauberei? Ist nichts für mich.“
Nach dieser Show wirst du deine Meinung ändern. Versprochen.
Besonders beeindruckend:
2024 wurde Toby Deutscher Meister der Zauberkunst in der Sparte Close-Up und holte
zusätzlich den Vize-Meistertitel in Österreich. Bei den Weltmeisterschaften der
Zauberkunst 2025 in Turin schaffte er es gegen eine internationale Elite auf einen
beeindruckenden 5. Platz – und begeisterte zuvor bereits die internationale TV-Show
„Penn & Teller: Fool Us“.
Kurz gesagt: Toby Rudolph kann ja zaubern – und das auf eine Weise, die man so
schnell nicht vergisst.
Regie Ingo Oschmann

Einlass 1 Std vor Beginn

Ahoi, ihr Landratten!
Ein Klabautermann ist ein Kobold oder Schiffsgeist, der im seemännischen Aberglauben sein Unwesen treibt. Er verlässt ein Schiff nur, wenn es untergeht. Soweit möchten wir es natürlich nicht kommen lassen. Mit unserer Musik sorgen wir immer für volle Fahrt und vor allem eine gute Stimmung an Deck.

Die Klabautermann – Santiano Tribute Band bietet eine mitreißende Bühnenshow für Jung und Alt. Bei uns wird nicht geschunkelt, sondern mitgesungen und getanzt. Wir brauchen keine Buddel Rum, um die richtigen Töne zu treffen. Ausnahmsweise dürfen bei uns auch Frauen mit an Bord. Wer bei uns nicht ordentlich mitfeiert, scheuert ab sofort unsere Mannschaftskombüsen.

Die Mannschaft
Unsere Crew besteht aus 5 musikalischen Seematrosen, die auf ihrem Event oder ihrer Veranstaltung für eine ausgelassene Stimmung sorgen. Wir spinnen kein Seemannsgarn, wenn wir sagen, dass wir gesanglich und musikalisch dem Original sehr nah kommen. Zu unserem Programm gehören Klassiker wie „Walhalla“ oder „Santiano“ oder „Frei wie der Wind“.
Lassen Sie sich von Klabautermann energiegeladener Shanty-Rock Interpretation begeistern. Wir haben Spaß an unserer Show und hoffen, dass wir auch Sie mit an Bord nehmen dürfen.

Einlass Foyer 14:00 Einlass Saal 14:30

Neil Young in Deutschland unterwegs??!

Schön wär’s!

...aber zumindest seine Musik erklingt, wenn die Loners United die Songs des Meisters auf die Bühne bringen...

Neil Young ist ein eigenwilliger Sänger und Gitarrist, Komponist genial einfacher Songs im Country-Folk-Gewand, dann wieder Zeremonienmeister besessener Kollektiv-Improvisationen im Zeitlupentempo ....
Mit seinen langjährigen Mitstreitern Crazy Horse hat Young die Rockmusik-Kultur nachhaltig beeinflusst.

Die Loners United haben aus seinen bekanntesten Stücken ein abwechslungsreiches Menü zusammengestellt. Der erste Gang zeigt Neil von seiner akustischen Seite, der Hauptgang ist geprägt von elektrisierenden, epischen E-Gitarren-Exkursionen....

Felix Franke hat eine Gesangsstimme, die der Neils täuschend ähnlich ist, und auch sein Gitarrenspiel, akustisch wie elektrisch, klingt „amtlich“.

Tom Bola unterstützt Felix mit harmonischem Gesang und an den Gitarren.

Rolf Weiler ist ein erfahrener Musiker und bei den Loners für die satten, tiefen Töne und die dritte Stimme im Gesang zuständig.

Walde Widera ist, wenn nötig, ein feiner, filigraner Schlagwerker, der aber auch genauso gut wuchtig auftrumpfen kann und seine Kollegen erbarmungslos vor sich hertreibt.

Einlass: 19:00 Uhr

Solistin: Antonia Krebber, Violoncello / Leitung: Marko Letonja

Programm: Felix Mendelssohn Bartholdy – Die Hebriden. Ouvertüre, op. 26, Camille Saint-Saëns –
Violoncellokonzert Nr. 1 in a-Moll, op. 33, Robert Schumann – Sinfonie Nr. 1 in B-Dur, op. 38 Ob Philharmonisches Konzert oder Oper, Cross-Over-Projekt oder Kammermusik, Benefizoder Familienkonzert – durch ihr vielfältiges künstlerisches Engagement bilden die Bremer Philharmoniker die tragende Säule des nordwestdeutschen Musiklebens. Mit ihrer über zweihundertjährigen Geschichte sind sie eines der weltweit traditionsreichsten Orchester. Antonia Krebber (Jg. 1997) erhielt bereits mit vier Jahren am Konservatorium „Georg Friedrich Händel“ in Halle (Saale) ihren ersten Cellounterricht. Neben ihrem Studium in Hamburg und Oslo spielte sie mehrfach als Stimmführerin in der Jungen Deutschen Philharmonie, dort engagierte sie sich zudem als Gruppensprecherin.

© CASPAR SESSLER

Foyer-Einlass ab 18:30 Uhr

Scherben bringen Glück, heißt es. Doch wer auf 'ne richtige Portion Glück aus ist,
lässt die Flaschen ganz.
Und macht damit Musik. Flaschenmusik.

Dass selbst Trauermärsche heiter klingen, wenn man sie auf Flaschen spielt, haben
GlasBlasSing auch in der Vergangenheit schon empirisch belegt. Jetzt stellen sie
sich mit "Happy Hour" furchtlos und gänzlich den Sonnenseiten des Lebens. In einer
Zeit, in der die meisten darauf schauen, was ihnen fehlt und was sie stört, fragen sie:
Was tut uns gut? Warum vergisst man das immer wieder? Kann man Glück haben
und gleichzeitig glücklich sein? Happy UND Lucky? Kann man zu glücklich sein und
wie klingt das musikalisch? Glück teilen, um es zu multiplizieren - wie ertragen das
Mathematiker? Kann man auf der Bühne wirklich ein Glücksrad über die
Songreihenfolge entscheiden lassen? Ist eine bis zur Mitte gefüllte Bierflasche
halbvoll oder halbleer? (Antwort: Weder noch. Es ist ein Cis.)

"Happy Hour", das ist nicht nur eine, das sind knapp zwei Stunden akustische
Wonnen, erzeugt auf allem, was der Flüssigkeitenaufbewahrungsfachhandel zu
bieten hat. Glückspilse erklingen für Glückspilze. Dafür stehen GlasBlasSing,
Europas führende Pfandwerker, wie immer mit ihrem sperrigen Namen.
Jetzt heißt es das Glück beim Schopfe packen und dabei sein oder – Pech

Einlass: 19:00 Uhr

Joseph Haydn
Streichquartett F-Dur op. 77 Nr. 2 Hob. III:82

Caroline Shaw
»Entr’acte« für Streichquartett

Peter Tschaikowsky
Streichquartett Nr. 1 D-Dur op. 11

Sumin Jo und Theresa Jensen, Violine
Benjamin Rivinius, Viola
Min-Jung Suh, Violoncello

Eigentlich fing alles damit an, dass wir Lust hatten, das erste Quartett von Tschaikowsky gemeinsam kennenzulernen. Das Stück strahlt für mich noch so eine Leichtigkeit aus, die man in seinen späteren Werken, kaum noch findet. Dazu kam Haydns letztes Quartett, das op. 77 Nr. 2 mit seinem wunderschönen Variationssatz – dieses einfache, versöhnliche Thema berührt mich einfach jedes Mal. Zwischen den beiden Quartetten wollten wir dann noch etwas Neues, Verbindendes: Shaw hat »Entr’acte« geschrieben, nachdem sie genau dieses Haydn- Quartett gehört hat und fasziniert war von dem magischen Moment, wenn man im Trio plötzlich in eine völlig andere Tonart eintaucht, wie durch den Spiegel von Alice im Wunderland.
Theresa Jensen, Violine

Einlass: 19:30 Uhr

…es ist die 5. ZEITREISE durch die ROCKGESCHICHTE mit Videokunst.

Der Zuschauer findet im bunten und vielfältigen Jubiläumsprogramm Songs von CSN, Neil Young, David Bowie, The Beatles, Nick Kershaw, Sting , Peter Gabriel und Pink Floyd und vielen mehr – alles Rockperlen aus vergangenen Jahrzehnten.
Das Besondere des Musikprojekts und das, was dieses Ensemble von reinen Cover Bands unterscheidet, sind die lyrisch deutschen Übersetzungen, inmitten der herausragenden ROCKKLASSIKER durch Schauspieler JO JUNG, Stimme vieler Produktionen von ZDF, SWR und ARTE.
Zu diesem Wort- u. Klangfeuerwerk läuft eine fulminante, Song bezogene Video Show im Hintergrund von KARSTEN HOPPE.

Dadurch verschmelzen Musik und Schauspiel und visuelle Kunst zu einem Guss.

Schauspielkunst trifft auf Rock, Sprache dominiert Groove und umgekehrt. Der stimmgewaltige Sänger JÖRG KRAUSS, mit seinem rockigen Schmelz und die vier virtuosen Musiker liefern dazu den professionellen, groovigen Unterbau der Songs.

Jella und Yannick – sind jung und verliebt. Alles ist „vollkommen schön, wie altes Hollywood, mit Himbeerbrause“. Bis Yannick eines Tages die Hand an Jellas Hals hat und zudrückt.

Eine zarte, eine schonungslose Geschichte von Freundschaft, Liebe, Manipulation und Gewalt. Und vom Erkennen der eigenen Grenzen und Wünsche.

Poetisch und doch ungeschönt erzählt Ruth-Maria Thomas in „Die schönste Version“ (Longlist Deutscher Buchpreis 2024) vom Erwachsenwerden inmitten stereotyper Vorstellungen von Weiblichkeit und Männlichkeit. Ihre Figuren sind authentisch, ambivalent, brechen Erwartungen. Sie zeigen sich in den abgründigsten und schönsten Versionen ihrer Selbst.

Freitag, 23. April 2027, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Robert Neumann (Klavier)
Wagner / Liszt: Auszüge aus „Tristan und Isolde“, Rachmaninow: Études-tableaux op. 33, Neumann: 3. Akt aus Sonate Nr.4 „Oper ohne Szene“, Chopin: Études op. 10

Als Gewinner und Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe (zuletzt Gewinn des Deutschen Musikwettbewerbs 2025) wurde Robert Neumann mit dem International Classical Music Discovery Award ausgezeichnet und zum „OPUS KLASSIK“-Nachwuchskünstler gekürt. Sein Orchesterdebüt gab er im Alter von acht Jahren mit dem Radiosinfonieorchester Stuttgart. Es folgten Konzerte u. a. mit dem Moscow Symphony Orchestra, dem Sinfonieorchester des SWR und dem Gewandhausorchester Leipzig. Er gastierte beim Gstaad Menuhin Festival und den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern ebenso wie bei Festivals in Moskau und New York, trat in der Tonhalle Zürich, der Salle Cortot in Paris oder etwa in der Victoria Concert Hall in Singapur auf. Kammermusik spielt er häufig mit Julia Fischer, Daniel Müller-Schott, Sebastian Manz und Olli Mustonen. 2024 gründete er ein eigenes Klavierfestival für internationale Pianisten der jungen Generation; zudem ist er auch als Komponist tätig.

Besuchen Sie auch die Künstler-Homepage für zusätzliche Informationen.

Mit Unterstützung durch den Deutschen Musikrat.

So buchen Sie Ihre Tickets für „Klavier extra“
Zunächst nur im Abo:
Buchen Sie ein Abo - und genießen Sie 6 Klavier-Konzerte!
So bekommen Sie Ihr Abo:
Die Abos gibt es ab dem 11. Juli 2026 ausschließlich an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3 a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de

Sie können Ihr Abo auch schriftlich oder telefonisch bestellen. Aber bitte beachten Sie: Wer persönlich an der Kasse erscheint, wird zuerst bedient.

Preise für das Abo (6 Konzerte):
Kategorie A: 130 Euro (ermäßigt 67 Euro)
Kategorie B: 101 Euro (ermäßigt 52 Euro)
Kategorie C: 77 Euro (ermäßigt 40 Euro)
Kategorie D: 58 Euro (ermäßigt 31 Euro)

Einzelkarten kaufen
Preise für Einzelkarten:
Die Karten kosten zwischen 12 und 27 Euro, inklusive Ticketgebühr. Der Einzelkarten-Verkauf für diese Veranstaltung startet voraussichtlich Mitte Dezember 2026, der genaue Termin steht noch nicht fest. Informationen folgen!
So kaufen Sie Einzelkarten:
Direkt an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de
ODER
bequem online im Kulturszene-Kempen-Shop (zzgl. Gebühren)

Link zum Online-Ticketshop der Kulturszene Kempen

Mit Unterstützung durch den Verein Kempen Klassik e.V.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Im Abo ab 11.7.26 Kasse Tourist Information, Orsaystraße 3a. Einzelkarten ab voraussichtlich Mitte Dezember, Infos folgen.

Die Komödie von René Freund mit René Steinke, Nica Heru, Cem Lukas Yeginer, Herma Koehn und weiteren Darstellerinnen und Darstellern verspricht turbulente Unterhaltung mit viel Witz und reichlich familiärem Chaos.

Immobilienunternehmer Peter Althaus steckt in einer handfesten Krise: Seine rebellische Teenager-Tochter Paula kehrt von einer Klimademo mit einer „Asphalthand“ zurück, während Mutter Hedwig auf einen perfiden Enkeltrick hereinfällt – und dabei eine beträchtliche Summe Bargeld verliert. Geld, das es eigentlich gar nicht geben dürfte.

Als Hedwig auch noch eigenmächtig die Polizei einschaltet, spitzt sich die Lage dramatisch zu. Und als wäre das nicht genug, gesteht Sohn Albert, im Keller des noch nicht abbezahlten Hauses eine beachtliche Hanfplantage zu betreiben.

Gerade jetzt müsste die Familie zusammenhalten – doch stattdessen geraten alle heftig aneinander. Die Nerven liegen blank, und es fliegen ordentlich die Fetzen. Kann Mutter Selma das Ruder noch herumreißen und das drohende Chaos abwenden?

René Steinke wurde einem breiten Publikum vor allem durch seine Rolle als Ermittler Tom Kranich in „Alarm für Cobra 11“ bekannt. Darüber hinaus war er in Produktionen wie „Tatort“, „SOKO Leipzig“ und „Der Staatsanwalt“ zu sehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Gala-Abend des weltweiten Balletts mit Live-Kammerorchester in der Atmosphäre winterlicher Magie.
Im Winter findet in Deutschland ein wahres Kunstfest statt — Winterzauber: Ballettgeschichten im Kerzenschein. Dies ist ein Gala-Abend mit internationalen Solisten und einem Live-Kammerorchester. Tausende LED-Kerzen schaffen eine magische Atmosphäre, in der Fragmente großer Ballette zum Leben erwachen. Ein solcher Abend eignet sich sowohl für ein märchenhaftes Erlebnis für Kinder, als auch für ein romantisches Date oder einen warmen Familienausflug in der Weihnachtszeit.

Die Ballettmeisterin ist eine Primaballerina von Weltrang mit über 30 Jahren Bühnenerfahrung auf führenden Theaterbühnen Europas und Asiens. Sie ist Preisträgerin internationaler Wettbewerbe und Mitglied der Tanzorganisation der UNESCO.
Unser Orchester besteht aus professionellen Musikern mit reicher internationaler Erfahrung, die in bekannten Theatern und Philharmonien Europas aufgetreten sind.

PROGRAMM des Abends Winterzauber:
„Der Nussknacker“, „La Bayadère“, „Schwanensee“, „Scheherazade“, „Don Quichotte“, „Le Corsaire“, „Flammen von Paris“, „Carmen“.

Was Sie an diesem Abend erwartet:
— berühmte Ausschnitte aus weltbekannten Balletten,
— die Atmosphäre eines Kammerkonzerts bei tausenden Kerzen,
— Live-Musik und Nähe zu den Künstlern, wie man sie in großen Theatern selten erlebt.

Die Anzahl der Plätze ist begrenzt. Die Säle sind klein, und die Tickets sind oft früh ausverkauft.
Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.
Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich und Ihren Liebsten einen Abend voller Schönheit und Inspiration zu schenken.

ab 18:00

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30 Uhr

mit der Band "Dapper Dan Men"
Fritz Pechovsky ist Mitbegründer unseres Vereins und spielte in der letzten Spielzeit mit 100 Jahren noch sein Programm "LIEBE großgeschrieben" auf unserer Bühne.

Falco Tribute Show

Hans-Peter Gill gilt als das wohl authentischste Falco-Double unserer Zeit. Unter dem Titel „The Spirit of Falco“ bringt er den "Pop-Amadeus" mit frappierender Ähnlichkeit in Optik, Mimik, Gestik und Stimme zurück auf die Bühne. Energiegeladen, stilvoll und emotional.

Ein Schlüsselmoment prägte seinen Weg:

Am 18. Oktober 1986 erlebte Hans-Peter Falco live in der Münchner Olympiahalle im Rahmen der legendären Emotional-Tour. Die gewaltige Bühnenshow, der Sound, das Charisma. All das entfachte in ihm die Idee, Falco eines Tages selbst auf der Bühne zu verkörpern.

Was als Vision begann, wurde zur Leidenschaft und zur Tribute-Konzert-Show:

The Spirit of Falco, eine 120-minütige Konzertreise durch Falcos größtes Vermächtnis.

Das ultimative Tribute-Concert:

Von Rock Me Amadeus über Der Kommissar, Jeanny, Vienna Calling, Junge Römer, Data de Groove bis Out of the Dark:

Hans-Peter Gill liefert eine mitreißende Performance, die das Publikum

begeistert, bewegt und zum Mitsingen bringt.

Diese Tribute-Shows sind keine Kopie. Sie sind eine Hommage mit Seele:

Rockig, laut, leidenschaftlich und voller Gefühl.

"Ich dachte, der Hans ist wieder da ..." Isabella Vitkovic, Falcos Ex-Frau, nach dem Konzert 2015 im Circus Krone Bau München.

Stationen & Geschichte:

1986 - Falco live erlebt in der Olympiahalle München (Emotional Tour)

2003 - RTL: "Deutschlands beste Doppelgänger" - lebende Falco-Wachsfigur

2006 - Mit Livebands in Deutschland, Österreich und der Schweiz unterwegs

2007 - Kabel eins: Falco - Die Show mit Ingolf Lück ("Emotional"-Performance)

2007 - Besuch bei Maria Hölzel (Falcos Mutter) - sie begrüßt sein Tribute-Projekt

2012 - Live im U4 Wien mit Falcos Originalband (60. Geburtstag von Conny de Beauclair)

2012 - One Night with Falco - Konzert und Lesung (Katharina Bianca Vitkovic "Falco war mein Vater")

2013-2019 - Von der Falco Privatstiftung offiziell autorisierte Falco-Double Solokünstler Deutschlands

2014 - Persönliches Treffen mit Alois Hölzel (Falcos Vater)

2015 - The Spirit of FALCO - Hans-Peter Gill & Band

Authentisch, mitreisend und voller Energie:

Die Illusion ist perfekt! Es gibt Musicals, Theaterstücke und Tribute-Bands, aber wenn Sie die Atmosphäre der 80er und das Gefühl eines echten Falco-Konzerts erleben möchten, gibt es für Sie als Veranstalter, Zuschauer oder echten Falco-Fan nur eine Wahl:

THE SPIRIT OF FALCO - Hans-Peter Gill & Band live.

Profimusiker und der wohl beste Falco-Double Solokünstler seiner Zeit lassen den "Spirit Of Falco" weiterleben. Authentisch, mitreißend und voller Energie.

Einlass Foyer 19:30 Einlass Saal 20:00