Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Die wohl beste IRON MAIDEN Tribute Kapelle überhaupt feiert "50 YEARS BEST OF THE BEAST"-Tour und spielen 120 Minuten die größten Hits der NWOBHM-Ikonen!

„BE QUICK, OR BE - without a ticket…!“

Einlass: 18:00 Uhr

Mit allen Sinnen genießen - Das ist das Motto unserer einzigartigen Musical Dinner Show in Leipzig. Seien Sie mittendrin im Geschehen und lassen Sie sich für einige Stunden in eine Welt der Musik und Fantasie entführen. Sichern Sie sich hier Ihre Tickets für die Musical Dinner Show in Leipzig.

Begleiten Sie uns in die Welt der Musicals. Es erwartet Sie stimmgewaltiger Live-Gesang und liebevoll arrangierte Inszenierungen der Darsteller in aufwendigen und stilechten Kostümen auf Theater-Niveau.

Begleitet von einem exquisiten Mehrgänge-Menü werden dem Gast die Höhepunkte aus den beliebtesten Musicals hautnah serviert. Ein unvergesslicher Abend und ein fantastisches Erlebnis für die ganze Familie!

Mit Höhepunkten aus

Die Schöne und das Biest
Die Rocky Horror Show
Das Phantom der Oper
Tanz der Vampire
Buddy Holly
Elisabeth
Cabaret
Grease
Abba
Cats

und viele mehr.

Begleiten Sie das Phantom der Oper durch die Katakomben von Paris. Treffen Sie Elisabeth die Kaiserin von Österreich. Fühlen Sie die heißen Rhythmen des Dirty Dancing und den flotten Hüftschwung der Abba-Girls. Die 50er Jahre erwachen mit Grease und Buddy Holly wieder zum Leben. Treffen Sie die Schöne und das Biest und die kleine Meerjungfrau und viele weitere unvergessliche Musical-Charaktere in einer einmaligen Show wieder. Noch nie war Musical so nah.

Einlass: 18:45 Uhr; Sie werden an einen Tisch platziert. Dort freie Platzwahl!

"Kay Ray Show" - Gewinner der Lorscher Abts - 2019, Gewinner des Bremer Comedy Preis (Jurypreis) - 2019
Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray hardest working man in showbiz. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde - zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher
Gaukler. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel. Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mitgeprägt und beeinflusst hat.
Ingmar Stadelmann in einem Interview im Oktober 19: “Wenn mich etwas an der deutschen
Comedylandschaft nervt, dann, dass zum Beispiel ein Comedian wie Kay Ray nach über 20 Jahren
Bühne und Genialität immer noch keine anständige Aufmerksamkeit in der Fernsehlandschaft
bekommt, oder gar eine eigene Show. Das erscheint mir absurd. Aber wer bin ich schon?“
Torsten Sträter über Kay Ray: "Du bist Kay Ray und das ist ganz viel. Du bist ein Gesamtkunstwerk,
ein Einmannzirkus. Du bist der Sensenmann des Humors...“

Arnulf Rating: " Kay Ray - einer, der mit allem, was er hat, für seine Wahrheit einsteht. Jedes Risiko
geht er ein. Und ist dabei eine funkensprühende Fröhlichkeitsgranate mit hoher Sprengkraft. Das
muss man live erleben! Hingehen!"

Chris Tal bedankte sich bei der Bambi Verleihung im November 2019 bei Kay Ray. Verdankte er
doch seinen Durchbruch bei Stefan Raab einer Haltung und einem Witz, der maßgeblich von Kay Ray
geprägt und im Sinne von Chris Tal auf die Bühne gebracht wurde. “Darf er das?“ wäre ohne Kay
Ray‘s Inspiration nicht möglich gewesen.

Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders - Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!


Hallo! Ich bin es. Eine scheinbisexuelle Resterampensau! Ein fleischgewordener Klingelstreich. Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Ekstase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Moral ist nur Mangel an Gelegenheit und Verständnis mehr wert als der Verstand. Ich bin anders. Willkommen liebe Zuschauer. Zeitgeistesgestörte bitte draußen bleiben. Viel Spaß. Euer Kay

Foto: Andreas Elsner

Einlass ab 19:30 Uhr

Glenn Frey sagte einst über die Little River Band, bei der er gerne als Gastmusiker auf der Bühne stand: „The best singing band in the world!“ Wahrlich ein Ritterschlag eines der EAGLES-Masterminds für die australische „Westcoast“-Formation. Die geniale musikalische Kompatibilität beider Bands war für Andre Amberg und seine Mannen Grund genug, sich ihrer unvergesslichen Meisterwerke anzunehmen und daraus ein zweieinhalbstündiges Konzert zu kreieren. Das Ergebnis: eine musikalische Hybrid-Show für Rock-, Soul-, Blues und Country-Fans, die mehrstimmige Gesangs- und Gitarren-Arrangements lieben und auf feinsten rockigen, gefühlvollen und harmonischen Westcoast stehen.
Das Publikum darf gespannt sein auf die „Take It Easy (on me) – Tour 2024“. Mindestens so gespannt wie die sechs Vollblut-Musiker selbst, die sich darauf freuen, mit Leidenschaft, Können und auch einer Portion Lampenfieber ihr Projekt auf Deutschlands Konzertbühnen zu präsentieren.
Bisher 3 begeisternde Konzerte bei uns, wir freuen uns auf die Zugabe!

Einlass ab 19 Uhr

DER NUSSKNACKER
Ballett in 2 Akten
Musik von P. I. Tschaikowsky

Nussknacker ist Weihnachten!
Zauberhafte Weihnachtsklassik: Tschaikowskys „Der Nussknacker“ – auf Tournee mit italienischem Star-Ensemble
Seit über 100 Jahren begeistert Peter Tschaikowskys „Der Nussknacker“ das Publikum weltweit – und ist aus der Advents- und Weihnachtszeit nicht mehr wegzudenken. Nun bringt ein renommiertes italienisches Ensemble aus der „Wiege des europäischen Tanzes“ dieses Meisterwerk des klassischen Balletts in einer besonders liebevollen Inszenierung erneut auf die Bühne.
Erzählt wird die Geschichte von Clara, die in der magischen Nacht des Weihnachtsfestes eine wundersame Reise in eine Welt voller Fantasie, Abenteuer und Romantik erlebt – mit lebendig gewordenen Puppen, kämpfenden Mäuseheeren und einem bezaubernden Prinzen an ihrer Seite. Die Inszenierung fängt diese zeitlose Märchenwelt ein und verbindet sie mit einer feinfühligen Prise moderner Choreografie und ausdrucksstarker Bühnensprache.
Das Publikum erwartet ein visuell wie musikalisch beeindruckendes Erlebnis: Prächtige Kostüme, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine hochklassige Ballettbesetzung, deren Ausbildung und tänzerische Präzision von der ersten Szene an spürbar sind. Tschaikowskys unvergängliche Musik bildet dabei das emotionale Herzstück der Aufführung.
„Gerade zur Weihnachtszeit ist ‚Der Nussknacker‘ mehr als ein Ballett – er ist ein Tor in eine Welt, in der Wunder möglich sind. Für einen Abend dürfen wir glauben: Alles kann geschehen – vor allem, wenn man liebt“, so die künstlerische Leitung des Ensembles.

Einlass: 18:00 Uhr

DEUTSCH–TÜRKISCHES IMPROVISATIONSTHEATER

Mit geballter Spielfreude, grotesk-skurrilem Wortwitz und viel Humor werden Klischees und Vorurteile, Irrtümer und Missverständnisse sowie Gemeinsamkeiten und Unterschiede improvisiert. Mit ausgeprägtem Gespür für Situationskomik und ebenso aufschlussreichem wie versöhnlichem Humor stellen die Schauspieler:innen sowohl die Tücken und Missverständnisse inmitten des deutsch-türkischem Zusammen- und Nebeneinanderherlebens, als auch die nicht vorhandene Homogenität unter Gleichgesinnten dar. Mit den Vorgaben des Publikums werden kurze Einakter, ganz ohne Text, ganz ohne Regisseur:in "spontan getürkt"!

Foto: Max Saufler

DER NUSSKNACKER
Ballett in 2 Akten
Musik von P. I. Tschaikowsky

Nussknacker ist Weihnachten!
Zauberhafte Weihnachtsklassik: Tschaikowskys „Der Nussknacker“ – auf Tournee mit italienischem Star-Ensemble
Seit über 100 Jahren begeistert Peter Tschaikowskys „Der Nussknacker“ das Publikum weltweit – und ist aus der Advents- und Weihnachtszeit nicht mehr wegzudenken. Nun bringt ein renommiertes italienisches Ensemble aus der „Wiege des europäischen Tanzes“ dieses Meisterwerk des klassischen Balletts in einer besonders liebevollen Inszenierung erneut auf die Bühne.
Erzählt wird die Geschichte von Clara, die in der magischen Nacht des Weihnachtsfestes eine wundersame Reise in eine Welt voller Fantasie, Abenteuer und Romantik erlebt – mit lebendig gewordenen Puppen, kämpfenden Mäuseheeren und einem bezaubernden Prinzen an ihrer Seite. Die Inszenierung fängt diese zeitlose Märchenwelt ein und verbindet sie mit einer feinfühligen Prise moderner Choreografie und ausdrucksstarker Bühnensprache.
Das Publikum erwartet ein visuell wie musikalisch beeindruckendes Erlebnis: Prächtige Kostüme, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine hochklassige Ballettbesetzung, deren Ausbildung und tänzerische Präzision von der ersten Szene an spürbar sind. Tschaikowskys unvergängliche Musik bildet dabei das emotionale Herzstück der Aufführung.
„Gerade zur Weihnachtszeit ist ‚Der Nussknacker‘ mehr als ein Ballett – er ist ein Tor in eine Welt, in der Wunder möglich sind. Für einen Abend dürfen wir glauben: Alles kann geschehen – vor allem, wenn man liebt“, so die künstlerische Leitung des Ensembles.

Einlass: 18:00 Uhr

Kultabend im Zeichen der Swingin’ Sixties + Christmas-Classics und eine gehörige Portion Selbstironie

Freitag, 18.Dezember 2026
Beginn 20 Uhr
Einlass 19 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

"1981. Die Jugend fühlt sich von der Politik nicht gesehen, Wohnungsnot und Protest gegen die Aufrüstung treibt sie auf die Straßen. Aufbruchsgeist hat eine ganze Generation erfasst. Und alle treffen sich im KOMM! Hier finden junge Künstler Werkstätten vor; Weltverbesserer, Computerbastler, Liedermacher und Möchtegern-Revolutionäre haben eine Heimat gefunden haben. Das selbstverwaltete Kommunikationszentrum spaltet Politik und Öffentlichkeit.

Der junge Alex, Sohn eines Nürnberger Polizisten, erlebt zum ersten Mal die große Liebe. Gegen den Widerstand seines Vaters lässt er sich auf den Idealisten Paul ein. Der bringt ihn in die fremde, raue Welt des KOMM. Genau zum falschen Zeitpunkt! Denn eines Abends wird nach Protesten der Hausbesetzer-Szene gegen die Umtriebe dort hart durchgegriffen.

Autor: Helwig Arenz; Musik und Liedtexte: Verena Guido; Regie: Silvia Ferstl; Choreographie: Sandra Maria Germann; Kostüme: Christiana von Roit; Bühnenbild: Jens Hübner; Lichtdesign: Alex Kwick; Produktionsleitung: Christoph Ackermann"

Ludwig van Beethoven: Sonate Nr. 14 cis-Moll op. 27 Nr. 2, „Mondscheinsonate”

Johann Sebastian Bach: Französische Suite Nr. 6 E-Dur BWV 817 / Fantasie und Fuge a-Moll BWV 944

Frédéric Chopin: Vier Mazurkas op. 33 / Scherzo Nr. 1 h-Moll op. 20 / Sonate Nr. 2 b-Moll op. 35


Über Rafał Blechacz schrieb die Washington Post, er sei ein „Musiker im Dienst der Musik, der ihre Tiefe erforscht und Möglichkeiten auslotet“. Seit seinem Sieg beim Internationalen Chopin-Wettbewerb 2005 – der damals 19-Jährige erhielt den ersten Preis, alle vier Sonderpreise sowie den Publikumspreis – zählt er zu den führenden Pianistenpersönlichkeiten der Welt. 2006 unterschrieb Blechacz einen Exklusiv-Vertrag beim Label Deutsche Grammophon und wurde in dessen Künstlerkatalog der zweite polnische Pianist nach Krystian Zimerman. Martha Argerich empfahl ihn als „ehrlichen, außergewöhnlichen und sensiblen Künstler“. Der promovierte Philosoph schrieb seine Arbeit über Metaphysik und Ästhetik in der Musik; seine Interpretationen auf der Basis einer makellosen Klaviertechnik sind geprägt von intellektueller Reflexion, Authentizität und einem untrüglichen Gespür für Klangfarben.

Einlass: 18:00 Uhr

Moonlight Concert Vom Rhythmus des Lebens

von Johann Sebastian Bach bis Heinz Rudolf Kunze
Domenico Cimarosa und UNHEILIG
Matthias Claudius
Rainer Maria Rilke

Moonlight Concert ist ein einzigartiges musikalisches Erlebnis, das auf faszinierende Weise verschiedenen Genre und Instrumentierungen vereint. Mit Gesang, Saxophon, Piano, Gitarre, syrischer Darbuka und Percussion entsteht eine Klanglandschaft, die die Sinne verzaubert und die Herzen berührt.
In Kerzenschein- und Mondlichtatmosphäre entführen Sie fünf Vollblutinstrumentalisten in die Welt bewegender Instrumental- und Singer-Songwriter-Musik. Angereichert mit ausdrucksstarken Vertonungen lyrischer Klassiker von Rainer Maria Rilke und abgerundet mit Bearbeitungen klassische Musikwerke von Domenico Scarlatti bis Johann Sebastian Bach.
Moonlight Concert ist ein ganz besonderer Moment, sich von der Magie einer sinnlichen Atmosphäre poetischer Musik verzaubern zu lassen. Es ist eine Reise in die Welt der Poesie, die durch die leidenschaftlich-extravagante Musik zum Leben erweckt wird. Tauchen Sie ein in diese einzigartige Klangwelt und lassen Sie sich von lyrischen Texten, atmosphärischen Melodien und mitreißenden Rhythmen berühren.




Der Kölner Singer & Songwriter Michael Schweiger bekannt als DER SCHWEIGER lädt renommierte Künstler zu diesem außergewöhnlichen musikalischen Konzept ein.
Mit melancholischen und sinnlich anmutenden Songs gibt Schweiger ungewöhnliche Einblicke in seltsam intime Geschichten.
Der Kölner Musiker spürt im unkonventionellen Soundgewand immer wieder neue musikalische Impulse auf und schafft eine kraftvolle Balance zwischen Leichtigkeit und Schwere.

Neben PETER KLINKENBERG - erster Schlagwerker und Paukist des Philharmonischen Orchesters Heidelbergs, zieht der syrische Percussion-Virtuosen Shadi Al Housh mit bebenden Rhythmen die Besucher in seinen Bann. SHADI AL HOSH, entfaltet ein ungeahnt- rhythmisches Kaleidoskop. Er setzt neben der traditionellen Darbuka Trommel, die
kleinere Riq mit Schellenkranz und die große Daf - Rahmentrommel ein
ERDAL TOSUN, der türkischstämmige Kölner Saxophonist, ist kein Unbekannter in der Musikszene. Tosun absolvierte u.a. ein Saxophon-Studium bei Jackson C. Crawford an der Musikhochschule Köln, war Mitgründer der Kölner Hip-Hop Formation „Shakkah“.
Tosun verbindet ungerade Metren, unkonventionelle Harmoniestrukturen mit Hip Hop und Jazz und gibt gerade den klassischen Bearbeitungen eine sphärenhafte Tonalität.
BERND KRAMPE, gefragter Bassist in der Kölner Musikszene, setzt mit variantenreichen Bass-Linien Akzente und MORITZ GRÖGER , Musikproduzent und Multi-Instrumentalist unterstützt die Rhythmusabteilung mit klassischen Drums und rundet mit straighten und groovigen Gitarren-Riffs das Ensemble ab.






Besetzung :
Gesang, Piano und Komposition : Michael Schweiger
Darbuka, Riq, Trommeln : Shadi Al Housh
Schlagwerk, Cajon : Peter Klinkenberg
Sopan- Alt- Bariton-Saxophon : Erdal Tosun
Gitarre,: Moritz Gröger
Bass : Bernd Krampe

Einlass: 19:00 Uhr

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr / Garderobennutzung inklusive

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

„Verbrechen Hautnah – Spurensuche LIVE“ ist ein True-Crime-Livepodcast, der reale Kriminalfälle als moderne Bühnenproduktion erzählt. Luca und Laura Di Stefano bringen echte Fälle aus Deutschland und der Welt live vor Publikum auf die Bühne – emotional, spannend und interaktiv.

Anders als klassische Lesungen oder Vorträge funktioniert die Show wie eine echte Podcast-Aufnahme live vor Publikum: spontan, authentisch und mit direkter Reaktion auf das Geschehen. Während Luca die Fälle Schritt für Schritt erzählt, erlebt Laura die Geschichte ohne Vorwissen gemeinsam mit dem Publikum.

Durch Bilder, Videos und interaktive Elemente entsteht ein immersives True-Crime-Erlebnis zwischen Podcast, Live-Show und Ermittlungsarbeit. Mit ihrem jungen Stil und ihrer großen Community gehört „Verbrechen Hautnah“ zu den aufstrebenden True-Crime-Liveformaten Deutschlands.

Hauseinlass: 19:00 Uhr

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!