Eine Musikrevue der 60er Jahre
Buch und Regie: Philip Lüsebrink a. G.

-URAUFFÜHRUNG-

Nachdem wir bereits die 50er und die 70er Jahre mit riesigem Erfolg auf die Bühne gebracht haben, freuen wir uns, Sie nun in die 60er Jahre entführen zu können.
Der Erfolgsregisseur Philip Lüsebrink lässt in seiner neuesten Revue, die in Neuenburg ihre Uraufführung feiert, die wilden 60er Jahre lebendig werden.
Die Spieler und unsere Live-Band nehmen Sie mit auf eine Reise durch die Zeit von Woodstock, der Anti-Babypille, den Beatles und der Mondlandung. Erinnert wird daneben auch an den Bau der Mauer, der Ermordung von John F. Kennedy, der Erfindung des Farbfernsehens, „Elternschock“ Minirock, Afrika-Cola sowie den Modetänzen Loco-Motion und Letkiss. Hören Sie neben vielen anderen musikalischen Nummern z.B. „Die Liebe ist ein seltsames Spiel“, „Merci Cherie“ oder „Ich will ´nen Cowboy als Mann“

Ab dem 6. März heißt es dann: "Zur Sache, Schätzchen“.

Einlass: 15:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an unser Theaterbüro unter der Telefonnummer 04452-918073.

Saunieren mit Meerblick, direkt am Strand und die erfrischend-kalte Ostsee nur wenige Schritte entfernt. Zwei historisch anmutende Badekarren stehen am Binzer Strand. In Einem kann geschwitzt werden. Der zweite Karren dient als Ruhebereich.

Vergeben werden Termine für drei Stunden bis maximal vier Personen pro Buchung - mit genügend Zeit für mehrere Saunagänge und Erfrischungsbäder in der Ostsee. Handtücher und Bademäntel sind bitte selbst mitzubringen.

INFORMATIONEN:
# Der genaue Ort der Sauna am Strand kann variieren.
# Vor der Sauna-Nutzung ist eine Kaution in Höhe 100 € fällig. Diese zahlst du vorher im Besucherzentrum Haus des Gastes. Die Kaution wird am Folgetag nach Abnahme der Sauna ohne Mängel erstattet. Bitte beachte die Öffnungszeiten des Besucherzentrums Haus des Gastes Binz.
# Die Einweisung und Öffnung der Sauna erfolgt direkt vor Ort zum Reservierungszeitpunkt.

BESUCHERZENTRUM HAUS DES GASTES (KONTAKT und ÖFFNUNGSZEITEN):
Adresse · Heinrich-Heine-Straße 7, 18609 Binz
Geöffnet · MÄRZ: Montag bis Samstag 09:00 - 17:00 Uhr | Sonn- und Feiertage geschlossen
APRIL: Täglich 09:00 - 17:00 Uhr
Kontakt · Telefon 038393 - 148 148 | info@binzer-bucht.de

Foto: Binzer Bucht Tourismus/Christian Thiele

Bitte beachte: Die Kaution (100 €) ist vorab im Haus des Gastes zu bezahlen.

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

In diesem besonderen Kammerkonzert stellen sich die Praktikant:innen des Sinfonieorchester Aachen mit einem selbst zusammengestellten Programm vor, in denen sie sich zusammen mit ihren Kolleg:innen in unterschiedlichsten Besetzungen präsentieren: Francis Poulencs Sonate für Horn, Trompete und Posaune aus dem Jahr 1922 zeigt den typisch schelmischen Humor dieses Komponisten, der wie Darius Milhaud zur Pariser »Groupe de Six« gehörte. Dessen Streichquintett entstand 30 Jahre später als Teil eines Zyklus von vier Streichquintetten -– nachdem er vorher bereits sage und schreibe 18 Streichquartette vollendet hatte. Die Quintette eröffnen Milhauds Spätwerk, in dem er die Erträge seiner früheren Experimente (etwa mit Bitonalität oder komplexen Polyrhythmen) einfährt. Nur für Streichinstrumente, nämlich für 3 Violinen sind die »Capricci« von Friedrich Hermann komponiert, der als Violinvirtuose und -professor am Leipziger Konservatorium besonders effektvoll für Geige zu schreiben verstand. Mozarts Duos KV 487 entstanden während einer abendlichen Kegelpartie im Sommer 1786. Zuerst für zwei Violinen geplant, führte Mozart sie schließlich als virtuose Kabinettstückchen für zwei Hörner aus. Für einen Virtuosen und Tüftler schrieb Joseph Haydn sein Trompetenkonzert: Anton Weidinger hatte eine Trompete mit Klappen erfunden, die über einen sehr viel größeren Tonumfang als die damals übliche Naturtrompete verfügte. Haydn zeigt sich mit diesem allerersten Konzert für das damals neue Instrument wie immer am Puls seiner Zeit.

Programm:

F. Poulenc: Sonata für Horn, Trumpet und Trombone (FP 33a) – 9’
Alessia Fadda - Horn
Shohei Murata - Trompete
Soteris Chrysostomou - Posaune

F. Hermann: Cappricio No.1 für 3 Violinen, Op.2 – 7’
Yu Uchino, Ziyu He, Seeun Chang - Violine

F. Hermann: Cappricio No.2 für 3 Violinen, Op.5 – 6’
Ziyu He, Seeun Chang, Yu Uchino - Violine

F. Hermann: Cappricio No.3 für 3 Violinen, Op.13 – 7’
Seeun Chang, Yu Uchino, Ziyu He - Violine

W.A. Mozart: 12 Duette für 2 Hörner (Arr. Viola und Horn) 1786 KV 487. Daraus Nr. 9, Nr. 10 und Nr. 11 – 6’
Alessia Fadda - Horn
Sofiia Savchuk - Viola

J. Haydn: Trompetenkonzert Es-Dur. Daraus 1. Satz – 7´
Shohei Murata - Trompete
Younghee Hwang - Klavier

- Pause -
A. Dvořák: Quintett für zwei Violinen, Viola, Violoncello und Kontrabass G-Dur op. 77 – 33´
Rodrigo García de la Rosa, Yu Uchino - Violine
Sofiia Savchuk - Viola
Laura Juanco Lorenz - Violoncello
Dmytro Karpus - Kontrabass

Regionalliga Nord

Unter dem Titel „Schöne junge Frühlingszeit, leerst dein Füllhorn auf mich nieder“ erwartet die Besucherinnen und Besucher ein unterhaltsamer Nachmittag.

Der bekannte Schauspieler Lars Jung vom Staatsschauspiel Dresden liest ausgewählte Texte, die den Zauber und die Leichtigkeit des Frühlings einfangen – mal heiter, mal nachdenklich, stets mit feinem Sinn für Sprache und Gefühl.

Musikalisch begleitet wird das Lese-Konzert von Joachim Schäfer, Oksana Weingardt und Yuka Inoue mit einem „André-Rieu-Programm“. Es erklingen Melodien aus der Hochblüte der europäischen Musikkultur um 1900.

Kleiner Saal

Alles beginnt mit einem Stück Pinienholz, das sich der alte Puppenschnitzer Geppetto aus dem Wald holt. Kaum hat er daraus seine Holzpuppe fertiggestellt, wird sie lebendig und hat sogleich ihren eigenen Kopf: „Essen, Trinken, schlafen und mich vergnügen“ – so stellt Pinocchio sich sein Leben vor. Neugierig und unbedarft zieht er hinaus in die Welt, gerät von einem Dilemma ins nächste. Dabei wünscht er sich doch nichts sehnlicher, als ein richtiger Junge zu werden. Aber das kann er erst, wenn er sich auch wie ein richtiger Junge benimmt: tapfer, ehrlich und selbstlos.
Zum Glück sind da die Fee mit den Blauen Haaren und die sprechende Grille, die ihm immer wieder helfen. Und als Geppetto in Gefahr gerät, beweist Pinocchio endlich, dass er nicht nur einen Holzkopf, sondern vor allem ein großes Herz hat.

für Erwachsene und Schulkinder

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Der südafrikanische Singer-Songwriter Matthew Mole kommt nach Lindau – und bringt seinen unverwechselbaren Sound aus Folk, Pop und elektronischen Elementen mit! Mit seiner positiven Ausstrahlung, ehrlichen Texten und energiegeladenen Live-Shows hat sich der sympathische Musiker längst eine treue Fangemeinde rund um den Globus erspielt.

Matthew Mole ist bekannt für seine einzigartige Mischung aus gefühlvollen Akustikklängen, eingängigen Melodien und tanzbaren Beats. Seine Songs wie “Take Yours, I’ll Take Mine”, “Run” oder “Pennsylvania” sind echte Ohrwürmer, die zwischen Leichtigkeit und Tiefe pendeln – und live ihre ganz besondere Magie entfalten.

Seit seinem gefeierten Debütalbum “The Home We Built” hat sich Mole zu einem der erfolgreichsten Künstler Südafrikas entwickelt. Er wurde mehrfach mit Musikpreisen ausgezeichnet, tourte durch Europa, Asien und Amerika – und begeistert mit einer Authentizität, die in der heutigen Popwelt selten geworden ist.

Freut euch auf einen Abend voller Gefühl, Charme und Rhythmus, wenn Matthew Mole mit seiner Gitarre und einem Lächeln, das ansteckt, die Bühne des Club Vaudeville betritt. Ein Konzert, das Herz und Seele gleichermaßen berührt – ehrlich, mitreißend und unvergesslich.

Einlass: 19:00

* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 5 Jahren und Erwachsene
* für Vorschulkinder und Schüler*innen der 1.-3. Klasse

Nach dem Buch von Sven Nordqvist
Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause

Findus’ Welt ist in bester Ordnung. Der ganze Bauernhof des alten Pettersson ist sein Revier. Mit
den Hühnern und Pettersson den ganzen Tag spielen und toben ist das Allerschönste. Und jetzt soll ein Hahn bei ihnen einziehen, noch ein Spielgefährte mehr. Wie aufregend!
Doch Caruso nimmt ganz schön viel Raum ein, vor allem mit seinem Gekrähe. Und die Hühner wollen nur noch mit ihm spielen. Selbst Pettersson scheint den Klang des nervigen Kikeriki zu mögen. Und wer bitteschön kümmert sich jetzt um Findus? Das ist doch einfach gemein!
Findus sinnt auf Rache. Er muss dieses eingebildete Mistvieh unbedingt wieder loswerden. Bloß wie?

Regie: Anaïs Durant-Mauptit
Ausstattung: Sebastian Schrader
Mit: Christine Janner, Jeele Johannsen, Maria Magdalena Mund

Kotaro Fukuma zählt in seinem Heimatland Japan zu den renommiertesten Künstlern seines Fachs. 2003 gewann er den 1.Preis und den Chopin Preis beim Internationalen Klavierwettbewerb in Cleveland. Seitdem etablierte er seine Karriere auf fünf Kontinenten. Hohe Auszeichnungen erhielt er außerdem bei den Wettbewerben Arthur Rubinstein, Paloma O’Shea, Gina Bachauer und Maj Lind.
Kotaro Fukuma ist Kulturbotschafter seiner Heimatstadt Kokubunji. Er spricht fünf Sprachen inklusive Deutsch. Seit 2005 hat er einen Wohnsitz in Berlin.

Programm:

Beethoven - Klaviersonate Nr. 11 B-Dur op. 22
Medtner - Klaviersonate g-Moll op. 22
Schumann - aus "Kinderszene" op.15 (7 Stücke)
Schumann - Klaviersonate Nr. 2 g-Moll op. 22

Foto: Marc Bouhiron

Das Kriminal Dinner Alpenkrimi „Knödelmord beim Gipfeltreffen“ – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Becher in Donzdorf stattfinden wird.

Alpenkrimi „Knödelmord beim Gipfeltreffen“

Hüttentoni, Ihr Gastgeber, ist schockiert und einigermaßen ratlos. Wie konnte das denn passieren? Warum nur? Und, wer war es? Es haben sich doch außer Ihnen nur eine Handvoll Persönlichkeiten aus dem Tal zu einem Gipfeltreffen hier auf der Hütte eingefunden. Da ein plötzlicher Wetterumschwung in den Bergen nichts ungewöhnliches ist, kommt es, wie es kommen muss: Hüttentoni selbst wird mit Ihnen, den Gästen des heutigen Abends, diesen hinterhältigen Mordfall aufklären müssen, denn bei diesem Schneesturm, der aus heiterem Himmel eingesetzt hat, ist es dem Team der Mordkommission nicht möglich, mit dem Hubschrauber in den Bergen zu landen. Nur gut, dass es somit auch für den Mörder kein Entrinnen vom Tatort gibt. Oder besteht so womöglich noch die Gefahr für ein weiteres Verbrechen?

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Becher. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Jonas Greiner kombiniert spitze Beobachtungen aus dem Alltag und freche, ironische
Gesellschaftskritik mit hochkarätigem und erfrischendem Humor. Intelligent, überraschend,
lustig – eine einmalige Mischung, die beste Unterhaltung verspricht!
„Auf Augenhöhe“ ist das dritte Soloprogramm des 28-jährigen Comedians. Mit seinen
Gedanken zum Irrsinn des Alltags, zum Schwachsinn der modernen Zeit und zum Wahnsinn
der Welt zeigt er, wie wichtig es ist, die Dinge mit Humor zu nehmen. Jonas Greiner macht
vor keinem Thema halt. Stand-Up-Comedy und Satire auf der Höhe der Zeit. Hauptsache
lachen. Hauptsache gemeinsam. Hauptsache auf Augenhöhe!
Jonas Greiner wurde 2019 von Olaf Schubert als „Newcomer des Jahres“ ausgezeichnet, ist
deutschlandweit auf Tour und regelmäßiger Gast in bekannten Shows, wie NightWash oder
im Quatsch Comedy Club. Auch in zahlreichen TV-Formaten war und ist er zu sehen, so zum
Beispiel bei „Olafs Klub“ im MDR, beim „TV Total Bundesvision Comedy Contest“ auf
ProSieben oder bei den „Mitternachtsspitzen“ im WDR. Videos seiner Live-Auftritte und
seiner regelmäßigen Satire-Formate auf Instagram und YouTube wurden bereits
millionenfach geklickt. Aber: Live ist es doch immer noch besser. Deshalb: Seid dabei, beim
neuen Soloprogramm von Jonas Greiner – live, lustig und „Auf Augenhöhe“.

Copyright: Enrico Meyer

Einlass: 18:00

Einlass: 90 min. vor Spielbeginn

Schleswig-Holsteins größtes Pferde-Event bietet eine umfangreiche Messe mit großem Rahmenprogramm.
Einkaufen und staunen: Jede Menge Schnäppchen, Solides und Exklusives, die gesamte Fläche der Holstenhallen wird von Ausstellern rund ums Pferd in eine riesige Reitershopping-Meile verwandelt.

Das Tagesprogramm zeigt die ganze Vielfalt des Reitsports und der Pferderassen: Ein Kaleidoskop bester Unterhaltung! Jeden Tag laufen zwei Seminar-Reihen im Theorie-Bereich Information kompetent und unterhaltsam dargeboten! Im Vortragsbereich und Praxisbereich (Equissenz-Ring) wird unterhaltsam Wissen rund ums Pferd vermittelt.

Das Tagesticket berechtigt zum Einlass an einem der aufgeführten Tage.

Einlass 18:30 Uhr

Turbulente Dschungel-Action über Freundschaften, die Grenzen überwinden: Im energiegeladenen Musical „Dschungelbuch“ erwacht der Urwald zum Leben. Mogli und seine tierischen Freunde nehmen Klein und Groß mit auf eine abenteuerliche Reise. Eigens komponierte Musicalhits, viel Spannung und Humor sorgen für ein unterhaltsames Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Musical-Macher schaffen unvergessliche Show
Mit großem Herz und viel Temperament setzt das Theater Liberi den zeitlosen Bestseller von Rudyard Kipling über das mutige Findelkind und den Dschungelbuch-Liebling Balu neu in Szene. Ein beeindruckendes Bühnenbild, farbenfrohe Kostüme und bestens ausgebildete Musicaldarsteller hauchen dem Dschungel Leben ein. Musikalisch wird dem Publikum einiges geboten: eine groovende Affenbande, Shir Khan als König des Rock ´n´ Roll und ein funkiges Finale – abgerundet durch rasante Choreografien.

Im Dschungel wartet das Abenteuer
Seit über hundert Jahren fasziniert die Geschichte vom Findelkind Mogli ganze Generationen. In dem Wolfsrudel um Oberhaupt Akela, dem herzensguten Bären Balu und dem weisen Panther Baghira hat Mogli eine neue Familie gefunden, die ihm die Gesetze des Dschungels lehrt. Aufregende und große Abenteuer stehen bevor, denn Mogli trifft nicht nur auf eine wilde Affenbande, sondern auch auf ulkige Geier und die geheimnisvolle Schlange Kaa. Aber der Urwald birgt auch Gefahren: Der Tiger Shir Khan fürchtet seine Stellung als König des Dschungels und will das Menschenkind vertreiben. Mogli beginnt sich zu fragen, wo er eigentlich hingehört. Und als ihm dann noch das Mädchen mit der roten Blume begegnet, steht seine Welt endgültig auf dem Kopf…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Stefan Schwarz: Lesung „Bis ins Mark“

Seine Lesungen genießen Kultstatus, wie auch seine Kolumnen fürs Magazin. Er heißt nicht nur Schwarz, sondern auch sein Humor ist so. Selbst, wenn er über seine eigene Krebsdiagnose schreibt.

Stefan Schwarz ist Journalist, Autor, Ehemann und leidenschaftlicher Vater. Er lebt mit Frau, Kindern und Katze in Leipzig. Seit 2001 schreibt er eine umjubelte Kolumne in der Monatszeitschrift "Das Magazin". Und das mit bitterbösem, schwarzem Humor. Längst sind zahlreiche Kolumnenbände und Romane entstanden; und seine Lesungen genießen längst Kultstatus. Als Stefan Schwarz mit Mitte Fünfzig die Diagnose Krebs erhält, ist er fast erleichtert. Jetzt muss sich der bekennende Hypochonder wenigstens nicht mehr fürchten, ihn zu bekommen, sagt er im ihm eigenen Humor dazu. Schwarz kennt sich aus mit existentiellen Verwerfungen, und als ein Mann der Komik und Selbstironie, begibt er sich mit diesem Buch nicht nur auf eine Reise durch die Sonderwelten der onkologischen Therapie, sondern auch auf die Nachtseite seines Lebens, um die Zwänge und Niederlagen zu besichtigen, die seinen Humor hervorbrachten. Ein Buch voller heiterer Klarheit über die Dinge des Lebens, eine Wegbeschreibung auch für Menschen in ähnlicher Lage, von einem Geschichtenerzähler, der sich selbst eine neue Geschichte erzählen muss, um die Kraft zu finden, sich und nicht zuletzt seine Familie in eine „heilsamere“ Welt zu bringen.

Foto: Stefanie Fiebrig