-große Filmmelodien im ARTango-Sound -

Die Musik Südamerikas und Frankreichs hat es ARTango von Beginn an angetan: Vom melancholischen Tango aus Argentinien bis zur ausgelassenen Samba aus Brasilien, von der sentimentalen Rumba Kubas bis zum virtuosen Musettewalzer aus Frankreich – die Bandbreite, die diese Weltmusik ausdrückt, ist riesig! Nun haben wir uns markanter Filmmelodien angenommen. Hören Sie was daraus geworden ist…

Das Lebensgefühl Brasiliens drückt sich in der Samba und dem Bossa nova aus.
Zur Samba wird bei ARTango das großartige „Tonight“ aus dem Musical „West Side Story“ von Leonhard Bernstein. Der Jazz-Standard „Manha de Carneval“ aus dem Kultfilm „Orfeo Negro“ darf als eingängiger Bossa Nova nicht fehlen!
Beim Tango hat Argentinien die Nase vorn. Der Tango aller Tangos, der „Libertango“ ist unter anderem in „Frantic“ mit Harrison Ford zu hören.
Die Titelmelodien der James-Bond-Filme sind Ohrwürmer. „Dr.No“ kommt bei ARTango als spannender Tango Nuevo daher, ebenso wie der Agententhriller „Mission impossible“ .Sentimental wird’s beim Tango nach der wunderbaren Filmmelodie aus „Il Postino“.
Auch aus Frankreich kommen eingängige Filmmelodien. Die Musettewalzer aus dem Film „Sous le ciel de Paris“ sind unvergänglich. „La vie en rose“ ist ein Film über das Leben von Edith Piaf und ein wunderbares Chanson für ARTango.
„Great Movie Tunes“ lässt das große Potential dieser Filmmelodien spüren.

Tauchen Sie ein in diese wunderbare Filmwelt –das Kopfkino kann beginnen!
Präsentiert wird es von den in der Stuttgarter Jazzszene bekannten Musikern:
Saxofon/Querflöte –Jürgen Häussler, Akkordeon –Thomas Ott
Gitarre – Michael Nessmann, Kontrabass – Helmut Siegle

Copyright: ARTango

Einlass: 17:30 Uhr

Das "deutsche Requiem" von Johannes Brahms zählt zu den bedeutendsten chorsymphonischen Werken des 19. Jahrhunderts. Diese Komposition verschaffte dem damals 33jährigen Brahms den internationalen Durchbruch. Die Texte sind der Luher-Übersetzung der heiligen Schrift entnommen: Es ist kein liturgisches Werk im Sinne einer Totenmesse, sondern eine tiefgehende Musik zum Trost der Hinterbliebenen. Mit Sopran- und Baritonsolo, Aalener und Heidenheimer Kantorei und einem großen Symphonieorchester opulent besetzt, setzt diese Aufführung die lange Aalener Konzerttradition großer Chorsymphonik an jedem Ewigkeitssonntag unter der Leitung von Thomas Haller fort.

Die Aufführung findet im Altarraum statt.


Copyright: Oliver Giers, Aalen

Einlass: 17:15 Uhr

Lassen Sie sich von unserem TARUK-Reise Experten Jens Harder im Rahmen eines Länderabends nach Botswana und Tansania entführen!

Afrika – ein Sehnsuchtsziel mit ganz besonderer Faszination, großen Kontrasten und einzigartigen Naturerlebnissen! Doch welche Unterschiede gibt es eigentlich zwischen verschiedenen afrikanischen Reiseländern? Und auf welche Weise kann oder sollte man diese am besten erleben? Der Reiseexperte Jens Harder vom renommierten Spezial-Reiseveranstalter TARUK, einem der führenden Veranstalter mit dem Schwerpunkt Afrika-Reisen, nimmt Sie an diesem Länderabend mit auf eine bildgewaltige Reise durch Botswana und Tansania. Freuen Sie sich auf viele Insiderinformationen, persönliche Erlebnisse und Reiseanregungen aus erster Expertenhand!

Wir laden Sie zu einem Glas Sekt ein, dabei können Sie persönlich mit unseren Reisexperten und dem TARUK Kollegen ins Gespräch kommen.

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

Schnell sein lohnt sich: Heute, am 28.11.2025, bietet die Spessart Therme 500 Tageskarten für das Thermalsole-Bad zum Black-Friday-Aktionspreis eines 2,5-Stunden-Tickets an! Die Black-Friday-Tageskarte Bad (Erwachsene) für nur 12,35 € beinhaltet zudem den Wochenendzuschlag, was einer Ersparnis von mindestens 25 %, am Wochenende sogar über 6,00 € entspricht.

Das Black-Friday-Aktionsticket 2025 ist ein Jahr gültig (27.11.2026). Umtausch und Barauszahlungen sind ebenso wie die Kombination mit anderen Rabatten ausgeschlossen. Die Nutzung der 4- Sterne-Sauna kann vor Ort beim Eintritt für einen Aufpreis von 7,50 € aufgebucht werden.

Tickets gibt es ab dem 28.11.25 um 11 Uhr.

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass 15:00 Uhr

Antonin Dvoraks berühmte biblische Lieder auf der Grundlage von Psalmen werden von der Mezzosopranistin Elena Eismont gemeinsam mit Susanne Hartwich-Düfel an der Orgel aufgeführt, ergänzt von weiteren, vom Schauspieler Stefan Rieger vorgetragenen Psalmen.

Einlass: 16:15 Uhr

Erleben Sie Lutz van der Horst live mit seinem Debütroman “Konfetti-Blues” –
Lesung & Gespräch mit Lutz van der Horst und Thilo Gosejohann
am Sonntag, 22.11.2026 in der Dreieinigkeitskirche Zeulenroda!

Für Zyniker, Romantiker, Komiker und alle dazwischen kommt hier der vielleicht witzigste
Roman über das Scheitern:
Max, Ende 20 und Comedyautor, sieht sich am Anfang einer
steilen Karriere: Er ist der Moderator seiner eigenen Show – zumindest dreimal.
Dann erfährt er aus der Fernsehzeitschrift, dass sie wieder abgesetzt wurde.
Der hübsche Typ aus dem Club, die vermeintlich neue größte Liebe seines Lebens, will auch nichts mehr von ihm wissen. Und möchte Max nicht eigentlich sowieso seine Exfreundin zurück?
Sein Weg auf die große Bühne und zur großen Liebe ist gepflastert mit Fettnäpfchen, peinlicher Stille nach dem Witz, Liebeskummer und Enttäuschungen – und der Frage, ob es am Ende ein Happy End für Max geben kann oder sein Leben doch für immer die unlustigste Show der Welt
bleibt.

Freuen Sie sich auf eine Lesung voller Witz und Tiefgang. Comedian und »heute-show«-
Außenreporter Lutz van der Horst geht im Gespräch mit einem seiner besten Freunde aus
der Comedy und Fernseh-Branche – Thilo Gosejohann – den tiefgreifenden Fragen des
Lebens auf den Grund und klärt nicht zuletzt: wie viel vom wahren Lutz van der Horst
steckt eigentlich in diesem Buch?

Nach der Veranstaltung besteht die Möglichkeit mit dem Autor ins Gespräch zu kommen,
Fragen zu stellen und sich ein handsigniertes Buchexemplar zu sichern.

Eine Veranstaltung im Auftrag der Bücherstube Zeulenroda.

Einlass: 17:15 Uhr

Komödie von Florian Zeller

Die Wahrheit - Von den Vorteilen, sie zu verschweigen, und den Nachteilen, sie zu sagen (La vérité)

Zwei Paare, seit Jahren befreundet. Nur betrügt Vincent seinen Freund Paul mit dessen Frau Alice. Und belügt aus Liebe seine Frau Sophie. Aber was wissen Alice, Sophie und Paul? Ein raffiniertes Spiel von Lüge und Wahrheit.

„Wenn die Leute aufhören, sich zu belügen, gäbe es kein einziges Paar mehr auf Erden. In gewisser Hinsicht wäre das das Ende der Zivilisation.“ Darum meidet Vincent die Wahrheit, denn er hat seit Monaten ein Verhältnis mit Alice, der Frau seines besten Freundes Paul. Die bekommt jedoch mit den Lügen zusehends Schuldgefühle. Als Paul den Verdacht äußert, dass Alice ihn betrügt, beginnt Vincent, zu zweifeln. Hat Alice doch geplaudert? Und ahnt seine Frau Sophie etwas?

Florian Zeller hat mit Die Wahrheit eine hinreißende, hinterhältige Komödie geschrieben, die mit pointierten Dialogen und überraschenden Wendungen die Handlung vorantreibt. Wenn man glaubt, die Wahrheit zu kennen, wird sie unvermittelt auf den Kopf gestellt. Bis zum Schluss!

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Altersempfehlung: ab 14 Jahren

SPITZENREITER – so heißt das brandneue Bühnenprogramm von Matze Knop. Zusammen mit seinem neuen Pferdebuddy reitet er wagemutig durch den Wahnsinn unseres Alltags. All den Tücken und Herausforderungen in diesen verrückten Zeiten stellt Matze sich in seiner bekannten humorvollen und ironischen Art.
Von künstlicher Intelligenz über Selbstbedienungskassen zum Leid eines gebeutelten SUV-Fahrers, wie Matze selbst einer ist, hin zur Dinkel-Dörte auf ihrem Lastenfahrrad und Politikern, die sich in ihren eigenen Aussagen verheddern wie Kabel-Kopfhörer im Rucksack.
Und was wäre Matze ohne Fußball? Ob Champions League oder Kreisliga, ob VAR-Drama oder Traumtor — Matze verwandelt jede Pointe so sicher wie Messi einen Elfmeter im Endspiel. Mit scharfem Blick und jeder Menge Humor nimmt er die großen und kleinen Absurditäten des schönsten Sports der Welt aufs Korn und hat dabei die WM 2026 fest im Visier.
Da dürfen dann natürlich auch nicht die unverkennbaren Parodien von Matze wie Kloppo, Jogi, Ronaldo, Lodda und Diedää nicht fehlen. Er hat sie alle dabei. In seiner Show geht’s für Matze aber auch zurück in die Vergangenheit: Er nimmt sein Publikum mit in die 80er, 90er und 2000er – in eine Zeit, in der wir mit der Leckmuschel, einem Ed vom Schleck und Walkman durchs Freibad gestolpert sind - ohne WLAN - aber mit hungrigem Tamagotchi. Wer erinnert sich nicht an das Gefühl, die Teletext-Seite zu aktualisieren oder bei ICQ mit einem fröhlichen „uh-ohhh!“ begrüßt zu werden? Haben wir früher noch wild und voller Freude zu Wham! und den Backstreet Boys getanzt, hören wir heute melancholische Singer-Songwriter, die klingen, als hätten sie schon beim Aufstehen den Lebenswillen verloren. Konnte Supa Richie damals noch freche Anmachsprüche nutzen, um seine „Perle“ für sich zu gewinnen, fragen wir uns heute beim Dating nur noch, ob man nach rechts oder nach links swipen soll. All diese Themen bringt Matze zurück – natürlich mit einem Augenzwinkern, viel Humor und der passenden Portion Selbstironie.
Eines ist in Matzes Show jedenfalls sicher: Hier gleicht kein Abend dem anderen. Spontan, schlagfertig und immer nah am Publikum nimmt er jede Situation mit, die sich ihm bietet. Improvisation, Interaktion und jede Menge Überraschungen gehören bei ihm fest zum Konzept. Sein Publikum ist immer mittendrin, statt nur dabei. Ob Fußball, Parodien, Politik oder popkulturelle Kapriolen – Matze ist und bleibt der SPITZENREITER der guten Laune.
SPITZENREITER: Ein wilder Ritt durch Vergangenheit, Gegenwart und den ganz normalen Wahnsinn unseres Alltags. Humorvoll, rasant, spontan und immer auf der Überholspur. Denn: Wer lacht, führt! Und wo wir sind ist vorne! Sei dabei!

Einlass: 18 Uhr

ODILIA - Wunder gescheh`n für den, der glauben kann

Nach der Erzählung aus dem 10. Jahrhundert n. Chr. wurde Odilia auf der
Hohenburg, Gemeinde Obernai geboren. Sie war die Tochter des Herzogs
Eticho und dessen Frau Bereswinde und kam blind zur Welt.
Aus diesem Grunde wollte Eticho sie töten lassen. Die Mutter aber rettete
sie, indem sie das Kind in das Kloster Palma bringen ließ. Das wohl später
Odilia geweihte Kloster in Baume-les-Dames am Doubs. Dort erlangte
Odilia im Alter von 12 Jahren das Augenlicht, nachdem sie von Bischof
Erhard von Regensburg getauft wurde.
Odilias Bruder Hugo ließ Odilia auf die Hohenburg bringen, entgegen der Anweisungen des Vaters. Der zornige Vater schlug Hugo so, dass dieser
Mit dem Kopf auf einen Stein fiel und sofort tot war.

Odilia musste von der Hohenburg fliehen, weil sie die Heiratspläne ihres
Vaters nicht akzeptieren wollte. Sie konnte sich in einen Felsenspalt
Flüchten, nahe der heutigen Kapelle St. Ottilien in Freiburg im Breisgau im
Musbachtal.
Der Vater war nun überzeugt, dass Odilia unter dem Schutze Gottes steht
und übergab ihr die Hohenburg. Odilia gründete das Frauenkloster und
Wurde die erste Äbtissin.
Sie gründete am Fuße des Odilienberges noch ein zweites Kloster. Ihr Grab
auf dem Odilienberg ist noch immer einer der bedeutendsten Wallfahrts-
Orte in Frankreich.
Erleben Sie am Sonntag, den 22. November 2026 um 15.00 Uhr eine faszinierende Aufführung des Musicals ODILIA in der Stadthalle von Kehl am Rhein.
Dieses mitreißende Stück erzählt die bewegende Lebensgeschichte der heiligen Odilia, die als Schutzpatronin des Elsass und des Augenlichts in etlichen Ländern verehrt wird.
Die Inszenierung unter der Regie von Gabi Seitz, kombiniert mit der fesselnden Musik von Karlheinz Barbo und den berührenden Liedtexten von Gabi Seitz verspricht ein unvergessliches Erlebnis.
Das Musical ODILIA spricht Menschen jeden Alters an. Ob Sie ein Liebhaber von Musicals sind oder einfach nur eine berührende Geschichte erleben möchten. Dieses Event ist ein absolutes Muss. Lassen Sie sich von der emontionalen Tiefe und der musikalischen Vielfalt mitreißen, während Sie Zeuge von Odilias unglaublichem Lebensweg werden.
Das Musical lässt diese bewegte Lebensgeschichte von der heiligen Odilia
lebendig werden und mit den Erzählungen und der Musik im Stil der
Heutigen Zeit erlebbar machen.


Copyright: Karlheinz Barbo

Einlass: 14:00 Uhr

„Dialekt ist die Goldwährung der Sprache“, sagte Martin Walser. Diese Goldwährung ist in Gefahr, der Dialekt scheint auszusterben, viele Omas müssen mit ihrem Enkel hochdeutsch sprechen.

Die „Oberschwoba Bagasch“ ist eine Gruppe von Sängerinnen, Musikern und Kulturschaffenden aus Oberschwaben, die sich der Pflege und dem Erhalt des oberschwäbischen Dialekts widmet. Das Programm verbindet humorvolle Gedichte und Lieder in oberschwäbischer Mundart mit Kabarett, Geschichten sowie schmissiger und swingender Musik. Vorbild ist die Sendung „Brettlspitzn“ des Bayerischen Rundfunks.

Die musikalische Basis bildet die Dreikönigmusig mit Hans Georg Rimmele (Klarinette, Saxofon), Holger Haga (Akkordeon) und Peter Wagerer (Bass) – drei vielseitige und erfahrene Musiker aus der oberschwäbischen Musikszene. Gemeinsam mit weiteren Mitwirkenden präsentiert die „Oberschwoba Bagasch“ einen abwechslungsreichen Abend im Kleinkunstformat – eine Hommage an den oberschwäbischen Dialekt und die regionale Kultur.

Hausöffnung: 18.00 Uhr, Saaleinlass: 18.30 Uhr

Seismograph der Seele: Akram Khans Renommee als prägender Schrittmacher unserer Zeit kommt nicht von ungefähr. Es gibt wenige Choreograph:innen mit einem so feinen Gespür für die menschliche Psyche. Wenige auch, die verborgene Abgründe so gründlich ausloten wie er. Zumal Akram Khan – und das macht seine Arbeiten so besonders – den Tanz immer wieder in sehr konkreten Kontexten verortet. Sei es der erste Weltkrieg in XENOS, das babylonische Gilgamesch-Epos in Outwitting the Devil, uraufgeführt beim COLOURS-Festival 2019, oder zuletzt die geschundene Natur in der Klimakrise mit dem Jungle Book reimagined.

Nun hat der britische Choreograph und Company-Chef Akram Khan erstmals mit Gauthier Dance zusammengearbeitet ‒ die sehr intensive Kreation erstreckte sich über fast drei Spielzeiten. Der Titel des Programms Turning of Bones spielt nicht nur auf ein hauptsächlich in Madagaskar praktiziertes Ritual der Erinnerung an – Famadihana, bei dem die Menschen die eingehüllten Überreste der Vorfahren aus den Gräbern holen, um sich neu mit ihren Ahnen und ihrem Erbe zu verbinden. Sie frischen die Namen auf den Tüchern auf, tragen die Knochen über ihren Köpfen und tanzen mit ihnen. Famadihana könnte tatsächlich auch die Herangehensweise an diese Produktion bezeichnen, bei der Akram Khan in die Geschichte seiner eigenen Werke eintaucht.

Das Ausgangsmaterial bildeten fünf klassisch gewordene Produktionen, die er für sich selbst als Tänzer oder für die Akram Khan Company kreiert hatte. Sie teilen eine Botschaft: Verblendung und Arroganz lassen die Menschen im Lauf der Geschichte die immer gleichen Fehler begehen. Für Turning of Bones schöpfte Khan aus Vertical Road von 2010, dem Gruppenstück iTMOi (In the Mind of Igor), entstanden 2013 zum 100. Jubiläum von Igor Stravinskys Le Sacre du Printemps, sowie Jungle Book reimagined. Außerdem enthalten ist der frappierende „Kopftanz“ aus DESH über das Heimatland seines Vaters, Bangladesh, und das ergreifende Stück Mud of Sorrow, digital uraufgeführt im Pandemie-Winter 2021. Alle diese Elemente präsentieren sich weiterentwickelt und zugeschnitten auf das neue Gesamtgefüge von Turning of Bones.

Die emotionale Klammer schafft zum einen die Originalmusik von Aditya Prakash. Vor allem aber verbindet eine erzählerische Rahmenhandlung die Szenen zu einem neuen Ganzen. Es ist die Geschichte zweier Liebender, die auf tragische Weise mit dem Thema des Opfers und des Geopfertwerdens konfrontiert sind.

Im Gegensatz zu den aufwendigen Bühnenbildern und Settings der ursprünglichen Fassungen strebt Akram Khan für diesen Abend eine ganz andere, abstraktere Stimmung an, die den Tanz und die puren Emotionen in den Mittelpunkt rückt. Dieser kompromisslose, absolut herausfordernde Ansatz trifft bei Gauthier Dance nicht nur auf eine kongeniale Company. Auch die Probenbedingungen waren ideal. Dafür sorgte nicht zuletzt eine zweiwöchige Residenz in der wundervollen Orsolina 28 Art Foundation in Moncalvo (Piemont) unmittelbar vor der Premiere.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Park Café in München wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Park Café serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Michael Hirte – Ein Meister der Mundharmonika begeistert sein Publikum!

Februar 2026
– Michael Hirte, der talentierte Mundharmonikaspieler und Musiker, erfreut sich nach wie vor großer Beliebtheit in der Musikszene. Bekannt durch seine unverwechselbare Spieltechnik und seine gefühlvollen Melodien hat Hirte zahlreiche Fans gewonnen, die seine Auftritte mit Begeisterung verfolgen. Unvergessen sicherlich der Sieg 2008 bei RTL – Das Supertalent.

Der Künstler, der in der Öffentlichkeit oft als „der Mann mit der Mundharmonika“ bezeichnet wird, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Seele seiner Musik in jeder Note zum Ausdruck zu bringen. Seine Darbietungen zeichnen sich durch eine beeindruckende Kombination aus technischer Finesse und emotionaler Tiefe aus, die sowohl jüngere als auch ältere Generationen anspricht.

In den vergangenen Jahren hat Michael Hirte mehrere erfolgreiche Alben veröffentlicht, die in den Charts hohe Platzierungen erreichten. Sein letzter Longplayer, „Melodien des Lebens“, ist ein eindrucksvolles Zeugnis seines Schaffens, das sowohl traditionelle als auch moderne Elemente vereint. Die Resonanz auf dieses Werk war überwältigend und spiegelt die enge Verbindung wider, die Hirte zu seinem Publikum pflegt.

Hirte tritt regelmäßig bei verschiedenen Veranstaltungen und Konzerten auf, wo er seine Leidenschaft für die Musik mit seinen Fans teilt. Seine Auftritte sind nicht nur musikalische Erlebnisse, sondern auch emotionale Reisen, die die Zuschauer in ihren Bann ziehen. Mit seinem Charisma und seinem authentischen Stil schafft es Michael Hirte immer wieder, eine Atmosphäre der Verbundenheit und Freude zu erzeugen.

Einlass: 18:00 Uhr

Was ist Poetry Slam? Poetry Slam ist ein literarischer Vortragswettbewerb, in dem AutorInnen ihre selbst verfassten Texte innerhalb von 6 Minuten einem Publikum vortragen. Es ist eine Wortschlacht der Poeten, Wortakrobaten und Storyteller! Heitere, traurige, düstere, komödiantische, kraftvolle, schnelle, nachdenkliche, aufwühlende, zärtliche, sanfte, ... Texte werden nicht nur ein Wellenbad der Gefühle, sondern auch einen Rock ‘n Roll der Poesie erzeugen. Kunst kann man nicht bewerten. Das ist richtig! Beim Poetry Slam geschieht es trotzdem! Eine zufällig ausgewählte Jury bewertet die Beiträge und ermittelt so, wer am Ende der Sieger ist, zumindest für diesen Abend.
Moderator: Enrico Josche



Im JULI freuen wir uns, Sie bei schönem Wetter auf unserer Sommerbühe im Alten Forstamt in der Webergasse zu begrüßen!

Bei schlechtem Wetter findet die Veranstaltung im Hofgarten Kabarett statt. Bitte prüfen Sie am Tag der Veranstaltung ab 14:00 Uhr unserer Homepage für eine verbindliche Info!

Einlass: 17:00 Uhr, Bei schlechtem Wetter im Hofgarten - Info ab 14 Uhr online.