CIRCUS CRISTALLO präsentiert die spektakulärste Weihnachtsshow des Jahres „COLOSSAL EXTREME“ – komplett neu, modern und voller Adrenalin!

Erleben Sie im prachtvollen Zeltpalast eine festlich inszenierte Live-Show voller Emotionen, Spannung und Gänsehaut-Momente.

Freuen Sie sich auf internationale Spitzenartistik ohne Tierdressuren – dafür mit sensationellen Highlights wie der rasanten Todeskugel und dem spektakulären Hochseil-Act der weltberühmten THE GERLINGS in schwindelerregender Höhe.

Atemberaubende Artistik, mitreißende Clownerie, glamouröses Showballett und magische Weihnachtsatmosphäre verschmelzen zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

CIRCUS CRISTALLO präsentiert die spektakulärste Weihnachtsshow des Jahres „COLOSSAL EXTREME“ – komplett neu, modern und voller Adrenalin!

Erleben Sie im prachtvollen Zeltpalast eine festlich inszenierte Live-Show voller Emotionen, Spannung und Gänsehaut-Momente.

Freuen Sie sich auf internationale Spitzenartistik ohne Tierdressuren – dafür mit sensationellen Highlights wie der rasanten Todeskugel und dem spektakulären Hochseil-Act der weltberühmten THE GERLINGS in schwindelerregender Höhe.

Atemberaubende Artistik, mitreißende Clownerie, glamouröses Showballett und magische Weihnachtsatmosphäre verschmelzen zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Seit mehr als 30 Jahren ist das Salonorchester Münster ein Garant dafür, musikalisch die Sektkorken knallen zu lassen – seit vielen Jahren mit größtem Erfolg auch in der Friedenskapelle. Die zehn Musikerinnen und Musiker stehen für leichtfüßige Unterhaltung auf höchstem Niveau. Sie sind Meister darin, mit der Musik eine unwiderstehliche Atmosphäre zu kreieren – ob mit einer tänzerischen Polka oder im Walzertakt schwelgend, mit einem heißblütigen Tango oder mit lässigem Jazz. Das Ensemble versteht es, mit Charme, Stil und Fingerspitzengefühl das Publikum sofort in seinen Bann zu ziehen.

Wenn die Geigen seufzen, der Kontrabass genüsslich swingt und silbriger Trompetenklang ertönt, dann hat man das Gefühl, in eine andere Zeit und eine andere Welt versetzt zu werden. In der Fantasie verreist man mit den Musikern in Pariser Salons des 19. Jahrhunderts und inWiener Caféhäuser – man besucht mit den Ohren südamerikanische Tangofestivals und taucht in die verruchte Welt New Yorker Jazzclubs ein.

Genießen Sie diesen schwungvollen Start ins neue Jahr mit einem prickelnden Glas Sekt – Prosit!

Einlass: 18:30 Uhr

In der außergewöhnlichen Abendveranstaltung ,,Märchenstunde für Sexwachsene" werden bekannte Märchen erzählt - allerdings in einer Version, die eindeutig nicht mehr für Kinder gedacht ist. Rotkäppchen diskutiert Dating-Regeln im dunklen Wald, Schneewittchen muss mit sieben über fürsorglichen Mitbewohnern klarkommen und Dornröschen beschwert sich darüber, dass ein Fremder sie ungefragt wachküsst.

Jeder Sketch nimmt ein klassisches Märchen und überträgt es in die Welt moderner Beziehungen, Dating-Apps, Eifersucht, Missverständnisse und übertriebener Romantik. Die Figuren erkennen schnell, dass ,,und sie lebten glücklich bis ans Ende ihrer Tage" im echten Leben komplizierter ist.

Einlass 18:00 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Der bezaubernde Winterpfad kehrt zurück auf die Insel Mainau!

Christmas Garden ist eine farbenfrohe Idylle unter freiem Himmel. Unzählige funkelnde Lichtpunkte, exklusiv komponierte Soundkreationen und jedes Jahr neue Lichtdesigns ziehen die Gäste in ihren Bann. Mit der Dämmerung beginnt die magische Reise in eine leuchtende, erklingende Winterwelt.

Bereits zum sechsten Mal verwandelt sich die Blumeninsel Mainau auf einem circa drei Kilometer langen Rundweg in eine glitzernde Märchenlandschaft. Christmas Garden Insel Mainau wird auch Gäste aus den vergangenen Jahren immer wieder neu überraschen.

Franz Schulz / Paul Frank DIE DREI VON DER TANKSTELLE Musical
Liedtexte: Robert Gilbert, Kompositionen: Werner Richard Heymann

„Ein Freund, ein guter Freund“, „Liebling, mein Herz lässt dich grüßen“ – genießen Sie zur Weihnachtszeit mit der ganzen Familie die bekannte Musicalkomödie nach der gleichnamigen Tonfilmoperette mit ihren unsterblichen Hits.

Die drei Freunde Willy, Kurt und Hans stehen vor dem Bankrott. Kein Haus, kein Geld, alles gepfändet. Als Betreiber einer Tankstelle soll dem Trio nun das Comeback ins Arbeitsleben gelingen. Doch da kommt ihnen die charmante Lilian Coßmann in die Quere. Unabhängig voneinander verlieben sich die drei Freunde in die bezaubernde junge Frau. Das stellt ihre Freundschaft auf eine harte Probe.

Freuen Sie sich auf eine neue Inszenierung von Ulrich Wiggers, der für seine Musical-Arbeiten mit vielen Preisen ausgezeichnet wurde. Am Alten Schauspielhaus überzeugten er und sein Ausstatter Leif-Erik Heine bereits mit Klassiker-Interpretationen wie „Der zerbrochne Krug“, „Kabale und Liebe“ und „Cyrano de Bergerac“.

Ein gesangsstarkes Ensemble nimmt Sie mit auf eine musikalische Zeitreise in die Dreißigerjahre. Werner Richard Heymanns Kompositionen wurden zum Teil weltberühmt, nachdem sich Künstler wie die „Comedian Harmonists“ ihrer annahmen. In den Hauptrollen sehen Sie Peter Lewys Preston, der bereits mehrfach an unseren Schauspielbühnen zu Gast war, Gideon Rapp, der zu unseren festen Größen gehört, sowie erstmals Tomas Stitilis.

Vorstellungen 11.12.2026 bis 30.1.2027

Mit Diana Gantner, Andreas Klaue, Martin König, Hannah Miele, Peter Lewys Preston, Gideon Rapp, Tomas Stitilis, Amelie Sturm
Regie Ulrich Wiggers
Musikalische Leitung Mikael Bagratuni
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Susanne Schmitt

Mit Wiener Charme, Operettenmelodien und beschwingten Walzern verabschiedet die Elbland Philharmonie Sachsen das alte Jahr und begrüßt das neue.
Werke von Johann Strauss, Franz Lehár, Rossini und Nicolai sorgen mit bekannten Arien, Duetten und Polkas für festliche Stimmung und musikalische Lebensfreude.

Im traditionellen Neujahrskonzert der Elbland Philharmonie Sachsen im Zentralgasthof Weinböhla dreht sich thematisch alles um „Wiener Frauen“. Daher hat sich das Orchester auch drei Solistinnen als Gäste der Konzerte eingeladen. Gemeinsam mit Chefdirigent Hermes Helfricht werden die drei Sängerinnen Werke von Johann Strauss Sohn sowie Franz Lehár Silbernen und Goldenen Operettenära zu Gehör bringen. Die Sopranistin Anika Paulik und Mezzosopran Alicja Bukowska werden Arien und Duette aus der Operette Franz Lehárs „Die lustige Witwe“ sowie der Operette „Die Fledermaus“ von Johann Strauss Sohn darbieten. Es zudem erklingen Gesangs- und Orchesterwerke von Otto Nicolai und Gioacchino Rossini. Die Sopranistin Jana Hruby wird auch als Moderation durch die Konzerte führen.

PROGRAMM:
Franz Lehár
Ouvertüre und Nechledil-Marsch aus der Operette „Wiener Frauen“ + „Vilja-Lied“ aus der Operette „Die lustige Witwe“
Otto Nicolai
Ouvertüre aus der Oper „Die lustigen Weiber von Windsor“
Gioacchino Rossini
Duetto buffo di due gatti (Katzenduett)
Johann Strauss Sohn
Arie des Orlowsky „Ich lade gern mir Gäste ein“ aus der Operette „Die Fledermaus“
Ninetta-Galopp, op. 450 nach Motiven der Operette „Fürstin Ninetta“
Lob der Frauen, Polka Mazurka, op. 315
Wein, Weib und Gesang, Walzer op. 333

SOLISTINNEN
Alicja Bukowska (Mezzosopran)
Jana Hruby (Moderation und Sopran)
Anika Paulick (Sopran)

DIRIGENT
Hermes Helfricht

Einlass: 17:30 Uhr

Operette in drei Akten von Emmerich Kálmán
Libretto von Leo Stein und Béla Jenbach

In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Sylva Varescu, gefeierter Varietéstar aus Budapest, liebt Edwin, Fürst von und zu Lippert-Weylersheim. Edwins Eltern lehnen Sylva als nicht »standesgemäß« ab und tun alles, um die Liebe der beiden zu verhindern: Sie bewirken Edwins Einberufung zum Militär und arrangieren eine Verlobung mit seiner Cousine Stasi. Das lässt Sylva nicht auf sich sitzen und reist ab, nach Amerika. Bei ihrer Rückkehr gibt sie sich als Ehefrau des Grafen Boni aus – dieser aber verliebt sich in Stasi. Das Liebeschaos ist perfekt, doch weitere Enthüllungen können
am Ende alte Vorurteile überwinden.
Emmerich Kálmáns »Csárdásfürstin« ist ein Höhepunkt aus der Epoche der »Silbernen Operetten«. Entstanden inmitten des Ersten Weltkriegs scheint die ausgelassene Walzerseligkeit
das grausame Weltgeschehen zu übertünchen. Doch neben Liebeschaos und Eskapismus bleibt eine einfache hoffnungsvolle Botschaft: »Mag die ganze Welt versinken – habt euch lieb!« Regisseur Michiel Dijkema entfacht nach seinem sensationellen Erfolg von »Orpheus in der Unterwelt« einen weiteren Tanz auf dem Vulkan.

EN ↦ In Kálmán’s operetta »The Csardas Princess«, Sylva, a Budapest cabaret star, loves nobleman Edwin, but his family rejects her. Military service and deception spark chaos - until love overcomes class prejudice.

Modellanlagenausstellung

Bielefeld darf sich in diesem Winter auf ein spektakuläres Live-Erlebnis freuen: Der Zirkus “Flic Flac produced by René Casselly” kommt vom 17. Dezember 2026 bis 10. Januar 2027 mit einer brandneuen “X-MAS-Show” an die Radrennbahn. Hinter der Produktion steht erstmals René Casselly (29), der als kreativer Kopf, Produzent und Regisseur die Inszenierung verantwortet.

Mit seiner unverwechselbaren Handschrift bringt Casselly eine energiegeladene Mischung aus moderner Artistik, packender Dramaturgie und innovativer Bühnentechnik in die Manege. Das Publikum erwartet eine Show, die Grenzen auslotet und klassische Zirkus-Elemente mit zeitgemäßer Inszenierung verbindet.

Obwohl Casselly selbst nicht als Artist in der Show auftritt, prägt er das Projekt maßgeblich hinter den Kulissen: „Es ist unglaublich spannend, eine Show aus der Regie-Perspektive und als Zirkus-Direktor zu formen.

Mit der kommenden Produktion verspricht Flic Flac erneut Nervenkitzel, Emotionen und Unterhaltung auf höchstem Niveau – ein Pflichttermin für alle, die außergewöhnliche Live-Events erleben möchten.

„Ich freu' mich - Die 30!“

Kaum ein Spruch wird so sehr mit den beiden deutschlandweit bekannten Vollblut-Travestie-Torpedos „Ham & Egg“ in Verbindung gebracht, wie „Ich freu‘ mich!“ Grund genug, diesen Slogan für das neue Jubiläumsprogramm erneut auszusuchen und durch die Jubiläumszahl zu ergänzen.

Und was haben sich die beiden in den vergangenen drei Dekaden gefreut. Es könnten jetzt große Erfolge beschrieben werden, die während der geschätzt 3.000 getanzten Shows mit zahlreichen ausverkauften Häusern und begeisterten Zuschauern gefeiert wurden. Aber „Ham & Egg“ wären nicht „Ham & Egg“ wenn sich nicht auch über das ein oder andere Missgeschick des Showpartners amüsiert wurde. Da gab es beispielsweise spektakuläre Bühnenstürze, die dem Publikum den Atem raubten, geplatzte Reißverschlüsse die in Windeseile geschickt kaschiert werden mussten, pirouettenartige Ver- und Überdrehungen, die für einige gebrochene Absätze sorgten oder Kostüme, die sich während des Programms von selbst verabschiedeten.

Aber all‘ diese Missgeschicke haben auch dafür gesorgt, dass sich „Ham & Egg“ immer über diese lange Zeit in der ersten Garde der deutschen Travestiekünstler halten konnte.

Wie in den bereits präsentierten zwölf Programmen zuvor nehmen die beiden ihr Publikum anlässlich ihres großen Bühnenjubiläums mit auf eine Reise durch den internationalen Pop und Schlager der vergangenen Dekaden. Stimmgewaltig, voluminös und vor allem „LIVE“. Jede Menge Kostümideen wurden hierfür mit sehr viel Liebe zum Detail umgesetzt. Las Vegas, der Broadway und die Modemetropole Paris erblassen vor Neid beim Anblick der überdimensionalen Federkrägen, bunten Boas, wagenradgroßen Hüten, jeder Menge glitzernden Pailletten und funkelndem Strass.

Lehnen Sie sich zurück und lassen Sie sich überraschen, mit welchen zu Kostüm gewordenen Stoffberge „Ham & Egg“ bei Ihnen aufwarten werden.

Sexy, schrill, schräg - das sind „Ham & Egg“ – das verrückteste und erfolgreichste Travestie-Duo Deutschlands und mit über 250 kg Lebendgewicht die wohl lustigsten und sympathischsten Kalorienbomben in der Showbranche. Erleben Sie die große Jubiläumsshow anlässlich des 30jährigen Bühnenjubiläums von Ham & Egg mit absoluten Lieblingsnummern ihres Publikums.

„Ich freu mich“

Einlass ab 19:30 Uhr

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026