Als Alice und Patrick erfahren, dass ihr halbwüchsiger Sohn Joe eine nahe Moschee mit islamfeindlichen Graffiti beschmiert hat, fallen aus allen Wolken. Die erfolgreiche Neurowissenschaftlerin und ihr Mann, ein Romanautor, haben Joe doch im Sinne von Toleranz und Gewaltfreiheit erzogen – was treibt ausgerechnet ihn zu einem „hate crime“? Zunächst versuchen die Eltern reflexartig, die Hauptschuld auf Joes Komplizen abzuwälzen, der aus einfachen Verhältnissen stammt.

Doch dann konfrontiert eine junge Journalistin sie mit einem dunklen Geheimnis aus Alices Jugend und alle müssen schmerzhaft erkennen, dass die Saat aus Hass und Gewalt schon länger im Verborgenen keimt. Mit geradezu alttestamentarischer Wucht schlägt ungesühnte Schuld in diesem Familiendrama eine scheinbar heile Welt in tausend Stücke. Geschickt und unerwartet verschiebt sich der Fokus von einem dummen Akt der Intoleranz auf einen linken Terroranschlag aus der Vergangenheit und stellt so die grundsätzliche Frage nach der Rechtfertigung von Gewalttaten, die in moralischer Empörung motiviert sind.

von Warren Adler nach dem gleichnamigen Film, deutsch von Daniel Call

Jonathan und Barbara Rose scheinen alles zu haben: eine glückliche Ehe, zwei Kinder und ein wunderschönes Zuhause. Doch als ihre Liebe zerbricht, entbrennt ein erbitterter Kampf um das gemeinsame Haus. Keiner will nachgeben – und aus kleinen Bosheiten wird ein gnadenloser Rosenkrieg.
Eine bitterböse Komödie über Liebe, Besitz und die Frage, wie weit zwei Menschen gehen, wenn aus Zuneigung blanker Hass wird.

es spielen: Carmen Steiner, Yvonne Pelliccia, Matthias Hüther, Luigi Biolzi, Bernd Hagemann, Annette Hagemann
Regie: Daniel Frenz

Rechte: Gallissas Theaterverlag und Mediaagentur GmbH, Berlin

Comedy, fingerfertige Tricks und berichtet kabarettistisch von seinen mehr als 15 Jahren aus dem Cockpit.
Vom kleinen Trick bis zum großen Kunststück startet er so richtig durch und verwandelt spontane Impulse
in großartige Pointen. Der Bremerhavener weiß welche Luftfahrtklischees stimmen und warum Checklisten
zum Einräumen des Geschirrspülers, Beziehungen retten. Außerdem kann Marco Brüser zaubern, Flugangst
verschwinden lassen und sein Publikum zum Staunen bringen.

Die Frankfurter Neue Presse schreibt: „...Seine interaktive Bühnenshow wusste das Publikum schnell in seinen Bann zu ziehen, insbesondere, da der smarte Künstler mit viel Charme zur Sache geht ...“. Marco Brüser hat Feuer und hemmungslos gute Laune!

Pressestimmen/Zitate:
„... Seine interaktive Bühnenshow wusste das Publikum schnell in seinen Bann zu ziehen,insbesondere, da der smarte Künstler mit viel Charme zur Sache geht ...“
Frankfurter Neue Presse, Rüsselsheimer Echo
„... Comedian Marco Brüser mischt ganz oben in der Spitzenklasse mit ...“
Weser Kurier, Bremen

Für dieses Märchen braucht man allerhand Zutaten: Eine Prinzessin, eine böse Stiefmutter, einen Prinzen, sieben Becherchen, sieben Tellerchen, sieben Gäbelchen… und ein Mädchen im Petticoat. Im Schick einer original 50er Jahre Küchenausstattung entsteht zwischen Servierwagen und Stehlampe ein „Haushaltsdrama“ der lebendigen Objekte. Mit flotter Musik und feschem Schwung wird es schön, ziemlich lustig und gefährlich – aber es geht natürlich gut aus.
Für Kinder ab 4 Jahren.

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2027. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Für Fans von: The Coldplay, Keane, The Lumineers, Mumford & Sons

ELI ist ein in Großbritannien lebender Alternative-Künstler aus Australien, der das Leid, das wir alle kennen, in etwas Kraftvolles, Sinnstiftendes und Unüberhörbares verwandelt. Mit über 35.000 Fans auf den sozialen Plattformen geht ELI seinen ganz eigenen Weg. Durch unermüdliches DIY-Touring und eine rohe, schonungslos ehrliche Verletzlichkeit, die in jedem Auftritt spürbar ist, hat er sich in Großbritannien und ganz Europa eine treue Anhängerschaft aufgebaut.

Seine Reise begann im Londoner Bahnhof St Pancras International. Dort machte eine viral gegangene Straßenperformance seines Songs „15 and Alive“ die Welt mit einer Stimme bekannt, die nicht einfach nur singt, sondern bis ins Innerste des eigenen Traumas vordringt. Dieser Moment setzte eine Bewegung in Gang: Es folgten Airplay bei der BBC und eine Mahogany Session, die inzwischen über 150.000 Aufrufe verzeichnet und ihn als fesselnde neue Stimme in der großen britischen Musikszene etabliert hat.

Im Kern leben ELIs Songs in der Spannung zwischen Schmerz und Hoffnung. Es sind Geschichten vom Überleben, von Selbstakzeptanz und vom Loslassen einer schwierigen Kindheit, in der seine Kreativität geschmiedet wurde. Mit gewaltiger, emotional aufgeladener Stimme und einem scharfen Gespür fürs Storytelling schafft er Musik, die zutiefst persönlich und zugleich universell verständlich ist. Zu seinen frühen Vorbildern gehören Prince, D’Angelo, Sinéad O’Connor, Sly Stone, David Bowie und Whitney Houston. Genres spielen für ELI keine Rolle, nur das Herz. Wollte man ihn unbedingt in eine Schublade stecken, könnte man ihn grob zwischen Alternative Soul und Singer-Songwriter einordnen, also in Bereichen, in denen er bereits Preise gewonnen hat.

ELIs Karriere wurzelt in einem Punk-Ethos des Guerilla-Tourens und ist geprägt von Unabhängigkeit und Zielstrebigkeit. Von Straßenauftritten bis zu selbst gebuchten Tourneen hat er sich jeden Schritt von Grund auf selbst erarbeitet, ohne Abkürzungen und ohne Kompromisse. Genau dieser rohe, anpackende Ansatz stärkt seine Verbindung zu den Fans und verleiht seiner Kunst ihr unbestreitbares Gewicht.

Jeder Song birgt einen Silberstreif am Horizont, ein Gefühl der Befreiung und die Erinnerung daran, dass es selbst in den schwersten Momenten des Lebens etwas gibt, für das es sich zu singen lohnt.

Support: NIGHT TEACHER
Night Teacher ist das fesselnde Musikprojekt der amerikanischen Singer-Songwriterin Lilly Bechtel. Ihre Musik bewegt sich in einer faszinierenden Nische aus Doom-Folk, Indie-Rock und Alternative Pop, getragen von einer eindringlichen, fast beschwörenden Stimme und poetischen Songtexten. Zwischen melancholischen Schlafliedern und roher, rhythmischer Energie schafft sie Klangwelten, die unter die Haut gehen. Ein absoluter Geheimtipp für Fans von tiefgründigem Storytelling und atmosphärischem Indie-Sound.

Einlass ab 20.00 Uhr

Butterwegge Solo könnte man auch eine „musikalische LaberLesung“ nennen. Da wird natürlich musiziert, hauptsächlich aus eigener Feder, durchaus gibt es aber auch ab und an mal Anleihen bei anderen, vorzugsweise deutschsprachigen Künstler*innen.

Das Ruhrpott Original erzählt Geschichten aus Tour Bussen, vom Tresen, aus Ausnüchterungs-Zellen, von Rausch und Punkrock und spielt ausgewählte Songs aus mittlerweile 6 Alben. Das jüngste Werk „Liebe & Revolte“ schaffte es auf Platz 5 der deutschen Albumcharts.

Ein süffisant, mitunter trivialer, aber auch intelligent ernster, mit einer gehörigen Portion Selbst-Verarsche gespickter Abend, jedes Mal überraschend, intim und sehr ehrlich.

Begleitet wird der feine Herr von Max Kupke, dem Drummer der Butterwegge Band. Er zieht mit Cajon und zweiter Stimme mit durch die Solowegge Nachte. Wird gut, nicht verpassen!

„Der Juhncke des Punkrock“ - WAZ -
„Den Butterwegge fnde ich richtig gut“ - Campino -
„Butterwegge gehört zu den relevantesten Songwritern dieses Landes“ - OX Fanzine -

Einlasse 19.00 Uhr

Willkommen auf der LIBERTY CRUISE! In einer nicht allzu fernen Zukunft wird die Erde nicht nur von rechtslibertären Ideen, sondern auch vom steigenden Meeresspiegel überflutet. Die Superreichen genießen ihre ultimative Freiheit auf privaten Luxusyachten, während ihnen die Mittelschicht vom überfüllten Kreuzfahrtschiff LIBERTY CRUISE sehnsüchtig zuwinkt. Und die Mittellosen polieren im Unterdeck die Fenster für den ungetrübten Blick nach oben.
Im glamourösen Gewand einer Revue-Show werden allabendlich die Prinzipien dieser neuen Weltordnung im Dauerloop unters Volk gebracht: Freiheit auf Kosten von Solidarität, vermeintlicher Luxus und heuchlerische Aufstiegschancen. Wer nicht mitschunkelt, riskiert seinen Platz an Bord.
Durch den Abend leiten die erfahrenen Showgirls Jacky und Becky - ohne Rücksicht auf Verluste, um die libertäre Freiheit ohne Toleranz möglichst attraktiv zu verkaufen. Doch nach und nach bekommt die glatte Oberfläche dieser Show, die für die Ewigkeit bestimmt war, erste feine Risse. Statt der individualistischen Ellenbogenfreiheit glimmt eine Sehnsucht nach Gemeinschaft am Horizont auf.

Einlass ab 18:45 Uhr (Studio)

Der Ticketverkauf startet in Kürze!

Das Trio "Klangrausch - the art of string trio" ist sowohl im klassischen Streichtrio-Repertoire zu Hause, als auch offen für Neues und Ungewohntes. Das Publikum erwarten zwei fulminante Streichtrios von Ludwig van Beethoven und damit eine Reise in die intimsten Sphären der Kammermusik.

Indira Koch, Konzertmeisterin der Deutschen Oper Berlin, Sophia Reuter, Viola-Solistin in der Staatskapelle Berlin und der weltweit gefragte Solist Wolfgang Emanuel Schmidt, der als Professor in Berlin, Weimar und Kronberg lehrt, haben sich musikalisch für die feine Kunst des Streichtriospiels vereint.

Mit umjubelten Auftritten in der Berliner Philharmonie, der Staatsoper Berlin oder in der Hamburger Elbphilharmonie hat sich das Trio bereits einen Namen in der Musikwelt erspielt.

Indira Koch, Violine
Sophia Reuter, Viola
Wolfgang Emanuel Schmidt, Violoncello

Matthias Glander, Moderation

Arndt-Bause-Saal / Einlass: 14:30 Uhr

Anfang der 90er entsteht in Seattle eine der wichtigsten Rockbands aller Zeiten: Pearl Jam.

Alles beginnt mit einigen Instrumental-Demos – und einer legendären „White Tape“, die schließlich bei einem jungen Sänger aus San Diego landet: Eddie Vedder. Er schreibt Texte, singt darüber und schickt die Kassette zurück nach Seattle. Kurz darauf ist Musikgeschichte geschrieben.

Mit THE WHITE TAPE – A Tribute to Pearl Jam lebt diese Ära wieder auf der Bühne. Die Band bringt den Sound, die Energie und die Intensität der frühen 90er zurück und zelebriert die größten Songs von Pearl Jam – roh, emotional und mit jeder Menge Leidenschaft. Freut euch auf Klassiker wie Alive , Even Flow, Jeremy, Black, Daughter, Better Man und viele mehr!

Ein Pflichttermin für alle Fans von Grunge, Alternative Rock und Pearl Jam.

Was in Berlin begann, ist schon lange eine der wichtigsten Live-Comedy-Marken Deutschlands. Seit 2016 ist die QUATSCH Comedy Club Live Show auch in Stuttgart regelmäßig zu Gast und längst eine Instanz in Sachen Humor & Spaß!
Ein Host führt durch den Abend, vier Comedians sorgen mit völlig unterschiedlichen Stilen für genau die Mischung, die den QUATSCH Comedy Club seit Jahrzehnten ausmacht: überraschend, direkt und live. Keine Show wiederholt sich, denn jede Besetzung wird neu zusammengestellt und bringt jeden Monat neue Stimmen, neue Perspektiven und neue, einzigartige Abende auf die Bühne.

Einlass ab 19.00 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Obach. Ein Dorf in der rheinland-pfälzischen Provinz in den 1980er Jahren. Unter dem Dach eines ehemaligen Bauernhauses leben drei Generationen: die Großeltern unten, Vater, Mutter und Tochter oben. Getrennte Briefkästen und Privatsphäre gibt es nicht. Die Mutter, eine von außerhalb, hat es schwer, in der Familie ihres Mannes und in der Dorfgemeinschaft Fuß zu fassen. Sie passt nicht ins Bild, spricht keinen Dialekt, nimmt nicht an Dorffesten teil und hat keine Freundinnen. Aber vor allem ist sie zu dick. Ihr Körper passt nicht in den engen Rahmen, in den der Vater ihn gern pressen würde. Denn nur eine schlanke Frau verspricht in seinen Augen sozialen Aufstieg, Beförderung und Anerkennung. Die Tochter Ela hat schon im Grundschulalter ein feines Gespür für die Not der Eltern und übernimmt emotionale Fürsorge für sie. Als erwachsene Frau befragt sie das Geschehen aus heutiger Perspektive und schreibt einen klugen und äußerst erfolgreichen Roman über ihre Mutter, die Zeit ihres Lebens für Selbstbestimmung kämpfte.

In der Bühnenfassung von Daniela Dröschers Roman »Lügen über meine Mutter« loten zwei Schauspielerinnen und eine Musikerin die fatale Dynamik einer Familie aus, die von Kontrolle, subtiler Gewalt, unerfüllten Sehnsüchten und Diätenwahn geprägt ist. Die Inszenierung zeigt die beunruhigende Aktualität des Stoffs, rückt stereotype Körperbilder in den Fokus und hinterfragt das gesellschaftliche Diktat von Schönheit und Selbstoptimierung.

»Würden alle Frauen morgens aufwachen und sich in ihren Körpern wirklich wohl fühlen, würde die Weltwirtschaft über Nacht zusammenbrechen.« (Laurie Penny »Fleischmarkt: Weibliche Körper im Kapitalismus«)

Spiel: Iris Pickhard, Katja Rogner | Regie: Kathleen Gaube | Stückfassung und Dramaturgie: Franziska Fuhlrott | Musik: Ada Greifenhahn | Bühne und Kostüm: Grit Dora von Zeschau | Choreografie und Produktionsleitung: Nicole Meier | Verlag: Kiepenheuer & Witsch

Die Produktion entstand in Kooperation mit dem Societaetstheater.

Dauer: ca. 75 Minuten

Ab zwölf Jahren.

Das „BEST OF“ von ABBA, Mozart, Pavarotti und der Film- und Musicalmusik. Sowie eine Auswahl an bekannten Rock- und Popsongs erleben Sie bei „Klassik bei Kerzenlicht“. Ein Meer aus Kerzen und eine ganz besondere Atmosphäre geben dem Konzert, gesungen vom Tenor – Talent John Gencarelli, einen ganz besonderen Flair.

Einlass: 18:30 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 18:30 Uhr

ABBA ist aktuell, ABBA ist kultig, ABBA ist SUPER!

ABBA verbindet Generationen – weltweit kennen die Menschen Ihre Songs: In einem mit viel Liebe musikalisch choreographiertem Live-Konzert bringt „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ die un¬ver-gessenen Songs von ABBA auf die Bühne – ein Hochgenuss für jung und alt!

Genau 50 Jahre ist es jetzt her, dass aus den Köpfen Agnetha, Björn, Benny und Anni-Frid der Corpus ABBA wurde. Jene Pop-Einheit, die mit ihren pop-klugen, so eingängig, wie einzigartigen Songs fortan die Musikwelt auf den Kopf stellen und dominieren sollten.

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ lässt jetzt den Glamour-Pop und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt, die unvergesslichen Superhits auf der Konzertbühne wieder aufleben.

Wochenlang wurde im Tonstudio am unverwechselbaren ABBA-Klang gearbeitet und die Vorgaben des Originals im Sinne Ihrer Vorbilder für die Besetzung von „SUPER ABBA – a tribute to ABBA“ interpretiert. Mit Superhits wie „Waterloo“, „Money, Money, Money“, „Thank you for the music“, „Mamma Mia“, „SOS“, „Super Trouper”, „Dancing Queen“, „Chiquitita” oder „Fernando” lässt „Super ABBA - a tribute to ABBA“ die ABBA-Glitzerwelt auf Plateauschuhen wieder auferstehen.

Nach dem Comeback des Jahrzehnts gilt heute mehr als je zuvor:

ABBA ist SUPER, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell!

„SUPER ABBA - a tribute to ABBA“ ist nicht nur ein eindrucksvolles Revival sondern auch ein wahrhaft „SUPER“ Konzerterlebnis.

Einlass 19:00 Uhr

Wir (ent-)führen Sie durch die Jahrhunderte der Dürkheimer Stadtgeschichte. Kelten und Römer, Salier und Leininger, Revoluzzer und Kurgäste. Sie haben zum Teil Jahrtausende alte Spuren hinterlassen und werden so auf diesem Stadtrundgang lebendig. Hören Sie von Dürkheims weißem Gold, einem römischen Steinbruch, einer der ältesten Stiftungen Deutschlands, Kirchen und ihren Geheimnissen, einem riesigen Fass, südländischen Pflanzen, einem der längsten Gradierbauten in Deutschland und vielem mehr.
Die Route führt durch Kurpark und Innenstadt mit ihren Plätzen, vorbei an Brunnen, Denkmälern und Gebäuden und endet am Kulturzentrum Haus Catoir mit dem Stadtmuseum.
Abschluss bei einem Glas Sekt oder Traubensaft im Stadtmuseum.

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Treffpunkt: Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
Hinweis:
- auch barrierefrei möglich
- Beim Besuch des Stadtmuseums entstehen Eintrittskosten.
Für einzelne Gäste und kleine Gruppen bis max. 6 Personen.

Beim Besuch des Stadtmuseums entstehen Eintrittskosten.