Eine musikalische Komödie um Schein und Sein.
Mit Carolin Ruthig, Yasmin Reichert, Nina Gerber und Bernhard Westenberger.

Drei Nonnen treffen sich im Aufzug eines Hochhauses. Wie nicht anders zu erwarten, bleibt der Aufzug stecken.
Sie unterhalten sich. Wer sie sind, woher sie kommen und was sie als Kind mal werden wollten. Schwester Alfonsa wollte ein Musicalstar werden, Schwester Benedikt ein Modell und Schwester Allotria wollte immer nur tanzen, musste jetzt aber im obersten Stock bei der Geburtstagparty des Bischoffs in der Küche helfen. Und hat von dort einen Vorrat an Cannabis mitgehen lassen.

Plötzlich bewegt sich der Aufzug, bleibt im 10. Stock stehen und die Tür geht auf.
Sie gehen raus und hören Geräusche, die darauf schließen lassen, dass jemand eine Tür aufbricht.
Da trifft es sich gut, dass keine der Nonnen das ist, was sie vorgibt zu sein. Wie das Ganze ausgeht? – Ihr werdet es erfahren.

Aktive Lebenspflege und Stressreduktion mit Qigong

Ausgewählte Übungen aus den 18 Bewegungen des Tai chi Qigong

Möchten Sie
- aktiv etwas für die eigene Gesundheit tun,
- sich sanft und achtsam bewegen,
- den Körper dehnen,
- die Organe mit neuer Lebensenergie versorgen,
- die Muskulatur kräftigen und
- gleichzeitig immer mehr Ruhe und Gelassenheit finden?

Mit unserem neuen Workshop-Angebot samstags in Bad Bevensen bekommen Sie die Möglichkeit, sich in der Zeit von 10.00 – 11.00 Uhr ganz bewusst um sich und die eigene Gesundheit zu kümmern. Qi Gong ist ein Teilbereich der TCM (der Traditionellen Chinesischen Medizin). Daher stammt auch der Begriff der Lebenspflege. Es wirkt entspannend und ausgleichend und hilft dadurch zu mehr Gelassenheit, Konzentrationsfähigkeit, innerer Ruhe und zu besserer Beweglichkeit. Durch die Stressregulation können Sie Ihr Immunsystem unterstützen, die Selbstheilungskräfte werden gestärkt.

Wir werden ausgewählte Übungen aus den 18 Bewegungen des Taichi Qi Gongs gemeinsam üben, Ruhe und Entspannung wechseln sich ab, fließende Bewegungen verbinden sich mit der Atmung, Achtsamkeit wird trainiert.
In der Gruppe üben wir mit Spaß und frei von Perfektionismus! Unser Gedankenkarussell darf immer mehr zur Ruhe kommen.
Je nach Wetter üben wir im Kurhaus oder im Kurpark. Bitte bringen Sie bequeme Kleidung, warme, rutschfeste Socken bzw. bequeme Schuhe und etwas zu trinken mit.

Helma Harbecke-Schulz
Heilpraktikerin für Psychotherapie
Kursleiterin für Qi Gong – ZPP zertifiziert -

Treffpunkt: Tourist-Information im Kurhaus

Die drei ??? Kids - Der singende Geist
für Menschen ab 8 Jahren

Die JUB – Junge Ulmer Bühne zeigt das Theaterstück von Ulf Blanck und Boris Pfeiffer nach der Fabel von Robert Arthur

Kaum hat Onkel Titus die alte Standuhr auf seinem Schrottplatz abgeladen, da tauchen schon lauter zwielichtige Gestalten auf. Und dann fängt das tickende Ungetüm auch noch an zu sprechen! Da können die drei cleveren Detektive nicht tatenlos bleiben. Für Justus, Peter und Bob beginnt eine spannende Geisterjagd, die sie bis in die vergessene Unterwelt von Rocky Beach führt.

Es spielen:
Sina Baajour, Fabian Rogall, Rouven Klischies, Fenja Abel, Lars von Kiedrowski und Moira Pawellek

Die Südwest Presse schrieb über die Premiere:

“Das Bühnenbild mit mehreren Wechseln ist beeindruckend aufwändig. Die sechs Darsteller agieren darauf mit viel Spielfreude und Dynamik. …kreativ und witzig … Tolle Regieeffekte machen das Stück zu einem echten Erlebnis.”

Hamburg 1945. Die drei Jugendlichen Traute, Hermann und Jakob begegnen sich auf den Straßen der zerbombten Stadt und versuchen, nach den Schrecken des Krieges endlich ein Leben in Frieden zu beginnen. Doch der Weg über Trümmer ist steinig – ein Alltag mit Schule, Freundschaften und Unbeschwertheit will sich nicht einstellen. Traute leidet unter ihrer Einsamkeit, Hermann muss sich um seinen kriegsversehrten Vater kümmern und Jakob, dessen jüdische Mutter deportiert wurde, ist nach vielen Monaten im Untergrund völlig verunsichert und orientierungslos. Sie alle eint der ewige Hunger. Werden die drei die Kraft aufbringen, um ihre Zukunft selbst in die Hand zu nehmen?
Kirsten Boie beschreibt in ihrem 2022 erschienenen Roman die Sorgen und Nöte einer Generation, die in der Kriegs- und Nachkriegsliteratur nur selten im Vordergrund steht, und fesselt Jung und Alt durch ihre packende und zu Herzen gehende Geschichte.

Einlass ab 19 Uhr

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Miss Daisy ist eine 72-jährige pensionierte Lehrerin und ist es gewohnt, Ihre Angelegenheiten selbst in die Hand zu nehmen. Bis zu dem Tag, an dem die jüdische Witwe mit ihrem Auto einen Unfall verursacht hat. Ihr Sohn Boolie wagt es, Zweifel an ihrer Fahrtüchtigkeit zu äußern. Ein Chauffeur soll her, was Miss Daisy ablehnt. Doch der charmanten Art des afroamerikanischen Fahrers Hoke Coleburn kann sich Daisy nicht lange entziehen. Hoke, mit seinen 60 Jahren selbst nicht mehr der Jüngste, ist ein ruhiger, lebenskluger Mann und somit der ideale Gegenpart zur egozentrischen Miss Daisy, die sich hartnäckig weigert, seine Dienste in Anspruch zu nehmen. Schließlich schafft er es aber. Allmählich entsteht zwischen dem ungleichen Paar eine respektvolle Sympathie.

Was zunächst den Charme einer widerspenstigen Zähmung hat, entwickelt sich zu einem Gesellschaftsstück mit Tiefgang. Zwischen den beiden Außenseitern entwickelt sich nach und nach eine tiefe Freundschaft. Das Stück war ein Sensationserfolg und bekam den begehrten Pulitzerpreis.

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar-Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.

Als Gegenpol zum damalig populären Punk-Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten.

Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting.

Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991-1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.
Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.
Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live- und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik.

Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.

Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Die meisten Menschen können und möchten sich nicht vorstellen, einen anderen zu töten. Daher erscheint es umso unbegreiflicher, warum eine kleine Gruppe von Menschen sich immer wieder entscheidet, genau dies zur Befriedigung eigener Bedürfnisse zu tun. Seit Jahrzehnten wird erforscht, welche psychologischen Faktoren Menschen, die Serienmorde begehen, von anderen unterscheiden. Welche Motive stecken hinter ihren Taten? Was kann dazu beitragen, solche Taten zu verhindern? Obwohl das gesellschaftliche und mediale Interesse an Serienmorden seit Jahrzehnten groß ist, wissen nur wenige, dass Serienmorde international seit vielen Jahren rückläufig sind. Auch hierfür gibt es wissenschaftlich fundierte Erklärungsansätze.
Kriminalpsychologin Lydia Benecke erklärt in ihrem neuen Vortrag anhand von Fallbeispielen den aktuellen wissenschaftlichen Erkenntnisstand zum Thema Serienmord.

Copyright: Manfred Esser

Einlass: 19:00 Uhr

Anlässlich des 50. Todestages der großen deutsch-jüdischen Lyrikerin Mascha Kaléko widmen sich Etta Scollo und Eva Mattes gemeinsam mit dem Etta Scollo Trio einem außergewöhnlichen Bühnenprojekt zwischen Musik, Poesie und Erinnerung. Unter dem Titel „Nirgendland“ entsteht ein Abend, der die feinsinnige Melancholie, den Humor und die sprachliche Präzision Kalékos neu zum Klingen bringt.

Mascha Kaléko (1907–1975) galt als Stimme einer ganzen Generation. In den Berliner Kaffeehäusern der 1930er Jahre wurde sie mit ihrem „Lyrischen Stenogrammheft“ schlagartig bekannt – ihre Gedichte spiegeln das Lebensgefühl der Großstadt, scharfsinnig und zart zugleich. Nach der Flucht vor den Nationalsozialisten lebte sie im Exil in New York und später in Jerusalem. Ihre Texte erzählen von Entwurzelung, Zugehörigkeit und der Suche nach Heimat – Themen, die heute aktueller scheinen denn je. „Wohin ich immer reise, ich fahr nach Nirgendland“, heißt es in einem ihrer Gedichte – eine Zeile, die dem Abend ihren Titel verleiht.

Die italienisch-deutsche Musikerin Etta Scollo, bekannt für ihre poetischen Kompositionen zwischen Chanson, Weltmusik und Klassik, begegnet Kalékos Lyrik mit feinfühliger Musikalität. Gemeinsam mit ihrem Trio – Susanne Paul (Cello) und Tara Bouman (Klarinette) – entwickelt sie einen dichten, emotionalen Klangraum, in dem Wort und Musik ineinandergreifen. Scollo, vielfach ausgezeichnet (u. a. Ruth World Music Prize, Verdienstorden Italiens 2024), versteht es, literarische Texte in Musik zu verwandeln, ohne ihnen ihre Eigenständigkeit zu nehmen.

Eva Mattes, eine der profiliertesten Schauspielerinnen im deutschsprachigen Raum, verleiht Kalékos Gedichten mit ihrer unverwechselbaren Stimme Tiefe, Wärme und Ironie. Seit Jahrzehnten prägt sie das Theater- und Filmgeschehen mit beeindruckender Intensität und Sensibilität, sei es auf der Bühne, in preisgekrönten Filmrollen oder als langjährige Tatort-Kommissarin. Ihre Präsenz und ihr Gespür für Zwischentöne verleihen dem Abend eine besondere emotionale Spannung und lassen Kalékos Worte unmittelbar erfahrbar werden.

So entsteht ein eindringlicher, vielschichtiger Abend über Sprache, Erinnerung und Identität – poetisch, politisch, berührend.

Ein Abend über die Kraft der Kunst, die Grenzen überwindet und das Menschliche ins Zentrum rückt.

Einlass: 19 Uhr

Als die langjährigen Freunde Markus (Vox/Gitarre), Oli (Bass) und Dominik (Drums)
sich 2012 unter dem Namen “Chubby Sue” zusammenfanden und die ersten Songs
“Today's A Good Day” & “Colors & Shades” entstanden, merkten sie schnell, dass
für den vollen Sound noch irgendwas fehlte.
Der Sound: Eine Mischung aus Alternative/Indie-Rock, Wave & Pop.
So stieß kurze Zeit später Marc (Gitarre) dazu, um das Line Up perfekt zu machen.
Ihre Single “The Past” hielt sich wenig später einige Wochen in den Ruhrcharts bei
Radio Essen.
Es folgten Auftritte u.a. auf dem Kamener “Laut & Lästig-Open Air”, im Essener
Don't Panic, sowie ein Headliner Gig in der legendären Zeche Bochum.
Nach der 2020er Single “Anything” wurde es etwas ruhiger um die “Chubbies”.
Jetzt sind sie zurück und feiern ihr Bühnen-Comeback in der Werk°Stadt Witten!

Einlass: 19 Uhr

Seit ihrer Schulzeit stehen Friederike Kleemann (Gesang) und Andreas
Breer (Gitarre) gemeinsam auf den Bühnen Norddeutschlands – und begeistern
mit ihrem authentischen, emotionalen Stil.
Ob Hochzeiten, Galas, Empfänge oder unplugged Konzerte – any2 begeistert
mit einzigartigen Interpretationen von Evergreens und modernen
Pop-Rock-Songs. Doch nicht nur Cover gehören zu ihrem Repertoire:
Als Songwriter-Duo komponieren sie eigene Songs für diverse
musikalische Projekte, Werbung und kulturelle Initiativen, insbesondere in
Schulen.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

MELODIA

Schubert
Streichquartett Nr.10 Es-Dur

Weinberg
Streichquartett Nr.5 op.27

Brahms
Streichquartett a-moll op.51/2

19 Uhr Einführung 18.30 Einlass

Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie
Glorreich Versieben
Die Gewinner des "GAUL VON NIEDERSACHSEN" 2024
Bei diesem Programm wird alles besser: Noch schönere Lieder und aberwitzigere Dialoge, kritischere Themen und überraschendere Pointen!
„110 Prozent!“, sagt Friedolin! „Na, klar!“, sagt Wiebke. Aber das mit den 110 Prozent gilt natürlich auch für die Kinder und die Meerschweinchen, die klimafreundliche Ernährung und die Kreidefarbe, mit der sie die Treppe streichen wollen. Außerdem sind die Tage bis KW 48 im Grunde schon durchgeplant und nicht zu vergessen: Achtsamkeit und Selbstliebe.
Ist das überhaupt zu schaffen? Nein, aber genau deswegen versuchen sie es. Wenn dieses Duo die Bühne betritt, dann immer mit dem hohen Anspruch, es glorreich zu versieben. Betonung auf glorreich! Und damit sind sie nicht allein. Glanzvolles Scheitern ist ja der evolutionäre Signature-Move des Menschen. Wir sind so gut in allem, dass wir dabei aus Versehen unseren Heimatplaneten kaputt gemacht haben. Ups.
Mit ihrer eigenen Mischung aus kabarettistischem Schlagabtausch, Witz, Sprachakrobatik, Improvisation und Musik, schaffen Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie erneut das Gesamtkleinkunstwerk, mit dem sie sich einen Namen gemacht haben. Und zwar einen ziemlich langen. Wer die Zwei noch nie live erlebt hat, sie nicht aus Die Anstalt oder ihrer SWR3-Comedy kennt, bekommt jetzt die Chance, es nicht schon wieder zu versieben!

Altersmilde? Keine Spur! Der letzte, dichtende und singende Anarcho der deutschen Musikszene denkt noch lange nicht ans Aufhören: Hans Söllner, bayerischer Liedermacher und Rebell, begeistert nach wie vor jedes Jahr tausende Konzertbesuche.

"Hey Staat" ist 1989 eine seiner ersten Platten, und schon damals präsentiert sich der Gitarrist und Sänger als einer, der die Meinung gerade heraus sagt - so direkt, dass es diejenigen, die angesprochen sind, gelegentlich wie ein Faustschlag trifft. Kein anderer wettert so wortgewandt und voller Lust, natürlich in schönstem Bayerisch, gegen Staat, Polizei und Obrigkeit!

Schöner, als es die Süddeutsche Zeitung getan hat, lässt er sich einfach nicht beschreiben:
“Wir haben keinen Besseren als diesen kiffenden, fluchenden, Staat, Kirche und Religion und den gehobenen Geschmack beleidigenden und dann auch noch das Hochdeutsche weiträumig umfahrenden Rastafari. Habe die Ehre Herr Söllner.”

Einlass ab 19.00 Uhr

The Sweet – Rockin' for the Eternity Tour 20
Mit unsterblichen Hits wie Ballroom Blitz, Fox on the Run und Love is Like Oxygen haben The Sweet Musikgeschichte geschrieben. Jetzt kommen die Glam-Rock-Ikonen mit ihrer „Rockin' for the Eternity Tour 20“ auf die Bühne – voller Energie, zeitloser Riffs und der unbändigen Spielfreude, die Generationen begeistert. Ein Muss für alle Rockfans!

Einlass: 19:00 Uhr