Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Musikalische Erzählung nach einem englischen Märchen

Wenn der Herbst kommt, wird es kalt und eine warme Hütte wäre fein. Die drei Schweinchen machen sich ans Werk und schnell ist das erste Haus gebaut. Aber wird das Häuschen auch stabil genug sein, um sie vor dem hungrigen Wolf zu schützen? Mit Klarinette, Stroh, Stein und Holz werden die Schweinchen und der Wolf rasant über die Bühne gejagt.

Mit seinen berührenden und poetischen Inszenierungen zählt das Kranewit Theater zu den interessantesten Figuren- und Objekttheatern Deutschlands. Mit dem Einsatz einfachster Materialien wie Papier, Holz oder Draht entwickelte das Theater eine ganz eigenständige und durch ihre große ästhetische Kraft oft verblüffend intensive Bildersprache. Zwischen dem T-Werk und der Figurenspielerin Kristina Feix, die das Kranewit Theater mitbegründete, besteht eine enge Zusammenarbeit und so ist sie auch an mehreren T-Werk-Produktionen beteiligt.


Foto Neumann

Mögliche Restkarten für ausverkaufte Vorstellungen sind an der Tages- bzw. Abendkasse erhältlich. Die Kasse öffnet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.

Christian Ehring, bekannt als Moderator von „extra 3“ und Ensemblemitglied der „Heute Show“, tourt wieder mit einem brandneuen Soloprogramm durchs Land. Und das ist auch gut so. Denn sein Witz, seine Spontaneität und seine Empathie werden überall gebraucht. Vor allem hier, vor allem jetzt.
Das Land ist gespalten. Von Tag zu Tag werden die Gräben tiefer, die Fronten härter und die Sitten rauer. Konflikte eskalieren innerhalb von Sekunden. Wo es früher noch zivilisierte Debatten gab, wird heute nur noch geschimpft und beleidigt. Zugegeben: Auch Ehring hat sich im Stellungskrieg der Meinungen nicht immer vornehm zurückgehalten. Auch er hat schon gedisst und gebashed, hat geshamed, geblamed, gesilenced und gefrontet - teilweise ohne zu wissen, was diese Begriffe überhaupt bedeuten.
Jetzt aber sagt er: Schluss mit der Spaltung! Der Satireprofi will fortan versöhnen: Sich mit uns, uns mit der Welt, links mit rechts, Elmex mit Aronal. Versöhnung beginnt mit Zuhören. Das sollten wir tun. Und zwar Christian Ehring. Live ist er noch besser als im Fernsehen. Geht nicht? Doch!

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

„Papa, wie groß ist eigentlich der Himmel?“, fragt Jana abends oft . Unter dem Sternenzelt fühlt sie sich winzig. Ihr Vater, ein Astrophysiker, erklärt geduldig das Universum. Gemeinsam reisen sie in Gedanken durch die Galaxien, sprechen über Sterne, schwarze Löcher und die Milchstraße. Mit einer Taschenlampe senden sie Lichtbotschaften zum Mond. Als Janas Freundin ihre Oma verliert, fragt sie sich, ob auch sie den Lichtgruß sehen kann.

Dagmar Falcke kennt sich mit schwarzen Löchern nicht sooo gut aus, dafür umso mehr mit Kindern. Sie ist Lehrerin und leitet eine Grundschule in der Nähe von Köln. Zusammen mit ihrem Mann hat sie drei erwachsene Kinder und eine Enkelin, die gerade die Welt entdeckt.

Heino Falcke ist Bestsellerautor, preisgekrönter Astrophysiker und Professor. Er hat mit seinem Team das erste Foto eines Schwarzen Lochs gemacht. Nach ihm wurde sogar ein Asteroid benannt.

Einlass: 10:30 Uhr

Die Veranstaltung ist bereits ausverkauft.

Matthieu Delaporte 1h22 VOR DEM ENDE Schauspiel

Eine aberwitzige Geschichte mit Tiefgang: Erleben Sie „Bergdoktor“-Star Heiko Ruprecht und Jan Messutat in einem Wortgefecht um Leben und Tod.

Bertrand hat das Gefühl, sein Leben verpasst zu haben. Keine Frau, langweiliger Job, keine Ambitionen. Das soll aufhören. Doch genau in dem Moment, als er sich umbringen möchte, klopft es an seiner Wohnungstür. Draußen steht ein eigenartiger, fremder Mann.

Nach und nach offenbart sich, dass der Mann der Tod persönlich ist, einer von vielen Angestellten, die potentielle Kandidaten abholen. Doch er hat sich im Stockwerk geirrt und auch sonst ist der Tod alles andere als ein Profi. Dadurch erwachen in Bertrand neue Lebensgeister und ein Wettlauf gegen die Zeit beginnt ...

Der Franzose Matthieu Delaporte ist bekannt für seine intelligenten Komödien mit fein geschliffenen Dialogen. Sensationserfolge feierten er und Alexandre de La Patellière als Autoren-Duo u.a. mit „Der Vorname“ und „Das Abschiedsdinner“. Beide Stücke liefen erfolgreich in unserer Komödie im Marquardt.

„Eine geniale Idee“, „tragikomische Szenen, absurde Dialoge und köstliche Wortwechsel“, jubelte die französische Presse über die Pariser Uraufführung: „Ein Spiel zwischen schwarzem Humor und metaphysischer Offenbarung“.

Mit diesem ungewöhnlichen Schauspiel kehrt Heiko Ruprecht auf die Bühne des Alten Schauspielhauses zurück, wo er zuletzt in „Die Tanzstunde“ brillierte. „Beste Unterhaltung auf höchstem Niveau“, schreibt die Iserlohner Zeitung über die Inszenierung von Martin Schulze.

Vorstellungen 30.1. bis 7.3.2026

Mit Sophie Göbel, Jan Messutat, Heiko Ruprecht
Regie Martin Schulze
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf

Wolfgang Haffner – 50 Jahre auf der Bühne und 60. Geburtstag
„The Jubilee Concert“
Wolfgang Haffner zählt zu den herausragenden Persönlichkeiten des europäischen Jazz – ein Schlagzeuger von Weltformat, der in diesem Jahr gleich zwei außergewöhnliche
Jubiläen feiert: seinen 60. Geburtstag und beeindruckende 50 Jahre Bühnenpräsenz. Mehr als 4000 Konzerte in über 100 Ländern, Mitwirkung auf rund 400 Alben, zwei ECHO
Jazz-Auszeichnungen – Haffners musikalische Vita liest sich wie ein internationales Erfolgsmärchen. Ob mit Al Jarreau, Chaka Khan, Pat Metheny, Gregory Porter, Bill Evans
oder Klaus Doldinger, ob mit Hildegard Knef, Nils Landgren, Nightmares On Wax oder Die Fantastischen Vier – die Liste seiner Kollaborationen ist ebenso lang wie klangvoll. Sein
unverkennbarer Stil, seine Vielseitigkeit und sein feines Gespür für Groove machen ihn zu einem der meistgefragten Schlagzeuger weltweit.
Zum Jubiläum lädt Wolfgang Haffner zu einem ganz besonderen Konzertabend ein: Gemeinsam mit seinen langjährigen musikalischen Weggefährten Simon Oslender (Keyboards) und Thomas Stieger (Bass) präsentiert er im Wolfgang Haffner Trio Klassiker, neue Werke und musikalische Wegmarken einer einzigartigen Karriere.
„The Jubilee Concert“ ist eine musikalische Feier – für Haffner selbst, für sein Publikum und für die verbindende Kraft des Jazz.

Wolfgang Haffner (drums)
Simon Oslender (keyboards)
Thomas Stieger (bass)

Bild: Antje Wiech

Einlass: 18:00 Uhr

Vorverkaufsstart: 12.03.2025, 15:00 Uhr!

Ein Kasperstück für Kinder ab vier Jahren
von und mit Martin Bruck-Peters

Zauberer Zakolatis findet in seiner Zaubertruhe ein ganz besonderes Ei, das sich plötzlich verwandelt. Die Sache scheint gefährlich zu werden, aber der Kasper setzt mit Hilfe der Tiere und der Kinder alles daran, die Gefahr zu bannen. Ob Eichhörnchen, Rabe oder Storch: Alle helfen mit. Auch die Prinzessin und der Naturforscher Professor Schlau sind wieder mit von der Partie. Und manches fliegt sogar durch die Luft, was eigentlich gar nicht fliegen kann ...

„Conni – Das Musical!“: Die Mitmach-Musicalproduktion!
Live auf Tour!
Ab 3 Jahren.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!
Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren
Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy
und ihrem lieben Kater Mau kuscheln ... und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um
endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur
Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der
super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder...?
Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem
Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt
durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama
und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!
Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum
Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag
zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.
Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit
vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen
Zuschauer wirklich in Bewegung!
„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt
von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!
Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten
Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau
wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene
Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein
Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!
Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die
Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass ab 11.30 Uhr

„Der Billabongkönig“ erzählt die spannende und humorvolle Geschichte eines ungewöhnlichen Krokodils. Ben, der mächtige König des Billabong, hat ein Problem: Er hat Angst vor dem Zahnarzt! Als der herablassende Zahnarzt Kaukasius seine Machtposition ausnutzt und dunkle Pläne schmiedet, beginnt ein turbulentes Abenteuer. Unterstützung erhält Ben von einem jungen und mutigen Krokodilwächtervogel, dem kleinen Ben. Diese Vögel haben eine wichtige Aufgabe: Sie befreien die Zähne der Krokodile von lästigen Parasiten und fungieren dabei als treue Helfer und Beschützer.
Der kleine Ben zeigt in dieser Geschichte großen Mut und Einfallsreichtum. Gemeinsam kämpfen sie gegen die Machenschaften von Kaukasius und müssen sich gegen einige Bedrohungen zur Wehr setzen. Dabei lernen sie, dass Macht nicht immer in den Händen eines Einzelnen liegen sollte.

Das Stück, welches 2023 für den Deutschen Jugendliteraturpreis nominiert war, wird von uns erstmals für das Theater adaptiert, und greift auf spannende Weise wichtige Themen wie Demokratie, Gemeinschaft und die Bedeutung von Zusammenhalt auf. In einer dramatischen Entwicklung finden sich die Tiere der Billabong in einem Konflikt wieder, der ihre gesamte Lebensweise in Frage stellt. Wird Ben bereit sein, seine Krone abzulegen und Platz für junge Ideen und eine demokratische Regierungsform zu machen?

Ein Stück voller Überraschungen, Verrat und Mut, das zeigt, dass wahre Größe manchmal darin liegt, loszulassen. Ein relevantes und wichtiges Thema, was uns alle angeht.

Tierhilfe-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Tierschutzprojekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft. Unterstützt von der ANIMA-VERECUNDIA-TIERSCHUTZSTIFTUNG

Ermöglicht den Besuch in einem beliebigen Timeslot am gebuchten Tag ohne Vorreservierung und ist demnach nicht uhrzeitgebunden. Die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

ÖFFNUNGSZEITEN:
Verlängert bis 12.4.26!

So & Feiertage 10:00 – 18:00 Uhr
Do, Fr, Sa 10:00 – 20:00 Uhr

In den Faschings-Ferien (16.02. - 22.02.26):
Mo, Di, Mi, So & Feiertage 10:00 – 18:00 Uhr
Do, Fr, Sa 10:00 – 20:00 Uhr

In den Oster-Ferien (30.03. – 12.04.26):
täglich 10:00 – 18:00 Uhr

Letzter Einlass: 1 Stunde vor Ausstellungsende

+++++++

„MARVEL: DIE AUSSTELLUNG – UNIVERSE OF SUPER HEROES“
Die ultimative Superhelden-Erfahrung

Die weltweit gefeierte Erfolgsschau „Marvel: Die Ausstellung – Universe of Super Heroes” lässt die Besucher in die faszinierende Welt ihrer Superhelden eintauchen! Hier kann man sich auf eine epische Reise durch über 85 Jahre Marvel Geschichte freuen! Die Ausstellung bietet exklusive Einblicke hinter die Kulissen, über 200 seltene Exponate und spektakuläre Fotospots. Die Welt von Spider-Man, Doctor Strange, den Avengers und vielen weiteren Helden wird hier lebendig – ein absolutes Muss für Comic-Fans, Superhelden-Begeisterte und alle, die gerne in epische Welten eintauchen und fesselnde Geschichten lieben!

Über die Ausstellung
Mit Spider-Man, Captain America, Thor und Black Panther kommen die Marvel Superhelden erstmals nach Ludwigsburg. Die Blockbuster-Ausstellung, die in den USA bereits fast eine Million Eintritte verzeichnen konnte, nimmt die Besucher mit auf eine Reise durch mehr als 85 Jahre Marvel Geschichte – von den ersten Comics bis zu den spektakulären Blockbuster-Filmen und -Serien.
Begehbare Kulissen, interaktive Elemente und ein immersives Sound-Erlebnis – hier erwacht die Comic-Welt zum Leben. Neben diesen Attraktionen versteht sich die Ausstellung nicht zuletzt als Hommage an kreative Köpfe wie Stan Lee, Jack Kirby und Steve Ditko, deren Schöpfungen den Grundstein legten für die endlos wachsenden und sich verzweigenden Geschichten im Marvel Universum, wie wir es heute kennen.
In „Marvel: Die Ausstellung – Universe of Super Heroes” sind mehr als 200 seltene und originale Ausstellungsobjekte zu entdecken – darunter echte Kostüme, Originalrequisiten und Original-zeichnungen von den Ursprüngen des Marvel Universums im New York der 1940er Jahre bis in die Gegenwart. Die Ausstellung zeigt den enormen Einfluss der Superhelden auf die globale Popkultur und enthüllt gleichzeitig die Geschichten hinter einzelnen Figuren wie Captain America oder Captain Marvel. Beim Rundgang können sich die Besucher durch die geheimnisvolle Spiegeldimension von Doctor Strange tasten oder neben lebensgroßen Figuren ihrer Lieblingshelden wie Black Panther, Spider-Man oder Hulk für ein Selfie posieren.

Highlights der Ausstellung sind unter anderem:
• Originalkostüme von Iron Man (Iron Man 2, 2010), Loki (The Avengers, 2012) und Captain Marvel (The Marvels, 2023)
• Authentische Filmrequisiten aus den Marvel Studios, u.a. Thors Hammer Mjölnir (Thor: Love and Thunder, 2023), Captain Americas Schild (The Falcon and Winter Soldier, 2021) und Thanos’ Infinity Gauntlet (Avengers: Infinity War, 2018)
• Historische Schätze, wie eine Ausgabe des 1939 veröffentlichten Marvel Comics #1

Ein buntes Fest voller Überraschungen – zum Mitsingen, Mittanzen, Mitlachen und Mitfeiern! Gestaltet wird es von den Musikerinnen und Musikern der Mitteldeutschen Kammerphilharmonie Schönebeck. Dazu gibt es ein farbenfrohes Sammelsurium frecher, witziger und romantischer Kostüme aus dem Fundus des Operetten-Sommers. Feiern Sie mit uns die fünfte Jahreszeit – Lachmuskelkater garantiert!

DAS PROGRAMM:

Émile Waldteufel - Galopp „Prestissimo“
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr. 2
Antonín Dvořák - Slawischer Tanz Nr. 2 op.72
Bedřich Smetana - Tanz der Komödianten aus der Oper „Die verkaufte Braut“
Léo Delibes - Indisches Ballett aus der Oper „Lakmé“
Aram Chatschaturjan - Säbeltanz aus „Gayaneh“
Joseph Hellmesberger jun. - Ball-Szenen

PAUSE

Johann Strauss (Sohn) - Tanzi-Bäri-Polka op. 134
Siegfried Translateur - Rokoko-Gavotte
Leroy Anderson - The walzing cat
Astor Piazzolla - Milonga del angel
Johann Strauss (Sohn) - Csárdás aus der Oper „Ritter Pásmán“ op. 441
Johann Strauss (Sohn) - Walzer „An der schönen blauen Donau“

Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Yudania Gómez Heredia, Dirigentin & Moderation

Elvis trifft Elvis: Eine schicksalhafte Begegnung im Kreisverkehr
Schwäbische Comedy mit Herrn Hämmerle alias Bernd Kohlhepp und Rock‘n‘Roll von
Deutschlands bestem Elvis, Nils Strassburg
Der King ist einzigartig. In dieser Show sogar doppelt! Bernd Kohlhepp alias Herr Hämmerle als „schwäbischer Elvis“ und Nils Strassburg, der offiziell beste deutsche Elvis, rocken die Bühne. Denn die beiden sind zwei Blutsbrüder des Rock and Roll.
Die mit viel Musik angereicherte Comedy-Show erzählt von den Folgen eines ungewollten Zusammentreffens Herrn Hämmerles aus dem schwäbischen Bempflingen mit dem ‘King‘ aus Memphis. Während der Weltstar auf die Versicherungsdaten seines Unfallgegners wartet, lässt er es sich nicht nehmen, ein paar seiner Hits zum Besten zu geben. Der findige Schwabe seinerseits lässt nichts unversucht, um aus dem von ihm angerichteten Schlamassel ungeschoren davon zu kommen.
Mit dieser Mischung aus Comedy und Musik haben sich Strassburg und Kohlhepp seit ihrer Begegnung 2016 in die Herzen des Publikums gespielt und ernten im süddeutschen Raum stehende Ovationen – bei Elvis-Presley-Fans genauso wie bei Liebhabern des Kabaretts.

Die Geschwister Fanny und Felix Mendelssohn waren herausragende Komponisten der
Romantik. Darüber hinaus wurden sie durch die einzigartige Innigkeit ihrer Beziehung zur
Legende. Unsere fiktive Geschichte spielt 1847 im heutigen Taunussteiner Ortsteil Neuhof:
Nach dem Tod seiner Schwester Fanny sucht Felix Trost in der Einsamkeit des Taunus und
landet im Gasthof zur Burg, wo der Wirt zum Verehrer des Komponisten wird und ihm eine
besondere Bitte vorträgt.
Das Stück beleuchtet Licht und Schatten einer außergewöhnlichen Geschwisterbeziehung:
Während Felix in den Olymp der Genies aufsteigt, kämpft Fanny gegen gesellschaftliche
Einschränkungen und familiäre Erwartungen.

Autoren: Walter Weyers , Joséphine Weyers & Klaus-Dieter Köhler
Mit: Steffen Happel, Claudia Felix, Halvor Boller & Lili Fonfara
Musikalische Einrichtung: Manuel Thimme
Choreografie: Vanessa Kotschetkov

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Nicole Nau & Luis Pereyra mit Company

2026 geht die argentinische Tanz- und Musik-Show VIDA erneut auf Tournee. An der Spitze tanzen Nicole Nau & Luis Pereyra, begleitet von einer Company aus hervorragenden Solisten. 2026 ist ein besonderes Jahr und verlangt nach einer außergewöhnlichen Show.

Argentinien ist mehr als Tango. Mit NUR TANGO alleine begnügen sich die beiden Weltstars Nicole Nau & Luis Pereyra nicht. Sie zeigen in ihren Werken zusammen mit ihrer Kompanie El Sonido de mi Tierra die unglaubliche Vielfalt argentinischer Kultur.

Argentinien! Ein spannendes Land voller Gegensätze, reich an Kultur und Rhythmen. Bekannt ist Argentinien als Heimat des Tango. Ein Tanz der Leidenschaft, Melancholie, Eleganz und Anmut ausstrahlt, wie kaum ein anderer. Millionen von Menschen lieben ihn weltweit, denn Musik kennt keine Grenzen. Einige wenige prägen diesen Tanz und schreiben musikalische und tänzerische Geschichte. Ganz an der Spitze Nicole Nau & Luis Pereyra, die seit Jahrzehnten den Tango Argentino über die großen Bühnen der Welt tragen.

Luis Pereyra, Tänzer, Choreograf, Regisseur, Sänger, Darsteller. Das Multitalent aus Argentinien tanzt seit dem 5. Lebensjahr und verzaubert die Zuschauer mit Charme, Eleganz, Vielseitigkeit und Leidenschaft vom ersten Moment der Show. Seine Frau Nicole Nau hat eine beeindruckende Karriere aufzuweisen. Die gebürtige Düsseldorferin verkörpert den Tango wie keine Zweite. Sie ist Botschafterin ihrer Wahlheimat Argentinien und wurde sogar mit zwei Briefmarken für ihre Leidenschaft zum Tango ausgezeichnet.

Eine Show der Superlative, mit dem besten Tango der Welt, mit Stepp Einlagen und Boleadoras, mit Gesang und viel argentinischer Kultur. Erleben Sie Argentinien, wie es wirklich ist. Mit Nicole Nau & Luis Pereyra auf höchstem Niveau.

So bringen Nicole Nau & Luis Pereyra den echten Tango Argentino in seiner magischen puren Form, der in den 80er Jahren die Welt eroberte, zurück. Mann und Frau in einer stolzen Umarmung.

Die Reise führt zu den Rhythmen der Pampa mit seiner Milonga Sureña, schwarz afrikanischer Herkunft. Indianische Tänze leiten in eine magische Vergangenheit. Die Chacarera aus der Provinz Santiago zeigt hemmungslose Freude und Lebendigkeit, die Zamba hingegen ist der sinnlichste aller argentinischen Tänze. Eine Zärtlichkeit, die berührt. Schönheit, Erotik und Stolz im Zwiegespräch durch den Tanz.

Einlass ab 18:15 Uhr

Das Gastspiel ist leider ausgebucht. Infos über eine Warteliste erhalten Sie an unserer Theaterkasse unter 0221 2581058