„Unmöglich!“ heißt das neue Konzertprogramm von FALK. Mit gewohnt liebevollem Pöbeln amüsiert sich der satirische Songdichter gemeinsam mit seinem Publikum über die Absonderlichkeiten des Alltags – bissig, mit scharfer Beobachtungsgabe und erfrischend grenzüberschreitend.

Für einen Konzertabend bei FALK ist die Fähigkeit zur Selbstironie absolut förderlich, humoristische Verstocktheit hingegen eher hinderlich. Doch seine Kunst bietet auch dieses Jahr mehr als Frechheiten & Provokation. Zwischen Sarkasmus und Pointen bleibt auch Raum für leise Momente, die berühren.

FALK hat für seine Kunst zahlreiche Auszeichnungen erhalten, unter anderem den DEUTSCHEN KLEINKUNSTPREIS 2025 in der Kategorie Musik.

Einlass: 19 Uhr

Vera Deckers ist zurück mit ihrer Comedyshow für bessere Kommunikation und die Presse jubelt: „Eine Psychologin zum Kranklachen“.

Wir schauen jeden Tag 88 Mal aufs Handy, werden mit überschüttet und verlieren uns im Dschungel von und ständiger Erreichbarkeit.

Heute gieren wir nach Likes und Herzchen. Früher half gegen Follower das Pfefferspray. Höflichkeit wird als Schwäche ausgelegt und Computern soll man beweisen, dass man ein Mensch ist. Wo führt das hin?

Vera Deckers fordert: Es wird Zeit, wieder aufeinander zuzugehen, Zeit für eine neue Leichtigkeit!

Mit scharfer Beobachtungsgabe und ausgeprägter Selbstironie verdeutlicht die Diplom-Psychologin unsere Kommunikationsmuster im Alltag und zeigt auf, in welche Fallen wir dabei tappen. Und sie stellt provokante Fragen:

Vergisst man zu genießen, wenn man alles ständig bewerten soll? Sind Lügen besser als ihr Ruf? Sind Männer empathischer, wenn man ihnen Geld gibt und wieso muss es gleich so viel sein?

Hierbei setzt sie ihr Fachwissen ein, um uns Lösungen für schwierige Situationen aufzuzeigen. Dass man dabei auch noch herzhaft lachen muss, liegt vielleicht daran, dass sie eine der besten Stand-up Komikerinnen Deutschlands ist.

Und sie kommt nicht allein. Denn ihre "Omma" hat auch in diesem Programm ein ordentliches Wörtchen mitzureden.

Erleben Sie einen mitreißenden Abend mit Deutschlands lustigster Psychologin.


Foto: Guido Schroeder

URAUFFÜHRUNG / HAUSPRODUKTION

WIR SPIELEN ALLTAG
Mein Leben zwischen Trümmern und Träumen

Besetzung:
ALINA GAUSE (Spiel, Gesang), CARL MARTIN SPENGLER (Spiel, Gesang)
IRA THEOFANIDIS (Spiel, Gesang), MEIK VAN SEVEREN (Spiel, Gesang)
IRA SHIRAN (Akkordeon)
Bühnenfassung, Regie und Bühnenbild: DORI ENGEL
Musikalische Leitung: IRA SHIRAN
Romanvorlage: LIZZIE DORON
Kostümbild: TATJANA HAJDUKOVA
Kostümbildassistenz: MAIA SAMANIEGO

„Wir spielen Alltag“ von Lizzie Doron. Übersetzt von Markus Lemke. © 2025 dtv Verlag, München

URAUFFÜHRUNG / PREMIERE: Samstag, 21.03.2026, 19:30 Uhr
Am 22.03.2026 mit Publikumsgespräch im Anschluss an die Vorstellung!
Am 26.03.2026 und 08.05.2026 mit jeweils einer kurzen Einführung ins Stück um 19:00 Uhr.
Weitere Termine: 09.05.2026, 19:30 Uhr / 22.05.2026, 19:30 Uhr

Dauer: ca. 2h inkl. einer Pause
Es besteht FREIE PLATZWAHL!

Als erstes Theater zeigen wir den Roman einer außergewöhnlichen Frau als Bühnenadaption: In WIR SPIELEN ALLTAG erzählt die israelische Schriftstellerin und Friedensaktivistin Lizzie Doron von ihrem Alltag zwischen Berlin und seiner Partnerstadt Tel Aviv seit dem 7. Oktober 2023. Sie erzählt von einem Alltag, den es nicht gibt und der doch weitergeht, von Begegnungen mit Hinterbliebenen, von politischen Diskussionen beim Friseur, schal werdenden Gedenkveranstaltungen und dem Schweigen am Telefon mit dem palästinensischen Freund.
Durch kurze Episoden aus dem täglichen Leben wird eine verstörende, chaotische Realität offenbart, die eine unerwartete Herausforderung für den moralischen Kompass und das Mitgefühl darstellt und Begriffe wie Heimat, Freundschaft und Familie neu definiert. Jeder Tag wird zum verzweifelten Versuch, sich an etwas festzuhalten, einen Traum zu bewahren, menschlich zu bleiben.
In enger Zusammenarbeit mit Lizzie Doron bringt der erfolgreiche israelische Regisseur Dori Engel den Roman als Musiktheaterstück auf die Bühne. – Warum jetzt und in unserem Theater? „Weil die scheinbar entfernten Konflikte unseren Alltag erreichen und auch wir aktuell aufgefordert sind, unsere Werte immer wieder zu überprüfen und zu vertreten.“ (Alina Gause)

„Die eskalierende Lage im Nahen Osten bestärkt uns umso mehr darin, denjenigen eine Stimme zu geben, die hinter den Nachrichten stehen – all jenen, die auf allen Seiten unter diesen schrecklichen Ereignissen leiden – und den Dialog und das gegenseitige Verständnis zu fördern.“ (Regisseur Dori Engel)

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Hinsetzten, durchatmen und doch keine Ruhe finden. Kriege, Klima, Rechtsruck, gesellschaftliche Spaltung, Inflation… und dann ist da auch noch dieser verdammte Stuhl.
Nichts fühlt sich mehr an wie früher. Kein Halt. Nur dieses schleichende Gefühl, dass einem die Kontrolle entgleitet – dass das eigene Leben wie Sand durch die Finger rinnt.

„Entglitten” nimmt dieses Gefühl auf – und verwandelt es in einen Abend voller Humor, Artistik und überraschender Leichtigkeit. Mit einem der schlichtesten Alltagsgegenstände im Zentrum: dem Stuhl. Doch dieser Stuhl ist anders. Er widersetzt sich, verschwindet, taucht wieder auf, widerspricht, wackelt, spielt mit – und wird durch aufwendig produzierte Animationen und mysteriöse Tricks zum lebendigen Gegenüber, zum Widersacher, zum Spiegel.

Das True Crime Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Restaurant Strehl in Ahrensburg stattfinden wird.

Drei Gänge. Drei Kriminalfälle, aber eine große Lüge...

Tauchen Sie ein in die Welt der wahren Verbrechen – exklusiv beim True Crime Dinner! Erleben Sie einen Abend voller Spannung, Nervenkitzel und unerwarteter Enthüllungen. Bei diesem einzigartigen True-Crime-Event servieren wir Ihnen nicht nur ein köstliches 3-Gänge-Menü, sondern auch drei packende Kriminalfälle – zwei davon beruhen auf wahren Begebenheiten und einer ist frei erfunden. Doch welcher?

Zwei Schauspieler:innen führen Sie durch einen Abend voller Geheimnisse, dunkler Motive und unvorhersehbarer Wendungen. Mal schaurig, mal emotional, aber immer packend – zwischen köstlichen Gängen tauchen Sie ein in wahre Verbrechen, komplexe Charaktere und schicksalhafte Entscheidungen, die nur das Leben selbst schreiben kann. Ein Erlebnis für alle, die Nervenkitzel lieben und der Wahrheit auf den Grund gehen wollen.

Am Ende liegt es in Ihrer Hand die Wahrheit zu finden:

Welche zwei Kriminalfälle sind wirklich passiert und welcher stammt aus unserer Feder?

Das True Crime Dinner ist das erste seiner Art in Deutschland – eine exklusive True-Crime-Veranstaltung, die echtes Verbrechen, Theater, Interaktion und Spannung zu einem unvergesslichen Erlebnis verbindet. Perfekt für alle, die Krimis lieben, True-Crime-Podcasts verschlingen oder einfach einen außergewöhnlichen Abend erleben wollen.

Ein Abend für echte True Crime Fans und die, die es noch werden wollen. Können Sie zwischen Wahrheit und Täuschung unterscheiden?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Restaurant Strehl das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einlass: 19.00 Uhr

Helene Fischer Tribute Dinnershow – Musikgenuss trifft Kulinarik

Mit der „Helene Fischer Tribute Dinnershow“ präsentiert die Unforgettable Shows UG einen unterhaltsamen Abend, der die bekannten Hits von Helene Fischer mit einem stilvollen Dinner-Erlebnis verbindet.

Im Mittelpunkt stehen die großen Songs aus verschiedenen Phasen ihrer Karriere – von gefühlvollen Balladen bis zu mitreißenden Pop- und Partynummern. Eine ausdrucksstarke Sängerin interpretiert die bekannten Titel live und sorgt für musikalische Momente zum Zuhören, Mitsingen und Feiern.

Eingebettet in ein mehrgängiges Menü entsteht ein abwechslungsreicher Abend aus Live-Musik, Entertainment und kulinarischem Genuss. Die „Helene Fischer Tribute Dinnershow“ richtet sich an Fans ebenso wie an Gäste, die einen besonderen Konzert- und Dinnerabend erleben möchten.

Einlass: 19 Uhr

für Erwachsene - ab 14 Jahren

„Wir haben uns den Hut abnehmen lassen, damit man uns nicht vorwirft, wir würden aus der Reihe tanzen.“

Worum es geht?

Zwei Personen finden sich in einem rätselhaften Raum. Niemand hält sie auf, und doch können sie nicht einfach gehen. Nach und nach fordert eine unsichtbare Macht sie auf, Schritt für Schritt alles abzugeben, was sie ausmacht . Sie geben nach und nach alles freiwillig ab – es fängt harmlos mit dem Hut an, doch dabei bleibt es längst nicht. Zwischen den beiden entbrennt eine absurd-witzige Diskussion über persönliche Freiheit, während sich Tür langsam schließt.

Sławomir Mrożeks großer literarischer Klassiker als rasante, bitterböse Komödie über Gruppenzwang, Mitläufertum und die Sehnsucht, einfach das zu tun, was alle anderen erwarten. Völlig absurd, voller Humor und mit einer eiskalten, bösen Punktlandung am Ende, die niemanden unberührt lässt.

Regie: Tomasz Cymerman
Raum: Claudia Kucharski
Visuelle Raumgestaltung: Tomasz Szeafer
Musik: Darius Gall
Kostüm: Veronika Stünkel
Technik: Quirin Birkmeier

Männer sind wie Zähne: erst kriegt man sie schlecht und wenn man sie hat, müssen sie gepflegt werden oder sie verursachen andauernd Beschwerden. Zu dieser Einsicht kommen auch vier vollkommen unterschiedliche Frauen, die der Zufall am Samstagabend kurz vor Ladenschluss im Parkhaus eines Einkaufszentrums zusammenwürfelt:
Die gestresste Hausfrau und Mutter Grit, die frisch entlassene Verkäuferin und Karaoke-Fan Jennifer, die männerverschleißende Geschäftsfrau Pascaline und Wanda, die sich nach geplatzter Hochzeit in ihrem Auto in der Tiefgarage verschanzt hat. Während ihrer gemeinsamen Zeit im Parkhaus tratschen und philosophieren sie über ihre Träume, Sehnsüchte und ihre Männer - es ist alles erlaubt. Zeit also für poppige Songs, kultige Gags, und vor allem eine Frauengemeinschaft, die zusammenhält und sich zum Kampf wappnet: der TUSSIPARK ist gegründet!

Einlass: 1 Stunde vor Aufführungsbeginn

Thomann Künstler Management bringt zusammen was zusammengehört: Schlager und Spaß! Und wer könnte das besser verkörpern als die Schlagerikone mit garantiertem Spaßfaktor. Genau! Die Rede ist von Andy Borg persönlich. Zusammen mit seinen Gästen bringt er im Frühjahr 2026 den Spaß in die Hallen Deutschlands, zelebriert Schlager von einem anderen Stern.
Unzählige Hits wie „Die berühmten drei Worte“, „Adios Amor“, oder „Die Fischer von San Juan“ sind der Soundtrack einer einmaligen musikalischen Karriere, die Andy Borg als personifizierten Evergreen auf den europäischen Musikbühnen auszeichnen. Schlagfertig, wortgewitzt und in den seltensten Fällen um eine Antwort verlegen, feiert Andy Borg dieses Jahr sein vierzigjähriges Bühnenjubiläum. Nun kommt nach der Schlagerparade der Volksmusik, dem MUSIKANTENSTADL und der Stadlzeit der neueste Erfolgsgarant von Andy Borg: Schlager und Spaß!
Unterstützt wird er dabei von verschiedenen Künstlern aus dem Schlagerbereich. Die Zuschauer können sich hier auf eine ganz besondere Showbesetzung freuen und einen einzigartigen Abend erleben.
Eine geballte Ladung Schlager und eine große Portion fetzige Schlagerstimmung, die vor allem eines verspricht: Spaß!
Sichern Sie sich gute Laune, gute Stimmung und ein einzigartiges Showerlebnis und kaufen Sie bereits jetzt Ihre Tickets für diesen besonderen Abend.
Änderungen vorbehalten. Stand: 29.01.25

Einlass: 15:00 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

BEETHOVEN 2027 – DER ZYKLUS

Henschel Quartett im Augsburger Rokoko-Saal der Regierung von Schwaben

Sechs Abende. Sämtliche Streichquartette. Ein gemeinsamer Weg durch Beethovens musikalischen Kosmos.

“This is, no question, one of the best groups in the world, a great string quartet.” Los Angeles Times

Ein vollständiger Beethoven-Zyklus gehört zu den großen Ausnahmeerlebnissen der Kammermusik. Selbst in den internationalen Musikmetropolen ist heute nur noch selten zu erleben, dass ein einziges Ensemble gemeinsam mit seinem Publikum diese Reise durch sämtliche Streichquartette Beethovens unternimmt.

Für das Henschel Quartett ist Beethoven seit mehr als drei Jahrzehnten künstlerischer Mittelpunkt und Maßstab. Schon beim internationalen Debüt des Ensembles 1994 beim Aldeburgh Festival stand Beethoven auf dem Programm. 2002 folgte der erste vollständige Zyklus über sechs Abende im Kopenhagener Tivoli, zahlreiche weitere Zyklen führten das Quartett durch die internationalen Konzertsäle bis nach Japan. 2012 wurde es als erstes europäisches Quartett seit zwanzig Jahren eingeladen, sämtliche Beethoven-Quartette in der Suntory Hall Tokio aufzuführen.

„Die Verbindung zwischen Beethoven und dem Henschel Quartett ist keine Frage des Stils, sondern des Wesens. Beide stehen für die kompromisslose Suche nach Wahrheit in der Musik – kraftvoll, unerschütterlich und jenseits persönlicher Geschmacksfragen.“
Dr. Ulrike Keil

Im Beethoven-Jubiläumsjahr 2027 bringt das Henschel Quartett dieses außergewöhnliche Erlebnis nun in den Rokokosaal nach Augsburg.
Die siebzehn Streichquartette Beethovens an sechs Abenden zu spielen, gleicht einer musikalischen Mount-Everest-Besteigung. Von den frühen Quartetten op. 18 über die revolutionären Werke der mittleren Schaffensperiode bis zu den visionären späten Quartetten öffnet sich ein gewaltiger musikalischer Lebensbogen.
Doch der eigentliche Zauber eines solchen Zyklus entsteht zwischen den Konzerten. Wo ein Ensemble den gesamten Weg mit seinem Publikum geht, wächst von Abend zu Abend etwas, das ein einzelner Konzertbesuch kaum ermöglichen kann: Vertrautheit. Zusammenhänge werden hörbar, Erinnerungen an bereits Erlebtes schwingen weiter, Erwartungen entstehen – und Publikum und Musiker wachsen immer enger zusammen.
„Niemand erklimmt diesen musikalischen "Mount Everest" allein“, beschreibt das Henschel Quartett diese Erfahrung. Das Publikum wird zum aktiven Teil der Reise, trägt die Musiker mit und verändert damit auch das musikalische Geschehen.
So werden aus sechs Konzerten sechs Etappen eines gemeinsamen Abenteuers – und aus Beethovens sechzehn Quartetten die klingende Geschichte eines ganzen Künstlerlebens: von jugendlicher Energie und Aufbruch über Leidenschaft und Grenzüberschreitung bis zu jener radikalen Freiheit der späten Werke, die ihrer Zeit weit voraus waren.

15. & 17. Januar 2027 – Zyklus I & II
22. & 24. Januar 2027 – Zyklus III & IV
29. & 31. Januar 2027 – Zyklus V & VI

Eine seltene Gelegenheit, Beethoven nicht nur zu hören, sondern seinen gesamten Kosmos gemeinsam zu durchschreiten – mit einem Ensemble, dessen eigener künstlerischer Weg seit mehr als drei Jahrzehnten untrennbar mit dieser Musik verbunden ist.

Einlass: 18:15 Uhr

Dreißig Jahre unterwegs, 4.000+ Konzerte, endlose Klangfarben: Mit "30 Years around the World" lädt das legendäre Akustik-Quartett Quadro Nuevo zu einer musikalischen Weltreise der Extraklasse ein. Seit 1996 verbinden Mulo Francel, Tim Collins, Andreas Hinterseher und D.D. Lowka Elemente aus Mediterraner Leichtigkeit, Tango, Valse Musette, Balkan-Swing, orientalischen Grooves und brasilianischen Flavours zu einem vibrierenden Sound-Universum. Dieses Programm ist kein bloßer Rückblick – es ist ein pulsierender Mix aus globalen Eindrücken, Spielfreude und improvisatorischer Magie, der Lust macht auf neue Horizonte und klingende Abenteuer. Ein Abend, der Grenzen sprengt und Herzen tanzen lässt. Foto: © Quadro Nuevo

Einlass: 18 Uhr

Blues, Soul, Tango, Jazz, Rock and Roll, Latin sind die Stile dieser talentierten argentinischen Sängerin, Gitarristin, Trompeterin und Malerin mit einem Abschluss in Musik, Pädagogik und Komposition an der UCA – der Argentinisch-Katholischen Universität.

Sie hat eine vielseitige und kraftvolle Stimme und bewegt sich elegant in verschiedenen musikalischen Stilrichtungen – mit einem natürlichen Talent für die Gitarre. Ihre exquisite Technik und ihr solider Klang sind eine perfekte Verbindung mit ihrer Virtuosität und Qualität als Künstlerin. Seit Juni 2017 lebt Vanesa in Berlin.

Willkommen in der beeindruckenden musikalischen Welt von Vanesa Harbek, einer außergewöhnlichen Musikerin aus Argentinien, die als „der weibliche Carlos Santana“ bekannt ist. Ihre Musik, eine meisterhafte Mischung aus traditionellem Blues und Soul, gewürzt mit Tango und Latin Elementen, hat ihr einen festen Platz in den Herzen von Musikliebhabern weltweit verschafft. Ihre Songs singt sie teils auf Englisch, teils auf Spanisch.

Tickets im VVK: 20 €, Abendkasse: 25 €
Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Blockflöten und Schlagzeug

Johann Sebastian Bach, Chick Corea

Freie Platzwahl

Konzerteinführung 19.15 - 19.30 Uhr im kleinen Saal

Einführung um 19.15 Uhr

Eine romantische Komödie von Samantha Ellis
Deutsch von Silke Pfeiffer

Kate ist als behütetes Einzelkind wohlhabender Eltern in einem Vorort Londons aufgewachsen und steht auf richtige Kerle. Steve wurde in einem Frauenprotestcamp großgezogen, und zwischen Wollpullovern und Zeltplanen wurde ein waschechter Feminist aus ihm. Als die beiden sich bei einer Kostümparty kennenlernen, verlieben sie sich trotz aller Gegensätze Hals über Kopf ineinander und heiraten schließlich. Aber schon während der Hochzeitsfeier geht die turbulente Liebe spektakulär in die Brüche. Zwei Expartner*innen, ein konservativer Vater und eine ultrafeministische Mutter haben einiges damit zu tun, dass aus Kate und Steve erst viele Diskussionen, Kompromisse und Rettungsversuche später ein richtiges Paar wird. Mit romantischem Finale und allem Drum und Dran.
In der schlagfertigen Komödie von Samantha Ellis spielen zwei Darsteller*innen in rasanten Rollenwechseln die Komplexität moderner Beziehungen durch und machen allen Genderklischees und überspitzten Erwartungshaltungen lustvoll den Garaus.

„Ist das eine Laufmasche oder die Strickleiter ins Paradies?“

Zusatzvorstellung