Seltsames geht in Nicks Schule vor, aber niemand will darüber sprechen, selbst seine Freunde sind wie ausgetauscht. Als Nick dann endlich auch zu den Aus erwählten zählt, ist er wie elektrisiert: Die neue App, die er auf seinem Handy entdeckt, lässt ihn nicht mehr in Ruhe. Schnell erkennt er, dass es dabei um mehr als um ein Computerspiel geht. Fiktion und Realität verschmelzen miteinander. Wie kann ein Spiel so viel über ihn wissen? Als nächstes muss eine gefährliche Mission in der echten Welt ausgeführt werden. Wird Nick in der Lage sein, das Spiel rechtzeitig zu verlassen? Ist es wirklich nur ein Spiel?

In Ursula Poznanzkis 2010 erschienenem Jugendthriller werden auf sehr spannende Art die durch Medien und das Verschwimmen der Grenzen zwischen virtueller und realer Welt dargestellt. In einer eigens für den Theater- Jugendclub geschriebenen Fassung widmen sich die Jugendlichen einem wichtigen, höchst präsenten Thema.

Einlass eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn

Demokratie, Klima, Frieden – sieht alles nicht so gut aus. Angesichts der autoritären Wende macht sich Ohnmacht breit. Dabei gibt es 1000 Wege, um aus der Defensive wieder in die Offensive zu kommen. Wir sprechen darüber, was jetzt schon funktioniert und was wir größer machen müssen. Rechtskämpfe, Sorgearbeit, eigene Räume, Volksgesetzgebung, Glück. Und notfalls lernen wir dabei von Jens Spahn. Weg mit der Ohnmacht, wir bilden die Gegenmacht!

Programm:

Sibelius - Andante Festivo
Haydn - Ouvertüre zur Oper „Acide e Galatea“
Haydn - Konzert für Klavier und Orchester D-Dur
Mozart - Sinfonie Nr. 29 A-Dur KV 201

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

OLLI DITTRICH ist ‚Dittsche‘ - live & solo

Basierend auf WDR-Serie „Dittsche – Das wirklich wahre Leben“ (seit 2004) Ab Februar 2027 über 28 Termine durch Deutschland - am 20. April im Stuttgarter Theaterhaus

Ein Spot, ein Mikrofon, ein Mann im Bademantel – und tausende begeisterte Zuschauer*innen! Seit seiner ersten großen und restlos ausverkauften Solo-Tournee 2019 reißt OLLI DITTRICH in seiner Rolle als zigfach ausgezeichnete TV-Kultfigur ‚Dittsche‘ in seinen Live-Shows regelmäßig das Publikum von den Sitzen und erhielt hierfür bereits einen „LEA – Live Entertainment Award“. Mit Spontaneität und untrüglichem Gespür für das, was die Menschen bewegt, begeistert OLLI DITTRICH bei jeder seiner Shows als ‚Dittsche‘ aufs Neue. Kein Abend gleicht dabei dem anderen – mit einer Ausnahme: ‚Dittsche‘ ist immer grandios. Gerade in Zeiten wie diesen sind seine „Weltideen“ und kleinen Alltags-Absurditäten als willkommene Ablenkung nötiger denn je. Kein Wunder, dass die Nachfrage nach seinen Shows nach wie vor ungebrochen hoch ist. Höchste Eisenbahn, dass Deutschlands-Tresen-Philosoph No. 1 wieder auf Tournee geht!

In der WDR-Kultserie „Dittsche – Das wirklich wahre Leben“ spielte sich OLLI DITTRICH seit 2004 als sympathischer Verlierer ‚Dittsche‘ vom Tresen der Eppendorfer Grillstation in die Herzen der Nation. Stets dabei: Imbiss-Wirt Ingo („mein Ingo-Mann“), gespielt von Jon Flemming Olsen als erdendes Element sowie Schildkröte („Halt die Klappe – ich hab‘ Feierabend!“), dessen Rolle nach seinem Tod sein Sohn Jens Lindschau alias „Krötensohn Jens“ übernommen hat – dazu herrlich krude Tresen-Philosophien über das aktuelle Weltgeschehen, die Tücken des Alltags und natürlich immer wieder die kleinen, herrlich abstrusen Geschichten mit dem Nachbars-Ehepaar Kargers. Dazu versteht es OLLI DITTRICH als Dittsche meisterhaft, mit stets neuen „Weltideen“ und Lösungsansätzen für kleine und große Probleme Bilder im Kopf seines Publikums entstehen zu lassen und hat sich mit dieser Figur als einer der scharfsinnigsten Comedians und Gesellschafts- Beobachter des Landes etabliert. Mit viel Liebe zum Detail nimmt er die täglichen Herausforderungen des Alltags aufs Korn, um sein Publikum für einen Abend aus genau diesem herauszuholen

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Seltsames geht in Nicks Schule vor, aber niemand will darüber sprechen, selbst seine Freunde sind wie ausgetauscht. Als Nick dann endlich auch zu den Aus erwählten zählt, ist er wie elektrisiert: Die neue App, die er auf seinem Handy entdeckt, lässt ihn nicht mehr in Ruhe. Schnell erkennt er, dass es dabei um mehr als um ein Computerspiel geht. Fiktion und Realität verschmelzen miteinander. Wie kann ein Spiel so viel über ihn wissen? Als nächstes muss eine gefährliche Mission in der echten Welt ausgeführt werden. Wird Nick in der Lage sein, das Spiel rechtzeitig zu verlassen? Ist es wirklich nur ein Spiel?

In Ursula Poznanzkis 2010 erschienenem Jugendthriller werden auf sehr spannende Art die durch Medien und das Verschwimmen der Grenzen zwischen virtueller und realer Welt dargestellt. In einer eigens für den Theater- Jugendclub geschriebenen Fassung widmen sich die Jugendlichen einem wichtigen, höchst präsenten Thema.

Einlass eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn

Schulveranstaltung Karten über die Theaterkasse

„Big Brother“ im eigenen Heim?! Was würden Sie machen, wenn Sie entdecken, dass eine Kamera unbemerkt Ihren häuslichen Alltag filmt? Justine und Jean-Marc, seit vielen Jahren verheiratet, bekommen plötzlich eine mysteriöse E-Mail mit einem Video zugeschickt, das ihren Streit in der heimischen Küche zeigt. Als sie die Kamera entfernt haben, folgen weitere Aufnahmen, in denen Geheimnisse, Halbwahrheiten und Lügen ihres Ehealltags aufgedeckt werden. Beide geraten in Panik. Natürlich versuchen Justine und Jean-Marc ihre Heimlichkeiten voreinander herunterzuspielen oder zu rechtfertigen. Aber wer hat die Kamera installiert, und seit wann und warum werden sie
überhaupt überwacht? Der Spiegeleffekt, sich selbst handeln zu sehen, die Konfrontation mit dem eigenen Versteckspiel, stellt plötzlich ihre Ehe auf die Probe und mündet unweigerlich in einer Art Selbsttherapie des Paares.

Diese Komödie spürt auf herrlich absurde Weise dem rasanten Vertrauensverlust unter Menschen in medial gesteuerten Zeiten nach. Wie viel Transparenz und schonungslose Offenheit verträgt eine Beziehung, und sollte nicht Manches lieber geheim bleiben, damit das Vertrauen zueinander nicht verloren geht?

Diese Kompanie lässt keine Wünsche offen. Zu ihrem Repertoire gehören Neukreationen wie auch große Klassiker. Außerdem pflegt die SPCD die Tanzgeschichte für zukünftige Generationen. All das macht die 2008 in Brasilien gegründete São Paulo Companhia de Dança zu einer der erfolgreichsten und angesehensten in ganz Lateinamerika. Ihr breites Können präsentiert die Kompanie an diesem Abend mit drei ganz unterschiedlichen Choreografien. Für die Choreografie „Gnawa“ für 14 Tänzer:innen ließ sich der spanische Choreograf Nacho Duato von seiner Heimatstadt Valencia inspirieren. Meer, Sonne, Farben und Aromen fließen in dieses Tanzstück ein, das das Solo als Ausgangsba-sis nimmt. „Ataraxia“, ein Konzept aus dem Stoizismus mit demselben Titel, meint, dass Schmerz nicht durch Veränderung kommt, sondern durch dessen Abwehr. Der Choreograf George Céspedes vereint Tanz mit geometrisch-mathematischen Elementen und erschafft somit ganz besondere Dynamiken. Und die Tänzerin und Choreografin Leilane Teles erforscht in ihrem Tanzstück „Umbó“, wie wir zu der Person werden, die wir sein wollen.

Credits:
„Umbó“ (2021) von Leilane Teles
Dauer: ca. 20 Minuten
Mit: 14 Tänzer:innen; Gabriele Souza (Licht); Teresa Abreu (Kostüm); Priscilla Bastos (Kostümassis-tenz)
Musik: „Muloloki e Para a Poetisa Íntima“ von Tiganá Santana; „Nzambi Kakala Ye Bikamazu“ und „Mama Kalunga“ von Tiganá Santana gesungen von Virgínia Rodrigues.

„Gnawa“ (2009) von Nacho Duato
Dauer: ca. 20 Minuten
Mit: 14 Tänzer:innen; Nicolás Fischtel (Licht); Luis Devota, Modesto Lomba (Kostüme); Hilde Koch, Tony Fabre (Einstudierung)
Musik: Hassan Hakmoun, Adam Rudolph, Juan Alberto Arteche, Javier Paxariño, Rabih Abou-Khalil, Velez, Kusur und Sarkissian.

„Ataraxia“ (2025) von George Céspedes
Dauer: ca. 32 Minuten
Mit: 14 Tänzer:innen; Aymara Rodrigues (Choreografische Assistenz); Marco Lima (Kostüm); André Boll (Licht)
Musik: Originalsoundtrack von George Céspedes; „Count to Six and Die (The Vacuum of Infinite Space Encompassing)“ von Marilyn Manson und John Lowery, „The Golden Age of Grotesque“ von Brian Warner und Tim Skold, beide von Marilyn Manson performt; „Candil de Nieve“ von Raúl Torres, per-formt von Pablo Milanés.

Die Kompanie wird gefördert von der Regierung des Bundesstaates São Paulo.

Frederick Knott WARTE, BIS ES DUNKEL IST Krimi

Die Verfilmung mit Audrey Hepburn in der Hauptrolle aus dem Jahr 1967 ist ein Krimi-Klassiker! Grundlage für diesen Thriller war das erfolgreiche Broadway-Stück von Frederick Knott. Nun kommt der Krimi erstmals auf die Bühne des Alten Schauspielhauses!

Seit einem Autounfall ist Susy Hendrix erblindet. Eines Tages bringt ihr Mann Sam von einer Dienstreise eine Spielzeugpuppe mit – ohne zu ahnen, dass sich darin Drogen befinden. Als Susy alleine zu Hause ist, versuchen die Gangster Mike, Carlino und Roat an die Puppe zu gelangen. Aber Susy greift zu einer raffinierten List: Sie dunkelt die Wohnung vollständig ab. Auf diese Weise ist sie als Blinde den sehenden Kriminellen überlegen. Ein unerbittlicher Kampf beginnt, auch unter den Ganoven.

Für ihre Rolle als blinde Susy, die durch ihr cleveres und mutiges Handeln Selbstständigkeit beweist, die sie durch ihre Behinderung verloren zu haben schien, wurde Audrey Hepburn für den Oscar nominiert.

Am Alten Schauspielhaus übernimmt diese Rolle Barbro Viefhaus, die mit ihren feinen Figurenzeichnungen in „Wunderheiler“ und „Die acht Frauen“ auf sich aufmerksam machte.

Regie führt Robin Telfer, der an unseren Häusern bereits mehrfach den Publikumspreis gewonnen hat. Krimi-Fans versetzte er zuletzt in Hochspannung mit seiner Inszenierung von „Bei Anruf – Mord“, das ebenfalls aus der Feder von Frederick Knott stammt.

Vorstellungen 19.3. bis 24.4.2027

Mit Ines Isabell Braun, Ralph Hönicke, Marc-Philipp Kochendörfer, Frederik Leberle, Ralf Stech, Barbro Viefhaus Regie Robin Telfer
Bühne und Kostüme Steven Koop
Dramaturgie Susanne Schmitt

Das Kulturhaus Schwanen in Waiblingen lädt zur beliebten „Open Stage“-Reihe ein. Der offenen Bühne im Remstal, die seit über zehn Jahren einen festen Platz im regionalen Kulturkalender einnimmt.
Unter dem Motto „Talent trifft Lampenfieber“ bietet die offene Bühne eine Plattform für aufstrebende und etablierte Künstler:innen, ihr Können in einem vielfältigen Spektrum zu präsentieren. Und wer sich spontan zu einem Auftritt entschließen möchte, hat sogar die Chance auf einen Last-Minute-Slot, der per Losverfahren an der während der Show spontan vergeben wird.

Von Newcomern bis Bühnenprofis: Über 10 Jahre die „Remstal Open Stage“ im Schwanen!
Seit über einem Jahrzehnt bietet das Kulturhaus Schwanen mit seiner „Open Stage“ sowohl Einsteiger:innen als auch semi-professionellen und erfahrenen Künstler:innen die Chance, ihr Können in einem lockeren und kreativen Rahmen weiterzuentwickeln. Unter dem Motto „Talent trifft Lampenfieber“ erwartet das Publikum ein vielfältiges Programm aus Musik, Comedy, Kabarett, Poetry Slam, Schauspiel, Tanz, Zauberei und vielem mehr. Jeder Abend wird dabei von Moderator Christian Langer begleitet, der charmant und humorvoll durch das Programm führt.

Jetzt anmelden oder spontan dabei sein!
Künstler:innen, die Teil des Programms werden möchten, können sich unter openstage@kulturhaus-schwanen.de für einen der begehrten Slots anmelden.
Hinweis: Bitte mit Wartzeiten rechnen – normalerweise maximal ein Auftritt pro Spielzeit möglich.
Last Last-Minute-Slot gefällig?
Wer sich lieber spontan entscheidet, hat kann sich an der Abendkasse für den Last-Minute-Slot in den Los-Topf werden. Hinweis: Beim Losen werden „neue“ Künstler:innen bevorzugt.

Einlass: 19:00 Uhr

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

...von den Vorteilen, sie zu verschweigen und den Nachteilen, sie zu sagen!
Schauspiel von Florian Zeller

Beschreibung
Zwei Paare, seit Jahren befreundet. Nur, dass Vincent seinen besten Freund Paul mit dessen Frau Alice betrügt. Und dafür seine Frau Sophie aus Liebe belügt. Aber was wissen Alice, Sophie und Paul? Ein raffiniertes Spiel von Lüge und Wahrheit beginnt.

„Wenn die Leute von heute auf morgen aufhören würden, sich zu belügen, gäbe es kein einziges Paar mehr auf Erden. In gewisser Hinsicht wäre dies das Ende der Zivilisation.“ Das ist Vincents Credo. Und er hat allen Grund, die Wahrheit zu meiden, denn er hat seit sechs Monaten ein Verhältnis mit Alice, der Ehefrau seines besten Freundes Paul. Die bekommt jedoch zusehends Schuldgefühle; die immer neuen Lügen belasten sie. Dass sie ja nicht lüge, sondern nur nicht die Wahrheit sage, versucht Vincent Alice zu überzeugen. Ob er damit Erfolg hat? Als Paul den Verdacht äußert, dass Alice ihn betrügt, beginnt Vincent zu zweifeln. Hat Alice doch geplaudert? Und ahnt seine Frau Sophie etwas?

Florian Zeller hat mit „Die Wahrheit“ eine hinreißende, hinterhältige Komödie geschrieben, die mit pointierten Dialogen und immer wieder überraschenden Wendungen die Handlung vorantreibt. Wenn man glaubt, die Wahrheit zu kennen, wird sie unvermittelt auf den Kopf gestellt. Bis zum überraschenden Schluss!

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Dienstag, 20. April, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Ein Abend, der Erzählung und Musik kunstvoll verbindet und intime Einblicke in das Leben der deutschsprachigen Stilikone gewährt

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Regina und Richard sind Sozialmuffel und bleiben gerne zu Hause. Wilde Partys und abenteuerliche Urlaube, das haben sie doch alles schon hinter sich. Eines Abends stehen Tina und Dolf unerwartet vor der Tür. Bei Es-sen und Wein beginnen die unterschiedlichen Paare zu reden: über Urlaub, Kinder, Affären und Rückenprobleme, Testamente und Paarsauna. Zwei Lebensentwürfe prallen aufeinander: An einem Abend voller Allerweltswahrheiten, Zweideutigkeiten und Lebenslügen entsteht ein bissiger Schlagabtausch.
Mit scharfem Humor und einem besonderen Feingefühl für Charaktertypen und Pointen gibt das Autorenteam einen köstlichen Einblick in die tragikomische „ganze Welt“ moderner Beziehungen.

Im September erhält Karl Heinz Ott den Friedrich-Schiller-Preis 2026 des Landes Baden-Württemberg, einen der wichtigsten Literaturpreise Deutschlands.

Eine Aufführung der Württembergischen Landesbühne Esslingen.