Das Kriminaldinner ‘Und raus bist du‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Dornier Museum Friedrichshafen in Friedrichshafen stattfinden wird.

Sie befinden sich im Ballsaal des exquisiten Wellnesshotels „Pachisi“. Das Galaessen steht bereit und aus der Küche duftet es bereits köstlich. Nach dem anstrengenden Yoga-Nachmittag haben Sie sich ihr Dinner wirklich verdient! Oder haben Sie sich lieber beim Bogenschießen oder in der Wassergymnastik ausgetobt? In welcher Gruppe Sie auch waren - nun treffen Sie sich gemeinsam zum Festschmaus und der exklusiven Vorstellung des neuen Brettspiels „Und raus bist Du“ - die Spieleautorin persönlich wird anwesend sein! Sehr zum Leidwesen der Yoga-Ikone Eva Endlich, die ihre Gäste lieber zeitig ins Bett geschickt hätte. Schließlich steht morgen „Yoga bei Sonnenaufgang“ auf dem Programm. Doch was als witziger Spieleabend angekündigt wurde, wird bitterer Ernst: Eine Leiche hängt tot über dem Gartenzaun - mit einem Pfeil in der Brust. Ein Wettstreit der konkurrierenden Sportgruppen? Oder eine perfide Version des „Spiel des Lebens“? Würfeln Sie mit! Es geht um nichts weniger als um die Wahrheit und die Notwendigkeit, den oder die Täter(in) ausfindig zu machen!

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Dornier Museum Friedrichshafen, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Als Bahnhofsbarde, Eckkneipenbespaßer und Aktivist, hat sich der gebürtige Texaner aus der Anonymität der
Obdachlosigkeit, über die lokale "Gossenprominenz" Berlins hinaus, schon in die Herzen unzähliger Menschen
gesungen und geschrien.
Mit Liedern von Hoffnung in vermeintlich hoffnungslosen Lagen, Liedern über Drogensucht, Gewalt, psychische
Krankheit, soziale Ungerechtigkeit und Armut, Arger mit dem Gesetz, Prostitution und natürlich auch immer
wieder von der Liebe, der gefährlichsten Droge von allen, wie er sagt. Wenn die neue Stimme von SLIME von
seinem eigentümlichen Gitarrenstil begleitet, mit seiner markanten Stimme seine lebhaften und hochemotionalen
Geschichten erzählt, hört und spürt man sofort:
Da singt einer vom ECHTEN Leben!
Neben der Musik hat Tex in Zusammenarbeit mit Christian Schlodder sein erstes Buch geschrieben.
„Dreck und Glitzer“ - Eine Geschichte von der Straße und vom Licht an dunklen Orten.
Aus der Obdachlosigkeit auf die großen Bühnen – eine Geschichte über den Dreck da draußen.
Zu den Songs. Gibt es Auszüge aus diesem Werk zu hören. Ein intimer Abend mit Gänsehaut und allen
Gefühlsvarianten. Echt, unverfälscht und ehrlich.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie ab dem November 2026 mit uns die Reise nach NEW YORK, in unmittelbare Nähe des Central Parks, zu den Addams.

Die skurrile Familie lebt zufrieden ihr außergewöhnliches Leben voller Dunkelheit, Schmerz und Tod in ihrem schlossähnlichen Anwesen.

Doch bisher unbekannte Gefühle könnten diese düstere Idylle nachhaltig stören ...

Einlass: ab 18:00 Uhr / inkl. Garderobe

1 1/2 stündiger Rundgang durch die Altstadt von Bad Bentheim
Um 11 Uhr startet der Gästeführer mit Ihnen zu einem Rundgang durch die historische Altstadt mit ihren verwinkelten Stiegen und Gassen. Sie werden unterwegs auf die verschiedensten Sehenswürdigkeiten von Bad Bentheim aufmerksam gemacht.
Nach dem 1 1/2stündigen Rundgang locken Cafés und Restaurants zur Einkehr.

Treffpunkt: unteres Burgtor

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

In seinem neuen, rasant- komischen Programm wechselt Parodist, Sprechkünstler, Comedian und Entertainer Thomas Nicolai die Charaktere so flink wie einst Klaus Kinski seine Laune. Die Versammlungsfreiheit gilt auch unter der Schädeldecke und so verstrickt der personifizierte „Kessel Buntes“ wieder allerlei Charaktere in Szenen, die mal unorthodoxe Hilfestellung im Alltag geben, mal Seltsamstes zutage fördern, mal Historisches Revue passieren lassen und am Ende meist reichlich bescheuert eskalieren.

Keine Nicolai-Show wäre komplett ohne Musikparodien. Zwischen Coldplay und Country, Max Raabe und Vamos a la Playa, zwischen Modern Talking und moderndem Elektrosound werden Gehörgang und Lachmuskeln gleichermaßen strapaziert. Begleitet wird der säggsi Barde dabei erneut vom kongenial virtuosen Langzeitbühnenpartner Robert Neumann, der sich mit der ihm eigenen Begeisterung gerne wieder für jeden Klamauk einspannen und zum Horst machen lässt.

Am Ende bleiben Lacher über Lacher und die Gewissheit, dass 1000 Stimmen bei ihm besser aufgehoben sind als bei manchem Wahlkandidat.

Élise Lounici, bekannt als FRANK und ab 2025 offiziell als Elise FRANK, ist eine französische Sängerin, Gitarristin und Songwriterin, geboren am 1. Januar 1996 in Tarbes (Hautes-Pyrénées). Sie begann bereits als Teenagerin zu schreiben und zu komponieren und entwickelte sich als Frontfrau der Band Spooky Poppies, mit der sie 2019 eine EP veröffentlichte, zu ihrer eigentlichen Künstlerin. Sie startete ihre Solokarriere während der Covid-Krise, indem sie ihr beengtes Schlafzimmer in ein kreatives Labor verwandelte und die Straße als erste Bühne nutzte. Diese Zeit ermöglichte es ihr, wieder Zugang zu ihren Gefühlen zu finden, die Aufrichtigkeit von Worten neu zu entdecken und die ausdrucksstarken Nuancen der Gitarre zu erkunden. Das Ergebnis ist ein kühner und unverwechselbarer Sound, der tiefgründigen amerikanischen Blues mit der rohen Energie des Garagenrocks der 1990er und 2000er Jahre verbindet. Er hebt sich deutlich von anderen Musikrichtungen ab. der polierten Ästhetik moderner Produktionen entgegen und verfolgt einen authentischeren und ungefilterten Zugang zur Musik. 2022 kehrte FRANK nach zweijähriger Bühnenpause mit einem neu formierten Power-Trio zurück und erregte schnell lokales Aufsehen. Etwa zur gleichen Zeit begann die Zusammenarbeit mit Cristal Production, die sie seither in ihrer künstlerischen Entwicklung begleitet. Im Herbst desselben Jahres erfüllte sich die Künstlerin mit ihrer Band einen Kindheitstraum und tourte durch Irland – eine Erfahrung, die ihren Wunsch bestärkte, ihre Musik auch international und an Orten zu präsentieren, an denen Live-Auftritte nach wie vor einen zentralen Bestandteil des kulturellen Lebens bilden. Zurück in Frankreich nahm Elise, weiterhin unter dem Namen FRANK, ihr komplett selbstproduziertes Debütalbum als Quartett mit Thom Carlton an der Gitarre, Colin Pradier am Bass und Sébastien Gaschard am Schlagzeug auf. Das im April 2023 veröffentlichte Album „I’m a Phony and a Fraud“ wurde von Medien und Publikum gleichermaßen begeistert aufgenommen, unter anderem mit einer Rezension in Rock & Folk. Das Album öffnete ihr die Türen zu großen Veranstaltungsorten und Festivals wie dem legendären Cognac Blues Passions, wo auch Buddy Guy auftrat. Nach einem Auftritt im Les Abattoirs de Cognac bot ihr La Sirène in La Rochelle professionelle Unterstützung an, was zu Soloauftritten und Engagements im Vorprogramm von Künstlern wie Robert Finley, Delgres, Gaëlle Buswel, Moundrag und Ben L'Oncle Soul führte. Im Jahr 2024 erlangte der Name FRANK in der Blues-Szene größere Bekanntheit. Ein herausragender Auftritt beim Rory Gallagher Festival in Irland erregte großes Aufsehen. Elise konzentrierte sich bewusst auf die Unmittelbarkeit von Live-Performance und Improvisation anstatt auf hochglanzpoliertes visuelles Material und machte Authentizität zu ihrem künstlerischen Leitprinzip. Dieser Ansatz erwies sich als erfolgreich und brachte ihr Einladungen zu Auftritten auf großen Bluesfestivals in ganz Europa ein, unter anderem nach Großbritannien, Irland, Spanien, in die Niederlande und nach Polen. Ihre Arbeiten wurden auch in Christophe Goffettes „L'Encyclopedie du Rock en France” veröffentlicht. Im selben Jahr komponierte Elise den Original-Soundtrack für Targuia, einen Dokumentarfilm von Leila de Artese Benhadj, der von Justin Pechberty und Nabil Bellahsene für Les Valseurs produziert wurde. Im Jahr 2025 unterschrieb sie bei Ruf Records und schloss sich dem Künstlerkollektiv On The Road Again an, wobei sie offiziell den Namen Elise FRANK annahm. Dieses neue Kapitel beginnt mit der Veröffentlichung ihres Albums. Das Album „| Didn't Pay For It“mit Josselin Fleury am Bass, Sebastien Gaschard am Schlagzeug und der Gitarristin Laura Chavez als Gastmusikerin wird im Rahmen der Blues Caravan 2026 europaweit, insbesondere in Deutschland, präsentiert.

„Élise Frank's Musik, so berührend und emotional, vereint Blues, Rock und Soul mit ansteckenden Pop-Elementen. Diese unerschrockene Künstlerin, die immer wieder faszinierende Auftritte hinlegt, begeistert uns: Wie kann eine so junge Künstlerin mit solch Tiefe und Intensität spielen – Eigenschaften, die man sonst eher erfahrenen Musikern zuschreibt? Sinnlich, rebellisch, nostalgisch – Élise lässt ihren Gefühlen freien Lauf und spielt spielerisch mit den Worten. Sie erzählt Geschichten mit tiefer Emotion und teilt ihre intimsten Lebenserfahrungen – ein unverwechselbarer, fast instinktiver Ausdruck ihrer Persönlichkeit. Ihre Wertschätzung für die Musik der Vergangenheit schmälert weder ihre Begeisterung noch ihre Kreativität. Sie verbindet mühelos verschiedene Genres. Ihr Sound ist so kraftvoll und rein wie ein Diamant. Sie verwebt ihre vielfältigen Einflüsse zu einem harmonischen Ganzen und fängt die Essenz des reinen, unverfälschten Blues ein. Erleben Sie Élise Frank's fesselnde Musik live! Hören Sie zu, fühlen Sie mit und lassen Sie sich mitreißen! Eine vielversprechende Zukunft erwartet sie!

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Der preisgekrönte Pianist Alfonso Gómez präsentiert in diesem Programm Spätwerke von L. v. Beethoven, J. Brahms und F. Schubert. Es sind Meisterwerke der Klavierliteratur, die sich durch ihre Tiefe und Poesie auszeichnen. 
Alfonso Gómez ist Professor an der Hochschule für Musik in Freiburg und wird für seinen kultivierten Klang und seine durchdachten Interpretationen international gefeiert.

Copyright: Klaus Polkowski

Einlass: 18:30 Uhr

Eine Bildung, an der das Herz nicht beteiligt ist, ist keine. Passen wir mal auf, demnächst erwartet uns nach der großen Rechtschreibreform - die „BILD-DUNG“. Und dahinter steckt System, denn nur Dumme kann man richtig ausbeuten. “NU!” heißt das neue Programm, in dem der Volksschauspieler & Kabarettist fordert: Die Sprache der Deutschen sei Deutsch - Artikel 1 im Grundgesetz! Und so nimmt Uwe Steimle die Zuschauer mit durch seinen Bildungsweg. Dieser führt von Struppi, über den Zauberlehrling bis hin zu den kleinen und noch größeren Ausblicken auf die deutsche Politik. Wie sagte jüngst Markus Söder: „Nach der Flut, ist vor der Dürre“. Mittlerweile kann man in Deutschland Kabinett ja nicht mehr unterscheiden von Kabarett. So wirbt die CDU im Wahljahr 2025: „Wir denken vorher nach.“ Steimle denkt nach wie vor. Die Brücke in Dresden ist nicht eingestürzt. Sie ging nur zu Boden. Wie wir wurden was wir werden, werden. Mehr „W“ geht nicht. Mit seiner lakonischen Art und seiner feinen Ironie hat er sich Uwe Steimle ein treues Publikum erobert. Lassen wir uns wieder gefangen nehmen vom Zauberer von Ost, der es wie kaum ein anderer schafft, scharfzüngig und zugleich charmant den Finger in die zahlreichen westöstlichen Wunden zu legen. Neue liebenswerte und skurrile Geschichten von Uwe Steimle – immer getragen vom Bemühen Brücken zu bauen..

Eine Stunde Vorher

Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Landhotel Ringelsteiner Mühle in Moselkern wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Diese Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen. Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden. Bei dieser Kunstform feiern wir alle Menschen und alle Körperformen mit allen Ihren Unterschieden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam imLandhotel Ringelsteiner Mühle serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

„Verrückt sein heißt ja nur, dass man verrückt ist, und nicht bescheuert“.

Isa hat einen Knacks. Das ist der freundliche Ausdruck dafür, im Hirn nicht ganz gerade zu sein. Deshalb lebt sie hinter einer doppelt gesicherten Tür. Deshalb steht sie an einem Fenster aus Sicherheitsglas. Doch Isa haut ab. Da gibt es die Autobahn, das brüllende Monster aus Beton. Der ist kalt. Doch Schatten brennen sich auf ihm ein wie eine Tätowierung, von allen, die da gehen, die Isa begegnen: Fremde Fremde und Gestalten sonderbar seltsam.

Eine Road-Novel zu Fuß – voller Poesie, mit so vielen Fragen zu Sinn und Suche. „Ich kann mich nicht erinnern. Es gibt ein Bild von mir, wo ich eine Schultüte habe, und die Schultüte ist gelb.“ Die Gedanken verschwimmen schwimmen schwimmen fort.

Herrndorfs Roman „Bilder deiner großen Liebe“ ist ein Spin-Off seines Erfolgsromans „Tschick“. Anders als der Wenderoman blieb der Text rund um die Figur Isa ein Fragment.

Der Wiesbadener Schauspieler und Regisseur Ulrich Cyran ist Dozent an der HfMDK Frankfurt a. M. und arbeitet für die Musical Arts Academy Mainz. Vor neun Jahren feierte die Presse seine „Tschick“-Inszenierung bei den Burgfestspielen Bad Vilbel.

Mitwirkende: Julia K. Braun (Schauspiel), Vassily Dück (Musik), Ulrich Cyran (Regie)

Bilder deiner großen Liebe von Wolfgang Herrnhorf, Bühnenfassung von Robert Koall. Bearbeitung: Ulrich Cyran. Aufführungsrechte obliegen dem Rowohlt Verlag, Hamburg

Der Sinn des Lebens und der ganze andere Scheiß
Geht’s nicht auch ne Nummer kleiner ? Natürlich nicht.
In ihrem dritten Programm katapultieren sich Maja Lührsen und Theo Vagedes alias
Reisegruppe Ehrenfeld in die Umlaufbahn von Lebensinn, Wahnsinn und Unsinn. Die
beiden Universal-Performer liefern verdichteten Wortwitz, Live-Musik für alle Sinne,
Gesang vom anderen Stern und Tanz-Choreos zum Niederknien. Da bleibt kein Auge
trocken.

ECO KLIPPEL live in der Brunsviga! Jedes Mal ausverkauft – jetzt kommt ECO KLIPPEL mit seinem neuen Programm „Der will doch nur spielen“ zurück!

Schon seit seiner Jugend steht er immer wieder auf der Bühne – heute begeistert er im echten Leben als Neurologe und auf der Bühne als brillanter Entertainer. Mit eigener Musik-Comedy, humorvollen, rockigen und gefühlvollen Songs sorgt er für beste Unterhaltung. Dabei nimmt er auch seinen Praxisalltag aufs Korn und erklärt selbst komplizierte medizinische Themen so witzig, dass kein Auge trocken bleibt.

Schnell Tickets sichern – ausverkauft ist bei ihm Tradition!

Einlass: 19 Uhr

Comedy & Tragedy

Das neue Programm von Helene Bockhorst ist eine Ode an das Leben.
Schwarzer Humor trifft auf bunte Outfits und Albernheiten, wenn sie sich den unbequemen Fragen stellt: Warum ist ein Mann, der es sich gut gehen lässt, ein Lebemann, eine Frau dagegen einfach nur eine Schlampe? Sollte man Familientraditionen unbedingt fortführen, auch wenn es sich um Depressionen und ungesunde Bewältigungsmuster handelt? Was kann ich für eine bessere Welt tun - ohne mir dabei allzu große Umstände zu machen? Und bin ich wenigstens einer der interessanteren Fälle für meine Therapeutin?
In ihrer offenen und ehrlichen Art nimmt sie das Publikum mit auf eine emotionale Achterbahnfahrt, in der humorvolle Alltagsbeobachtungen genauso ihren Platz finden wie lebensverändernde Erfahrungen. Zwischen den Zeilen geht es um die Frage, wie man sich auch in schwierigen Zeiten Leichtigkeit und Hoffnung bewahrt.
Ein Programm über Trauma, Depression, Resilienz - und darüber, dass man immer einen Grund zum Lachen finden kann, auch wenn das Leben mal nicht so läuft, wie man es sich wünscht.

Foto: Thommy Mardo

Kurzvita

Helene Bockhorst (*1987) ist Comedienne und Autorin. Im Januar 2018 gewann sie den Hamburger Comedy Pokal - als erste (und bis heute einzige) Frau in der Geschichte des Wettbewerbs. Es folgten zahlreiche TV-Auftritte z.B. bei Happy Hour, Pussy Terror TV, Quatsch Comedy Club, Mario Barth & Friends, Mitternachtsspitzen, Genial daneben, Olafs Klub, Nuhr im Ersten und ZDF Comedy Sommer. Ihre ersten drei Soloprogramme - “Die fabelhafte Welt der Therapie”, “Die Bekenntnisse der Hochstaplerin Helene Bockhorst” und “NIMM MICH ernst” - liefen erfolgreich in Kleinkunsttheatern im gesamten deutsch-sprachigen Raum und wurden teilweise fürs TV aufgezeichnet.

2022 bekam sie den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg verliehen.

“LEBEFRAU” ist ihr viertes abendfüllendes Soloprogramm.
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Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

La vita è bella così com’è.

Das Leben ist schön so wie es ist.

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene und seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.

Begleitet von der Cellistin Cecile Grüebler, der Pianistin Elisa Sandrini, dem Perkussionisten Gionata Colaprisca und dem Klarinettisten Roberto Petroli wird er das neue Projekt mit kammermusikalischem Charakter auf die Bühnen Europas bringen.

La vita è bella così com´è – Das Leben ist schön so wie es ist.

Es handelt sich um Sitzplätze bei freier Platzwahl.

Einlass 19:00 Uhr

Realität oder eine Illusion? Diese Frage wird zum zentralen Element in der neuen Live-Magic-Show von Christopher Köhler. Der Magier lädt das Publikum zu einer einzigartigen Reise ein, bei der die Grenzen zwischen Wirklichkeit und Illusion kontinuierlich verschwimmen.

Christopher Köhler beherrscht die Kunst, mit den Erwartungen des Publikums zu spielen und es in seinen Bann zu ziehen. Seine Show verspricht nicht nur magische Momente, sondern auch eine fesselnde Mischung aus extremen Stunts, schockierenden Elementen und begeisternden Illusionen. Köhler versteht es, die Zuschauer in Gänsehaut zu versetzen und beweist, dass Magie weitaus mehr Bass zu bieten hat. Rock´n´Magic eben! Laut, schnell und unfassbar!

Die Bühne wird zur Arena des Unerklärlichen, wenn Köhler mit unglaublichen visuellen Close-Up-Illusionen das Publikum verblüfft. Seine waghalsigen Entfesselungen im Houdini-Style und aberwitzigen spontanen Publikumsaktionen machen diese Show zu einem absoluten Must-See-Erlebnis!

"Diese Show ist ein Feuerwerk der Magie und der unterschiedlichen Emotionen. Ich möchte die Zuschauer herausfordern, ihre Sinne zu schärfen und die Grenzen ihrer Vorstellungskraft zu sprengen. In meiner Welt ist alles möglich", erklärt Christopher.

„DER MAGIER“ verspricht nicht nur magische Unterhaltung, sondern auch eine einzigartige Mischung aus Nervenkitzel, Spannung und purem Staunen. Tauchen Sie ein in die Welt von Christopher Köhler und erleben Sie eine Show, die Ihre Vorstellungskraft auf die Probe stellt. Seien Sie bereit für einen Abend voller Überraschungen, bei dem die Realität zur Illusion und die Illusion zur Realität wird.

Einlass: 17:00 Uhr

Tauchen Sie ein in eine der bedeutendsten Nächte der Stadtgeschichte
Wangen im Allgäu 1389

Als der Truchsess von Waldburg angriff, stellen sich einfache Schmiede und Handwerker mutig dem Feind entgegen – und wurden zu Helden!
Erleben Sie die dramatische Nacht, in der Wangen seine Freiheit verteidigte und Geschichte schrieb.

Die Formation "Freaky Blinders" konnte bereits bei der Afterwork-Saisoneröffnung 2025 das Biebergemünder Publikum begeistern und hat sich dort als äußerst stimmungsvolle Band präsentiert.

Die Musiker treten optisch im Stil der 1920er Jahre auf und bewegen sich während ihres Auftritts auch zwischen den Gästen. Musikalisch greifen sie jedoch nicht nur Songs aus dieser Zeit auf, sondern interpretieren Stücke aus unterschiedlichen Jahrzehnten der Musikgeschichte auf ihre ganz eigene Weise. Durch ihre lebendige Performance, ihre Nähe zum Publikum und ihre sympathische Art schaffen sie es, schnell eine mitreißende und gleichzeitig lockere Atmosphäre entstehen zu lassen.

Copyright Foto: ©Gerald James

Einlass: 19:00 Uhr