Tour zum abendlichen Kranicheinflug zu den Schlafplätzen.

Alljährlich sammeln sich tausende Kraniche in der Müritzregion zum Weiterflug in die
Winterquartiere. Lautes Trompeten erfüllt dann die Luft und abends ziehen die
„Vögel des Glücks“ in großen und kleinen Trupps zu ihren Schlafplätzen.

Bei dieser Tour werden circa 4 km zurückgelegt.
Individuelle Anreise zur Nationalparkinformation Federow. Bitte gedeckte Kleidung tragen.
Hunde können nicht an der Führung teilnehmen. Nur eingeschränkte Fotomöglichkeiten.

Bitte gedeckte Kleidung tragen, Hunde können nicht teilnehmen, nur eingeschränkte Fotomöglichkeit.

Auch in diesem Jahr erhalten die traditionellen Konzerte des fränkischen Pianisten Paul Sturm ihre Fortsetzung.

Das erste Konzert im Oktober widmet Sturm seinem fränkischen Landsmann - dem aus Schwabach stammenden Adolph von Henselt. Der 1814 geborene Klaviervirtuose war in seinem Können seinen Zeitgenossen Robert Schumann und Franz Liszt durchaus ebenbürtig und bekommt in diesem Konzert ein Denkmal gesetzt. Gespielt werden u.a. das Scherzo in h-Moll und die Romance b-Moll. Eingerahmt wird das Konzert u.a. von Schumanns Papillons op. 2 und Liszts Liebestraum Nr. 3.

Im März präsentiert Paul Sturm ein neues Chopin-Programm. In dem abwechslungsreichen Konzert erklingen weitere Werke des großen polnischen Klavierpoeten in ihrer ganzen Bandbreite zwischen mitreißender Virtuosität und innigster Empfindsamkeit. Schwerpunkte im Programm bilden die 2. Ballade in F-Dur op.38 und die große Fantasie in f-Moll op. 49. Weiter im Programm erklingen u.a. zwei Polonaisen in d-Moll und B-Dur op. 71/1+2 sowie die Revolutionsetüde op. 10/12 und die Nocturnes in c-Moll op. 48/1 und f-Moll op. 55/1.

mit:
Paul Sturm (Klavier und Moderation)

der Vorverkauf beginnt am 2.9.2025

„Ewiger Schatten- Unendliches Licht“ – Ein außergewöhnliches Chorkonzert fast vollständig in Dunkelheit gehüllt.

Der Kammerchor Acustico lädt zu einem eindrucksvollen Konzertabend ein, der musikalisch wie atmosphärisch unter die Haut geht. Unter dem Titel „Ewiger Schatten - Unendliches Licht“ erklingen Meisterwerke der Chorliteratur von der Intensität des Frühbarocks bis zur emotionalen Tiefe der Spätromantik – ein musikalischer Bogen, der Zeiten, Stile und Stimmungen verbindet.

Im Zentrum des Programms stehen bedeutende Motetten wie „Mein Gott, warum hast Du mich verlassen“ von Felix Mendelssohn Bartholdy und „Schaffe in mir, Gott, ein rein Herz“ von Johannes Brahms, beide komponiert für mehrstimmige oder doppelchörige Besetzung. Ergänzt wird das Repertoire durch eindrucksvolle Werke wie Rudolf Mauersbergers „Wie liegt die Stadt so wüst“, ein erschütterndes musikalisches Denkmal der Zerstörung Dresdens oder Arvo Pärts Meisterwerk "Magnificat"

Ein roter Faden aus warmen, klaren Klängen wird durch das Konzert gesponnen – das Marimbaphon setzt in der Dunkelheit meditative, verbindende Akzente zwischen den Vokalwerken. Diese besondere Kombination von Chor und Schlagwerk schafft neue Perspektiven auf bekannte Werke und öffnet den Raum für Klangfarben jenseits des Gewohnten.

Begleitet wird der Abend von einer eigens konzipierten Lichtinstallation des Künstlers Jonas Link. In weitgehender Dunkelheit entfalten die Stimmen und Klänge ihre volle Wirkung und verschmelzen mit dem Licht zu einem synästhetischen Gesamterlebnis – intensiv, berührend und unvergesslich.

Ewiger Schatten - Unendliches Licht – ein Konzert, das weit über das Hören hinausgeht.

Copyright: Kammerchor Acustico

Einlass: 17:30 Uhr

Nach dem Buch von Helme Heine
pohyb\'s & konsorten
Für Kinder ab 3 Jahren
Dauer: ca. 45 Minuten

Ein Tag auf dem Bauernhof in Mullewapp. Franz von Hahn, Jonny Mauser und der »dicke Waldemar« sind ein Team. Gemeinsam erleben die drei Freunde Hahn, Maus und Schwein viele Abenteuer und gehen miteinander durch dick und dünn - richtige Freunde halten zusammen und sind unbesiegbar!
Pohyb\'s und konsorten lassen die Abenteuer der Freunde in stummfilmartigen Bildern, mit Slapstick, Clownerie, Schattenspielelementen und einer bunten Geräuschkulisse witzig und temporeich lebendig werden.

Es gibt Dinge, die ändern sich nie: Keiner hört mehr dem anderen zu, das Zeitgefühl verschiebt sich, der Schlips kann gar nicht groß genug sein, auf den man drauftritt, und früher war sowieso alles besser. Das alles wird zur Sprache kommen, denn Richter will ihn wieder zeigen, diesen Riesensprung in der Schüssel unserer Spaßvöglergesellschaft. Dabei ist ihm kein Klischee fremd und keine Kuh heilig. Mit seinem sperrigen Charme läßt er Ihre Zwerchfelle schuften, bis Sie sich verwundert die Augen reiben: So hab ich das auch gesehen, kann es aber nicht so ausdrücken.
Denn nirgends ist es so komisch wie in unserem Beklopptistan, aber wenn man dieses Programm gesehen hat, möchte man an keinem anderen Ort mehr leben. Der Bühnen-Senior schabernackt sich durch alle Themen, und dabei schlägt er Gedankenschneisen durch das Dickicht der Verblödung. Immer nach dem Motto: Wo Wahn zu Sinn wird, wird Satire zur Pflicht. UNd sollten Sie auch am Alltag verzweifeln - bleiben Sie locker. Wenn wir nicht drüber lachen, wird´s auch nicht lustiger.
Der Richter, diese Arschbombe im Wassergymnastikbecken, dem junggebliebene Seniorinnen gerne einen Eierlikör spendieren würden, hat einen Stammplatz am Tresen der normalen Leute. Und wenn die rufen: "Setz dich her, dann sind wir mehr!" - bleibt er da auch hocken. Aber Vorsicht: Hinter seiner kuschelgemütlichen Fassade versteckt sich ein rumpelstilziger Gemeinling. Denn manchmal können Worte Gefühle nicht gut genug ausdrücken, und genau deswegen gibt es den Mittelfinger. Und dieses Programm.

Ein melancholisch-cholerisches Satire-Programm mit Ralph Richter

Wir brauchen mehr Verrückte. Seht, wohin uns die Normalen gebracht haben.
G.B.Shaw

Spieldauer circa 2,5 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

Erlebt ein unvergessliches Event, dass euch zurück ins Jahr 1865 versetzt!
Ludwig Ganter, der visionäre Gründer der Brauerei GANTER in Freiburg,
lädt ein zu einem interaktiven Brauermahl, dass Geschichte, Genuss und Geselligkeit vereint.
Der Abend wird durch Schauspiel zwischen den Gängen und die Einbindung der Gäste zu einem kurzweiligen und heiteren Erlebnis.
Seid dabei, wenn wir gemeinsam anstoßen auf die Geschichte und die Zukunft von GANTER!

Im Leistungspaket enthalten:
- 3-Gänge Menü
- einzigartiges Erlebnis
- Bier, Apfelsaftschorle, Wasser

Nach seinem Erfolgsalbum „Soul Searching“, folgt nun mehr Torsten Goods achtes Studio Album.

Eine Quelle frischer „Feelgood Music“, beeinflusst von Jazz, Soul, Blues und den lockeren Westcoast/AOR Sounds der späten 70er in Kalifornien. Das Album erzählt auch die sehr persönliche Geschichte der optischen Wandlung des „an der Gitarre ebenso wie als Sängerbegnadeten“, laut SZ, „den man deswegen auch schon den „deutschen George Benson“ genannt hat“.
Seine Tour 2025 führt Torsten Goods mit Jan Miserre an Keyboards und Piano, Felix Lehrmann am Schlagzeug und Thomas Stieger am Bass, sprich: der Band hinter dem neuen Album, seit vierzehn Jahren perfekt eingespielt, im Herbst 2025 wieder durch ganz Deutschland. Aber auch in die Schweiz, Österreich, UK und natürlich Irland, der Heimat seiner Mutter und Familie. Im Zentrum der Konzerte steht das neue Album, aber auch die Fan-Favoriten aus "Soul Searching“ und Torstens Back Katalog dürfen nicht fehlen. So wird jedes Konzert der„Soul Searching“-Tour zum einzigartigen Erlebnis, voll tief empfundener, virtuos gespielter, akustischer Glücklichmacher. Das Rezept: „smooth Vocals, fast guitars und feelgoodgrooves“.

Bild: Michael Romacker

* Pfütze-Schauspiel
* für Kinder ab 9 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 3. - 9. Klasse

Nach dem Roman von Astrid Lindgren
Dauer: 75 Min. ohne Pause
Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg

Zwei Brüder, ein Abenteuer, eine fantastische Welt: Nangijala. Hierhin gelangen Jonathan und „Krümel“. Mit ihren Pferden durchstreifen sie das paradiesische Kirschblütental und die Berge. Sie angeln, erfrischen sich im Bach, wärmen sich am Lagerfeuer und erleben alles, wovon sie immer geträumt haben.
Doch in Nangijala gibt es Abenteuer, die es nicht geben sollte. Das benachbarte Heckenrosental wird
von einem grausamen Tyrannen unterdrückt. Die Menschen rüsten sich zum Freiheitskampf und mit ihnen Jonathan und Krümel. Doch nicht alle sind auf ihrer Seite und so beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit …
Astrid Lindgrens spätes Meisterwerk setzt sich aus der Kinderperspektive mit den großen, immerwäh-
renden Fragen um Gut und Böse auseinander, um Freiheit und Unterdrückung und die moralische Pflicht zu handeln. Der Zusammenhalt der Menschen und die Erhabenheit der Natur ermutigen Jonathan und Krümel, sodass sie ihre Ängste überwinden und dabei über sich selbst hinauswachsen.

Regie: Maike Bouschen
Musik: Dominik Vogl
Bühne, Kostüm: Valentina Pino Reyes
Dramaturgie: Ulrike Kitta
Mit: Jürgen Decke, Christine Janner, Christof Lappler, Elisa Merkens, Maria Magdalena Mund

Auf dieser Tour durch den Neuen Jüdischen Friedhof, diesem „Guten Ort“, wie er im Jiddischen bezeichnet wird, geht es zu den Grabstätten vieler mehr oder weniger berühmter jüdischer Bürger:innen Fürths. Hiersind unter anderem Jean Mandel und Nathan Krautheimer begraben. Die Grabmale zeigen die Integration der jüdischen Bevölkerung in das gesellschaftliche Leben im 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts. Anschauliche Beispiele sind auch die Grabsteine und Ehrenmale von Menschen jüdischen Glaubens, die im 1. Weltkrieg für ihr Vaterland gekämpft haben.

Die Tour beginnt nahe den wichtigen Orten der Gründung an der Rednitz und geht dann entlang der Altstadtstraßen bis zu geschichtsträchtigen Plätzen. Die Gebäude verraten viel aus ihrer Vergangenheit, wie die Häuserensembles in der Gustavstraße, am „Grünen Markt“ oder natürlich das Rathaus. Wer mit einer schnellen Gruppe unterwegs ist, schafft es bei der Tour vielleicht sogar bis zum prunkvollen Stadttheater. So oder so – Fürth für Einsteiger ist eine Einführung in die Stadtgeschichte, nicht trocken und wissenschaftlich, sondern gewürzt mit netten Geschichten.

Lari Basilio ist eine brasilianische Gitarristin, Songwriterin und Produzentin, die vom Guitar World Magazine als „eine der aufregendsten Namen im Instrumentalrock“ bezeichnet wurde und als eine der geschmackvollsten Gitarrenvirtuosen der Gegenwart gilt.

Lari hat ihre Karriere im Laufe der Jahre mit ihren Original-Instrumentalaufnahmen aufgebaut, in denen sie ihre Vielseitigkeit und musikalische Persönlichkeit unter Beweis stellt. Für ihre neuesten Alben, die in Los Angeles aufgenommen wurden, hat sie mit einigen der größten Namen der Musikindustrie zusammengearbeitet, darunter Vinnie Colaiuta, Leland Sklar, Nathan East, Greg Phillinganes, Sean Hurley, Joe Satriani und andere.

Nach dem Erfolg ihrer Europa-Tournee im Jahr 2023 und der Veröffentlichung ihres neuen Albums im Mai 2025 kehrt Basilio mit ihrer Band nach Europa zurück.

Das Konzert wird das Instrumentalrepertoire des neuen Albums sowie frühere Alben der Künstlerin präsentieren, wobei der Schwerpunkt auf den melodischen Gitarrenlinien liegt, die von Balladen bis hin zu Rock reichen und von der Persönlichkeit und Einzigartigkeit von Lari in ihren Originalkompositionen geprägt sind.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mit Werken von Johann Sebastian Bach und Robert Schumann (B-A-C-H Fugen)
Prof. Jörg Abbing (Orgel)

B-A-C-H: Ein musikalisches Vermächtnis in Fugen.
Kaum ein Name ist so untrennbar mit der Musikgeschichte verbunden wie der
von Johann Sebastian Bach. Doch sein Name ist nicht einfach nur ein Name:
er wurde sogar selbst zu Musik.
Die vier Töne B-A-C-H dienten Bach als Ausgangspunkt für sein Meisterwerk
„Die Kunst der Fuge“ (BWV 1080), das immer wieder weitere Generationen
von Komponisten inspirierte, sich der Fugenkomposition zu widmen. Darunter
unter anderem auch Robert Schumann, der mit seinen „Sechs Fugen über
den Namen B-A-C-H op. 60“ eine Hommage an sein großes Vorbild kreierte.

Foto: Jörg Abbing ©privat

Theaterstübchen geht fremd | Staatstheater Kassel Schauspielhaus 

Das Tingvall Trio braucht man niemandem mehr vorzustellen, es gehört zu der Handvoll von Jazzkünstlern aus Deutschland, die international den Durchbruch geschafft haben. Mit drei ECHO JAZZ AWARDS und dem GOLD-Status für sämtliche Studioveröffentlichungen und mittlerweile mehreren Alben im Rücken, die es in die Popcharts geschafft haben, hat es sich als eine der beliebtesten und erfolgreichsten Jazzbands Deutschlands etabliert. Seit über 20 Jahren sind sie gemeinsam auf Tour, und die neue Veröffentlichung PAX (Spätsommer 2025/Skip Records) wird wie immer mit großer Spannung erwartet.

Martin Tingvall, piano
Omar Rodriguez Calvo, bass
Jürgen Spiegel, drums

Stadelmann liest Höcke
– ein satirischer Diskurs kurz vor der Machtergreifung

Ingmar Stadelmann, gefeierter Stand-up-Comedian, sezierte in seinen bisherigen Bühnenprogrammen (u.a. „#humorphob“, „Fressefreiheit“, „Verschissmus“ und „Komm ihr klar?“), breit angelegt gesellschaftliche Phänomene. Nun nimmt er eine umstrittene Figur, die durch die politischen Landschaft trampelt, ins Visier: Björn Uwe Höcke.
Mit seinem satirischen Diskurs widmet sich Stadelmann ganz und gar den bizarren Verwerfungen und Versprechungen, den Worten und dem Werdegang des AfD-Chefs aus Thüringen.

Inmitten der gesellschaftlichen Explosionen verharren viele sprachlos in Schockstarre oder Gleichgültigkeit. Einzelne jedoch putzen sich heraus, um die Gunst der Stunde zu nutzen. Der Wolf im Schafspelz trägt jetzt Anzug. Einst Vertrauenslehrer strebt Björn Höcke zum nationalen Frontalunterricht. Aber auch ein Wolf findet eben manchmal seinen Jäger. Hier trifft der Populist auf Satiriker.

Ingmar Stadelmann, bekannt als „Meister des bösen Wortes“ und virtuoser Stand-up-Comedian, knöpft sich in diesem satirischen Diskurs die hinterhältigen „Unterrichtsvorbereitungen“ des thüringischen AfD-Chefs, von dem nicht wenige sagen, er sei der wahre Kopf der Partei, genauer vor. Stadelmann setzt den queerbunten Rotstift an und zerpflückt in Buchform publizierte Gespräche sowie
öffentliche Reden Höckes. Was ist jetzt eigentlich so rechtsextrem an Herrn Höcke? Schließlich benutzt er im Fernsehen nicht das N-Wort, weiß sich auch sonst passabel zu artikulieren und ist brav gescheitelt. Was findet man inhaltlich, wenn die Pointe nicht „Bernd“ ist? Es sind diese offensichtlich faschistischen wie auch völkischen Ideen, von denen der allgemeine Deutsche 70 Jahre nichts mehr gehört hat. Oder sie ignoriert hat. Ingmar Stadelmann macht das getreu dem Motto: Antifaschismus kann auch Spaß machen! Befreien wir uns für diesen Abend mal von linker moralischer Überhöhung und gönnen uns politisch inkorrekte Pointen bis das Grundgesetz glüht.

Geht es Stadelmann ums Belehren? Bekehren? Nein. Die, die nicht mehr zu erreichen sind, sind nicht mehr zu erreichen. Keine Pointe. Aber die, die das Ganze sprachlos mit ansehen … ob aus Gleichgültigkeit oder Schreck, für die ist diese Show! Mit Humor auflösen, was als unerträglich gilt. Dafür hat jeder nach dieser Show genug Argumente. Kann am Ende also niemand mehr sagen:
„Wir haben von nichts gewusst!“

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Krone Brauhaus in Lüneburg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Die neue Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Carlos Coelho, der die Stuttgarter Burlesque Szene seit Beginn mitgestaltet, führt Sie als Moderator durch einen ausgelassenen Abend mit Tanz, Artistik, Musik und erotischen Showeinlagen.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen.
Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht. Durch passende Musik und beeindruckende Licht- und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird. Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Krone Brauhaus serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 17:00 Uhr, Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Über eine Million begeisterte Zuschauer!
Im weltweiten Fokus stehen die Mobilés mit Moving Shadows seit sie bei Talentshows immer auf dem Siegerpodest stehen. Egal wo sie auftreten, sie werden stürmisch gefeiert. Medien und Zuschauer sind sich einig: Ein Schattentheater, dass alles in den Schatten stellt! LICHT AUS – SPOT AN! Unsere
Welt geht uns alle an! Daher machen die Künstler mit ihrem aktuellen Programm „Our World!“ genau da weiter, wo sie bislang ihre Fans elektrisiert haben: Es ist noch poesievoller, kreativer, verblüffender. Es visualisiert sowohl die Sonnenseiten, als auch die Schattenseiten unserer Welt in einer unglaublichen
Kombination aus Leichtigkeit, Präzision, Poesie, Comedy, Tanz, Artistik, Kunst und Bewegung.

2020 feierte das Kölner Ensemble sein 40-jähriges Jubiläum mit einem neuen Programm, welches wegen der Pandemie bis 2023 verlängert wurde. Somit war klar: Die Zeit ist reif für neue Abenteuer aus der Schattenwelt. Das Ergebnis ist "Our World!". Die Mobilés haben mit ihren Moving Shadows wieder ein rauschendes Fest für die Sinne inszeniert. Liebend, leidend, tanzend, turnend, poesievoll und witzig verzaubern sie ihr Publikum – schwarz, weiß und in Farbe. Schatten, die die Welt begeistern. Sie faszinieren, berühren und begeistern ihr
Publikum seit ihrer Gründung. Höhepunkt vieler Auszeichnungen: Der Gewinn des französischen Supertalents in Paris. Beim weltgrößten Comedy-Festival „Juste
pour rire“ in Montreal begeisterten sie mit
Moving Shadows nicht nur das Live-Publikum und die TV-Zuschauer, sondern
auch die Jury. Sie gewannen gleich zwei von insgesamt sechs Preisen, den „Kreativitätspreis“ und den Publikumspreis „Sieger der Herzen“. Das ist im Laufe der 40-jährigen Festival-Geschichte noch keiner anderen Gruppe gelungen.

Sieben Artisten, eine Leinwand, dazu Licht und Musik, mehr braucht es nicht für eine traumhafte Reise. Mit filigranen Bildern umgarnen die Artisten, Tänzer und Pantomimen ihr Publikum. Die Moving Shadows kreieren mit erstaunlicher Präzision und verblüffender Leichtigkeit einen poesievollen Bilderreigen
aus fließenden Körpern, wirbeln temperamentvoll ins Licht und verschwinden wieder in der geheimnisvollen Tiefe des Raumes. Hinter der Leinwand verschmelzen ihre Körper zu Landschaften, Tieren und Gebäuden.
Das Resultat vor der Leinwand: Ein verzaubertes Publikum.

Einlass: 17.00 Uhr

KLAVIER
Chopin : Barcarolle Fis-Dur, Op. 60
Fauré : Barcarolle Nr. 5, Fis-Dur, Op. 55
Liszt : Les Jeux d’eaux à la Villa d’ Este
Ravel : Jeux d´eau
Debussy : Images I
Ravel : Le tombeau de Couperin
Die rumänische Pianistin Ana Silvestru verzaubert im Abschlusskonzert
mit sensibelster Gestaltung und entführt in die intimsten Klangwelten von Chopin, Liszt und Ravel.

Einlass: 17:30 Uhr

Reisereportage über den immergrünen Archipel von & mit Jan Hübler & Kirsten Balbig mit LIVE-Kommentar & LIVE- Akkordeonmusik
Neun Inseln am westlichen Ende Europas, wie sie kontrastreicher und legenden-umwobener kaum vorstellbar sind. Handelt es sich um vulkanische Überbleibsel des längst versunkenen Atlantis?
Jenseits dieses Rätsels fanden die Dresdner Reisereporter Jan Hübler und Kirsten Balbig bei ihren monatelangen Pirschgängen genug Erstaunliches, um von den AZOREN fasziniert zu sein: eine ursprüngliche raue Landschaft mit gewaltigen Vulkankratern, grünen Bergen und malerischen Küstenformationen, an denen der Ozean mit gewaltiger Brandung rauscht. Der Kampf der Elemente ist hier in seiner ganzen Wucht zu spüren, auch was die Lüfte betrifft, denn der Wind bläst in aller Launigkeit über die Inseln. Es heißt, auf den AZOREN lassen sich alle vier Jahreszeiten an einem Tag erleben. Erdbeben haben auf einigen Inseln bis in jüngster Zeit ihre Spuren hinterlassen. Die Kraft des Erdinneren tritt noch an vielen Orten mit heißen Quellen und dampfenden Fumarolen an die Oberfläche und wird von den Einheimischen zum Baden bzw. Kochen und ebenso zur Energiegewinnung genutzt.
Die AZOREN sind ein Wanderparadies mit engmaschigen Netzen von Bergtouren, insbesondere auf FLORES, der westlichsten und grünsten Insel des Archipels. Unzählige liebevoll angelegte Parkanlagen ergänzen selbst in kleinsten Ortschaften die ohnehin üppige Natur, gekrönt von Weinbergen und den einzigen Teeplantagen Europas.
Überschaubare und verträumte Hafenstädte mit kunstvollen Pflasterwegen entfalten einen ganz eigenen Charme wie HORTA auf FAIAL oder die Weltkulturerbestadt ANGRA do HEROISMO auf TERCEIRA. Kommen Sie mit zum legendären Karneval, der einmal mehr die Feierlaune und Lebensfreude der AZOREANER offenbart wie auch der Bullfight - die unblutige Variante des Stierkampfes. Das Temperament der Insulaner ist bis heute in vielen bewusst gepflegten Traditionen zu spüren.
Also aufgerafft, folgen Sie uns auf den Spuren von Kolumbus bis Tom Hanks auf die AZOREN!

16:30