Augen und Ohren auf! Sie entdecken unsere Stadt aus einer neuen Perspektive. Wir zeigen Ihnen nicht nur die Sehenswürdigkeiten, sondern erklären die Zusammenhänge von Wirtschaft, Zeitgeist, Kultur und Stadtentwicklung. Warum entwickelten sich Bad Münder und seine Menschen so, wie sie sind?
Und die Geschichten? Da war doch noch was...?

Ermäßigte Preise gelten für:
Gästekarteninhaber, Einwohner, Schüler*innen, Kinder bis 12 Jahre frei

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Große Illusionen hautnah: Das gibt’s nur bei "Magic Magic", der einzigartigen Las Vegas-Show mit André Blake, dem fantastischen Shooting-Star der deutschen Illusionsszene. Die Show "Magic Magic" hat der charismatische, junge Zauberkünstler aus Nürnberg exklusiv für den RevuePalast Ruhr entwickelt. Blake präsentiert Original-Illusionen aus Las Vegas, die so noch nie in Deutschland zu sehen waren. Als Entfesselungskünstler bewegt er sich auf den Spuren des großen Houdini, lässt Jungfrauen schweben und Gegenstände unter den unglaublichsten Bedingungen verschwinden – immer direkt unter den Augen des staunenden Publikums.

André ist nicht nur ein Meister der Illusion, sondern auch ein charismatischer Entertainer, der es versteht, sein Publikum in seinen Bann zu ziehen und für unvergessliche Momente zu sorgen. "Magic Magic" ist perfekte Unterhaltung für die ganze Familie. Bei einer Illusion bittet Blake sogar einen jungen Gast mit Mama und Papa zum Mitzaubern auf die Bühne.

André Blake entdeckte seine Leidenschaft für die Zauberkunst bereits im zarten Alter von 10 Jahren. Seitdem hat er sein Talent kontinuierlich perfektioniert und ist heute einer der aufstrebenden Stars der internationalen Magierszene. Mit seinen atemberaubenden Illusionen und verblüffenden Inszenierungen begeistert er sein Publikum auf Bühnen rund um den Globus. Seine Auftritte in TV-Sendungen wie „Stars in der Manege“ auf SAT1 mit TV-Stars wie Michael Mittermeier und Wigald Boning oder „America‘s got Talent“ haben ihm eine noch größere Fangemeinde eingebracht und seine Bekanntheit weltweit gesteigert.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Große Illusionen hautnah: Das gibt’s nur bei "Magic Magic", der einzigartigen Las Vegas-Show mit André Blake, dem fantastischen Shooting-Star der deutschen Illusionsszene. Die Show "Magic Magic" hat der charismatische, junge Zauberkünstler aus Nürnberg exklusiv für den RevuePalast Ruhr entwickelt. Blake präsentiert Original-Illusionen aus Las Vegas, die so noch nie in Deutschland zu sehen waren. Als Entfesselungskünstler bewegt er sich auf den Spuren des großen Houdini, lässt Jungfrauen schweben und Gegenstände unter den unglaublichsten Bedingungen verschwinden – immer direkt unter den Augen des staunenden Publikums.

André ist nicht nur ein Meister der Illusion, sondern auch ein charismatischer Entertainer, der es versteht, sein Publikum in seinen Bann zu ziehen und für unvergessliche Momente zu sorgen. "Magic Magic" ist perfekte Unterhaltung für die ganze Familie. Bei einer Illusion bittet Blake sogar einen jungen Gast mit Mama und Papa zum Mitzaubern auf die Bühne.

André Blake entdeckte seine Leidenschaft für die Zauberkunst bereits im zarten Alter von 10 Jahren. Seitdem hat er sein Talent kontinuierlich perfektioniert und ist heute einer der aufstrebenden Stars der internationalen Magierszene. Mit seinen atemberaubenden Illusionen und verblüffenden Inszenierungen begeistert er sein Publikum auf Bühnen rund um den Globus. Seine Auftritte in TV-Sendungen wie „Stars in der Manege“ auf SAT1 mit TV-Stars wie Michael Mittermeier und Wigald Boning oder „America‘s got Talent“ haben ihm eine noch größere Fangemeinde eingebracht und seine Bekanntheit weltweit gesteigert.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines barocken Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit über 400 Jahren werden dramatische Stoffe mit Musik in Szene gesetzt. Was einst als Versuch der Wiederbelebung des antiken Theaters begann, ist inzwischen zu einer eigenen Kunstform geworden. Komponisten wie Georg Friedrich Händel, Ludwig van Beethoven, Giuseppe Verdi oder Richard Strauss haben einige ihrer schönsten Melodien für die Opernbühne geschrieben, die auch losgelöst von der Bühnenhandlung inzwischen zu regelrechten Gassenhauern geworden sind. In ausgeklügelten Bearbeitungen macht das Karlsruher Blechbläserquintett Karidion Brass einen Streifzug durch die Geschichte der Bühnenmusik – von der klassischen Oper bis hin zum flirrenden Scheinwerferlicht des Broadways. Dabei dürfen Klassiker wie Händels Ouvertüre zu Rinaldo ebenso wenig fehlen wie Hits aus Operetten und Musicals von Frederick Loewe und Ralph Benatzky bis hin zu Leonard Bernsteins West Side Story. Vorhang auf!

Kartenverkauf ab 23. März, 8 Uhr

Der junge Wolf Hamlet und der Gorilla Barnabas sind beste Freunde und haben ihr Leben im Zoo verbracht. Als der böse Zoodirektor Hamlet zu einem Pelzmantel verarbeiten will, muss er fliehen. Mit Barnabas’ Hilfe gelingt ihm die Flucht in die gefährliche Welt außerhalb der Zoomauern. Barnabas weiß von einer Tierbande in der Stadt – dem Wilden Pack. Hamlet findet sie in einem alten U-Bahnhof, doch statt mutiger Freigeister trifft er auf einen verwahrlosten, abweisenden Haufen. Enttäuscht er fährt Hamlet, dass nun Barnabas an seiner Stelle zum Pelz werden soll. Allein kann er ihn nicht retten – doch kann er das Wilde Pack überzeugen, ihm zu helfen? Ein ganzes Jahr voller Musik, Bewegung und Schauspiel liegt hinter ihnen – und jetzt heißt es: Showtime! Die TMC Musical KIDS zeigen euch, was sie alles gelernt haben. Unter professioneller Leitung haben sie Gesang, Schauspiel und Tanz trainiert, Choreografien und Songs einstudiert und spannende Szenen geprobt. Mit viel Fleiß, Teamgeist und Freude ist etwas richtig Tolles entstanden! Kommt vorbei am 20.06.2026 im Musicalstudio Maschen, feuert die KIDS an und erlebt eine mitreißende Show.

Übungsleitung: Melanie Bartsch, Pia Kuhle, Katja von Gierke
Assistenz: Jamie Lee Staller (FSJ) und Marita Neumann Doolan

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Historisches Fachwerk, Marktstraßen, Twieten und Kapellen bestimmen das mittelalterliche Gesicht der Hansestadt Uelzen und laden ein, geschichtsprächtige Details zu entdecken. Ganz anders zeigt sich der nach Plänen von Friedensreich Hundertwasser umgestaltete, märchenhafte Bahnhof, der auf einzigartige Weise Kunst, Ökologie und Moderne miteinander verbindet. Außen ziehen bunte Säulen und goldene Kugeln die Blicke auf sich, im Inneren bezaubern fantasievolle Mosaike in schillernden Farben und schaffen eine ganz besondere Atmosphäre, die den Besuch dieses architektonischen Kunstwerks einmalig macht.

Der renommierte Flamenco-Gitarrist Anoush Saadat lädt Sie herzlich zu einem stimmungsvollen Abend mit solistischer Flamenco-Gitarre ein. Mit einer Vielfalt traditioneller Stilrichtungen nimmt er sein Publikum mit auf eine musikalische Reise durch Andalusien – beginnend und endend in der lebendigen Stadt Sevilla. Auf diesem Weg erläutert er die charakteristischen Merkmale der jeweiligen Flamencoformen und zeigt ihre Verbindung zur kulturellen Identität der entsprechenden Regionen.

Das Programm umfasst eine breite Auswahl an Stilarten, darunter Soleares, Granaínas, Fandangos de Huelva, Guajiras, Sevillanas und Bulerías. Anoush interpretiert Werke einflussreicher Flamenco-Meister wie Paco Peña, Esteban de Sanlúcar, Sabicas und Paco de Lucía sowie einige seiner eigenen Kompositionen.

Copyright: FOTOSTUDIO BELICHTUNGSWERT

Einlass: 19:00 Uhr

Musik von Johann Strauß, Alexander von Zemlinsky, Johannes Brahms und Fritz Kreisler

Das letzte Konzert des Festivals ist eine Hommage an Brahms’ Wahlheimat Wien. Da darf Johann Strauß nicht fehlen, unter dessen Donau-Motiv Brahms schrieb ‚Leider nicht von mir‘. Weiters erklingen Walzerpiecen von Fritz Kreisler, Lieder von Alexander Zemlinsky und ein echtes Wienerlied. Es musizieren Hagar Sharvit, Sarah Jegou-Sageman, Killian White, Giuseppe Guarrera und Michael Wendeberg.

Regelmäßige Gymnastik verbessert die Ausdauer, stärkt das Herz-Kreislauf-System und fördert die Balance und das Reaktionsvermögen. Dieser Kurs ist speziell auf die Bedürfnisse von Senior*innen abgestimmt. Auf tänzerische Basis und in einer lockeren und entspannten Atmosphäre werden in den Übungen alle Muskeln und Gelenke trainiert.

1 Mo 13.04.2026
2 Mo 20.04.2026
3 Mo 27.04.2026
4 Mo 04.05.2026
5 Mo 18.05.2026
6 Mo 01.06.2026
7 Mo 08.06.2026
8 Mo 15.06.2026
9 Mo 22.06.2026
10 Mo 29.06.2026
11 Mo 06.07.2026

Premiere 12. Juni 2026, 43 Vorstellungen bis 09. August 2026
von Enrique Keil

Komödie mit Musik

Wie kann ich einen Spanier kennenlernen, küssen und vernaschen, aber auch: wie werde ich ihn wieder los? Was heißt: "Vamos a la playa", "Amor" und "AAAYYAAYYYY"? Wann wende ich es an? Wie würde die deutsche Nationalhymne im Salsa-Rhythmus auf Spanisch klingen? Warum klingt "Pasión" nach Sex auf dem Küchenboden, "Leidenschaft" dagegen nach Rückenschmerzen? José & Manolo, zwei Klischee-Toreros wie aus der Macho-Werbung, wissen alle Antworten und haben dazu die wirklich wichtigen Lieder, Redewendungen, Schimpfworte, Kosenamen und Tänze ausgesucht. Garantiert grammatikfrei! Mit Schmalz-Garantie! Von Ricky Martin bis Enrique Iglesias! Eine Gitarre, Zwei Männer, 10 Lektionen, 25 Lieder - eine Mission: Deutsche Frauen zum Lachen zu bringen. Erspart euch 40 Stunden Unterricht! Perfekt Spanisch in 90 Minuten! Hört auf zu frieren! Hier kommen der Macho und sein Gitarrist: Hier kommen JOSÉ & MANOLO!

Besetzung: Christian Peter Hauser und Gernot Kogler
Regie und Ausstattung: Katja Thost-Hauser

Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH

Einlass ab 16:00 Uhr

Die drei ???® Kids aus Rocky Beach übernehmen jeden Fall. Dieses Mal führt es Justus Jonas, Peter Shaw und Bob Andrews in die Welt der Musik: Aus dem Tonstudio der berühmten Popsängerin Modena wurde ein Song gestohlen und im Internet verbreitet. Wer ist so dreist und klaut geistiges Eigentum? Kann Modena ihren engsten Mitarbeitern nicht mehr vertrauen? Modena schleust die drei Freunde als Chorsänger ins Aufnahmestudio. Und nach einigem Beobachten und cleverem Kombinieren gelingt es ihnen tatsächlich, der Spur des Diebes zu folgen und ihn dingfest zu machen. Ein äußerst spannendes Musical mit einer ungeahnten Wendung und überraschendem Happy End.
Ein ganzes Jahr voller Musik, Bewegung und Schauspiel liegt hinter ihnen – und jetzt heißt es: Showtime! Die TMC Musical TEENS zeigen euch, was sie alles gelernt haben. Unter professioneller Leitung haben sie Gesang, Schauspiel und Tanz trainiert, Choreografien und Songs einstudiert und spannende Szenen geprobt. Mit viel Fleiß, Teamgeist und Freude ist etwas richtig Tolles entstanden! Kommt vorbei am 21.06.2026 im Musicalstudio Maschen, feuert die Teens an und erlebt eine mitreißende Show.

Übungsleitung: Melanie Bartsch, Pia Kuhle, Jana Gugenheimer
Assistenz: Jamie Lee Staller (FSJ) und Marita Neumann Doolan

Einlass: 30 Min vor Showbeginn

Jeden Sonntag und an Feiertagen, 14 Uhr

DE

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

DE: Marianne Panton auf dem »Panton Chair«, ca. 1970
© Verner Panton Design AG, Foto: Louis Schnakenburg,
Kopenhagen

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

EN: Marianne Panton in the »Panton Chair«, c. 1970
© Verner Panton Design AG,
photo: Louis Schnakenburg, Copenhagen

Ein Wochenende zur Team-Bildung in schleswig-holsteinischer Seen¬landschaft soll nicht zuletzt das Wir-Gefühl der Abteilungsleitenden einer mittelständischen Firma stärken. Theoretisch jedenfalls. Prak¬tisch gehen vier davon bei einer obligatorischen Schnitzeljagd und dem Versuch, die anderen Gruppen abzuhängen, buchstäblich baden: Ihr Boot schlägt Leck, und nur mit Aufbietung letzter Kräfte erreichen sie völlig durchnässt das Ufer einer kleinen einsamen Insel. Doch während die Männer im dichten Herbstnebel auf Hilfe warten, schwinden Moral und zivilisierte Umgangsformen von Stunde zu Stunde: Den Tücken derNatur ausgeliefert, brechen sich Konflikte und Rivalitäten ihre Bahn, und schon bald sind die vier von etwas wie Teamgeist genauso weit entfernt wie vom rettenden Festland.
Eine urkomische und herrlich schwarze Komödie.

Dass die Tänzerinnen und Tänzer der Compagnie ab und an ›die Seite wechseln‹ und selber choreografieren, hat am Theater Ulm Tradition. 2026 wird dieses Format in Kooperation mit dem Kulturzentrum ROXY neu aufgelegt und weitergeführt: Fünf Ensemblemitglieder des Theaters sowie drei Gäste aus der freien Tanzszene — regional, national und international —, ausgewählt vom »TanzLabor« des ROXY, erhalten die Möglichkeit, sich als Choreografinnen und Choreografen auszuprobieren und für ihre Kolleginnen und Kollegen eigene Kreationen zu entwickeln. Es ist ein wahres Experimentierfeld, für manch einen die Entdeckung verborgener Talente oder gar der Beginn einer choreografischen Laufbahn.

Lassen Sie sich überraschen von der Vielfalt der humor- oder gefühlvollen, zarten oder ausgelassenen Choreografien, die auf Sie warten. Nach wie vor ist es eine Seltenheit, dass städtische Theater und freie Kulturinstitutionen kooperieren. Dieses Projekt zeigt: »Together in Motion«, zusammen in Bewegung, ist alles möglich!

Einlass 18:30 Uhr

Ein interaktives Stationentheater im Wald für Kinder ab 6 Jahren
Theaterneuland, Stuttgart

Begleitet von Musik und Liedern begeben wir uns mit den Hütern der Erinnerungen auf eine Reise ins Herz des Waldes. Wir suchen gemeinsam an geheimnisvollen Orten nach dem Glück, das in den kleinsten, unscheinbarsten Dingen liegt: im Schattenwurf eines Blattes, im Meeresrauschen des Laubes, im erdigen Duft der Moose. Mit unseren Liedern locken wir die verborgenen Wesen des Waldes. Ein sinnliches Theatererlebnis voller Musik, Magie und Mitmachmomente.

Treffpunkt: Haus des Waldes Degerloch

Treffpunkt Haus des Waldes Degerloch

Einlass: 19:00 Uhr