Heute scheint alles wohl geordnet: Vivi hat sich Orsino geangelt, weil Linda mit Sebastian in die Stadt gezogen ist, und Tobi wird von Maria ausgehalten. Dabei stand noch letzten Sommer das ganze Dorf Kopf. Orsino, Italiener, Gasthofbesitzer und seit zwanzig Jahren heimlich verliebt in Linda vom Reiterhof gegenüber, drehte völlig durch. Als Linda endlich frei wurde, veranstaltete er Feste zu jeder Gelegenheit, gründete Heimatvereine und Männergruppen und träumte laut- stark von einer Liebe, die Linda aber partout nicht erwidern wollte.
In dem Gefühlschaos, dass vor Jahresfrist im Ort tobte, hätte Tobi beinahe seinen Freund und Geldgeber Andrew verloren. Der Dauergast aus Hamburg ist seit Jahren auf der Suche nach der richtigen Frau, offenkundig aber stets am falschen Ort. Tobias sorgte dafür, dass die Dinge – naja, meistens – einigermaßen liefen, vor allem in seine Kehle. Am Ende war es Vivi, die alle(s) durcheinanderbrachte: Das halbe Dorf fiel in einen Liebesrausch. Nur leider passten weder Partner noch Zeitpunkt. Hasko, der Klemmbrettträger und Ordnungshüter, versuchte krampfhaft, Gefühle wie Stühle zu stapeln. Doch ohne Erfolg.

Die spielerische Zuspitzung von William Shakespeares Komödie verlegt das Geschehen in eine ländliche Gastwirtschaft: halb Festhalle, halb Scheune, halb Warenlager. Es geht um Liebe und Ordnung – und das wunderbare Durcheinander dazwischen. Nach erfolgreicher Landpartie-Tour macht ORSINO DREHT DURCH nun regensicher in HALLE 19 fest.

Nature Reset - Eine Neustart für Körper, Geist und Seele
Eine Einladung, Körper, Geist und Seele in Einklang zu bringen und neue Energie zu tanken. Inspiriert vom japanischen Waldbaden (Shinrin Yoku) erleben Sie achtsame Bewegung, bewusstes Atmen und stille Momente im Wald – für Vitalität, innere Balance und Wohlbefinden.
Im Herbst, der Zeit des Wandels, zeigt sich die Natur in bunten Farben und lädt zum Loslassen ein: Spüren Sie, wie das Spiel der Blätter und die herbstliche Ruhe neue Klarheit und Energie schenken.
Durch achtsame Walderfahrungen, sanfte Bewegungs- und Atemübungen sowie natürliche Impulse finden Sie Kraft, Regeneration und eine tiefe Verbindung zur Natur.

In den Rucksack gehören:
wettergerechte Kleidung, Getränk, Sitzunterlage & Frotteetuch, eventuell zum Knabbern, Insekten- / Sonnenschutz, gute Laune und viel Neugierde

Magie der Travestie
Die Nacht der Ikonen

Travestie trifft Musiklegenden: Große Stars. Große Stimmen. Große Looks.

Die neue Tour von Magie der Travestie ist eine glamouröse Hommage an die größten Stars der
Musik- und Popgeschichte und an eine Kunstform, die seit Jahrzehnten für Glanz, Mut und
grenzenlose Kreativität steht.

„Die Nacht der Ikonen“ lädt das Publikum ein, Stars ganz nah zu erleben – jede Performance ist eine
Liebeserklärung an große Persönlichkeiten, verpackt in atemberaubende Looks, energiegeladene
Choreografien und emotionale Live-Momente.

Zwischen Glamour, Show und Popkultur entsteht ein Abend, der Grenzen verschwimmen lässt und
genau das feiert: Vielfalt, Ausdruck und die Freiheit, alles sein zu dürfen.

Einlass: 19 Uhr

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Wer nie Schluss macht, kann auch nicht neu beginnen. Wir alle haben in unserem Leben schon so einige Male Schluss gemacht. Mit dem Partner, mit dem Rauchen, mit der Freundin oder mit dem Nägelkauen. Und daher wissen wir: Schönes Schlussmachen will gelernt sein. Wer könnte der Menschheit da hilfreicher zur Seite stehen als Mia Mittelkötter, die uneingeschränkte Fachfrau für alles.
In ihrem Abschiedsprogramm beschäftigt sich die Dortmunder Kabarettistin Lioba Albus mit
dem Thema Aufhören. Zur Seite stehen ihr dabei wie immer die Pommesfachverkäuferin Witta, der Promillphilsosoph Detlev und natürlich Mia Mittelkötter. In einer temporeichen Show bietet Albus Neues und Bewährtes und zeigt brandneue Nummern im Mix mit den besten Filetstückchen aus 35 Jahren Kabarett. Schließlich weiß sie: Man soll aufhören, wenn’s am schönsten ist. Aber war es wirklich schon am schönsten?
Das erfährt nur, wer sich das letzte Kabarettprogramm von Lioba Albus selbst
anschaut. Und natürlich gilt danach: Der Letzte macht das Licht aus. Und das
ist immer der/die Techniker:in.

Einlass: 19:30 Uhr

Thomas Freitag setzt mit seinem neuen Programm einen Schlusspunkt.
Denn die einstigen Zukunftsträume des Nachkriegskindes Thomas haben sich mittlerweile in Albträume verwandelt – und die Wut darüber lässt ihn nicht kalt. Mit seinem enormen schauspielerischen Talent, seiner Erfahrung und seinem Alter nimmt er die Zuschauer an die Hand und führt sie auf seinem „Rückzug über die Minen der Ebene“.
Wenn er dabei kafkaesk den Affen gibt, dann nur, weil er dem Ernst des Lebens mit der Heiterkeit der Kunst begegnen will.
Er entlarvt die menschliche Hybris, sich grundsätzlich dem Tier überlegen zu fühlen. Der Mensch ist keine arme Sau, nur weil er mit digitalen Errungenschaften, KI, Suchtmitteln, Reichtum und Ehre nicht zurechtkommt. Doch er ist es, der jeder positiven Errungenschaft sofort den Missbrauch folgen lässt – keine Sau würde so etwas tun.
So bekommt manch einer noch einmal den Kopf gewaschen. Nicht aber das Gehirn, denn dort, so scheint es, haben andere bereits ganze Arbeit geleistet.
Und da Thomas Freitags Parodien legendär sind, melden sich natürlich auch die Granden aus dem Himmel zu Wort – denn sie leiden unter dem derzeitigen Bodenpersonal am meisten. Wer den großartigen Verwandlungskünstler also noch einmal erleben will, sollte sich dieses Programm nicht entgehen lassen.

Bild: Pepijn Vlasman

Einlass: 19:45 Uhr

Willkommen in der Hausmeisterwerkstatt im Celler
Schloss. Während draußen Strukturen kollabieren, Abteilungen
nach Zielen fahnden, bleiben sie übrig – und
leider zuständig für fast alles: die neuen Hausmeister.
„Das Chaos hat Hausrecht. Aber wir haben den Generalschlüssel.“
Sie diskutieren nicht. Sie dämmen. Mit Meinungen so
hartnäckig wie Rohrzangen drehen sie jedes Wasser ab.
Georg Gerzen hat für alles einen Schlüssel – nur nicht für
zwischenmenschliche Kommunikation. Dafür erkennt
er Fehler, bevor er den Raum betritt. Max Taiber wurde
ihm als „Optimierungsmaßnahme“ zur Seite gestellt,
nachdem die KI das Schloss „effizient restrukturierte“.
Jetzt sollen beide auch noch Bühne machen – als Darsteller,
Dramaturgen, Ausstatter. „Kultur ist jetzt Querschnittsaufgabe.“
Doch dann kommt der Azubi. Zwangszugewiesen.
Was er installiert, löst Alarm aus. „Ich
dachte, das gehört so.“ – DIE HAUSMEISTER ist eine
Komödie über Defätismus als Überlebensstrategie und
das Drama der Überforderung – eine nölende Ode an
jene, die jeden Betrieb am Laufen hindern und sich für
die Retter halten. „Sie hatten nie einen Plan. Aber immer
das richtige Werkzeug.“ Zwischen kaputten Neonröhren
und verbogenen Lebensentwürfen liegt ihre Poesie.
Tragische Dichter – ohne Reim auf die Welt. Erlernbare
Hilflosigkeit ist ihre Kunst – aufgeben, bevor man anfängt.
Vielleicht braucht es sie als Mahnung. Hoffentlich
kommen die alten Hausmeister wieder.

S(w)inging Voices Verl - „SHINE BRIGHT” – Strahlende Augen und Stimmenglanz

Tauchen Sie mit den S(w)inging Voices ein in ein emotionales, kraftvolles und vielfältiges
Chorkonzert. „Songs of Love and Hope“, das sind Lieder, die unter die Haut und direkt ins
Herz gehen: gefühlvolle Balladen und mitreißende Popsongs. Wir erzählen Geschichten über
große Liebe und unerschütterliche Zuversicht, Selbstakzeptanz und innere Stärke, positive
Veränderung und pure Lebensfreude.
Das multikulturelle „Trio Encuentro” – Daniel Le-Van-Vo an der Gitarre, Osvaldo Hernandez
am Bass und Marcus Maria Köster an der Percussion – feuert mit facettenreicher Virtuosität
und lateinamerikanischen Rhythmen solistisch und als Begleitband die Stimmung an und
veredelt den Abend zu einem unvergesslichen Klang-Cocktail.
Chorleiter Markus Berkmann glänzt dazu am Piano und stellt mit seiner ansteckenden guten
Laune die Verbindung aller Akteure dieses einzigartigen Konzerts her.
Durch die musikalische Reise führt feinfühlig, charmant und souverän Peter Jagla, bekannt
als Fernseh-Reporter bei ARD und NDR.
Freuen Sie sich auf ein Konzert, das sich anfühlt wie ein Sommertag am Meer!

Einlass: 18:00 Uhr

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Stellt euch vor: Ihr seid im Schloss, genau in dem Moment, in dem Dornröschen endlich aufwacht – und sie fragt: „Ähm … weiß jemand, warum ich 100 Jahre gepennt habe?! Was ist passiert? War da nicht so ein Stich? Eine riesige Dornen- hecke? Und Prinzen, die es versucht haben sollen …?“ Und plötzlich meckert ein genervter Kakadu aus Brasilien in der Turmecke, der behauptet, er sitze schon seit fünf Jahren im Schloss fest – er habe keine Lust mehr, den Ausgang zu suchen.
Gemeinsam entdecken und wecken sie die Hofmusiker – verschlafene Typen, die noch nie so richtig wussten, was abgeht. Aber ihre Instrumente haben magische Kräfte. Und so fliegt der Mond ins Zimmer, der ja alles beobachtet hat. Im Kleiderschrank wächst unversehens die Dornenhecke weiter, ein Sitzsack verwandelt sich in eine schlaue Eule und Socken wer- den zu gewitzten Mäusen, die alle geheimen Gänge kennen. Ein Löffel entpuppt sich als der längst vergessene Zauberstab. Und Mamas Kleid führt direkt zur Fee. Das Schloss beginnt zu leben – und die Angst wird immer kleiner. Dornröschen beginnt zu spielen, zu erfinden.
Eine witzige Theaterreise über schlechte Träume, große Ge- fühle und die Frage: War das Magie, ein Traum oder einfach nur eine gute Geschichte? Kommt vorbei, spielt, singt, lacht mit – und helft Dornröschen und den bewährten Hofmusikern Moritz Aring und Janna Friedrich, ihr eigenes Schlossmärchen neu zu erfinden!

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier - und ein Übermaß an kreativer Energie: Salut Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger Abendblatt). Seit über 20 Jahren gastieren die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces of ‚classical ‘
comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit und begeistern ihr Publikum mit irrwitzigen Parforceritten zwischen Vivaldi und Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov - „Wunderbar!“ (The Economic Times India).
Mit ihrem neuen Programm „Heimat“ feiern Salut Salon ab 2025 zugleich das Finale einer Konzert-Trilogie: Auf „Liebe“ und „Träume“ folgt nun das nächste große, fast allumfassende Thema. Denn: Was genau ist das eigentlich, Heimat? Ist es ein Ort? Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben? Oder vielleicht Worte, Sprachen, Klänge? Mit der traumwandlerischen Selbstverständlichkeit, mit der die vier Musikerinnen Stücke aus allen Winkeln der Welt in diesen wunderbaren Konzert-Abend verwandeln, geben sie auch gleich ihre ganz eigene Antwort: Salut Salon sind in der Welt zu Hause - und ihre Heimat ist die Musik.

Einlass ab 19 Uhr!

Trendige Kleidung mit Marken- und Designerstücken, Schuhe, Handtaschen, Schals, Mützen, Accessoires und Schmuck für den Herbst und Winter werden bei der Second-Hand-Verkaufsmesse angeboten. Also – im Kleiderschrank stöbern und jetzt schon einen Verkaufstisch buchen.
MÄDCHENKRAM ist ein regelmäßiger Treffpunkt für modeverrückte Frauen und Mädchen. Fashion Victims kommen dort genauso auf ihre Kosten wie Schnäppchenjäger, Fans von nachhaltiger Mode oder interessierte Besucherinnen, die einen relaxten Tag mit Freundinnen verbringen möchten.

Style kennt keine Größe!
Bei über 80 Verkaufs-Ständen ist es nicht immer ganz leicht, das Richtige zu finden – deswegen gibt es beim Mädchenkram am 10.10. eine Big Girls Area!
Alle Verkäuferinnen, die Kleidung in großen Größen anbieten, sind so auf den ersten Blick auffindbar.
Du verkaufst große Größen? Buch deinen Tisch im Bühnen-Bereich – so finden dich die Schnäppchenjägerinnen sofort. (Mädchenkram - Plus Size Second Hand Mode)

Da der Austausch der Mode-Begeisterten im Vordergrund stehen soll, werden in der Lounge Drinks und kleine Snacks vom GenussHandwerk angeboten. Für die Verkaufstische wird eine Gebühr erhoben. Für Besucher ist der Eintritt kostenfrei.

Der Aufbau für Ausstellerinnen und Aussteller ist ab 14:30 Uhr möglich, der Verkauf läuft bis 20 Uhr. Tische und Stühle werden vom FORUM gestellt. Die Standgebühr beträgt 12,50 € brutto OHNE Garderobenständer bzw. 16,00 € brutto MIT Garderobenständer.
Die Tische mit Garderobenständer sind mittig im Raum angeordnet, Tische ohne Ständer befinden sich entlang der Außenwände.
Kleiderständer können bei Bedarf auch selbst mitgebracht werden.

Aufgrund der großen Nachfrage bitten wir um Verständnis, dass pro Bucher maximal zwei Tische reserviert werden können.
Zugelassen sind ausschließlich gebrauchte Waren.

Für Besucher ist der Eintritt ab 16 Uhr kostenfrei!

Aufbau ab 14:30 Uhr

Anlässlich des diesjährigen Stadtjubiläums bietet ein exklusives Kombiangebot die Möglichkeit, ein Besuch im Stadtmuseum mit einer entspannten Schiffsrundtour mit der weißen Flotte auf dem Untersee zu verbinden. Ob mit Familie, Freunden oder als besonderes Erlebnis zu zweit – diese Kombinationen bieten Ihnen unvergessliche Eindrücke und pure Erholung.

Durch Vorzeigen des Kombitickets am Infopoint im seemaxx Outlet Center, erhalten Sie für den jeweiligen Tag einen 10%-Rabatt-Coupon für alle teilnehmenden Stores.

Die Fahrten mit dem Schiff starten in Radolfzell ab 10.00 Uhr, 11.30 Uhr, 14.05 Uhr und 15.35 Uhr. Eine Rundfahrt dauert in etwa 1 Stunde und 20 Minuten. Während der Fahrt ist kein Ausstieg möglich.

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

OLIVIA TRUMMER „SONGBOOK“
Olivia Trummer: p, voc
Johannes Lauer: tb
Ariel Bart: harm
Makar Novikov: db
Amir Bresler: dr
Anlässlich ihres Aufnahmejubiläums präsentiert Olivia Trummer eine sorgfältig zusammengestellte
Auswahl ihrer besten Eigenkompositionen mit einem brandneuen, ungewöhnlichen Ensemble.
Olivia Trummer ist eine Frühaufsteherin: Mit drei Jahren begann sie Klavier zu spielen und
komponierte, noch bevor sie Noten lesen konnte. 2006 veröffentlichte sie ihr von der Kritik
gefeiertes Debütalbum „Nach Norden“ – der Startschuss für die Karriere einer sich ständig
weiterentwickelnden Künstlerin, die heute als eine der interessantesten Jazzmusikerinnen ihrer
Generation gilt. Mittlerweile umfasst ihre Diskografie elf eigene Alben, Auftritte führten sie in die
Carnegie Hall, zum Jazzfest London, zum Umbria Jazz Festival, zum Montreux Jazz Festival, ins
Blue Note Tokyo und sie teilte die Bühne mit Kurt Rosenwinkel, Eric Clapton und Bobby McFerrin.
Die Presse feiert sie nicht nur als „hochvirtuose Pianistin“ und exzellente Sängerin, die „den
Vokaljazz mit kühnen Scat-Koloraturen in den Bereich des Kunstlieds vorantreibt“, sondern auch
als beeindruckende Komponistin und Songwriterin. Das britische Jazzwise Magazine bescheinigt
ihr die Gabe, „starke, sich sofort einprägende Melodien zu schreiben“, und die FAZ bemerkt:
„Ihre Kompositionen machen unter den Jazzstandards des Great American Songbooks eine gute
Figur.“
Anlässlich ihres Plattenjubiläums öffnet Olivia Trummer nun exklusiv ihr eigenes SONGBOOK und
blättert darin wie in einem Tagebuch. Zusammen mit vier spannenden Musikerpersönlichkeiten
der europäischen Jazzszene bringt sie ihre originellsten, eingängigsten, intimsten und
anspruchsvollsten Kompositionen zurück auf die Bühne. Eine sorgfältig zusammengestellte
Auswahl ihrer persönlichen Favoriten, die alle eine Geschichte in sich tragen.
Für diesen besonderen Anlass erweitert Olivia Trummer ihr erstklassiges Trio um zwei sehr
ungewöhnliche Klangfarben: Johannes Lauer an der Posaune und Ariel Bart an der chromatischen
Mundharmonika, zwei Virtuosen ihres Fachs, glänzen mit Einfallsreichtum und Feingefühl und
lassen die gesamte emotionale Bandbreite von Olivias Musik auf ganz neue Weise aufblühen. Mit
Makar Novikov am Kontrabass und Amir Bresler am Schlagzeug verfügt die Band außerdem über
zwei brillante Solisten, die auf der Bühne zu einer traumhaft groovenden Rhythmusgruppe
verschmelzen. Gemeinsam erschafft das Ensemble einen mitreißenden Strom aus Jazz, Soul,
Singer-Songwriter und Blues. „Zeitlose Musik“, die unter die Haut geht und noch lange
nachklingt.

Einlass ab 18:45 Uhr

Es ist "die andere Stadtführung" zu einem der dunkelsten Teile der Stadtgeschichte: Wetzlar war während des Zweiten Weltkriegs ein Zentrum hochentwickelter Kriegstechnik. Als der Bombenkrieg auch Wetzlar erreichte, gingen die Industriebetriebe mit ihren Fertigungen "nach untertage": Kriegsgefangene und heimische Bergleute sprengten riesige Stollenanlagen in die umliegenden Anhöhen und Berge, wo dann Optiker und Mechaniker zusammen mit Zwangsarbeitern die kriegswichtigen Produktionen aufrechterhielten. Aber auch die Wetzlarer Bevölkerung fand hier Schutz vor den Bombenangriffen. Die Tarnung war dabei so perfekt, dass die Amerikaner erst beim Einmarsch in die Stadt entdeckten, was sie bis dahin übersehen hatten. Die Stollenführung ist für Jugendliche ab 14 Jahren, in Begleitung von Erwachsenen geeignet. Eine Teilnahme für Kinder unter 14 Jahren kann nicht ermöglicht werden.

Dauer: 1,5 Stunden

MuNo-Productions

Entdecken Sie die einzigartige Fusion von Tradition und In
novation bei SAXONY MEETS TAIWAN 3.0 – TRADINOVATION!
Diese internationale Bühnenshow kombiniert klassisches
Ballett, zeitgenössischen Tanz, urbane Stile sowie Kung Fu
und Tai Chi. Erleben Sie Tanz als lebendige Kunstform, er
weitert durch asiatische Tuschmalerei und Kalligrafie des taiwanesischen Künstlers Mu-Yu
Chen, großflächige Live-Projektionen und innovative Augmented-Reality-
Elemente. MuNo-Productions, bekannt für interdisziplinäre Projekte zwischen Sachsen
und Taiwan, bringt unter der Leitung von Mu-Yi Chen und Norbert Kegel eine außerge
wöhnliche Performance auf die Bühne. Beide Künstler verfügen über mehr als 25 Jahre
Bühnenerfahrung und verbinden ihre klassische Ballettausbildung mit einer Vielfalt an
Stilen. Lassen Sie sich von diesem kulturellen Dialog verzaubern und erleben Sie, wie
Tanz, Bildkunst und digitale Medien miteinander verschmelzen. Es tanzen Mitglieder des
MuNo-DanceStudio Radebeul (Nachwuchsensemble) sowie sechs professionelle Tänzerin
nen aus den Bereichen Ballett und Contemporary Dance.

Unterstützt durch: Sächsische Staatskanzlei — Initiative »So geht sächsisch.« | Kulturraum
Meißen – Sächsische Schweiz – Osterzgebirge | Kulturstiftung des Freistaates Sachsen | Stadt
Radebeul | Partnerinstitutionen des

Lieber Fahrgast,

wir freuen uns, dich an Bord unserer Schiffe begrüßen zu dürfen!

Aktueller Hinweis:
Am Samstag, den 27. Juni und Sonntag, den 28. Juni fahren unsere Schiffe ab 10 Uhr im Zwei-Stunden-Takt ab Wasserbahnhof.

Die schönsten Seiten des Ruhrtals genießt du direkt vom Wasser aus: Die Schifffahrt auf der Ruhr zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser lohnt sich und ist sogar mehrmals täglich möglich. Zwischen dem Heimathafen der Weißen Flotte Mülheim und dem Anleger nahe der Kettwiger Altstadt liegt eine landschaftlich beeindruckende Strecke.

Buche dein Linienfahrt-Ticket bis wenige Minuten vor Abfahrt online! Das gilt nur für die volle Strecke zwischen Mülheim-Wasserbahnhof und Kettwig-Unterwasser. Tickets für Teilstrecken erhältst du ausschließlich an Bord.

Ticket ist ausschließlich zum gebuchten Zeitpunkt gültig!