8 Städte. 8 Abende. Eine Band. Keine Wiederholung in dieser Form.

Matze Rossi geht im Februar auf eine besondere und streng limitierte Bandtour.

Für diese acht exklusiven Shows bringt er die komplette Besetzung auf die Bühne, mit der zuletzt
auch das am 29.05.26 erschienene Live-Album „Solange wir singen, ist es für immer“ eingespielt
wurde! Diese Konstellation ist LIVE, nur ganz selten zu erleben.

Was diese Konzertreihe besonders macht:
Diese acht Konzerte werden sich in einem Spannungsfeld bewegen, in dem intime Zerbrechlichkeit
und maximale Wucht unmittelbar nebeneinander existieren können.
Kaum jemand beherrscht dieses Wechselspiel so selbstverständlich wie Matze Rossi: Momente, die
sich anfühlen, als würde dir jemand einen Song direkt ins Herz flüstern, und Augenblicke später die
Wucht einer Band, die den ganzen Raum mitreißt.

Mit dabei die komplette Live-Band:
Matze Rossi – Gesang, Akustikgitarre
Hilde Müller – Keys
Christoph Melzer – E-Gitarre
Martin Stumpf – Bass
Uwe Berwanger – Drums

Wer Matze Rossi live kennt, weiß: Seine Konzerte leben von Nähe, Haltung und dieser besonderen
Verbindung zwischen Bühne und Publikum.
Mit Band bekommen die Songs eine zusätzliche Dimension, größer, dynamischer, intensiver, ohne
dabei etwas von ihrer Ehrlichkeit einzubüßen.

Zwischen Momenten, in denen man eine Stecknadel fallen hören könnte, und hymnischen Refrains,
die ein ganzer Raum gemeinsam singt, entsteht genau das, was kein Streamingdienst der Welt
reproduzieren kann: ein echter gemeinsamer Moment.
Diese Tour bringt all das in einer Form auf die Bühne, die nur selten so möglich ist.

Keine ausgedehnte Tour.
Keine zig Zusatztermine.
Acht exklusive Abende

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Faust I und II in 120 Minuten erzählt von nur vier Spieler:innen - das ist waghalsig, experimentierfreudig und erschreckend zeitgenössisch.

„Zwei Seelen wohnen, ach, in meiner Brust“ – lautet eine der berühmtesten Zeilen aus Goethes „Faust“. Das ist nicht nur die bestmögliche Beschreibung eines inneren Zwiespalts, sondern lässt sich auch als Hinweis lesen, dass Faust und Mephisto als zwei Seiten ein- und derselben Person verstanden werden können: Zwei Prinzipien, die sich mal verbinden und sich mal feindlich gegenüberstehen. Auf der einen Seite Faust, der Forscher, der unter den zu engen Grenzen der Wissenschaft leidet und gerne ein Gott wäre, der Menschen
und nicht zuletzt sich selbst neu erschaffen kann; auf der anderen Seite Mephisto, der Spieler und Trickser, der das Handwerk der Täuschung beherrscht und daherkommt wie die personifizierte Lizenz zur Grenzüberschreitung.

In der Inszenierung des Intendanten von Maldeghem sucht Faust nach dem ewigen Leben auf virtueller Ebene, nach dem Prototyp seiner selbst als künstliche Intelligenz. Faust und Mephisto erscheinen als zwei Seiten derselben Medaille. Sie tauschen im Laufe der Geschichte immer wieder die Rollen, verschmelzen miteinander, werden wechselseitig zu Täterin und Opfer, beobachten und verurteilen einander und halten
sich den Spiegel vor.

„Das Wagnis (...) gelingt jedenfalls überraschend gut. So hat Salzburg jetzt wieder einen „Faust“, dem man anmerkt, dass sich jemand dabei viel Kluges gedacht hat.“ Die Presse

Schauspiel von Johann Wolfgang von Goethe

Produktion • Salzburger Landestheater
Regie • Carl Philip von Maldeghem
Bühne & Kostüme • Christian Floeren
Dramaturgie • John von Düffel
Mit • Gregor Schulz, Julienne Pfeil, Naomi Kneip, Maximilian Paier, Leyla Bischoff

Ring D – Klassiker & Moderne
Im Freien Abo wählbar

Thorsten Bär aka UWE! – Der Kreisligatrainer
präsentiert sein neues Bühnenprogramm
Balla Balla
„UWE! – Der Kreisligatrainer“, so heißt das beliebte Alter Ego des „RTL Comedy Grand Prix“
Gewinners Thorsten Bär. „Balla Balla“ ist der Titel seines ersten Bühnenprogramms, in dem
der schrulliger Kreisligatrainer sein Publikum mit auf eine - nicht nur für Fußball-Fans -
urkomische Reise nimmt. 90 Minuten erleben wir Uwe als leidenschaftlichen Fußball-Fan,
begleiten ihn auf seiner Reise als ehrenamtlicher Trainer von „Borussia Glück auf 07“ und
erhalten natürlich auch Einblick in sein ganz normales Leben. Wobei sich hier die Frage stellt:
Was ist bei UWE schon normal?
UWE lässt tief blicken – von kreativen Trainingsmethoden bis hin zu wilden Exzessen am
Stadion-Imbiss „Monis Spachtelhütte“, legendären Mannschaftsfahrten zum Sauerlandstern
und seinem Adressbuch mit exklusiven Promi-Kontakten. Uwe lässt nichts aus, ihm ist nichts
fremd. Und wenn doch, will er es kennenlernen. Und das auf seine ganz eigene, unfassbar
komische Art und Weise: Eine wilde „Balla Balla“ Achterbahnfahrt, 2 x 45 Minuten und
Verlängerung nicht ausgeschlossen. Alles für den Verein!
In den sozialen Medien ist UWE! – Der Kreisligatrainer längst ein Star. Seine lustigen Videos
und Geschichten vom Spielfeldrand seines Vereins „Borussia Glück Auf 07“ erreichen
regelmäßig tausende Fans. Darüber hinaus ist UWE jeden Freitag im hessischen Hit Radio
FFH mit einer eigenen Radio Comedy zu hören.
Der gebürtige Hesse und Wahl-Hamburger Thorsten Bär ist bereits seit 2010 fester Bestandteil
der deutschen Comedy-Szene. Parodie, Moderation oder Stand-Up: Es gibt kaum eine
humorvolle Disziplin, die er nicht aus dem Effeff beherrscht. Die Faszination für die Welt des
Fußballs begleitet den HSV Fan und studierten Sportjournalisten Thorsten Bär bereits sein
ganzes Leben. Endlich kann er seine beiden Leidenschaften vereinen: Comedy und Fußball
– einfach „Balla Balla“.

Einlass 18:30 Uhr

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Die beste Musik aus den Filmen zu Der Herr der Ringe, Der Hobbit und Die ringe der Macht in einem Konzert mit einem Special Guest aus den Filmen, dem Orchester und dem Chor des Auenlandes sowie Oscar-prämierter Musik von Ed Sheeran, Howard Shore, Annie Lennox, Enya und weiteren Komponisten.

OXFORD – Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit Filmorchester, Chor und Star-Solisten präsentiert. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

The Cavern Beatles – Die besten Beatles seit den Beatles
Unzählige Formationen haben sich seit der Trennung des Quartetts aus Liverpool daran versucht, als Beatles-
Tribute-Bands Karriere zu machen. Über Versuche ging es meistens nicht hinaus, und selbst die Besten waren
vieles, doch niemals wirklich nah dran an John, Paul, George und Ringo. Was mit vielem zu tun hatte: Sprache,
Stimme, Aussehen und Bühnenpräsenz.
Geändert hat sich das erst mit dem Erscheinen der vier waschechten Liverpooler Jungs, die unter dem Namen
„The Cavern Beatles“ nach Meinung aller Musikkritiker den Originalen so nah sind, wie nie eine Band zuvor.
Das Musiker-Quartett hat sich benannt nach dem legendären Liverpooler Kellerclub, in dem die Beatles in den frühen 1960er Jahren ihre Weltkarriere starteten.
Ihr Repertoire: die größten Hits der Pilzköpfe, die noch immer allgegenwärtig sind. Es bedurfte der Tatsache, dass die Bandmitglieder in Liverpool aufgewachsen sind, um die totale Hingabe zur Musik der Beatles zu haben und deren Stücke in absoluter Glaubwürdigkeit spielen. Hinzu kommt, dass alle vier unverwechselbar den Liverpool-Slang „nuscheln“, der insbesondere John Lennon und Paul McCartney bei vielen ihrer Songs und Interviews so einzigartig gemacht hat.

Einlass: 19:30 Uhr

Elizabeth Lee Band feat. Martin Hauke

Rock & Roots aus Austin/TX

Elizabeth Lee betritt die Bühne mit einer Energie, die die Menge sofort in ihren Bann zieht. Ihre kraftvolle Stimme, geprägt von Southern Rock und Blues, erinnert an die staubige Hitze von Texas. Sie gewann den renommierten Austin Music Award in der Kategorie "Best Female Vocals" beim South by Southwest Music Festival.

Geboren in Pasadena, Texas, hat sie bereits mit Musikgrößen wie Buddy Guy, Jeff Beck und Patti Smith die Bühne geteilt. Ein denkwürdiger Moment in ihrer Karriere war das Treffen mit Tom Petty, der ihr riet: "Hey… Keep on Rockin'." Ein Rat, der sie bis heute begleitet.

Die musikalische Partnerschaft mit Martin Hauke, Gitarrist der Rolling Stones Tribute Band Voodoo Lounge, war ein Schlüsselmoment. Sein trockener Gitarrenstil passt perfekt zu ihrer Musik. Gemeinsam haben sie eine "Wunsch"-Band gegründet und setzen Pettys Rat fort:

"Keep on Rockin'!"

Ihr Repertoire besteht hauptsächlich aus eigenen Songs, ergänzt durch Werke von Künstlern wie Lucinda Williams, Etta James und Tom Petty. Ihre erste CD "BLUE SKY" erschien 2017, gefolgt von "ROAD to RILEY’s" 2019. Ihr drittes Album "FOR REAL: 7V-Sessions" wurde während des Lockdowns 2021 veröffentlicht. Live treten sie zusammen mit Christian Schulz (Bass) und Frank Peters (Drums) auf.

Copyright: Künstler

Einlass: 19:00 Uhr

Was ist der Mensch, was sein Leben? Diese Fragen inspirierten den virtuosen Multiinstrumentalisten und Träger des Deutschen Kabarettpreises Josef Brustmann für seine Bühnenprogramme, Gedichte und Prosa. Jetzt ist ein ganzes Buch daraus geworden, geschrieben in einer wunderbaren Sprache: rau und kurz angebunden, wie aus einem bäuerlichen Vermächtnis heraus – herznah, zartbitter und wahrhaftig, vom Leben diktiert. Es ist auch die Geschichte seiner Familie, die Brustmann erzählt. Und eine über Musik. Die trägt ihn durchs Leben – für das es, wie er schreibt, allerdings keine Generalprobe gibt. Als achtes von neun Kindern wuchs Josef Brustmann in einfachen Verhältnissen auf, jedoch inmitten von allerhand Naturphänomenen: nächtlichen Stallgeräuschen von Pferden und Kühen, dem geheimnisvollen Rauschen von Bächen und Wäldern, komplexem, polyphonem Gesang von 300 Fröschen. Der Zaunkönig lehrte ihn das Singen, die Grille das Zitherspiel. Brustmann lässt biographische Hintergründe auf beeindruckende Weise in sein Comedy Programm einfließen – etwas, das den Satiriker einzigartig macht.

Einlass: 19:00 Uhr

Stefan Vögel BIS DASS DER TOD Krimikomödie

Geld allein macht nicht glücklich! Oder doch? Eine abgründige Krimikomödie über mangelndes Vertrauen, große Illusionen und überraschende Enthüllungen.

Als Unternehmerin Helena bemerkt, dass ihr Gatte Gregor sie nur wegen ihres Reichtums geheiratet hat und seinen luxuriösen Lebenswandel auf ihre Kosten finanziert, will sie ihn loswerden. Da Gregor bei einer Scheidung jedoch die Hälfte von Helenas Vermögen bekäme, hat sie eine Idee: Gregor muss sterben.

Gregor hegt jedoch ebenfalls längst Mordpläne, die er seinem Freund Pascal anvertraut. Aber Pascal ist nicht nur Helenas Geliebter, sondern verfolgt insgeheim ganz eigene Interessen. Der engagierte Auftragskiller entpuppt sich allerdings als Totalausfall. Doch damit nicht genug! Helenas unkonventionelle Cousine Yvette bringt den Ablauf der Ereignisse zusätzlich durcheinander.

Autor Stefan Vögel, einer der produktivsten Theaterautoren der Gegenwart, wurde bekannt für intelligente Beziehungskomödien wie „Auf Herz und Niere“. In seiner ersten Krimikomödie zeigt er nun mit mörderischem Vergnügen die zwischenmenschlichen Abgründe auf.

Es inszeniert Frank-Lorenz Engel, der für seine Regiearbeiten bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde, darunter für „Spatz und Engel“ und „Seemannsgarn“.

Vorstellungen 22.1. bis 21.3.2027

Mit Patrick Dollmann, Elisabeth Ebner, Alice von Lindenau, Stefan Schneider, Markus Schöttl
Regie Frank-Lorenz Engel
Bühne und Kostüme Tom Grasshof

Musical Magics – Glanzlichter

Die besondere Show der größten Musical-Hits

Vorhang auf für einen unvergesslichen Abend voller Emotionen, Energie und musikalischer Höhepunkte!

Die brandneue Show Glanzlichter vereint die größten Hits und bewegendsten Momente der beliebtesten Musicals in einer mitreißenden Show. Freuen Sie sich auf Highlights aus Produktionen wie Zurück in die Zukunft, Moulin Rouge, Pretty Woman, Mamma Mia, Saturday Night Fever, Daddy Cool, Die Eiskönigin, Abenteuerland und vielen weiteren.

Das neue Programm begeistert mit einer einzigartigen Mischung aus zeitlosen Klassikern und modernen Musical-Erfolgen. Bekannte Melodien lassen Erinnerungen aufleben und sorgen für Gänsehautmomente – live, emotional und hautnah.

Erleben Sie großes Entertainment auf höchstem Niveau: Hochkarätige Künstlerinnen und Künstler bringen die schönsten Songs mit Leidenschaft und Ausdruckskraft auf die Bühne. Begleitet von einer siebenköpfigen Live-Band entsteht der einmalige Sound, der das Publikum von der ersten Minute an in seinen Bann zieht. Ob mitreißende Pop- und RockSongs, gefühlvolle Balladen oder dramatische
Aigenblicke – diese Show bietet für jeden Musicalfan das passende Highlight. Prächtige Kostüme, eindrucksvolle Stimmen und eine energiegeladene Bühnenperformance machen den Abend zu einem Fest für alle Sinne.

Musical Magics – Glanzlichter ist mehr als eine Show – es ist eine musikalische Reise durch die Welt der Musicals, die Sie begeistern und noch lange begleiten wird.

Gönnen Sie sich eine Auszeit vom Alltag und lassen Sie sich von der Magie der Musicals verzaubern.

Einlass: 18:30 Uhr

Das ultimative Tribute-Event für die unvergleichliche Powerfrau mit der markanten Stimme ist auf
großer Tournee durch Deutschland.
Sie war bereit alle Regeln zu brechen. Tina Turners Lebensgeschichte ist eine Quelle der Inspiration. Ihre Musik: ein kraftvolles Kaleidoskop genreübergreifender Top-Hits von Rock und Pop bis hin zu Soul und R&B. Ihre Live-Auftritte: energiegeladen, einzigartig, leidenschaftlich, ikonisch.
"TINA – The Rock Legend" bringt die unvergleichliche Energie und Leidenschaft von Tina Turners außergewöhnlichen Bühnenshows zurück. Diese einzigartige Tribute-Show ist eine Hommage an die legendäre Pop-Diva Tina Turner und setzt neue Maßstäbe in der Welt des Musiktheaters.
Ein hochkarätiges Ensemble aus erstklassigen Sängern, Musikern und Tänzern präsentiert die größten Hits der Rocklegende auf der Bühne und garantiert ein unvergessliches Erlebnis. Die Show legt besonderen Wert auf Detailtreue und bietet höchste Qualität in Sound- und Lichttechnik – vor allem aber transportiert sie das Temperament der Live-Auftritte.
"TINA – The Rock Legend" lässt das beeindruckende Leben und die Karriere von Tina Turner, der Powerfrau mit der markanten Stimme und der unverwechselbaren Löwenmähne, Revue passieren. Von den unvergesslichen Anfängen an der Seite von Ike Turner bis hin zu ihrer erfolgreichen Solo-Karriere: Live performte Hits wie „Simply The Best“, „Private Dancer“, „Proud Mary“, „Nutbush City Limits“ sowie die ikonischen Titelsongs „We don’t need another Hero“ (Mad Max) und „Golden Eye“ (James Bond) dürfen dabei natürlich nicht fehlen.
Julie Mayaya, die stimmgewaltige Rumänin mit kongolesischen Wurzeln, verkörpert Tina Turner wie keine andere. Nachdem sie Mathematik und Informatik studierte, folgte sie ihrer Leidenschaft für die Musik. Seit 2008 begeistert sie im Soul, Rock & Pop-Bereich europaweit und gewann 2012 als erste Frau die hochdotierte rumänische Version von „The Voice“. Als gefragte Solistin und Songwriterin freut sie sich auf die nächste ausgedehnte Deutschlandtournee mit “TINA – The Rock Legend”.
Die Show ist mehr als ein Tribute – es ist das ultimative Entertainment-Erlebnis, leidenschaftlich und mitreißend, genau wie Tina Turner selbst.

Einlass in das Foyer: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Heimathafen in Hannover wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Restaurant Heimathafen serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Ben Becker liest T.C. Boyle: „No Way Home”

Eine der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur, gelesen von einer der
prägnantesten Stimmen deutschsprachiger Schauspielkunst: T.C. Boyle und Ben Becker haben
auf einer gemeinsamen „No Way Home“-Tour vergangenen Herbst den neuesten Roman des
Bestsellerautors vorgestellt – als Weltpremiere, ein halbes Jahr vor Erscheinen des Buches in den
USA. Und sie sind bei diesem Road-Trip Künstlerfreunde geworden. Vermutlich, weil es T.C.
Boyles facettenreichstes Buch ist und Ben Becker wie kein anderer die verschiedenen Seiten und
Sichtweisen von Boyles Figuren zum Leben erweckt. Jetzt setzt Ben Becker die „No Way Home“-
Tour solo fort. Dabei ist er T.C. Boyle so nah wie kein anderer, nicht nur weil Interpret und Autor ein
künstlerisches Vertrauensverhältnis verbindet, sondern auch weil Ben Becker die Extreme des
Romans in sich vereint.

Die moralisch gute Seite der Geschichte von „No Way Home“ wird erzählt aus Sicht des
Assistenzarztes Terry, den der Tod seiner Mutter aus der Bahn wirft, obwohl er täglich mit dem
Tod zu tun hat. Terry, der permanent in einer Klinik in L.A. arbeitet, erbt unverhofft das Haus seiner
Mutter in dem Provinzkaff Boulder City, mitten in der Wüste von Nevada, unweit eines
gigantomanischen Stausees, der mit jedem Jahr weiter austrocknet. Als Terry das verwaiste Haus
seiner Mutter besucht, lernt er Bethany kennen: attraktiv, manipulativ und wohnungslos. Mit ihr
findet sich Terry in einem anderen Leben wieder, über das er zusehends die Kontrolle verliert.
Seine Traumfrau verstrickt ihn in einen Alptraum. Denn Bethanys Ex-Freund Jesse verfolgt ihn mit
seinem Motorrad, bedroht ihn und bricht ihm alle Knochen. In Terrys Sicht der Geschichte sind
Gut und Böse klar verteilt. Doch T.C. Boyle erzählt die Geschichte auch aus Sicht des Bad Boys,
und in Jesses Augen sieht die Welt ganz anders aus. Ben Becker leiht diesen gegensätzlichen
Figuren nicht nur seine Stimme, sondern seine ganze Erfahrung, lässt in Abgründe blicken und
stellt moralische Vorurteile infrage. Damit verleiht er dem Buch eine dritte Dimension. Wer „No
Way Home“ von T.C. Boyle nicht nur lesen, sondern erleben will, ist bei Ben Becker genau richtig.

Einlass: 19:30 Uhr

Verkaufsstart 01.08.2026

Nach dem unglaublichen Erfolg im Winter 2025 und 2026 präsentiert das Sandtheater Moritzburg auch 2027 das wohl beliebteste Weihnachtsmärchen der Deutschen in unmittelbarer Nähe vom Märchenschloss Moritzburg – im Adams Gasthof.
Filmreif in Sand gemalt und live begleitet von einem Märchenerzähler/in. Ganz großes Kino!

Es gibt Geschichten, die begleiten uns ein Leben lang.
Geschichten, die nach Winter duften, nach leisen Wünschen und nach einem Zauber, der ganz plötzlich geschieht.
„Aschenbrödel – Das Wintermärchen in Sand“ bringt diese vertraute Magie zurück – behutsam, poetisch und in einer ganz besonderen Form.
Wie aus einer Erinnerung heraus entstehen vor Ihren Augen flüchtige Bilder aus Sand: ein verschneiter Wald, ein stilles Schloss, ein Mädchen, das seinen eigenen Weg geht. Szene für Szene wächst die Geschichte, verwandelt sich und verweht wieder – nur um im nächsten Moment neu zu erscheinen.
Es ist die Geschichte von Mut und Hoffnung.
Von leisen Träumen und großen Momenten.
Und von einem Winter, in dem alles möglich scheint.
Begleitet von weltbekannter Musik und einfühlsam erzählt entfaltet sich das Märchen von Aschenbrödel nach Božena Němcová in einer poetischen Bildsprache voller Wärme, Tiefe und zeitloser Magie.Vielleicht ist es die Erinnerung an ein Märchen aus Kindertagen.
Vielleicht ist es einfach dieser besondere Zauber, der nur im Winter entsteht.
Und vielleicht ist es genau dieser Moment, in dem man wieder daran glaubt, dass Träume wahr werden können.
Ein Märchen, das bleibt.
Ein Winter, den man fühlt.
Ein Erlebnis, das man nicht vergisst.

Dauer: 60 min. ohne Pause

Einlass: 15:00 Uhr

Duo Fortezza
Koryun Asatryan, Saxophon
Enrique Ugarte, Akkordeon

„FIESTA“
Werke von Darius Milhaud, Aram Chatschaturjan, Astor Piazzolla, Maurice Ravel, Chick Corea und anderen

„Zwei musikalische Seelenflüsterer.“ (wochenzeitung-online.de)

Wenn das Duo Fortezza die Bühne betritt, wird Musik zur Bewegung: Zwei Musiker, die sich blind verstehen, ein gemeinsamer Atem - und eine Energie, die sofort überspringt. Saxophon und Akkordeon verschmelzen zu einem unverwechselbaren Klangbild zwischen Klassik, Jazz und Klezmer, getragen von Improvisationslust, stilistischer Offenheit und großer Bühnenpräsenz.

In ihrem Programm „Fiesta“ feiern Koryun Asatryan und Enrique Ugarte das Leben in all seinen Farben: sanft-süße Melancholie trifft auf mitreißende Leidenschaft, fein nuancierte Klangpoesie auf rhythmische Ekstase. Frei wie Jazzer, verwurzelt in der klassischen Tradition und mit einem tiefen Gespür für Emotion und Timing verwandelt das Duo bekannte Werke und musikalische Schätze in höchst raffinierte, persönliche Arrangements. Der Armenier und der Baske, die heute in München zuhause sind, gehören international zur Spitze ihres Fachs. Beide sind vielfach ausgezeichnet, konzertieren solistisch wie in renommierten Formationen in großen Konzertsälen weltweit.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Erlebt ein unvergessliches Event, dass euch zurück ins Jahr 1865 versetzt!
Ludwig Ganter, der visionäre Gründer der Brauerei GANTER in Freiburg,
lädt ein zu einem interaktiven Brauermahl, dass Geschichte, Genuss und Geselligkeit vereint.
Der Abend wird durch Schauspiel zwischen den Gängen und die Einbindung der Gäste zu einem kurzweiligen und heiteren Erlebnis.
Seid dabei, wenn wir gemeinsam anstoßen auf die Geschichte und die Zukunft von GANTER!

Im Leistungspaket enthalten:
- 3-Gänge Menü
- einzigartiges Erlebnis
- Bier, Apfelsaftschorle, Wasser