Kinderballett „Der Nussknacker“ – Weihnachtsballett für Familien in Konstanz

Das Kinderballett „Der Nussknacker“ ist eine hochwertige Weihnachtsballett-Produktion in Konstanz mit professionellen Balletttänzern sowie ausgewählten Schülerinnen und Schülern deutscher Ballettschulen. Die Aufführung gehört zu den besonderen Familienveranstaltungen und Weihnachtsveranstaltungen in Konstanz während der Adventszeit und richtet sich an Kinder, Eltern sowie Liebhaber des klassischen Balletts.

Dieses klassische Weihnachtsballett für Familien in Konstanz verbindet professionelle Bühnenkunst mit einer märchenhaften Atmosphäre und festlicher Musik. Die Hauptrollen werden von professionellen Künstlern getanzt, während junge Tänzer die Inszenierung ergänzen und der Aufführung eine besondere weihnachtliche Stimmung verleihen.

Das Ballett „Der Nussknacker“ zählt zu den beliebtesten kulturellen Veranstaltungen für Familien in Konstanz und der Bodenseeregion in der Weihnachtszeit. Die Aufführung eignet sich ideal als Weihnachtsausflug mit Kindern sowie als festlicher Kulturabend im Advent.

Am Weihnachtsabend geschieht ein Wunder: Clara trifft den mutigen Nussknacker, der sie vor dem Mäusekönig rettet. Gemeinsam reisen sie in eine magische Welt voller Träume, Fantasie und Weihnachtszauber.

Die Veranstaltung gehört zu den empfehlenswerten Kinderveranstaltungen, Weihnachtsballetten und Familienevents in Konstanz und ist ideal für Besucher, die nach besonderen Weihnachtsveranstaltungen, klassischem Tanz oder kulturellen Events in der Adventszeit suchen.

Eintritt frei für Kinder bis 3 Jahre.

Copyright : Munich Young Ballet

Einlass 18:00

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Mit »Sehet den Stern« lädt der international gefeierte Bariton Benjamin Appl gemeinsam mit den vier jungen, »vielsaitigen« Musikerinnen und Musikern von Musica Auriga zu einem sehr persönlichen Weihnachtsabend ein. Bekannte Weihnachtslieder begegnen festlichen Arien, internationalen Traditionen und musikalischen Neuentdeckungen. Es entfaltet sich eine eindrückliche Reise durch Klänge, Geschichten und persönliche Erinnerungen, die Menschen über Generationen und Kulturen hinweg verbinden.

Die Musik dieses Abends vereint Altbekanntes mit ganz Neuem und bewegt sich zwischen Dunkelheit und Licht, Hoffnung und Zweifel, Vertrautem und Fremdem. Für die Zuhörer öffnet sich ein Raum für Begegnung, Zuversicht und jene besonderen Augenblicke, die diese Zeit des Jahres für viele so bedeutungsvoll machen. »Sehet den Stern« ist eine Einladung, sich von weihnachtlichen Klängen bewegen und inspirieren zu lassen.

Besetzung
Benjamin Appl - Bariton
Musica Auriga

Magdalena Waldauf -Violine, Zither, Gitarre, Kontrabass, Hackbrett, Gesang
Laura-Maria Waldauf - Violine, Gitarre, Gesang
Carina Jenewein - Harfe, Gesang
Felix Brandauer - Kontrabass, Steirische Harmonika, Gesang

Programm
Werke von u.a. Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn Bartholdy, Max Reger, Peter Cornelius, sowie bekannte deutsche und internationale Weihnachtslieder

Einlass: 18:45 Uhr

Fröhliche Weihnachten, kleiner König!
Der kleine König kann es kaum erwarten, bis er das letzte Türchen öffnen darf.
Doch bis dahin gibt es noch viel zu tun: Plätzchen backen, Geschenke einwickeln, rodeln.
Rodeln?
Dann ist es endlich soweit – diesmal wird der Heilige Abend ein ganz besonderes Fest…

Regie: Thomas Hänsel & Friederike Krahl
Spiel: Viktoria Kasprik
Ausst.: Matthias Hänsel
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Ellis Kaut MEISTER EDER UND SEIN PUMUCKL für Kinder ab 5 Jahren

„Hurra, hurra, der Kobold mit dem roten Haar! Hurra, hurra, der Pumuckl ist da!“ Wer kennt dieses Lied nicht? Die Geschichten vom Schreinermeister Eder und seinem kleinen rothaarigen Kobold Pumuckl begeistern seit Jahrzehnten Groß und Klein.

Begonnen hat alles 1962 mit einer Kinder-Hörspielreihe des Bayerischen Rundfunks. Es folgten Schallplatten, Bücher, Fernsehserien, Kinofilme, Bühnen- und Musicalfassungen. Und nun erobert der freche Kobold mit seiner Vorliebe für Reime unsere Theater!

Da staunt Meister Eder nicht schlecht, als eines Tages ein leibhaftiger Kobold am Leimtopf in seiner Werkstatt klebt. Pumuckl heißt er und ist für Menschen eigentlich unsichtbar, außer für denjenigen, bei dem er an etwas kleben bleibt. Da Pumuckl mit Vorliebe Leute an der Nase herumführt, Sachen versteckt und Streiche spielt, sorgt er bald für ein großes Durcheinander.

Freuen Sie sich auf ein phantasievolles Theaterabenteuer für die ganze Familie! Die Hauptrollen übernehmen Christian Werner als Meister Eder und Ines Isabell Braun als Pumuckl, die zuletzt als Räuber Hotzenplotz und als Kasperl glänzten.

Es inszeniert Marion Schneider-Bast, die mit ihren Regiearbeiten u.a. in Tübingen, Reutlingen und Trier das junge Publikum begeisterte.

Vorstellungen 3.12.2026 bis 10.1.2027

Mit Ines Isabell Braun, Farina Violetta Giesmann, Paulina Pawlik, Ambrogio Vinella, Christian Werner
Regie Marion Schneider-Bast
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Musik Mikael Bagratuni
Dramaturgie Susanne Schmitt

DER NUSSKNACKER
Ballett in 2 Akten
Musik von P. I. Tschaikowsky

Nussknacker ist Weihnachten!
Zauberhafte Weihnachtsklassik: Tschaikowskys „Der Nussknacker“ – auf Tournee mit italienischem Star-Ensemble
Seit über 100 Jahren begeistert Peter Tschaikowskys „Der Nussknacker“ das Publikum weltweit – und ist aus der Advents- und Weihnachtszeit nicht mehr wegzudenken. Nun bringt ein renommiertes italienisches Ensemble aus der „Wiege des europäischen Tanzes“ dieses Meisterwerk des klassischen Balletts in einer besonders liebevollen Inszenierung erneut auf die Bühne.
Erzählt wird die Geschichte von Clara, die in der magischen Nacht des Weihnachtsfestes eine wundersame Reise in eine Welt voller Fantasie, Abenteuer und Romantik erlebt – mit lebendig gewordenen Puppen, kämpfenden Mäuseheeren und einem bezaubernden Prinzen an ihrer Seite. Die Inszenierung fängt diese zeitlose Märchenwelt ein und verbindet sie mit einer feinfühligen Prise moderner Choreografie und ausdrucksstarker Bühnensprache.
Das Publikum erwartet ein visuell wie musikalisch beeindruckendes Erlebnis: Prächtige Kostüme, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine hochklassige Ballettbesetzung, deren Ausbildung und tänzerische Präzision von der ersten Szene an spürbar sind. Tschaikowskys unvergängliche Musik bildet dabei das emotionale Herzstück der Aufführung.
„Gerade zur Weihnachtszeit ist ‚Der Nussknacker‘ mehr als ein Ballett – er ist ein Tor in eine Welt, in der Wunder möglich sind. Für einen Abend dürfen wir glauben: Alles kann geschehen – vor allem, wenn man liebt“, so die künstlerische Leitung des Ensembles.

Einlass: 18:30 Uhr

Ein Haus an einem märkischen See - und wie ein ganzes Jahrhundert in ihm wütet. Ein Haus an einem märkischen See: Es ist der Schauplatz für ein knappes Dutzend Lebensläufe, Geschichten, Schicksale von den Zwanzigerjahren bis heute. Das Haus und seine Bewohner erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die Zeit der Nachwende. Jedem einzelnen Schicksal gibt Jenny Erpenbeck eine eigene literarische Form, jedes entfaltet auf ganz eigene Weise seine Dramatik, seine Tragik, sein Glück. Alle zusammen bilden ein Panorama des letzten Jahrhunderts, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt.

Inszenierung und Bühnenfassung
Carola Moritz

Bühnenbild und Design
Friedrich-Wilhelm Gärtner

Auf der Bühne
Sören Messing, Thilo Richter, Ronja Rückgauer, Leonard Schärf, Judith Speckmaier, Christoph Gérard Stein

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Carls in Rostock wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Eine Mords-Versteigerung´

Antiquitätenhändler Alexander Savon sorgt für Aufsehen: Er behauptet, den legendären Schatz des Seeräubers Klaus Störtebeker gefunden zu haben – eine echte Weltsensation! Bei der geplanten Versteigerung tauchen jedoch unerwartete Gäste auf, die Zweifel an der Echtheit des Fundes säen. Besonders ein plötzlich erschienener Pastor stellt Alexanders Geschichte offen infrage, sehr zum Missfallen seiner ehrgeizigen Stiefmutter Elfriede Sawatzki.

Doch damit nicht genug: Auch Alexanders frühere Geliebte, die angebliche Opernsängerin Barbara Streusand, taucht auf und bringt alte Gefühle und neue Konflikte mit. Die Situation spitzt sich immer weiter zu, bis das Schicksal gnadenlos zuschlägt – einer der Anwesenden verliert im Laufe des Abends sein Leben.

Kaum ist der Schock verdaut, erscheint auch noch Alexanders Bruder Berthold. Zufall? Oder steckt mehr dahinter? Ein Abend voller Geheimnisse, überraschender Wendungen und schwarzem Humor erwartet Sie. Finden Sie heraus, wer die Wahrheit sagt – und wer ein tödliches Spiel spielt.

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Restaurant Carls serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Mädchenchor Wernigerode, Rundfunk-Jugendchor Wernigerode & Ensembles
Leitung: Cathleen Jokel, Peter Hoche und Robert Göstl

Mit dem Mädchenchor Wernigerode und dem Rundfunk-Jugendchor Wernigerode begegnen sich die zwei renommiertesten Chöre des Landesgymnasiums für Musik Wernigerode zu einem gemeinsamen Weihnachtskonzert im Konzerthaus Liebfrauen.

Der Abend lebt von der besonderen Verbindung unterschiedlicher Klangwelten und Generationen innerhalb der Wernigeröder Chorfamilie. Festliche Chormusik aus mehreren Jahrhunderten, internationale Weihnachtslieder und atmosphärische Arrangements entfalten dabei ein abwechslungsreiches Programm zwischen Innigkeit, Leuchtkraft und jugendlicher Energie.

Neben den einzelnen Beiträgen der beiden Chöre wird vor allem das gemeinsame Musizieren zu einem besonderen Erlebnis: Wenn sich die Stimmen beider Ensembles verbinden, entsteht jener unverwechselbare Klang, der die Wernigeröder Chorkultur seit Jahrzehnten prägt und weit über die Region hinaus bekannt gemacht hat.

Ein festlicher Konzertabend voller Adventsstimmung, musikalischer Intensität und vorweihnachtlicher Freude.

Einlass: 18:00 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Einlass: 19:00 Uhr

Musikdramödie

Sechs sehr vitale Schauspielerinnen und Schauspieler, allesamt Ü90 werden nach einem Feuer in ihrem Senioren- heim von ihrer Pflegerin provisorisch im Kulissenlager des benachbarten Theaters „untergebracht“. Hier richten sie sich - ganz nach dem Motto "The show must go on" - nach und nach heimisch ein und zelebrieren unnachgiebig ihren dritten Frühling. Während sie fast fortwährend originelle, humorvolle oder traurige Geschichten aus ihrem bewegten Leben erzählen, sich mit kleineren Neckereien und größeren Scharmützeln die Zeit vertreiben oder sich gegenseitig mit skurrilen Theater-anekdoten überbieten, geben sie immer wieder nur allzu gern Songs aus „ihrer guten alten Zeit“ zum Besten. Eine herrlich schräge Komödie über die Hindernisse und Tücken einer sehr skurrilen Wohngemeinschaft.
Mit Marita Dorsch-Persch, Alina Krüger, Carola von Sturmfeder, Arne Christophersen, Nick Nordmann, Dirk Magnussen u. Michael Wempner

Musiktheaterstück von A. Christophersen u. M. Wempner

Einlass: 18:30 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Seit über 20 Jahren begeistert Deutschlands erster Superstar mit seiner Stimme, seinem Charme und seiner Vielseitigkeit seine Fans; sei es im TV oder auf den Konzert- und Musicalbühnen der Nation.

Mit seiner Tournee »A very special MUSICAL CHRISTMAS« bringt Alexander Klaws die schönsten Weihnachtslieder sowie die großen Hits seiner Karriere in einem glanzvoll intimen Setting 2026 auf die Bühne.

Mit »A very special MUSICAL CHRISTMAS« vereint das Multitalent die Highlights seiner musikalischen Laufbahn mit den bezauberndsten Weihnachtsliedern. Dies ist nicht nur ein Galaabend, es ist die ideale Tradition zum Einläuten der schönsten Zeit des Jahres für die ganze Familie. Unterstützt wird er von seiner Band und hervorragenden Sänger*innen, deren Stimmen im Einklang mit seiner für Gänsehaut bis in die letzte Reihe sorgen.

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Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet