Spielmodus der 1. Volleyball Bundesliga – Saison 2025/26

In der Saison 2025/26 kämpfen elf Teams in der 1. Volleyball Bundesliga um Punkte und allen voran um den Deutschen Meistertitel. In der Hauptrunde treten alle Mannschaften im Modus „jeder gegen jeden“ in Hin- und Rückspielen gegeneinander an. Für Siege gibt es je nach Ergebnis bis zu drei Punkte: 3:0- oder 3:1-Siege bringen drei Punkte, bei einem 3:2-Sieg gibt es zwei Punkte, die Verlierer erhalten je nach Satzverlauf maximal einen Punkt.

Nach Abschluss der Hauptrunde qualifizieren sich die acht besten Teams für die Playoffs. Das Viertel- und Halbfinale wird jeweils im Best-of-3-Modus ausgespielt, das Finale im spannenden Best-of-5-Format. In jeder Runde genießt das besser platzierte Team aus der Hauptrunde Heimvorteil.

Ein sportlicher Abstieg ist in dieser Saison nicht vorgesehen. Der Meister der 2. Bundesliga Pro darf sich hingegen auf den Aufstieg zur Saison 2026/27 freuen.

Einlass 90 Minuten vor Spielbeginn.

Entscheidungsspiel, falls notwendig.

Ab sofort finden wieder unsere Workshops Tanzen mit den Tänzer:innen des Tanztheaters statt für alle ab 16 - mit und ohne Tanzerfahrung! Einmal im Monat samstags nachmittags im zukünftigen Pina Bausch Zentrum (altes Schauspielhaus).

Einlass ab 14:30 Uhr

Die Veranstaltung ist derzeit ausverkauft.

„Fisherman’s Fall“ gehören ganz klar zu den etabliertesten Bands im Breisgau . Die gekonnte Mischung zwischen Rock- und Partyfolklore würzen die 6 weinseligen Kaiserstühler mit eingängigen, selten tiefsinnigen, aber dafür umso frecheren Texten. Seit nunmehr 30 Jahren treiben die Kaiserstühler schon ihr Unwesen auf den angesagtesten Bühnen der Region. Mit der Veröffentlichung der CD “Schorli” im Jahre 2001 ist aus der ehemals englisch singenden Combo eine echte Mundart-Band geworden. Weitere über die Mundartgrenzen bekannten Hymnen sind „Liebe vergeht – Hektar besteht“ und die Stadionhymne des SC Freiburgs „SC Freiburg vor!“ Wie keine andere Band schafft “Fisherman‘s Fall” den Spagat zwischen Clubkonzert und Kleinkunstabend, zwischen Festzelt und der legendär gewordenen, alljährlichen “ Straußi – Tour” durch die Kaiserstühler Straußenwirtschaften. Die Vielseitigkeit zeigt sich auch in der bunten Abwechslung ihrer Instrumentierung und der Vielfarbigkeit ihrer mehrfach preisgekrönten Musik. “Fisherman‘s Fall” sind Rock, Folklore, Humor und ein Stück Kaiserstuhl.

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Eine Komödie in drei Akten von Enrico Maurer

Der einst strahlende Filmstar Henry Böhm beschließt nach zwei gescheiterten Ehen und einem Leben voller Enttäuschungen seinem Dasein ein spektakuläres Ende zu setzen. Damit sein Abgang der Nachwelt möglichst eindrucksvoll in Erinnerung bleibt, engagiert er einen Auftragskiller, der ihn während der Dreharbeiten zu seinem neuen Film um die Ecke bringen soll. Für die richtige Schlagzeile vereinbart er ein Exklusiv-Interview mit einer Journalistin.
Als die charmante Journalistin Julia eintrifft, blüht Henry plötzlich auf. Aber wäre da nicht der engagierte Auftragskiller, der immer noch auf seinen großen Auftritt wartet…

Es erwartet Sie eine bittersüße Krimikomödie mit packenden Wendungen

Einlass ab 19 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft

19.15

Restkarten an der Abendkasse!

Mit Charlie Chaplin und Stan Laurel & Oliver Hardy zur Musik von Uwe Dierksen und Michael Quast als Conférencier.

Sehnsucht, Flucht und Überlebenskampf sind heute genauso aktuell wie zu Chaplins Zeiten. Die Überlebensstrategie der Stummfilmhelden ist zeitlos: anarchische Komik und befreien- des Lachen.
Gezeigt werden zwei Stummfilm-Klassiker: The Immigrant mit Charlie Chaplin, die Komödie um einen Einwanderer in New York und Liberty mit Stan Laurel & Oliver Hardy, eine atemberaubende Fluchtgeschichte.
In den Kompositionen von Uwe Dierksen (Ensemble Modern) trifft klassische Kinomusik auf moderne Sounds. Michael Quast lässt als Conférencier den Geist der alten Music Halls mit ihren verrückten Programmen wieder aufleben.

Komposition und Musikalische Leitung Uwe Dierksen
Schlagzeug Yuka Ohta
Klavier Miharu Ogura
Posaune Miguel Casas
Trompete Bill Forman
Kontrabass Peter Schlier
Conférencier Michael Quast

Idee: Uwe Dierksen, Nina Goslar und Michael Quast
Produktion: Thomas Schmölz
Technische Produktionsleitung: Dieter Reeps

Dauer: ca. 70 Minuten ohne Pause

Gefördert von: Kulturfonds Frankfurt RheinMain und Stiftung Giersch

Foto: © Andreas Malkmus

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT!

Hier kannst du mir Roman und Phillip deine schauspielerischen Fähigkeiten weiterentwickeln und neue Techniken erlernen! In diesem Kurs tauchen wir gemeinsam in die faszinierende Welt des Schauspiels ein. Du wirst verschiedene Schauspieltechniken kennenlernen, die dir helfen, deine Ausdruckskraft und Kreativität in dir kennen zu lernen.

- Vielfältige Schauspieltechniken: Von Improvisation über Textarbeit bis hin zu Körper- und Stimmtraining – entdecke die verschiedenen Facetten des Schauspiels.
- Szenisches Arbeiten: Lerne, wie du Szenen lebendig gestaltest und Emotionen authentisch transportierst.
- Szenische Collage: Am Ende des Kurses präsentieren wir eine beeindruckende szenische Collage, die die Höhepunkte unserer gemeinsamen Arbeit zeigt. Zeige dein Können und teile die Ergebnisse deiner Reise mit Freunden und Familie!

Egal, ob du Anfänger oder bereits Erfahrung hast – unser Kurs bietet dir die Möglichkeit, dich in einem unterstützenden Umfeld weiterzuentwickeln. Lass dich von der Leidenschaft des Schauspiels mitreißen und entdecke neue Seiten an dir selbst!

Melde dich jetzt an und werde Teil unseres Ensembles! Mach den ersten Schritt in eine neue Welt voller Kreativität und Ausdruck – wir freuen uns auf dich!

Zeiten: 09.05.26 - 08.08.2026
Uhrzeit: 15:30 - 20:00 Uhr
Kosten: 75€ *zzgl. Gebühren, Studenten 50€ *zzgl. Gebühren (Bitte beim ersten Kurs einen Studentenausweis mitbringen.)

10.01.26, 14.02, 14.03 + 11.04 - 15:30-20:00 Uhr

Masters of Rock ist eine Tribute - ROCK-Eventserie, die bundesweit in vielen Städten gastiert. Und der Name ist Programm...
Im Rahmen dieser Live-Rock-Party treten 3 der Europaweit besten Tribute-Bands auf, die die Klassiker der Rock- und Hard-Rock- Geschichte live, hautnah und brilliant präsentieren. In Wittenberge im Kultur- & Festspielhaus sind nun die „Götter“ von VOLBEAT (Rebel Monster), JUDAS PRIEST (Just Priest) und AEROSMITH (Aerochicks) im Aufgebot. In der fast 5-stündigen Rock-Show ist musikalisch und optisch alles dabei, was das Hard-Rock-Herz begehrt.
Wer den Stadion-Rock der 70er & 80er geliebt hat, kommt bei MASTERS OF ROCK voll auf seine Kosten!

REBEL MONSTER – Deutschlands erste und führende Volbeat-Tribute-Band – eröffnen den Abend. Seit über 14 Jahren und mehr als 250 Shows bringen sie den unverwechselbaren Volbeat-Sound live auf die Bühne. Heavy Metal trifft Rock’n’Roll, Rockabilly und große Melodien – ein Sound, der Generationen verbindet. Genau dieses Gefühl transportieren Rebel Monster mit spürbarer Spielfreude, starker Bühnenperformance und maximaler Authentizität.
Mit JUST PRIEST folgt eine kompromisslose Hommage an Judas Priest – fokussiert auf die Ära des Ausnahme­sängers Rob Halford. Hier wird nicht einfach gecovert, hier wird inszeniert: „Breaking the Law“, „Painkiller“, „Electric Eye“, „Metal Gods“ und viele weitere Klassiker sorgen für Gänsehaut und Faust-in-die-Luft-Momente. Eine Tribute-Show aus tiefstem Metal-Herzen, die Fans immer wieder zurückkommen lässt.
Den krönenden Abschluss liefern THE AEROCHICKS mit ihrer kick-ass Female Tribute Show zu Aerosmith. Fünf erfahrene Musikerinnen feiern die größten Hits der Rock-Ikonen – von Glam-Rock bis Powerballade. Energiegeladen, souverän und mit eigener Note zeigen sie, dass man auch ohne Macho-Gehabe Stadionrock zelebrieren kann. Respektvoll, laut und verdammt gut.

Einlas: 18.30 Uhr

Konstantin Wecker

Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend mit dem Konstantin Wecker Trio

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher, sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.

Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur) zieht Konstantin Wecker die Bilanz seines Lebens. Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“, nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine andere, eine bessere wird.

Der Liebe zuliebe ist auch Titel seines neuen Bühnenprogramms. Konstantin Wecker wird gemeinsam mit Jo Barnikel (Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Pure Gold
Der größte Vorteil im Leben eines Standup-Comedians? Egal was dir passiert, jede Glückssträhne und jede Katastrophe - irgendwann wird eine fulminante Bühnennummer draus. Pures Gold eben! Und so holt Markus Barth in seiner neuen Liveshow die Schaufel raus und gräbt nach den Nuggets.
Der Meister des maximal-minimalistischen Stand-ups ("Eine Bühne, ein Mikro - alles andere überlass’ ich Helene Fischer“) buddelt überall da, wo’s funkelt - aber auch wo’s weh tut. Er pflügt durch seine eigene Biographie, feudelt durchs aktuelle Zeitgeschehen und schaut für sein Publikum sogar in die Zukunft („Ab welchem Alter muss ich eigentlich mit Rennradklickschuhen durch deutsche Weinorte stöckeln?“).
Nebenbei plaudert er nur scheinbar harmlos mit dem Publikum, schont niemanden (vor allem nicht sich selbst) und schafft mühelos den Spagat zwischen Schmerz und Pointe. Denn: Komödie ist Tragödie plus Zeit. Gut, und ein paar Gags schaden auch nicht. Aber glauben Sie uns: Davon hat Markus Barth genug im Gepäck.

P.S.: Die letzte Show dieser Tour findet am 27.2.27 im Kölner Gloria statt. Danach ist Markus Barth erstmal weg. Auf Schatzsuche, quasi. Schauen Sie lieber vorher rein!

Markus Barth lebt und arbeitet seit vielen Jahren für die und in der Comedyszene. Anfangs als Texter und Chefautor für Deutschlands erfolgreichste Comedysendungen, dann entdeckte er die Stand-up Bühne für sich. Heute moderiert er seine eigene Show im BR Fernsehen („Kabarett aus Franken“), ist regelmäßiger Gast in allen Comedy- und Kabarettsendungen und hat eine Radiokolumne bei WDR5. Außerdem gelang ihm mit „Queer up! Comedy“ eine der erfolgreichsten Showentwicklungen der letzten Jahre, er ist Teil der „Delayed Night Show“ in der Kölner Comedia und tourt mit dem Comiczeichner Ralf König als „König mit Barth“ durch ganz Deutschland. Nebenbei begeistert er seine ständig wachsende Followerschaft auf allen Social Media Kanälen, fährt mit Mann und Hund im Wohnmobil durch Europa und nähert sich jedes Jahr ein bisschen mehr der Herstellung der perfekten Schmortomatensoße.

Einlass ab 20:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Der legendäre Tanzklub von DJ Nuflava residiert nun auch bei uns. Beim Auflegen lässt der DJ Elemente des Jazz, Soul und Funk über elektronische House- und Club-Musik, bis Progressive und die neuesten Remixes in seine Sets einfließen. Für jeden ist etwas dabei! Ihr wollt mal so richtig abtanzen? Dann kommt zum nächsten AHA-Tanzclub. Sitzgelegenheiten gibt es rund um die Tanzfläche.

Veranstaltungsende: 1:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Diese Veranstaltung muss leider abgesagt werden, bereits erworbene Karten können an der Vorverkaufsstelle zurückgegeben werden, wo sie gekauft wurden.

Ein außergewöhnlicher musikalischer Abend mit PERCIVAL und Ensemble Kunst ist für ihn heilige Raserei, das Leben zu kurz für alles Unechte.

Percival berührt mit seiner Stimme, weil seine Stimme mehr erzählt als nur Worte oder Töne. Sie erzählt von einem hochbegabten Kind aus Dallas, das mit seinem Talent nichts anzufangen weiß, von Rassismus, Wahrhaftigkeit und einem eisernen Willen nach Selbstbestimmung. Aber vor allem erzählt sie von der Liebe zur Bühne, für die es sich lohnt, alles zu geben, was man ist.

Der Star der ersten StaRel von The Voice of Germany, Autor, Komponist und Entertainer präsentiert sich mit diesem Chanson-Abend pur, echt und unwiderstehlich. Mit Liedern von Edith Piaf, Freddie Mercury, Hildegard Knef, Nina Simone, Herbert Grönemeyer und seinem Idol Michel Legrand! "Es gibt nichts ohne die Bühne und das Publikum." (Percival)

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:00 Uhr, Abendkassenpreise: Sitzplatz 38 €, Stehplatz 32 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Danny Sebastian Richter

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Diese Veranstaltung wurde abgesagt.

Pop, Rock oder Dance - brandneu oder echte Klassiker - Unsere DJ`s müssen in ihren Plattenkoffern nicht lange suchen und bedienen alle Tanzwütigen bis in die frühen Morgenstunden. und genauso vielfältig wie die Musik ist auch das Publikum. Ob jung, ob alt, ob stylisch oder bodenständig - richtig spannend bleibt es doch nur, wenn sich die Szenen mischen. zum Quatschen und Knutschen gibt es unsere Chill Out Lounge in der Duke Bar, für den rest heißt es Tanzen, Tanzen, Tanzen...
Einlass nur in angemessener Garderobe und ab 18!

Einlass & Beginn 22:00Uhr

Es drückt. Knistert.
Sinkt tiefer rein in diesen Menschensumpf. Ganz leise hört man einen Schlag.

PADUM

Die Suche nach dem Verbundensein. Nach Nähe. Wir sind uns doch nah. Anders nah.

Sieben Performer*innen stehen gemeinsam auf der Bühne. Aus Text, Bewegung und Sound entsteht ein in sich verwobenes Ganzes und nährt den kollektiven Körper, der zu erzählen beginnt, wofür Worte allein nicht mehr ausreichen. Gemeinsamer Erregungszustand, aber der Körper gegen sich selber.

Mit Texten von Falk Richter, Andrea Abreu, Ewald Palmetshofer, Else Lasker-Schüler, Özlem Özgül Dündar, Karen Köhler, Paula Fürstenberg und weiteren.

Mit:
Jill Weinmann, Fabienne Dumont, Pauline Ferber, Numidia Bouharras, Sonia Ißler (Studierende Sprechkunst)
Yoshi Tschira (Studierender Jazz-Gitarre)
Janik Pinter (Gast)

Regie - Jill Weinmann, Felix Koch
Choreografie - Felix Koch

Eine Produktion der HMDK Stuttgart

Dann eben nicht!
Das 21. Programm der HengstmannBrüder

Wenn die Welt verrückt spielt, hilft nur Humor – und den liefern die HengstmannBrüder mit chirurgischer Präzision. In ihrem neuen Programm „Dann eben nicht!“ nehmen die Magdeburger Kabarettisten wieder alles ins Visier, was Politik, Gesellschaft und Alltagswahnsinn zu bieten haben. Pointiert, klug und mit dem unverwechselbaren Familienwitz, der sie zu einem festen Bestandteil der deutschen Kabarettszene gemacht hat.
Nach über zwanzig Jahren auf der Bühne wissen Sebastian und Tobias Hengstmann genau, wie man Lachen und Nachdenken perfekt verbindet. „Dann eben nicht!“ ist kein Rückzug – es ist eine Kampfansage an Resignation und Gleichgültigkeit. Mit feiner Beobachtungsgabe sezieren die Brüder das aktuelle Zeitgeschehen: vom politischen Stillstand über mediale Dauererregung bis hin zu den kleinen Absurditäten des Alltags.
Das Publikum erwartet ein Abend voller Tempo, Scharfsinn und Überraschungsmomente. Die HengstmannBrüder bleiben ihrem Stil treu – bissig, charmant und immer ein Stück schneller, als man denkt. Und wer glaubt, politische Satire sei nur was für Kopfmenschen, wird hier eines Besseren belehrt: „Dann eben nicht!“ trifft Herz, Hirn und Zwerchfell zugleich.

Einlass ab 18:00 Uhr (kein Nacheinlass)

Restkarten sind - sofern verfügbar - an der Einlasskasse erhältlich.

von Anne Frank
in der Übersetzung von Mirjam Pressler

Das Tagebuch der Anne Frank in einer einfühlsamen und prägnanten Übersetzung von Mirjam Pressler, vielfach ausgezeichnete Jugendbuchautorin und Trägerin des Kulturpreises der Stadt Landshut 2017, bezeugt die bewegende Geschichte eines mutigen Mädchens im Versteck während der Zeit des Nationalsozialismus. Es ist die Begegnung mit einer jungen, schriftstellerisch begabten Stimme, die sich mitten in der Dunkelheit Lebenswille und Hoffnung bewahrt. Anne Frank’s Aufzeichnungen wurden zu einem eindringlichen Dokument der Zerbrechlichkeit und Stärke des Lebens im Angesicht der Verfolgung.
Das kleine theater KAMMERSPIELE Landshut setzt mit diesem hochaktuellen Theaterabend ein starkes Zeichen gegen Gewalt, Ausgrenzung und Stigmatisierung, die im Sinne eines demokratischen und aufgeklärten Denkens keinen Platz finden.

Es ist ein Plädoyer für Menschlichkeit, Toleranz und Verantwortung.

Dass Mirjam Pressler, die in Landshut lebte, sich für die Übersetzung verantwortlich zeigt, verbindet lokale Kultur mit weltweiter Erinnerung. So wird Theater zu einem Ort, an dem Geschichte lebendig bleibt und Zukunft gestaltet werden kann.

ES SPIELT:
Katharina von Harsdorf

REGIE / TEXTFASSUNG:
ODILE SIMON

FOTO:
BRITANNICA / AKG LONDON

COLLAGE:
AXEL GANGUIN

Dauer: ca. 95 Minuten

Einzig autorisierte Fassung:
Otto H. Frank und Mirjam Pressler

DANA FUCHS
Zurück nach Deutschland Tour 2026

Dana Fuchs – Endlich wieder live in Deutschland!
Die New Yorker Sängerin Dana Fuchs kehrt 2026 endlich nach Deutschland zurück – und bringt ihre unvergleichliche Stimme und energiegeladene Performance erneut auf die Bühne. Ihre neue Tour trägt den Titel „Zurück nach Deutschland“ und verspricht unvergessliche Momente für alle Fans. Mit im Gepäck: ihr neues Live-Album, das sie bei RUF Records veröffentlicht. Bevor sie 2003 ihr erstes eigenes Album veröffentlichte, war Dana bereits eine feste Größe in der US-amerikanischen Rock-, Blues- und Soulszene. Sie teilte die Bühne mit Legenden wie Little Feat, Marianne Faithfull und Etta James.
Den internationalen Durchbruch erzielte sie, als die Produzenten des Off-Broadway-Musicals “Love, Janis” ihr die Hauptrolle der Janis Joplin anvertrauten. Es folgten Filmauftritte, darunter als Sängerin Sadie in “Across The Universe”, wo sie Beatles-Songs mit einer Intensität interpretierte, die diese Titel zu festen Bestandteilen ihres Repertoires machte.
Kurz darauf traf Dana ihren musikalischen Partner Jon Diamond. Gemeinsam gründeten sie The Dana Fuchs Band, schreiben bis heute ihre großartigen Songs und touren regelmäßig weltweit.
Ihre Studioalben markieren die Entwicklung einer Ausnahme-Künstlerin: “Love To Beg” (2011), “Bliss Avenue” (2013), das Comeback-Album “Love Lives On” (2018) und zuletzt “Borrowed Time” (2022). Mit “Borrowed Time” kehrt Dana zu ihren Wurzeln im Southern Rock zurück – roh, kraftvoll und voller Leidenschaft. Produzent Bobby Harlow (Detroit Cobras, Samantha Fish) fängt die Live-Energie Danas in jedem Song ein, sodass das Album zu einem intensiven Erlebnis für Fans und Neueinsteiger wird.


Copyright: Merri Cyr

Einlass: 19:00 Uhr