Die SchwabenNacht bringt beste Laune direkt auf die Burg: Ein Abend voller schwäbischer Comedy, Kabarett und Musik, der Herz und Bauch gleichermaßen trifft. Mit Schlitzohrigkeit, Humor und pointierten Geschichten wird das Ländle in seiner ganzen Verrücktheit gefeiert – so lustig, dass selbst die Maultaschen vom Teller hüpfen könnten. Drei Künstler, drei Stile, ein Ziel: Lachen, bis die Tränen fließen!
Link Michel liefert Kabarett auf Adrenalin. Mit scharfem Wortwitz, packender Mimik und voller Spielfreude verwandelt er den ganz normalen Alltagswahnsinn in urkomische Szenen. Als Gewinner des Sebastian-Blau-Preises 2024 jagt er durch Themen voller Chaos und scheitert dabei herrlich grandios – was sein Publikum in Lachtränen ausbrechen lässt. Tempo, Tiefgang und Überraschungen sind garantiert.
Sabine Schief erzählt von Männern, die lieber drei Stunden im Kreis fahren, als einmal nach dem Weg zu fragen, von Frauen, die mit Highheels im Alltag versinken, und von ihrer chaotisch-liebenswerten Großfamilie, die garantiert „einen an der Waffel“ hat. Ihre Geschichten sind bissig wie eine Brezelkruste und zugleich herzlich wie ein warmer Hefezopf. Mit Charme, Sprachwitz und einem untrüglichen Blick für die schrägen Momente des Lebens verwandelt sie alltägliche Szenen in pures Kabarett-Feuerwerk.
Leibssle, das Kult-Original von Eckhard Grauer, durchstreift grantelnd die Schluchten des Alltags. Er nimmt die Widersprüche im Ländle aufs Korn: vom Wasen zur Wies’n, von Bargeld bis Gender, von Kronkorken bis Einwegflaschenschraubverschlussanbindungspflicht. Mit scharfer Zunge, klarer Beobachtung und einem Augenzwinkern stolpert er durch Denkfallen, aus denen er sich immer wieder köstlich herauswindet. Echt, authentisch und saukomisch vereint er Kabarett, Comedy und Theater in einem einzigen Spektakel.
Die SchwabenNacht auf Burg Stettenfels ist der perfekte Mix aus Wortwitz, Musik, Kabarett und schwäbischer Lebensfreude – ein Abend, der noch lange in Erinnerung bleibt.

Einlass: 19.00 Uhr

Willkommen in einer fernen Zukunft, in der Franken mehr als nur eine Region ist, sondern vielleicht unsere einzige Hoffnung.
Im Jahr 2525 steht die Welt Kopf. Die letzten Franken – eine Handvoll eigensinniger Überlebender – sind den autoritären Regeln der marsianischen Besatzung unterworfen. Die fränkische Kultur? Unterdrückt! Schäufele? Verboten! Doch es gibt Hoffnung: Florian Geyer, der legendäre Bauernführer und Revoluzzer aus der Vergangenheit, kehrt zurück.
Ein Hologramm? Klontechnologie? Oder einfach pure Sturheit? Jedenfalls: Geyer ist wieder da und hat ein Ziel: Revolution. Wird es ihm gelingen, den Widerstand der Franken zum Erfolg zu führen?
Mit einer Mischung aus scharfem Humor, fränkischer Seele und futuristischem Wahnsinn erzählt "Planet der Franken"die Geschichte eines schrägen Aufstands, der zeigt, dass auch in der galaktischen Dystopie Platz für Schäufele, Wein und Freiheit ist.
Erleben Sie eine rasante Komödie am Schützenhof in Würzburg, wo die Franken ihren Wein, ihre Wurzeln und ihren Witz verteidigen – mit Florian Geyer als Vorbild und der Rebellion im Blut.

Infos zu unseren Homepages:
martinhanns.de oder tbc-bambeg.de
birgitsuess.de oder bassion.de
georgkoeniger.de oder tbc-bamberg.de

Einlass ab 18:30

Der Vorverkauf für die Vorstellungen des Sommertheaters am Schützenhof 2026 beginnt am 01.05.2026, 10.00 Uhr

Kommst du (und ggf. dein Begleiter) aus der Stadt Schlitz (PLZ 36110)?
Die Tickets werden am Eingang per Ausweiskontrolle geprüft.
Bei falschen Angaben muss der volle Ticketpreis nachgezahlt werden.
Eine Rückerstattung ist in diesem Fall nicht möglich.

Einlass: Mittwoch 23.07.2025 ab 16:00 Uhr

Die Wahrheit über den Froschkönig
für Kinder und Erwachsene ab 4 Jahre
nach dem Bilderbuch „Froschkönig oder so“ von Achim Sonntag
Als begeisterter Sachensucher ist Achim Sonntag oft auf Flohmärkten unterwegs. Und dort
hat er neulich ein Buch in Übergröße mit dem spannenden Titel „Die Wahrheit über den
Froschkönig“ gefunden.
Indem er in sieben verschiedene Rollen schlüpft, aus einer in die andere springt, erzählt er
seinem Publikum dessen Inhalt: Endlich erfahren wir, wie der Frosch zum Frosch wurde, was
er alles erlebte, bevor er in den Brunnen der Prinzessin kam, und auch das Ende hält für das
Publikum eine ordentliche Überraschung bereit.

Das grimmsche Märchen erscheint bei Achim Sonntag in neuem Gewand: originell, witzig,
temporeich und mit größter Spielfreude vorgetragen.

Erzähltheater für Menschen ab 6 Jahre.

Achim Sonntag erzählt das Märchen „Tischlein deck dich“ ein wenig anders, als wir es von
den Brüdern Grimm kennen. Nämlich aus der Perspektive des Tischleins und fragt dabei z. B.;
„Wie ist das Tischlein eigentlich in das Märchen gekommen?“
Und ihm fällt auf „Die Brüder haben es völlig versäumt das Thema „Ernährung“
anzusprechen, obwohl das doch eigentlich naheliegend gewesen wäre.“ In seiner Fassung des
Märchens holt Achim Sonntag das zum Glück nach.

Der Text, den er vorträgt, ist gereimt und voller witziger Einfälle und interessanter Einsichten.

Tiedematos
Kubanische Lebensfreude trifft auf rheinische Tiefe – oder vielleicht auch umgekehrt.
Als sich Yaniel Matos und Gunther Tiedemann 2017 beim New Directions Cello Festival in Ithaca (New York) begegneten, entstand sofort eine persönliche und musikalische Verbindung. Aus dieser ersten Begegnung entwickelte sich eine kontinuierliche Zusammenarbeit, die sie über Festivals und Konzertprojekte in Rio de Janeiro, Köln und darüber hinaus führte.
In ihrem Duo bringen beide Musiker ihre jeweiligen musikalischen Welten zusammen: eigene Kompositionen und neu interpretierte Stücke, geprägt von individuellen Biografien und gemeinsamen Erfahrungen. Südamerikanische Klangfarben begegnen hier ebenso selbstverständlich wie Einflüsse aus Jazz, Rock und improvisierter Musik – offen, neugierig und ohne stilistische Berührungsängste.

Der aus Santiago de Cuba stammende Cellist und Komponist Yaniel Matos verbindet traditionelle afro-kubanische Wurzeln mit den prägenden Einflüssen seiner langjährigen Lebens- und Arbeitszeit in Brasilien. Seine Musik lebt vom Spannungsfeld zwischen Herkunft, europäischer Ausbildung und der tiefen Auseinandersetzung mit afrobrasilianischer Kultur – reich an Rhythmus, Farbe und Ausdruck.

Gunther Tiedemann ist Cellist, Komponist, Arrangeur und Ensembleleiter mit internationaler Konzerttätigkeit in Europa, den USA, Brasilien, Westafrika und Pakistan. Er arbeitete mit renommierten Orchestern und Ensembles ebenso wie mit Musiker:innen unterschiedlichster Genres. Neben seinen Duo-Projekten leitet er Celloorchester und unterrichtet an der Hochschule für Musik und Tanz Köln.

Gemeinsam schaffen Yaniel Matos und Gunther Tiedemann eine Musik, die von Dialog, Vertrauen und Neugier geprägt ist – eine Begegnung zweier Persönlichkeiten, die ihre Unterschiede nicht glätten, sondern produktiv zum Klingen bringen.
Yaniel Matos - Gesang, Violoncello & Piano
Gunther Tiedemann - Violoncello

Palo Blanco
Der Legende nach brachte Paco de Lucía nach seiner Reise nach Peru in den 1970er-Jahren das Cajón dauerhaft in die Flamenco-Musik ein. Heute, fast ein halbes Jahrhundert später, ist Flamenco ohne den charakteristischen Klang dieses Instruments kaum vorstellbar. In Palo Blanco verbindet sich das Cajón erneut mit zwei eigenständigen musikalischen Welten: zeitgenössischem Jazz und afroperuanischer Musik.

Der chilenische Schlagzeuger und Komponist Pablo Sáez, bekannt für seine kontinuierliche Suche nach musikalischen Verbindungen zwischen unterschiedlichen Kulturen, präsentiert ein hochkarätiges Ensemble: den Flamenco-Gitarristen Daniel de Alcalá, den virtuosen peruanischen Flötisten Daniel Manrique-Smith sowie den vielseitigen Bassisten Tibor Szűcs („El Tiburón“). Gemeinsam entfalten sie eine Musik, die sich aus der Tradition speist und zugleich offen in die Gegenwart weist.

Palo Blanco ist kein intellektuelles Experiment, sondern eine lebendige, sinnliche und unmittelbare musikalische Begegnung. Manchmal scheint es, als würde der Flamenco mit dem Jazz flirten – neugierig, spontan und getragen von einer tiefen, glühenden Leidenschaft.
Palo Blanco ist lebendig, sinnlich und ehrlich. Manchmal ist es, als würde der Flamenco mit dem Jazz flirten – neugierig, spontan und immer mit dieser glühenden Leidenschaft. — Rheinische Anzeigenblätter
Daniel Manrique-Smith - Flöte und Effekte
Daniel de Alcalá - Gitarre
Tibor Szücs / Ursula Wienken - E-Bass
Pablo Sáez - Cajón, Schlagzeug, Komposition.

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

Musical School – Bühne frei für dich!
Du liebst Musik, Bewegung und große Auftritte? Dann bist du in unserer Musical School genau richtig! Gemeinsam mit professionellen Coaches tauchst du in die spannende Welt des Musicals ein: Ihr singt, tanzt, schauspielert und probt zusammen Schritt für Schritt euer eigenes kleines Musical.

Mit viel Spaß, Kreativität und Teamgeist entsteht im Workshop eine kleine Show, bei der jede und jeder mitmachen kann. Am Ende heißt es dann: Vorhang auf! Denn zum Abschluss präsentiert ihr bei einem kleinen Auftritt vor Publikum, was ihr gelernt und gemeinsam auf die Beine gestellt habt.

Kursgebühr: 40 € pro Person

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Exklusiv mit einem Übertragungssystem ausgestattet, erleben Sie das Freiburger Münster nicht nur von außen, sondern auch während einer Innenraumführung.

Auf Anordnung des Münsterordinariats dürfen Gruppenführungen im Münster nur noch mit Anmeldung und mit einem Kopfhörersystem abgehalten werden.

Um beide Anforderungen kümmern wir uns.

Die Stimmübertragung erfolgt (unter Anleitung unseres Guides) über unser eigenes Kopfhörersystem.

Genießen Sie diese großartige Möglichkeit.

24. Sommerkomödie im Oderbruch
"Sing, Baby sing!" eine 50er Jahre Revue

Auch 2026 lädt das mittlerweile zu den erfolgreichsten zählende Theaterfestival im Osten Brandenburgs, Sie wieder zu einer heiteren Sommerproduktion in das neue Hof-Theater in Bad Freienwalde ein.

Kommen Sie mit auf eine musikalische Reise zu den Schlagerseiten des Lebens. Sommer, Sonne und Meer!
Zurück in die Zeit der deutschen Unterhaltungsschlager der 50iger Jahre.
Erleben Sie die kitschigen und lebensfrohen Lieder des deutschen Wirtschaftswunders verpackt in eine kleine Geschichte, wo die Zuckerpuppe aus der Bauchtanztruppe im Moonlight davon träumt mit Zwei kleinen Italienern In den Morgen zu tanzen.
Lassen Sie sich überraschen, was Mutter Elfriede, Vater Ernst und Tochter Cornelia, bei Ihrem Italienurlaub alles zustößt und was es mit dem Gartenzwerg auf sich hat.

Ein sommerlicher Theaterspaß der Extraklasse. Augenzwinkernd dargeboten und garantiert jugendfrei.
Kommen Sie einfach mit und wenn es nicht mehr anders geht, dann: Sing, Baby sing!

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Einlass 2,5 Stunden vor Vorstellungsbeginn