Vom 12. Dezember 2026 bis zum 3. Januar 2027 ist der Erfurter Weihnachtscircus zurück.
Und dieses Jahr wird alles noch intensiver.

Internationale Artisten aus mehreren Ländern, moderne Showacts und Momente, bei denen man einfach nur staunt. Motorrad-Stunts voller Geschwindigkeit und Adrenalin treffen auf Luftartistik auf höchstem Niveau, während neue Comedy-Elemente die Show komplett machen.

Wenn Artisten scheinbar schwerelos durch die Luft fliegen, Motoren durch das Zelt donnern und das Licht ausgeht, beginnt eine Show voller Spannung, Energie und echter Live-Momente.

Kein klassischer Circus.
Keine gewöhnliche Show.
Der Erfurter Weihnachtscircus 2026 steht für modernes Live-Entertainment, Action und Gänsehaut von der ersten bis zur letzten Minute.

Größer.
Schneller.
Spektakulärer.
Erfurter Weihnachtscircus 2026.

Theater mit Figuren

Der kleine Hase ist ganz aufgeregt: Heute Abend ist Weihnachten! Doch der große Hase ist krank und kann nicht aufstehen. Dabei ist noch so viel zu tun. Muss Weihnachten jetzt etwa ausfallen? Wer kümmert sich um Lebkuchen, Lichter und Weihnachtsschmuck? Der kleine Hase nimmt all seinen Mut zusammen und zieht los, um die fehlenden Sachen bei den Nachbarn zu besorgen. Aber den großen Stern, den hat leider die garstige Gans. Da kann sich ein kleiner Hase doch nicht hintrauen – oder? Am Ende gelingt das Fest doch, und es kommen sogar mehr Gäste als erwartet.

Martina Couturier hat nach ihrem Studium der Philosophie, Biologie und Theologie und ihrem Staatsexamen eine Schauspielausbildung in München absolviert. Verschiedenen Engagements in der ganzen Bundesrepublik sowie diversen internationalen Gastspielen folgte 2008 die Gründung vom Theater Couturier als mobile Bühne. Inzwischen hat das Theater zahlreiche Stücke im Repertoire, die in Kooperation mit diversen KünstlerInnen entstanden sind.

Eine musikalische Winterreise zwischen Tradition und Moderne

Nach dem großen Erfolg der letzten Weihnachtstour 2025 gilt: Nach der Tour ist vor der Tour und somit kommen die Godewinds wieder mit einem prall gefüllten Schlitten an weihnachtlichen Liedern und Geschichten in die schneebedeckte norddeutsche Landschaft. Godewind unterhält einmal mehr mit einer stimmungsvollen Verbindung aus Tradition und modernem Sound. Das Ergebnis? Ein mitreißendes Konzert, das Publikum aller Generationen begeistert und festliche Vorfreude weckt.
Die Reise durch die Vorweihnachtszeit erzählt Geschichten auf Hoch- und Plattdeutsch – von winterlichen Bräuchen über den Duft des Weihnachtsmarkts bis hin zum großen Fest. Dabei darf auch der Humor nicht fehlen: Zwischen den Liedern und in der obligatorischen Weihnachtsgeschichte gibt es viele heitere, unterhaltsame Momente zum Schmunzeln.
Musikalisch erwartet die Gäste Abwechslungsreiches : Von groovigen Songs wie „Wenn es schneit“, dem verspielten „Adventskalender“ oder „Rudolph“ bis hin zu stimmungsvollen, mystischen Klängen bei Klassikern wie „Winter in't Watt“ und traditionellen Weihnachtsliedern, bei denen das Publikum herzlich zum Mitsingen eingeladen wird.
Diese magischen Gänsehaut-Momente machen ein Godewind-Weihnachtskonzert zu einem ganz besonderen Erlebnis – bei vielen Familien so unverzichtbar wie Stollen, Punsch und Lebkuchen in der Adventszeit. Kein Wunder, dass nach jedem Konzert oft der Satz fällt:
„Jetzt kann Weihnachten kommen!“
Besetzung:
Anja Bublitz – ist neben Godewind auch Studio-Sängerin für viele nahmhafte Künstler und Sängerin einer bekannten ABBA-Show. Seit nunmehr 20 Jahren ist sie ein fester Bestandteil der Band Godewind.
Gerrit Hoss – ist Sänger und Gitarrist bei Godewind und nach wie vor als Solo-Künstler unterwegs. Seine Stimme ist auch aus dem NDR bekannt, wo er als Autor und Moderator regelmäßig zu hören ist.
Kai Lindner – spielt nicht nur bei Godewind Keyboard, sondern ist auch von Anfang an in der Band von Johannes Oerding. Kai ist mit seinem Studio auch als Produzent für namhafte Künstler tätig und produziert auch Godewind.
Heiko Reese – spielt Schlagzeug bei Godewind und ist seit Jahrzehnten festes Bandmitglied. Auch in einigen anderen Formationen sitzt er an den Drums. Betreiber der „Musikschule auf dem Reesehof“ in Jevenstedt.

Einlass: 14:00 Uhr

Eine musikalische Winterreise zwischen Tradition und Moderne

Nach dem großen Erfolg der letzten Weihnachtstour 2025 gilt: Nach der Tour ist vor der Tour und somit kommen die Godewinds wieder mit einem prall gefüllten Schlitten an weihnachtlichen Liedern und Geschichten in die schneebedeckte norddeutsche Landschaft. Godewind unterhält einmal mehr mit einer stimmungsvollen Verbindung aus Tradition und modernem Sound. Das Ergebnis? Ein mitreißendes Konzert, das Publikum aller Generationen begeistert und festliche Vorfreude weckt.
Die Reise durch die Vorweihnachtszeit erzählt Geschichten auf Hoch- und Plattdeutsch – von winterlichen Bräuchen über den Duft des Weihnachtsmarkts bis hin zum großen Fest. Dabei darf auch der Humor nicht fehlen: Zwischen den Liedern und in der obligatorischen Weihnachtsgeschichte gibt es viele heitere, unterhaltsame Momente zum Schmunzeln.
Musikalisch erwartet die Gäste Abwechslungsreiches : Von groovigen Songs wie „Wenn es schneit“, dem verspielten „Adventskalender“ oder „Rudolph“ bis hin zu stimmungsvollen, mystischen Klängen bei Klassikern wie „Winter in't Watt“ und traditionellen Weihnachtsliedern, bei denen das Publikum herzlich zum Mitsingen eingeladen wird.
Diese magischen Gänsehaut-Momente machen ein Godewind-Weihnachtskonzert zu einem ganz besonderen Erlebnis – bei vielen Familien so unverzichtbar wie Stollen, Punsch und Lebkuchen in der Adventszeit. Kein Wunder, dass nach jedem Konzert oft der Satz fällt:
„Jetzt kann Weihnachten kommen!“
Besetzung:
Anja Bublitz – ist neben Godewind auch Studio-Sängerin für viele nahmhafte Künstler und Sängerin einer bekannten ABBA-Show. Seit nunmehr 20 Jahren ist sie ein fester Bestandteil der Band Godewind.
Gerrit Hoss – ist Sänger und Gitarrist bei Godewind und nach wie vor als Solo-Künstler unterwegs. Seine Stimme ist auch aus dem NDR bekannt, wo er als Autor und Moderator regelmäßig zu hören ist.
Kai Lindner – spielt nicht nur bei Godewind Keyboard, sondern ist auch von Anfang an in der Band von Johannes Oerding. Kai ist mit seinem Studio auch als Produzent für namhafte Künstler tätig und produziert auch Godewind.
Heiko Reese – spielt Schlagzeug bei Godewind und ist seit Jahrzehnten festes Bandmitglied. Auch in einigen anderen Formationen sitzt er an den Drums. Betreiber der „Musikschule auf dem Reesehof“ in Jevenstedt.

Einlass: 18:00 Uhr

Disillusion kündigen ihre LIVE SPRING 2026 Tour an.

Zwischen zwei Albumproduktionen nehmen sich die Leipziger Progressive-Metal-Visionäre
DISILLUSION im Frühjahr 2026 Zeit, um ihre unvergleichliche Bühnenenergie erneut live zu
entfesseln – in Deutschland und Europa.

Neben Songs vom aktuellen Album AYAM rückt auch das 20-jährige Jubiläum von GLORIA in
den Fokus der Setlist – ein Werk, das auch zwei Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung nichts
von seiner zeitlosen Strahlkraft verloren hat. Und da die Herren auch keineswegs untätig
sind…ein neuer Track?

Nach der erfolgreichen, vielerorts ausverkauften Tour 2024, die Auftritte in Deutschland,
Frankreich und den USA umfasste, dürfen sich Fans nun auf eine neue intensive Live-Erfahrung
freuen – emotional, episch und kompromisslos.

19:00

Die schönsten Weihnachtslieder gemeinsam singen und die besondere Atmosphäre des Münsters Lindau erleben: Dazu lädt dieses festliche Mitsingkonzert in der Adventszeit ein.

Begleitet von Chor und Orgel erklingen bekannte Advents- und Weihnachtslieder, bei denen das Publikum herzlich zum Mitsingen eingeladen ist. Von „Macht hoch die Tür“ über „Tochter Zion“ bis hin zu „Stille Nacht“ entsteht ein stimmungsvoller Abend voller Gemeinschaft, Vorfreude und weihnachtlicher Klänge.

Freuen Sie sich auf ein festliches Konzert zum Zuhören und Mitsingen im Münster Lindau.

Kinder und Jugendliche bis einschließlich 17 Jahre haben freien Eintritt.

Einlass: 16:30Uhr

Märchenoper in drei Akten
Libretto: Adelheid Wette
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause

+In deutscher Sprache · Mit Übertiteln in deutscher und englischer Sprache.

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bernhard Leismüller
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller & Ralf Hechelmann



INSZENIERUNG
Eine Märchenwelt zu erschaffen, die Kinder und Erwachsene gleichermaßen in ihren Bann zieht, war von Beginn an das erklärte Ziel. Dass der Spagat gelang, zeigten die Reaktionen unserer Besucher. Die erwachsenen Zuschauer ließen sich vom magischen Zauberwald und seinen Fabelwesen genauso einfangen wie die jüngeren Besucher. Das schönste Kompliment machte uns ein 10 Jahre altes Mädchen, das seine Großmutter überredete, ihm die Aufnahme zu schenken. Dass sich auch Kinderohren von der anspruchsvollen Musik, die in der Orchestrierung oftmals an Wagner erinnert, betören liessen, ist eine schöne Bestätigung für diese Produktion.

BÜHNENGESCHICHTE
Mit großem Erfolg ging die Uraufführung am 23. Dezember 1893 in Weimar unter der Leitung von Richard Strauss über die Bühne. Nach Aufführungen in Karlsruhe und München folgten rasch auch andere deutsche Bühnen wie beispielsweise 1894 Berlins Lindenoper, die es bis 1964 auf die bemerkenswerte Zahl von 425 Aufführungen brachte. In 17 Fremdsprachen übersetzt, hat "Hänsel und Gretel" auch im Ausland rasch Verbreitung gefunden - bis nach Afrika, Nord- und Südamerika, nach Australien, ja, selbst dem Fernen Osten (1961 in Tokio). Knabenchöre wie die Wiener Sängerknaben und Regensburger Domspatzen nahmen das Werk in ihr Repertoire auf.

Die acht ukrainischen Sänger des Ensembles „The Gregorian Voices“ werden Sie mit ihren beeindruckenden Stimmen in die Welt der klassischen gregorianischen Gesänge entführen – einstimmige meditative Liturgiegesänge der christlich mittelalterlichen Mönchsorden.

In traditionelle Mönchskutten gekleidet erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum in sich kehren lässt und auf die feierliche Weihnachtszeit einstimmt.

Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und weihnachtlichen Gesängen aus verschiedenen Ländern.

Es erklingen der lateinische Choral „Gaudete - Christus est natus“, ukrainische, englische und bekannte deutsche Weihnachtslieder wie u. a. „Stille Nacht“, „Es ist ein Ros‘ entsprungen“ und „Tochter Zion“.

Abgerundet wird das Konzert durch Klassiker der Popmusik, wie unter anderem „The sound of silence“ von Simon & Garfunkel, „Hallelujah“ von Leonard Cohen oder „You raise me up“ von Josh Groban, die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

„The Gregorian Voices“ bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss …

Einlass 16:00 Uhr

2. Internationales Orgelforum

Mit Werken von Karg-Elert, Franck u.a.
Prof. Wladimir Matesic (Orgel)

Wladimir Matesic (geboren 1969 in Bologna) ist Inhaber des Lehrstuhls für Orgel am Konservatorium für Musik "G. Frescobaldi" in Ferrara. Er studierte Orgel, Komposition und Orgelimprovisation an mehreren Konservatorien und Musikhochschulen.
1996 gewann er den 2. Preis beim XVI. Internationalen Orgelwettbewerb "Rijnstreek" in Nijmegen (Niederlande), 2001 den 1. Preis beim I. Nationalen Orgelwettbewerb "Benedetto XIII" in Gravina in Puglia sowie den 2. Preis beim XXIV. Internationalen Wettbewerb "V. Bucchi" in Rom. Außerdem war er Jurymitglied bei renommierten internationalen Orgelwettbewerben, darunter dem "Grand Prix Florentz" in Angers.
2006 schloss er sein Studium an der Universität Bologna mit einer Arbeit über Leben und Werk des belgischen Organisten J.N. Lemmens ab. Neben seiner internationalen Konzerttätigkeit nahm er drei CDs auf. Zudem ist er künstlerischer Leiter des Festivals "Voci ed Organi dell'Appennino" (Stimmen und Orgeln des Apennin).

Foto: Wlademir Matesic

Ellis Kaut MEISTER EDER UND SEIN PUMUCKL für Kinder ab 5 Jahren

„Hurra, hurra, der Kobold mit dem roten Haar! Hurra, hurra, der Pumuckl ist da!“ Wer kennt dieses Lied nicht? Die Geschichten vom Schreinermeister Eder und seinem kleinen rothaarigen Kobold Pumuckl begeistern seit Jahrzehnten Groß und Klein.

Begonnen hat alles 1962 mit einer Kinder-Hörspielreihe des Bayerischen Rundfunks. Es folgten Schallplatten, Bücher, Fernsehserien, Kinofilme, Bühnen- und Musicalfassungen. Und nun erobert der freche Kobold mit seiner Vorliebe für Reime unsere Theater!

Da staunt Meister Eder nicht schlecht, als eines Tages ein leibhaftiger Kobold am Leimtopf in seiner Werkstatt klebt. Pumuckl heißt er und ist für Menschen eigentlich unsichtbar, außer für denjenigen, bei dem er an etwas kleben bleibt. Da Pumuckl mit Vorliebe Leute an der Nase herumführt, Sachen versteckt und Streiche spielt, sorgt er bald für ein großes Durcheinander.

Freuen Sie sich auf ein phantasievolles Theaterabenteuer für die ganze Familie! Die Hauptrollen übernehmen Christian Werner als Meister Eder und Ines Isabell Braun als Pumuckl, die zuletzt als Räuber Hotzenplotz und als Kasperl glänzten.

Es inszeniert Marion Schneider-Bast, die mit ihren Regiearbeiten u.a. in Tübingen, Reutlingen und Trier das junge Publikum begeisterte.

Vorstellungen 3.12.2026 bis 10.1.2027

Mit Ines Isabell Braun, Farina Violetta Giesmann, Paulina Pawlik, Ambrogio Vinella, Christian Werner
Regie Marion Schneider-Bast
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Musik Mikael Bagratuni
Dramaturgie Susanne Schmitt

Programm:

Eine musikalische Reise durch die Welt der Pop- und Rockmusik – im besinnlich-stimmungsvollen Sound von Band und Orchester.


Mitwirkende:

Classic Night Band
Classic Night Chor
Bochumer Symphoniker
Torsten Sickert, Leitung


Foto: © Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Das Konzert ist ausverkauft. Restkarten, falls vorhanden, erhalten Sie an der Abendkasse.

Die beiden Musiker Peter Lehel und Peter Schindler starten in einer Kooperation des Theaters DAS SANDKORN und dem Verein Klangkunst e.V. der Hemingway Lounge eine neue musikalische, heitere und lehreiche Veranstaltung im SANDKORN für mindestens drei Generationen zum Mit-machen oder entspannten Zuhören.

Die Veranstaltung ist konzipiert für Kinder ab 4 Jahren.
Aus organisatorischen Gründen gibt es eine Preisänderung! Kleinkinder bis zum vollendeten fünften Lebensjahr bezahlen ab dem Jahr 2024 einen Euro. Jedes Kind ab eins braucht ein Ticket! (Babies auf den Schoß).

Mal swingen die Enten, mal rocken die Pferde, mal gibt es einen Improvisationswettstreit. Da-nach wird im Sechs-Achtel-Takt so lange gerudert, bis wir bei den Krokodilen ankommen. Da kann das Publikum selbst beim Zuhören ins Schwitzen kommen!
Bei Jazz & More for Kids, das Klein und Groß mitreißt und zum Mitmachen animiert, heißt das Motto: Singen, schnipsen, klatschen, rasseln, hören, bewegen und tanzen!
Neben Spielspaß und Konzertvergnügen erfahren die Zuhörerinnen und Zuhörer in diesem etwas anderen Konzert nebenbei etwas über Instrumente, über Improvisation und Intervalle. Drei Vier-tel Takt? Off-Beat? Triolen? Rondo?
Danach wisst ihr Bescheid!
Jazz & More for Kids aktiviert alle Sinne. Es öffnen sich die Herzen und Ohren, Bekanntes wird neu entdeckt.
Das Publikum wird herzlich dazu eingeladen, sich auch mit Songs aus anderen Kulturen vertraut zu machen.
Es spielen:
Peter Lehel - Saxophon
Peter Schindler - Piano
Rosanna Zacharias - Kontrabass
Markus Faller - Schlagzeug

Märchenlesung und Mitmachaktion für alle ab 4 Jahren

An acht Sonntagen verwandelt sich das theater treppab in ein Märchenland. Dort lauern Feen, Hexen, Kobolde und andere verwunschene Wesen, um euch mit modernen Märchen zu verzaubern.

Was wäre, wenn Rapunzel seinen Bart herunterließe und von einer tapferen Prinzessin gerettet Würde? Ein Prinz den Prinzen seines Herzens sucht oder eine Königstochter lieber Abenteuer erlebt, statt zu heiraten?

Das Ensemble liest internationale, feministische und queere Märchen, die zeigen, wie bunt die Welt ist.

Und dann seid ihr gefragt! Mit viel Mal- und Bastelspaß dürft ihr eure Eindrücke aus dem Märchenland einfangen. Eure Begleitpersonen können sich währenddessen bei Kaffee und Keksen gemeinsam an ihre liebsten Märchen erinnern.

Rockin’ around the Christmas Tree 2026
25th Anniversay


Ihr Lieben,

wir freuen uns, euch das Programm des diesjährigen Rockin‘ around the Christmas Tree Weekenders bekannt geben zu dürfen:

Freitag, 18. Dezember 2026
Record Hop Warm Up mit Djane Heidi

Samstag, 19. Dezember 2026
Dylan Kirk (UK)
Cherry Casino & The Gamblers (D)
Stu & The Big Jump (D)
Ike & The Capers (D)

Sonntag, 20. Dezember 2026
Jackson Sloane (UK)
Boogie Banausen (D)
The Spuny Boys (F)

Auch in diesem Jahr wird es wieder Weekender-Tickets geben: diese sind ab dem 06.07.2026 erhältlich, Informationen dazu folgen.

Auch in diesem Jahr bleiben wir bei den geänderten Einlass- und Beginnzeiten, so dass auch weit angereiste Gäste sonntags den Headliner nicht verpassen!


Wir freuen uns auf Euch.

Bis bald, Euer RATCT-Team!

Einlass ab 16:00 Uhr

Die WW BIG BAND aus Tübingen spielt bei ihrem Konzert in Albstadt einen charmanten Musik-Mix aus Christmas-Swing, Songs, Pop, Ballads & Blues, der genauso festlich wie mitreißend ist.

Für den gesanglichen Part sorgt zum einen Sigrun Schumacher, die durch jahrelange Bühnenerfahrung und professionelle Finesse glänzt und zum anderen der Münchner Sänger und Entertainer Teddy Schmacht, der mit seiner wandelbaren Baritonstimme zwischen Sinatra-Style und Pop brilliert.
Als Special Guests sind der Saxofonist Arno Haas und der New Yorker Posaunist Justus Heher mit dabei.

Das Publikum darf sich auf ein schwungvolles Konzert, auf ein Fest der Bigband-Musik freuen. Mit Musik in der Tradition von Frank Sinatra und Barbra Streisand und neueren Stücken aus Pop und Blues steht einem vielfältigen musikalischen Jahresausklang voller festlicher Nostalgie nichts mehr im Wege. Leitung Lothar Landenberger und Günter Flumm aus Albstadt.

Seit 2011 sorgt das als erste Big Band eines Freien Radiosenders in Deutschland gegründete Orchester WW BIG BAND für Bewegung in der süddeutschen Musikszene – und das mit Leidenschaft und Energie.

Einlass: 17:00 Uhr

Sie waren Stars der Weimarer Republik, gefeiert von
Berlin bis New York: Die Comedian Harmonists – sechs
Männer, ein Klavier und ein Klang. Mit Witz, Charme
und perfektem Harmoniegesang eroberten sie die Bühnen
und Herzen – bis ihnen die Nationalsozialisten das
gemeinsame Singen verboten.
Erzählt wird die unglaubliche Geschichte dieser Ausnahmekünstler:
vom kometenhaften Aufstieg über die
Zerrissenheit in Zeiten politischer Radikalisierung bis
zum abrupten Ende – eine Geschichte über Freundschaft,
Loyalität, Eitelkeit und den Preis des Erfolgs. In dieser
Bühnenfassung stehen nicht nur die legendären Auftritte
im Rampenlicht, sondern auch die Brüche dahinter:
die Spannungen im Ensemble, die Frage nach Haltung
und die Zerreißprobe, wenn das Politische plötzlich privat
wird. Das Stück ist mehr als ein Rückblick: Es ist ein
Live-Erlebnis. Schauspieler, die singen, Sänger, die spielen
– vom ersten Probentag bis zum letzten Auftritt. Klassiker
wie „Mein kleiner grüner Kaktus“ oder „Veronika,
der Lenz ist da“ erklingen in mitreißenden Arrangements
und werden zum Soundtrack einer Epoche, deren Leichtigkeit
trügerisch war.
Ein musikalisches Meisterstück über den Mut zusammenzuhalten
– und die Kraft der Kunst, auch in dunklen
Zeiten nicht zu verstummen. Humorvoll. Berührend.
Hochmusikalisch. Die erste Boygroup der Welt – zurück
auf der Bühne des Schlosstheaters.

Ein ganz normaler Buchladen. Dort lebt der etwas mürrische Herr Krappenkrehl. Bücher sind seine ganze Welt. Er ist mit Peter Pan nach Nimmerland geflogen, mit Kapitän Ahab war er auf der Suche nach Moby Dick….
Doch sein schwindendes Augenlicht macht es ihm zunehmend schwerer, die Buchstaben zu erkennen.
Eines Tages kommt die achtjährige Tilly in den Laden gestolpert. Eigentlich sollte sie in der Schule sein, aber Tilly mag nicht laut vor der Klasse vorlesen. Bücher findet sie langweilig. Lieber spielt sie mit ihrem Handy.
Herr Krappenkrehl bemüht sich, Tilly für die Magie der Bücher zu begeistern. Ein unmögliches Unterfangen? Was als trockenes Leseseminar anfängt, erhält durch das kleine Geheimnis von Herrn Krappenkehl eine magische Wendung.
Tilly entdeckt die heimlichen Untermieter des Buchladens: Leseratte Manfred und den Bücherwurm Frederike.
Mit deren tatkräftiger, leicht chaotischer Unterstützung werden die Geschichten aus den Büchern lebendig und Tilly und Herr Krappenkrehl gehen auf Abenteuerreise. Der Fantasie sind keine Grenzen gesetzt.
Als Herr Krappenkrehl eines Tages nicht im Laden ist, versucht Tilly selbst in dem großen Buch zu lesen und macht eine erstaunliche Entdeckung. Doch dabei bleibt es nicht.

Ein Familienstück über die Magie der Bücher und die Kraft der Phantasie.

Empfohlen ab 4 Jahren.

Buch und Regie: Annette Krossa

Foyer öffnet 30 min vor Vorstellungsbeginn

Kindern von heute die Weihnachtsgeschichte erzählen? Hat das überhaupt noch einen Sinn?
Aber ja! Wir feiern ja schließlich auch jedes Jahr Weihnachten.
Die Geschichte vom Kind im Stall ist Teil unserer Kultur geworden, zum Symbol für das Licht, nach dem sich die Menschen in der dunklen Zeit des Jahres sehnen.
Wir erzählen die Weihnachtsgeschichte mit den Mitteln des Figurentheaters neu: Das Buch wird zur Bühne, der Erzähler holt die Figuren aus dem Buch und lässt die vertrauten Bilder lebendig werden:
„Es begab sich aber zu der Zeit, als ein Gebot von Kaiser Augustus ausging.“

Spiel: Friederike Krahl
Regie: Claudia Olma
Ausst.: Matthias Hänsel
Spieldauer: 50 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Kindern von heute die Weihnachtsgeschichte erzählen? Hat das überhaupt noch einen Sinn?
Aber ja! Wir feiern ja schließlich auch jedes Jahr Weihnachten.
Die Geschichte vom Kind im Stall ist Teil unserer Kultur geworden, zum Symbol für das Licht, nach dem sich die Menschen in der dunklen Zeit des Jahres sehnen.
Wir erzählen die Weihnachtsgeschichte mit den Mitteln des Figurentheaters neu: Das Buch wird zur Bühne, der Erzähler holt die Figuren aus dem Buch und lässt die vertrauten Bilder lebendig werden:
„Es begab sich aber zu der Zeit, als ein Gebot von Kaiser Augustus ausging.“

Spiel: Friederike Krahl
Regie: Claudia Olma
Ausst.: Matthias Hänsel
Spieldauer: 50 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn