mit neuer Show 2026!

Girls, Girls, Girls – das ist euer Tag! Feiert ihn mit einem Mix aus Comedy, Travestie und Party-Hits (gekrönt mit einer Prise „sexy“) in eurem Lieblingstheaterchen. Wir öffnen die Türen für einen Frauentags-Cocktail, der nicht nur schmeckt, sondern der euch vom Hocker haut.

Schnappt euch eure besten Freundinnen, die Kolleginnen oder eure „Gang“ und seid dabei, wenn Travestie auf Mitsingen, Comedy auf ausgelassene Stimmung und Party-Hits auf jede Menge Spaß treffen. Diese Show ist neu und der perfekte Partykracher für euch und eure Mädels.

Gastgeber Enrico Scheffler lädt euch ein in eine Show, die nur euch gehört. Travestiekünstlerin Ottilie S. zeigt uns, was alles in einer „Dorf-Diva“ steckt. Es folgen Hit auf Hit, Pointe auf Pointe und „Mr. Sexy“? … der bleibt auch 2025 eine Überraschung.

Girls, Girls, Girls - seid dabei! Ab sechs Tickets gibt es an der Bar eine Flasche Sekt geschenkt!

Einlass: 19:00 Uhr

Selbst unbekannte Kleinode der Musikgeschichte werden in ihren Interpretationenimmergrün und avancieren zu echten Evergreens und Ohrwürmern.

Einlass ab 19:00 Uhr

L. v. Beethoven, F. Chopin

Seit seinem ersten Klavierabend mit zwölf Jahren gab Dinis Schemann fast zweitausend Konzerte als Solist und Kammermusiker. Er musiziert in großen Sälen und auf internationalen Festivals; darunter Berliner Philharmonie und Rudolfinum Prag. Mit seiner Frau Susanne verbindet ihn eine langjährige Zusammenarbeit im Schemann Klavierduo. Mit ihr gemeinsam hat Dinis Schemann die künstlerische Leitung mehrerer sehr erfolgreicher Konzertreihen in ganz Deutschland inne. Der Schwerpunkt seines Schaffens liegt auf Solo-Klavierabenden mit klassisch-romantischem Programm. Durch seine portugiesischen Wurzeln hat er zusätzlich einen engen Bezug zu Musik aus Südamerika.

„Schemann bot Klavierkunst auf höchstem Niveau im nahezu ausverkauften Hansesaal ... ein großes
Hörerlebnis ...“ (Ruhrnachrichten)

„Dinis Schemann artikulierte mit wunderbar atmender Eleganz und formte den Klang mit Vitalität und Esprit,
aber ohne jede Derbheit. Großer und dankbarer Beifall des Publikums…“ (Süddeutsche Zeitung)

Einlass ca. 19:30 Uhr

Mathis Kloss war mit 16 Jahren einer der jüngsten Teilnehmer der Musikshow „The Voice of Germany“. In den „Blind Auditions“ stand er erstmalig auf einer TV-Bühne, wo er sein Können vor der Jury und einem breiten Publikum unter Beweis stellte. ELIF, die von Mathis' Stimme begeistert war, lud ihn in ihr Team ein. Somit kämpfte er sich bis in`s Finale der Comeback-Stage. Nach The Voice zog sich Mathis zurück um passende musikalische Partner zu finden. Zusammen mit Chris Werner, dem Frontmann der Band „KUULT“, schrieb er seine ersten eigenen Songs. In Stefan Zepp fand Mathis dann seinen passenden Produzenten, mit dem er seine ersten eigenen Songs finalisierte . Ein Resultat des Trios sind die beiden Ruhrcharts Nr. 1 Hits „Gewinner“ und "Du & Ich". Hier beschreibt Mathis ein Stück weit seine Erfahrung im medialen Fokus zu stehen sowie seinen bisherigen Weg mit der Musik, auf welchem er sich immer wieder Ereignissen und Hindernissen stellen muss, die man überwinden muss um an sein Ziel zu kommen und das tun zu können was man liebt…Bei ihm ist es die Musik.
Bei dem diesjährigen ESC Vorentscheid bei Stefan Raab, ist Mathis mit seiner Single „Du & Ich“ unter die Top 30 Kandidaten gekommen, und auch wieder die Nr.1 in den Ruhrcharts. Das dazugehörige Debütalbum „Du & Ich“ wird im Herbst 2025 veröffentlicht und wird auf der anstehenden Herbsttour der Band „KUULT“ als Live - Support – Act präsentiert.

Copyright: Mathis Kloss

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Kloster Hirsau in Calw-Hirsau stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Kloster Hirsau das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Cordula Grün kommt wieder nach Großröhrsdorf!

Sie gehen drauf für Schall und Brauch, Die Draufgänger aus der süd-östlichen Steiermark. Aber schon lange nicht mehr war draufgehen so sexy, so witzig, so anarchisch, frech und frisch! Ihr Album "#Hektarparty" toppte in Österreich die Charts, ihr Megahit "Cordula Grün" gewann das Internet, und jetzt zünden sie den Stadl an. Ihr zweites Album "GRÜN" ist pünktlich zum neuen Jahrzehnt am Start, und bereit,die Volksmusik abzubrennen und völlig neu aufzuziehen. Niemand ist da zum Löschen, und ein gewisser Alf Poier geht einfach nicht ans Telefon, um sich gegebenenfalls zum Inferno zu äußern. Der Stadl brennt lichterloh, und Die Draufgänger zünden einfach a Kerzerl an, schauen dem Flammenmeer andächtig zu, und können sich ein Grinsen nicht verkneifen...

Schnell sein lohnt sich! Preis VVK 35,90€ I Abendkasse 40,00!
#Konzert
#GästeimHaus

Einlass Saal: 18:30 Uhr

Wer an deutschsprachige Liedermacher denkt, dem werden schnell die Namen Reinhard Mey und Hannes Wader einfallen. Diese haben es wie kaum jemand sonst geschafft, das Leben mit all seinen schönen, traurigen und einzigartigen Momenten so zu beschreiben, dass der Zuhörer nicht abseits steht, sondern sich mitten im Stück befindet. Die beiden Musiker Thomas Wullschläger und Michael Willim, weit über ihre Erlanger Heimat hinaus bekannt, haben aus ihren ganz persönlichen Lieblingsstücken der beiden Songpoeten ein abwechslungsreiches Programm zusammengestellt, das sie auf die ihnen eigene Art präsentieren - nachdenklich, aber nie langweilig und stets mit einer gehörigen Prise Humor. Die besondere Würze erhält der Abend durch einige Stück aus eigener Feder. Verstärkt werden die beiden in Teilen des Programms durch Philipp Renz (Schlagwerk) und Udo Schwendler (Multiinstrumentalist) mit deren Unterstützung sie sogar Raritäten aus dem Repertoire stilecht präsentieren. Jedem, der noch bezweifelt, dass es tiefgründige, aber dennoch unterhaltsame deutschsprachige Musik gibt, sei dieser Abend wärmstens ans Herz gelegt.

Foto: PR

WEB: wulliundsonja.de

19:00

Erlebe die besten Musical-Highlights an einem Abend.

Stimmgewaltige Starsolisten in aufwendigen Kostümen präsentieren die
Highlights der schönsten Musicals.

Es erwartet dich eine erlesene Mischung aus gefühlvollen Balladen,
rockigen Klassikern und mitreißenden Songs.

Ein unvergesslicher Abend und ein einzigartiges Erlebnis für die ganze
Familie!

Einlass: 19:00 Uhr

Zwei miteinander Verheiratete versuchen einen Witz zu erzählen – und schon steht die Scheidung ins Haus. Kein Wunder, wenn man Kurt Tucholskys spöttischer Einschätzung glauben darf:

„In der Ehe pflegt gewöhnlich immer einer der Dumme zu sein. Nur wenn zwei Dumme heiraten – das kann mitunter gut gehen.“

Bei diesen und anderen bissig-humorvollen Szenen und Geschichten ist das Lachen garantiert.

Eine verrückte Kreuzfahrt von Lodz nach Brasilien mit vielen aufregenden Zwischenstops.

Live Gesang, Schlaghosen, Plateauschuhe und viel Glitzer umrahmt von einer atemberaubenden Lichtshow und vielen anderen Überraschungen. Tauchen Sie ein in eine rasante, witzige Partynacht umrahmt von einem 3.Gang Menü.

Einlass: 17:30

Tickets ausschließlich nur über die Location: 03522-5297744

Lässig groovendes Soul-Quintett aus Dänemark, das klingt als hätte man James Brown, Marvin Gaye und The Black Keys in einen Topf geworfen.

Vorsicht! Ganz heißes Eisen. Wenn man bei D/troit vor der Bühne steht und sich langsam den rhythmischen Zuckungen des eigenen Körpers hingibt, kann man kaum glauben, dass diese gut gekleideten Herren nicht aus jener legendären Stadt kommen, auf die sich ihr Name bezieht. Ihr Sound ist nämlich genau die Melange aus 60s-R’n’B, Funk, Soul und Rock’n’Roll, die in Detroit immer noch am schönsten gemischt wurde.

D/troit sind tatsächlich Dänen, obwohl Bandleader und Sänger Toke Bo Nisted klingt, als hätte er schon damals die Clubs von Motor City unsicher gemacht. Das aktuelle Album von D/troit trägt den Titel „Heavy“ und beginnt mit einem Song gleichen Namens, der einen sofort in diese beschwingte, geschichtsreiche Klangwelt zieht. Getreu dem Titel wird der Sound von einem gewichtigeren, von HipHop inspirierten Gefühl dominiert, das mit einem sicheren und leichtfüßigen Twist aus Soul und Funk zu Themen wie Hoffnung, Liebe und den kollektiven Herausforderungen, denen wir alle gegenüberstehen, serviert wird. Es ist düsterer und klingt ebenso klassisch wie modern.

Wer also Lust auf einen perfekten Abend voller Soul und vielleicht in der heimischen Plattensammlung Alben von Curtis Harding, Sharon Jones & The Dap Kings, The Bamboos, Alabama Shakes, The Teskey Brothers, Durand Jones & The Indications stehen hat – der wäre hier goldrichtig aufgehoben.

Einlass: 19:00 Uhr

Dreistimmiger Gesang, treibende Gitarren, pulsierende Drums und das ohne einen Schlagzeuger. Wie geht das!? Die Multiinstrumentalisten teilen sich diesen Job auf der Bühne auf. Etwas was man so noch nicht gesehen hat!

Zudem packen einen die Lieder vom erste Moment an und man kann sie, dank ihres durchdachten Songwritings sofort mitsingen.

Innerhalb kürzester Zeit haben sich JOHN GARNER vom kleinen Akustikprojekt zu einer der überzeugendsten Livebands des Landes entwickelt. Mit unbändiger Spielfreude und Live- Energie erzählen die Augsburger ehrliche, aus dem Leben gegriffene Geschichten, berühren, nehmen mit auf die Reise.

Einlass: 20:00 Uhr

„Ich könnte meine Musik mit weißem Licht vergleichen, in dem alle Farben enthalten sind. Nur ein Prisma kann diese Farben voneinander trennen und sichtbar machen; dieses Prisma könnte der Geist des Zuhörers sein.“ (Arvo Pärt)

Pianist Kai Schumacher und Cellist Benedict Kloeckner begeben sich in ihrem neuen Projekt Fratres auf die Suche nach Arvo Pärts Brüdern (und Schwestern) im Geiste. Ausgehend von Pärts namensgebender Komposition bewegen sich die beiden Musiker auf verschiedenen Wegen durch den musikalischen Kosmos des estnischen Komponisten und lassen Fratres durch ein kaleidoskopisches Wechselspiel aus Originalwerken, eigenen Bearbeitungen und Auftragskompositionen immer wieder in neuen Facetten erscheinen.

Arvo Pärt, ein Magier des Klangs, geriet schon früh ins Visier sowjetischer Kulturfunktionäre – sei es durch einen zunächst noch seriellen und damit „westlich dekadenten“ Kompositionsstil oder den oft religiösen Gehalt seiner Werke. Nach einer Schaffenskrise kehrte er Ende der 1970er Jahre mit einer völlig neuen musikalischen Form zurück auf die Bildfläche: Sein sogenannter Tintinnabuli-Stil brach mit dem musikalischen Zeitgeist und strebte nach Reduktion und Fokussierung auf das Wesentliche - dem wahren Kern der Musik. Fratres entstand 1977 als eines der ersten Stücke in diesem neuen Stil und galt schnell als ikonisches Werk zeitgenössischer Komposition.

Klänge von betörender Schönheit, repetitive Strukturen und kontemplativer Weite spiegeln sich auch in den weiteren Stücken des Programms: Ob in den subtilen Veränderungen von Philip Glass’ Metamorphosis Two, den elektronisch anmutenden Sphären in Christopher Cerrones The Pleasure at Being the Cause oder den elegischen Klangwelten von Gavin Bryars und Valentin Silvestrov. Das beinahe Transzendente im Spätwerk von Franz Liszt, die tief empfundene Religiosität in Olivier Messiaens Louange à l'Éternité de Jésus oder Georges I. Gurdjieffs ritualisierte Gesänge und Tänze wiederum beleuchten Fratres aus einer anderen Perspektive. Sie eröffnen eine weitere Dimension in Pärts Musik – einer Musik voller spiritueller Kraft zwischen Mystik und Minimalismus.

Die eigens für das Projekt in Auftrag gegebene Komposition Reminiscenza von Sophia Jani und Kai Schumachers eigenes Stück A Line nehmen auf unterschiedliche Weise Bezug auf „Fratres“. Sie nutzen das Werk als Spielwiese für Assoziationen – mal in klanglicher Reduktion, mal in energetischer Verdichtung und bilden so eine ideale Ergänzung.

Am 14. März 2026 sind Kai Schumacher und Benedict Kloeckner zu Gast im Kleinen Saal der Elbphilharmonie um Fratres live in Hamburg aufzuführen.

Einlass: 18:30 Uhr

Neuland Concerts präsentiert: Max Mutzke & Marialy Pacheco: "Unsere Nacht"

Wenn Soul auf Weltklasse-Jazz trifft, entsteht Magie: Max Mutzke, charismatischer Sänger und Songwriter aus dem Südschwarzwald, begegnet der aus Havanna stammenden Jazzpianistin Marialy Pacheco. Im intimen Zusammenspiel von kraftvoller Stimme und elegantem Klavierspiel verleihen sie Mutzkes Songs neuen Glanz.

Ihr Duo-Projekt „Unsere Nacht“ begann zufällig bei einem Festival – seither haben seine Lieder durch Pachecos Herz und Hände einen ganz eigenen Ausdruck gefunden. Entstanden sind neue feinfühlige Versionen seiner Songs, die verzaubern.

Die feinfühligen Arrangements, aber auch Mutzkes und Pachecos Freude am gemeinsamen Musizieren, ihre Offenheit für spontane Momente gepaart mit Spontaneität und Humor, schaffen Konzerterlebnisse voller Nähe, Energie und Lebensfreude, bei denen das Publikum gerne spontan mitsingt und mitklatscht.




Max Mutzke & Marialy Pacheco c) Moritz "Mumpi"

Einlass: 19:00 Uhr

In Kooperation mit Country & Western Friends Kötz e.V.

Drei hochkarätige internationale Formationen sind zu Gast bei der 28. Bluegrass- und Country-Nacht anlässlich des St. Patrick’s Days.

4 Wheel Drive (NL/B/D)
Seit den Nullerjahren gehören 4 Wheel Drive zu den besten europäischen Bluegrass-Bands. Neben ihren authentischen Bluegrass-Stücken präsentieren 4 Wheel Drive wunderschöne Country-Songs und eigenes Repertoire sowie Instrumentalstücke und A-Cappella-Ge- sang. Joost van Es bedient die Fiddle, Jan Michielsen die Gitarre, Ulli Sieker die Mandoline, Alfred Bonk den Kontra- bass und Jürgen Biller das Banjo. Neben den fünf Musikern ist auch Sängerin Yolanda Peters in Ehingen zu Gast.

Cara (D/Schottland/Irland)
Die multinationale Celtic Folk Band Cara wurde 2003 gegründet und hat als eine der wenigen Bands vom „alten Kontinent“ den Sprung in die Irish-Folk-Szene der USA geschafft. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem, gesellschaftspoliti- schem Bezug. Dabei wechseln sich die Songs ab mit rasan- ten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Fiddle und Uilleann Pipes leben. Das Kernquartett wird in Ehingen durch den Bodhrán-Virtuosen Cormac Byrne ergänzt. Fiddlerin, Akkordeonistin und Sängerin Gudrun Walther ist nach wie vor der Kopf der Forma- tion. Der studierte Jazzgitarrist Jürgen Treyz ist seit Beginn für Gitarre und Dobro zuständig, die schottische Singer-Songwriterin Kim Edgar für Gesang und Piano. Der 2017 zum UNESCO Weltkulturerbe erhobene irische Dudelsack wird gespielt von Simon Pfisterer, der auch die Flöten bedient.

High South (USA)
Ein Sound, der nach Sonne, Freiheit und der amerikanischen Westküste klingt. Mit ihren mehrstim- migen Harmoniegesängen, ihrer Hingabe zum Songwriting und dem unerschütterlichen Optimismus ihrer „Peace, Love & Harmony“-Botschaft haben sich High South seit 2013 mit ihren Alben und Tourneen dauerhaft in die Herzen ihrer Fangemeinde gespielt.

Mit freundlicher Unterstützung von Berg Brauerei Ulrich Zimmermann.

VVK: 25 € / ermäßigt: 23 €
AK: 28 € / ermäßigt: 26 €
Schülerinnen, Schüler, Azubis, Studierende: 8 €

Einlass ab 18:00

In seinem ersten Soloprogramm „Der Liebesalgorithmus“ kreiert Andreas Langsch ein Bild über seine Generation und versucht zu vermitteln: Zwischen Alt und Jung. Zwischen internetsüchtig und naturfanatisch. Zwischen Liebe und Liebesalgorithmus. Das ist Klavierkabarett 2.0!

Andreas gehört der Generation Y an. Das sind die Leute, die nichts mit ihrem Leben anfangen können und den ganzen Tag auf ihr Handy starren. Nach der Schule geht es immer erstmal ein Jahr nach... richtig: Australien. Und dann? Studieren, Startup gründen, arbeiten ohne Pause und rein ins Sabbatical oder Burnout.
Die Welt rast! Andreas versucht mitzukommen. Doch die Perfektion im Internet, die perfekte Partnerschaft und die hoch gezüchteten Selbstoptimierer treiben ihn in den Wahnsinn. Also macht er sich auf die Suche nach dem Ausweg, um all dem Stress zu entkommen …
Lächelnd und hellwach kommt er auf die Bühne, setzt sich ans Klavier und legt los. Von der ersten Sekunde an mit mitreißender Präsenz und dem Schalk im Nacken zeigt Andreas Langsch, was physisch am Klavier alles möglich ist. Mal steppt er zu seinen Liedern, mal sitzt er auf dem Boden und mal nutzt er auch einfach den Stuhl dafür, wofür er gedacht war: zum Sitzen.
Andreas Langsch wurde vielfach ausgezeichnet: mit dem Bielefelder Kabarettpreis 2023 (1. Preis + Publikumspreis), mit der St. Ingberter Pfanne 2023 (Jurypreis + Publikumspreis), mit dem Reinheimer Satirelöwen (1. Platz und Publikumspreis) und zuletzt mit der “Tuttlinger Krähe” (hier gewann er 2025 den Publikumspreis und den 2. Jurypreis).

Einlass: 19:00 Uhr

„1 x Himmel und zurück“
Ein himmlischer Monolog für 12 Personen, es spielt Markus Weiß
Was kommt nach dem Erdenleben? Eine Frage, die manche mit „Der Himmel“ beantworten. Aber wie ist es dort? Wie sieht es da aus? Wer ist da noch so? Und wie ist der Weg dorthin? Was ist mit Hosianna singen und fliegen? Der Kabarettist Hanns Dieter Hüsch (06.05.1925 – 06.12.2005) stattet in seinem Buch „Wir sehen uns wieder“ auf Einladung des lieben Gottes dem Himmel einen Besuch ab und lässt sich alles zeigen, als Gegenleistung liest er Gott vor. Er trifft unter anderen auf Petrus: „Es gibt hier auch eine Umweltorganisation“, auf seine Tante Liese: „Du bist anstrengend“, auf seine Mutter: „Ich hätte Dich lieber als Arzt gesehen“, auf seinen Vater: „Als Kind konnte der nicht mal ein Weihnachtsgedicht aufsagen“, er begegnet ehemaligen Kollegen und Kolleginnen, wild fremden Menschen: „Da hätten Sie mal vor 20 – 30 Jahren sterben sollen, das hatten wir hier noch einen himmlischen Frieden“ und sogar abgelegten Bühnenfiguren, was ihn vollkommen verwirrt. Der liebe Gott persönlich führt ihn durch den Himmel, erzählt von seinen Sorgen und Nöten: „Was die Menschen mir alles in die Schuhe schieben…“ und im Caffe Pilatus unterhält sich Hüsch mit Jesus: „Ich verabscheue jede Art von Gewalt und Fanatismus“ bevor er zu guter Letzt noch seine verstorbenen Haustiere wiedersehen kann.
Der Schauspieler Markus Weiß hat diese Himmelreise unter dem Titel „1x Himmel und zurück“ erst zu einem Theatermonolog verdichtet und spielte im Dezember 2023 die Premiere im Zimmer Theater Steglitz/Berlin. Das Abenteuer beginnt mit dem Kofferpacken, führt über eine verworrene Anreise in den Himmel und endet mit der glücklichen Heimkehr. Markus Weiß übernimmt in der Inszenierung das gesamte Bühnenpersonal, sowohl das irdische als auch das himmlische. Mit minimalen Hilfsmitteln wechselt er erheiternd von einer Rolle in die nächste und bringt sein Publikum zum launigen Schmunzeln, zum tiefgründigeren Nachdenken und lässt mit Sicherheit auch die ein oder andere Träne rollen. Nach zwei Stunden, inklusive einer Pause, entlässt er seine Besucher und Besucherinnen ganz irdisch aber mit einem guten Gefühl für einen möglichen Himmel. Petrus de Vinea: „Der Himmel, das ist die Sprache und die Fantasie, vergessen Sie das nie.“

Auf der Bühne: Markus Weiß
Technik: Aljoscha Lanje

Einlass: 18:30 Uhr