Johann von Bülow
liest »Loriot – Der ganz offene Brief«

In den Jahren 1957 bis 1961 erschien in der Illustrierten QUICK die Kolumne »Der ganz offene Brief«. Der Verfasser, ein gewisser Loriot, zeichnet in seinen Briefen ein Sittengemälde der jungen Bundesrepublik und macht den ersten Schritt vom Illustrator zum Autor. Loriots knappe, immer pointierte Ansagen als Fernsehmoderator sind hier bereits angelegt. Ebenso die Sketche, mit denen er ein Jahrzehnt später ein Massenpublikum faszinieren sollte. Abrundende Zeichnungen dürfen natürlich auch nicht fehlen.

»Loriot ist der Größte. Wenn nicht der Einzige.« (Die Zeit)

Johann von Bülow, bekannt aus Filmen wie Das Adlon, Der Minister und Die Spiegel-Affäre trägt Loriots jüngst wiederentdeckte und als Buch veröffentlichte Briefe erstmals auf einer Bühne vor. Geboren 1972 in München, zählt er zu den gefragtesten Schauspielern in Deutschland. Nach einem Studium an der Otto-Falckenberg-Schule spielte er an wichtigen Theatern wie dem Schauspielhaus Bochum und wirkte in über 120 Film- und Fernsehproduktionen mit.

Foto: © Kraus & Perino | Loriot Design GmbH

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Auf halber Treppe des Lebens, zwei befreundete Paare, fest im Griff der Absurditäten und Tristesse des Alltags:
Uwe schuftet Tag und Nacht für die eigene Imbissbude, seine Frau Ellen verkauft Schönes und Teures in der Parfümerie.
Radiomoderator Chris begrüßt frühmorgens mit professionell guter Laune die Hörerschaft, Partnerin Katrin fertigt LKWs an der Autobahn ab.
Beruf, Familie, Freizeit – alles geht seinen Lauf bis sich Ellen und Chris unerwartet ineinander verlieben …
Eine Geschichte über die Unplanbarkeit des Lebens – absurd, tragisch, komisch.


Regie: Christof Küster

Bühne und Kostüm: Maria Martinez Peña

Zucchini Sistaz
Falsche Wimpern – Echte Musik
Was Jule Balandat, Tina La Werzinger und Schnittchen Schnittker an diesem Abend abliefern, ist kein Konzert – es ist ein Ereignis! In „Falsche Wimpern – Echte Musik“, ihrem mittlerweile vierten Konzertprogramm beweisen die Zucchini Sistaz auf unterhaltsame und eindrückliche Weise, dass aus ´nur drei Damen´ sehr wohl eine ganze Big-Band werden kann. In einer erfrischenden Collage großer Swing-Melodien und brillant getexteten Eigenkompositionen im Stile der 40er Jahre gelingt es den Zucchini Sistaz, einen kurzweiligen und durch und durch erbauenden Abend zu gestalten. Und dass die drei Ladies ihr Licht nicht unter den Scheffel stellen müssen, beweisen gemeinsame Tourneen mit u.a. Götz Alsmann, oder der SWR Big Band. Mit rund 100 Auftritten im Jahr haben sie sich eine stetig wachsende Zuhörerschaft erspielt, die das detailverliebte Gesamtkunstwerk ´Zucchini Sistaz´ zu schätzen weiß.
Donnerstag, 12. März, 20:00 Uhr
Werretalhalle, Saal 2
Vorverkauf: 25,- €, ermäßigt 22,- €
Abendkasse: 28,- €, ermäßigt 25,- €

Die Frauenärztin Beate möchte in den Ruhestand gehen und sucht deshalb eine Nachfolgerin für ihre Praxis in einer Provinz-Kleinstadt. Ein schwieriges Unterfangen, denn das Interesse an einem arbeitsintensiven Arztjob auf dem Land ist gering. Doch dann meldet sich die junge Ärztin Hanna. Auf den ersten Blick scheint Hanna genau dem zu entsprechen, was Beate sucht: eine engagierte, selbstbewusste und selbstbestimmte Frau - freundlich, offen und voller Idealismus. Doch als Hanna sich während ihrer Hospitation bei einem Beratungsgespräch über einen Schwangerschaftsabbruch ungefragt einmischt und dabei offenbart, dass sie rigoros gegen Abtreibung ist, kommt es zum Bruch: Hannas Auffassung des Frauenärztinnen-Berufs ist dem Beates offenbar komplett entgegen gesetzt - ihr Wertekanon ist zutiefst reaktionär und mit der von den 68er-Idealen geprägten Einstellung Beates unvereinbar. Während Beate den Vorfall erstmal sacken lassen will, tritt Hanna unter Mithilfe rechter Lebensschützer-Initiativen am nächsten Tag eine Hass- und Schmutzkampagne gegen Beate und ihre Praxis los, die schon bald in aller Öffentlichkeit ausgetragen wird und das ganze Gemeindeleben erschüttert...

Der Heuschreck erfreut den ganzen Sommer
über mit seiner sprühenden Fantasie und
seiner Musik alle Wiesenbewohner_innen.
Für die geschäftige Ameise ist das Zeitverschwendung, sie sammelt lieber Vorräte für
den Winter. Als der Winter da ist, bittet der
Heuschreck sie, ihm etwas davon abzugeben.
Nach dem Motto »selbst schuld« lehnt die
Ameise zunächst ab. Aber reichen die Vorräte für ein erfülltes Leben? Oder braucht
man auch andere Dinge zum Glücklichsein?

„Und je länger das kleine Mädchen bei ihnen war, desto unentbehrlicher wurde es ihnen, so unentbehrlich, dass sie nur noch fürchteten, es könnte eines Tages wieder auf und davon gehen.“

Wie aus dem Nichts taucht plötzlich das kleine Mädchen Momo in den Ruinen eines Amphitheaters auf. Sie besitzt nichts als das, was sie findet oder was man ihr schenkt – und eine außergewöhnliche Gabe: Sie hat immer Zeit und ist eine wunderbare Zuhörerin. So hat sie bald im ganzen Dorf viele Freundinnen und Freunde gefunden, unter ihnen Gigi und Beppo.

Momo könnte kaum glücklicher sein, wenn nicht eines Tages die mysteriösen Grauen auf den Plan treten würden. Sie vertreten eine „Zeitsparkasse“ und haben es auf die kostbare Lebenszeit der Menschen abgesehen. Schnell lassen sich die Erwachsenen zum „Zeitsparen“ überreden, und einzig Momo und ihre Freundinnen und Freunde können dem Grauen noch Einhalt gebieten.

Es beginnt ein Wettlauf um die Zeit, den Momo nur gewinnen kann, wenn es ihr gelingt, Meister Hora, den Gebieter über die Zeit, zu finden und den Menschen ihre gestohlene Zeit wiederzubringen.

Doch bis dahin ist es ein abenteuerlicher und auch sehr einsamer Weg…

„Es war ein reifer Abend, an dem Profis und Amateure von einer Idee beseelt schienen: uns im Saal die Zeit des Hörens und Schauens so spannend und doch so ende-genau wie möglich zu gestalten. Das gelang großartig.“ Rheinische Post

© Foto olle.I.olle

Einlass: ab 09:30 Uhr

von Astrid Lindgren

Ronja, die Tochter des Räuberhauptmanns Mattis, wird in einer stürmischen Nacht geboren – ausgerechnet in dem Moment, als ein Blitz in die Mattisburg einschlägt und sie in zwei Hälften spaltet.
Jahre später erkundet Ronja den geheimnisvollen Mattiswald und begegnet dabei Birk, dem Sohn des verfeindeten Räuberhauptmanns Borka. Zwischen
ihnen wächst eine besondere Freundschaft. Doch Mattis verbietet Ronja jeglichen Kontakt zu Birk.
Schließlich bleibt ihnen nur eine mutige Entscheidung – sie laufen weg und leben fortan im Mattiswald.
Werden sich Ronja und Mattis wieder versöhnen?

Eine Geschichte über Freundschaft - ab 6 Jahren

Christian Maier, bayernweit bekannt als „da Huawa“ des Kulttrios „Da Huawa, da Meier und I“, geht mit seinem neuen Soloprogramm „Schokoladenseit`n “an den Start. Ein ebenso sympathischer wie authentischen Liedermacher, der sein Publikum von der ersten Sekunde an in den Bann zieht. Freuen Sie sich auf „Feinsinniges, Urkomisches, Hintergründiges.“ (Plattlinger Zeitung)

Einlass um 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

„Moskito“, das neue Bühnenprogramm von die feisten.

Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es einen Stift.

„Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht…

„Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz. In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte…

In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt. Als sogenannte
Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen. Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See.

Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein. So wie die Flugbahn eines Moskitos.

Einlass 19:00

Seit 10 Jahren begeistert CELTIC RHYTHMS direct from Ireland mit energiegeladenem irischen Tanz, Livemusik, präziser Choreographie In über 500 Shows allein in Deutschland haben sich in den vergangenen Jahren die Besucher von dieser beeindruckenden Irish Dance Show – meisterhaft inszeniert von Startänzer und Choreograph ANDREW VICKERS – begeistern lassen!

Von Januar bis März 2026 geht die Reise auf die Konzertbühnen deutscher Städte weiter. Unter dem Tourneemotto PULSE OF ENERGY präsentiert sich CELTIC RHYTHMS dem Publikum. Neben liebgewonnenen Traditionals und altbekannten Tänzen wird die Show mit neuen Musikstücken, neuen Tänzen und neu-konzipierter Lightshow ihre Erfolgsgeschichte fortschreiben und das Publikum wieder begeistern.

Und der Name der Show ist Programm: Elektrisierende und dynamische Rhythmen treiben die Tänzer zu immer perfekteren Ausdrucksformen, zu großer Lebendigkeit und Authentizität an. CELTIC RHYTHMS direct from ireland vermittelt die typisch irische Stimmung. Sie verbindet rasante und temporeiche Stepptänze und eine kraftvolle Performance mit stürmischer und begeisternder Irish Folk Music. Diese Show ist tief verwurzelt in der irisch-keltischen Tradition, gepaart mit modernen Elementen und vereint die besten Tänzer und Musiker der Insel. Ausnahmetänzer und Dance Captain- Andrew Vickers konkurriert in leidenschaftlicher Intensität mit herausragenden solistischen Einlagen der Musiker um die Gunst des Publikums. Im Unterschied zu vielen anderen Tanzproduktionen paart CELTIC RHYTHMS direct from ireland die ausdrucksstarke Atmosphäre des irischen Lebensgefühls mit der rhythmischen Kraft moderner Musikstilistik. Authentische jahrhundertealte Tradition trifft bei dieser außergewöhnlichen Show auf moderne, kreative und aktuelle Tanzperformance. Ein beeindruckendes Liveerlebnis für jeden Irish Dance- und showbegeisterten Zuschauer.

Der Bühnenboden bebt, wenn das Ensemble um Andrew Vickers, wie unzählige Füße in perfekter Synchronität und donnernden Rhythmen die Zuschauer geradezu hypnotisieren. Ein irischer Abend voller Lebenslust, rhythmischer Dynamik, tänzerischer Ausdruckskraft, musikalischer Vielfalt und traumhaft schönen keltischen Melodien. Vollendete Körperbeherrschung und synchrone Tanzperfektion in einer Schnelligkeit, die für das menschliche Auge kaum nachvollziehbar ist. Außerdem mitreißende Percussion Effekte im Wechsel von Stepptanz und Trommel.
ALLES LIVE! CELTIC RHYTHMS direct from ireland baut auf die Virtuosität und Spitzenleistung seiner Ausnahmetänzer und Musiker. Deshalb gibt es kein einziges Playback in dieser Show. Dieses Alleinstellungsmerkmal unterscheidet dieses Ensemble von den meisten anderen Irish Dance Shows und verleiht ihr eine ehrliche und ursprüngliche Kraft.

Die Musiker unserer original irischen LIVE BAND studieren meist in Limerick irische Musik, übrigens der einzige Universität weltweit, wo man dieses spezielle Musikgenre studieren kann. Dieser hohe Qualitätsanspruch wird auf der Bühne eins zu eins umgesetzt.Ein irischer Abend voller Lebenslust, rhythmischer Dynamik, tänzerischer Ausdruckskraft und traumhaft schönen keltischen Melodien.CELTIC RHYTHMS direct from ireland ist eine atemberaubende Synthese aus Tapdance, Folklore und Musikshow.Eines der besten Tanzensembles der grünen Insel versetzt die Besucher mit ihrer eindrucksvollen Darbietung stets in eine enthusiastische Stimmung.

Freuen Sie sich auf einen besonderen – typisch irischen Abend !

Einlass: 19:00 Uhr

Die einzige Cash-Show, die von der Cash-Familie unterstützt wird! Die JOHNNY CASH ROADSHOW ist zurück und besser denn je. Der preisgekrönte Clive John gibt eine wunderbare Hommage an Cashs Karriere als Man In Black, zusammen mit seiner legendären Frau June Carter (Meghan Thomas) und einer echten Spitzenband, die Kontrabass, Fender Telecaster und akustische Gitarren, Schlagzeug, Klavier, Trompete und vierstimmige Vokalharmonien spielt.

Mit all den Hits wie „Walk the Line“, „Ring of Fire“, „Jackson“, „Orange Blossom Special“ und „Boy Named Sue“ sowie einigen der dunkleren, atmosphärischeren Songs der späteren amerikanischen Aufnahmen wie „Hurt“ ist die diesjährige Show ein emotionale Achterbahnfahrt durch Cashs Karriere, zusemmangefasst in einem fantastischen, unvergesslich unterhaltsamen Abend.

Allabendlich mit stehenden Ovationen bedacht, ist die JOHNNY CASH ROADSHOW die am längsten laufende, beliebteste und nach wie vor die größte und schönste Feier der Kunst Johnny Cashs weltweit, die garantiert Lust auf mehr macht.

Einlass: 19 Uhr

Girls…liebt Ihr Party-Hits der 80er?
Girls…liebt Ihr Akrobatik vom Feinsten?
Girls…liebt Ihr freche aber doch charmante Comedy?
Dann mixt Euch den absoluten, megaheißen, mitreißenden, niemals enden sollenden PARTYSHAKE ZUM FRAUENTAG!

Man nehme ein schnuckeliges kleines Theater voller Abwechslung, Unterhaltung und Show! Eine perfekt ausgeleuchtete Bühne mit bestem Sound! Akteure, die das Publikum von der ersten Minute an mitreißen können! Unverwechselbare Partyhits - denn kein Song darf klingen, wie der Nächste! Verschwenderische Bühnenkostüme - denn kein Song darf aussehen wie der Nächste! Frech charmante Travestie-Moderationen gemixt mit Songs aller Genres! Eine Prise Kraft und Eleganz, sowie einen Schuss Körperbeherrschung eines mehrfach ausgezeichneten Artisten der Spitzenklasse! Und ein Publikum, das nichts auf den Sitzen hält!
Fertig ist er! Der mitreißende, durchgeknallte, temperamentvolle, dolle, tolle, beeindruckende, farbenfrohe, laute, hyperaktive und dennoch charakterstarke……
Partyshake
In diesem Shake ist für jeden Frauengeschmack etwas dabei!
Denn …. Girls just wanna have fun!

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

Das renommierte Klarinettentrio Schmuck mit dem Geschwisterpaar Sayaka und Yumi Schmuck sowie Johann-Peter Taferner präsentiert feinste Kammermusik in einer faszinierenden und farbenreichen Klarinettenbesetzung. Das Ensemble, von der Presse als „absoluter Hochkaräter“ gefeiert, zählt zu den besten und herausragendsten Formationen seiner Art und ist inspiriert vom weltberühmten Trio di Clarone um Sabine Meyer.

Das Programm „Von Klassik bis Jazz“ bietet eine abwechslungsreiche Reise durch unterschiedlichste Stile – von berührenden klassischen Melodien über stimmungsvolle Filmmusik und temperamentvolle Tangos bis hin zu beschwingten Jazzstandards, alles in eigens arrangierten Fassungen und mit mitreißender Spielfreude dargeboten. Charmante Moderationen schaffen eine persönliche und lebendige Atmosphäre, die das Publikum unmittelbar in den Bann zieht.
Freuen Sie sich auf sprühenden Esprit, harmonisches Zusammenspiel und viele magische Momente, die diesen Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis machen. Das Klarinettentrio Schmuck lädt Sie herzlich ein, die faszinierende Welt der Kammermusik neu zu entdecken.


Klarinettentrio Schmuck
mit
Sayaka Schmuck, Klarinette
Johann-Peter Taferner, Klarinette
Yumi Schmuck, Klarinette, Bass-Klarinette

Programm „Von Klassik bis Jazz“:
W. A. Mozart (1756-1791): Divertimento Nr. 1
W. A. Mozart (1756-1791): Reich mir die Hand mein Leben
Johannes Brahms (1833-1897): Ungarische Tänze
PAUSE
The Beatles: Medley
Paul Desmond (1924-1977): Take Five
Henry Mancini (1924-1994) Moon River
Benny Goodman/Turner Layton: After you´ve gone
Astor Piazzolla (1921-1992): Tango

Einlass: 19:00 Uhr

Tristan Brusch
Am Anfang

Eine dunkelromantische Trilogie ist abgeschlossen: Mit seinem neuen Album, »Am Anfang«, strebt Tristan Brusch nach allem, was wehtut, sich entzieht oder eigentlich zu groß ist, um es auszuhalten. Er schreibt dazu süchtig machende, gefährliche Songs, die magische Eingängigkeit mit inhaltlicher Tiefe verbinden.
»Am Anfang« ist ein Coming-of Age-Album, das viel von Verlust erzählt. Dem Verlust von Jugend, Unschuld, einer Liebe, womöglich: sich selbst. Wie alle wirklich großen Alben über Verlust wächst auch dieses weit über sein Sujet hinaus und erzählt viel mehr über das Leben, die Liebe, die Gesellschaft – die Fähigkeit, loslassen zu können.
Insofern fügt sich das Album kongenial in jene als Epos angelegte Trilogie, die Tristan Brusch nunmehr mit »Am Anfang« abschließt, vorangegangen waren die Alben »Am Rest« und »Am Wahn«. In dieser universellen romantischen Beziehungserzählung, die immer auch ein Sittengemälde der Liebe in unverbindlichen Zeiten ist, nimmt das neue Album einen besonderen Platz ein.
Tristan Brusch hat für "Am Anfang" bestürzend schöne Lieder geschrieben, in diesem ganz speziellen Stil, den in diesem Land niemand sonst beherrscht.
Aufgenommen wurde »Am Anfang« im Frühwinter 2024 mit dem Produzenten Olaf Opal und den Musikern Felix Weicht (Bass), Timon Schempp (Schlagzeug) und Friedrich Paravicini (Streicher) in einem zum Studio umgebauten ehemaligen Kinderheim an der dänischen Grenze.
Ob es in »Grundsolider Schläger« darum geht, wie der Protagonist einen Freund an die Drogensucht verloren hat, um den Alltag eines Strichers in »Wir Kinder vom Bahnhof Zoo« (im Duett mit Veronika Hahn) oder in »Haifisch« von oben auf das Thema geblickt wird: Tristan Brusch durchleuchtet aus unterschiedlichen Perspektiven unsere großen und kleinen Verluste.
»Vierzehn« handelt von der Sehnsucht nach einer Unschuld, die es so vermutlich niemals gegeben hat, das schwelgerische »Die Liebe in Maßen« ist ein ebenso wonnevoller wie selbstironischer Schlager noir, zu »Die lange Nacht« imaginiert man automatisch ein Meer aus Feuerzeugen, während »Heiliges Land« gleichermaßen von der Naivität und Bigotterie im politischen Engagement junger Bürgerkinder kündet, ohne diese auszustellen oder gar zu verspotten.
Durch diese Musik kann man völlige innere Freiheit erfahren, sie lässt einen über den Dingen schweben, eins mit allem werden, den Schmerz, die Reue, die Sehnsucht und sich selbst ertragen. »War’s ein Märchen ohne Ende / War es unvernünftig, lächerlich, zu groß« fragt Tristan Brusch am Ende dieses wunderbar – nun eben doch – hoffnungsvollen Albums im letzten Lied, »Tristan und Elise«. Es ist ein Satz, der ohne Fragezeichen auskommt.

Einlass: 19:00 Uhr

Donnerstag, 12. März, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Lebende Schlagzeug-Legende mit exquisit besetzter Band in Sachen Fusion Jazz unterwegs

Einlass 19:00 Uhr