WinterKlänge - vom Aussteigen und NichtsTun
Winterfestival
31. bis 1. Januar 2026
WinterKlänge – Zweite Entführung in der Heymannbaude

… irgendwann flockt und schwebt die Baude wieder zu …
Die ersten WinterKlänge hallen noch nach – aus der Grotte, aus dem Saal, aus den Ohren. Musik in der Nacht, tanzbare Stille, Worte wie Kristalle, Kino im flackernden Licht. Danke für Eure Schritte, Stimmen, Gedanken und Instrumente – für Schatten und Spiel, für die flockige Poesie und das gemeinsame Lauschen.
Jetzt freuen wir uns auf die zweite Ausgabe!
WinterKlänge 2026 – ein Festival der leisen Töne und leuchtenden Ideen. Wieder wollen wir die kalte Jahreszeit gemeinsam feiern: mit Musik und Projektionen, mit Worten, Bewegung, Begegnung, Film und Klang.
Ein Wochenende voll Klang und Konzert, mit Lesungen, Jam-Session, Tanz, Wanderung und Film in der Baude, drumherum und in der LichterHöhle.

Tickets:
Festivalpass, Tageskarte oder Einzelveranstaltung (Infos folgen)

Einige Höhepunkte der vergangenen Ausgabe – zum Wiederträumen:
Das Akkordeonduo Koffermusik nahm uns mit auf eine Reise durch Nord- und Osteuropa.
Erik Brünner las aus Hölderlins Winterreise – eine poetische Wanderung in Sprache und Zeit.
Felix Persch sang Schuberts Winterreise – berührend und klar.
In der BaudenGrotte tropften Sounds von Amen The River – ein nächtlicher Strom aus Licht und Tiefe.
Die K.E.S.H. Group schenkte uns musikalische Weite und verführte den Saal zum gemeinsamen MusikSpiel
Schreiber & Post erleuchteten mit Schatten das Leben des Hyperion.
Michael Čech ließ uns träumen von Bahnhöfen, Gedichten und bärtigen Mähren …
Das Duo Dorschner und Macht fing am Ende von vorn an, ein Knäul was sich glücklich nicht trennen ließ.
Duo Zedernbuche, ein Atem lang und länger schwebt es durch den Saal.
Und Firle traf nur Grete zum frühen Konzert, leider! Draußen schien zu viel die WinterSonne. Die Kinder summen heute noch davon.....

Vielen Dank allen Beteiligten!

WinterKlänge – das ist ein Fest für stille Umwege, für Leute, die lauschen und lachen wollen, für Schneeflockensammler, Höhlenforscherinnen und Klangwanderer von Nah und Fern!
Kommt mit auf die zweite Reise – wir freuen uns auf Euch!
wer mitspielen will – gerne melden

Einlass 14 Uhr

Sie können gut singen. Sie sehen (noch) gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um mit A cappella satt und kiloweise Spaß das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A cappella-Sensation aus Hamburg!


“1995 fing es an, auf einer Semesterparty dann und wann …”, und seitdem begeistern drei Männer und eine Frau aus Norddeutschland nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität ihre große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik.

LaleLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte.

O-Ton LaLeLu:
"Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.“

Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs!

Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben - einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik.
Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und der unterhaltsamste deutsche A cappella Comedy- Act.

Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie - ob Jazz, Schlager, Oper, Pop, Volkslied, Handmade Music oder Body Percussion - die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker mit der Mission, politische Satire, Parodie, anarchischen Humor und hemmungslosen Quatsch ohne Instrumente in musikalischen Hochgenuss einzupacken, sind jeden Abend eine Garantie für Standing Ovations, wundgeklatschte Hände, Lachmuskelkater, kochende Säle und großartigen Spaß.

LaLeLu - a cappella comedy, gegründet 1995, sind von Februar 2025 bis Juli 2026 auf Jubiläumstour. Von Apenrade bis Zürich, von Aachen bis Zittau und wieder zurück!

Einlass: 19:00

Die Fortsetzung der einzigartigen und erfolgreichen Akustik-Konzertreihe mit den ex-ECHOES-Musikern Oliver Hartmann, Martin Hofmann u.a. - unterstützt von einem exklusiven Streichquartett aus Prag!

Präsentiert von Rockantenne und den Magazinen Eclipsed, Good Times, Musix und Breakout.

PULSE ist das neu formierte Pink-Floyd-Tribute, gegründet von den ex-ECHOES Musikern Oliver Hartmann, Martin Hofmann und Markus Nanz. Unter neuem Namen führen Sie nun neben ihren elektrischen Shows auch die erfolgreiche Konzertreihe mit viel Liebe zum Detail und großer Leidenschaft fort: Die Musik von PINK FLOYD auf rein akustischen Instrumenten, neu arrangiert und unterstützt von einem Streichquartett aus Prag. Dass es möglich ist, die Musik von PINK FLOYD akustisch im „Unplugged“-Stil auf die Bühne zu bringen und damit ihr Publikum zu begeistern, haben die Musiker seit 2014 mit ihren „Barefoot To The Moon“-Konzerten bereits eindrucksvoll bewiesen. Dabei zusätzlich ein Streichquartett einzubinden, arrangiert von Frontmann Oliver Hartmann, hat der fantastischen Musik des Originals eine besondere und einzigartige Note verliehen und macht die musikalische Neu-Interpretation zu einem eindrucksvollen audiovisuellen Hochgenuss.

Neben Klassikern wie „Shine on you crazy diamond“, „Another brick in the wall“ oder auch „Wish you were here“ werden selbst komplexere und im Original stark elektronisch getragene Songs wie „Welcome To The Machine“ oder „Money“ hierbei nicht ausgelassen, sondern mit neuen und kreativen Arrangements wirkungsvoll in Szene gesetzt. Zu hören ist dies auf der erfolgreichen Live-Produktion „Barefoot To The Moon“ der ehemaligen Band ECHOES, die seit Erscheinen 2015 nicht nur auf Amazon in den höchsten Tönen gelobt wurde, sondern es sogar in die Media Control Charts auf Platz 20 schaffte - für eine Tributeband eine Art Ritterschlag.

Nach der ersten und teils ausverkauften Tour unter neuem Namen, welche die Band im Januar 2025 durch ganz Deutschland führte, setzen PULSE nun diese wunderbaren akustischen Konzerte auch 2026 fort und zeigen, was man bei den Live-Konzerten der neu formierten Band erwarten kann:
Volle Häuser und frenetischer Applaus bei einer Reise zur ACOUSTIC SIDE OF THE MOON!

Präsentiert von: Rockantenne, Eclipsed Magazin, Good Times, Musix und Breakout Magazin.

Modellanlagenausstellung

Musik-Ikone David Bowie begeisterte auf der Bühne Milliarden von Menschen. Seine 26 Alben, unzählige Bühnenshows und Musikvideos sind legendär und haben nicht nur die Musikszene nachhaltig beeinflusst. Doch hinter dem weltbekannten David Bowie steckt der bürgerliche David Robert Jones. Ihn hat die Fotografin Christine de Grancy an einem Tag im Jahr 1994 im Art Brut Center Gugging begleitet. Dabei sind schwarz-weiß Fotografien entstanden, die einen ungewohnten Blick auf den Künstler eröffnen und ihn in einem neuen Licht präsentieren. Die Foto-Ausstellung feierte im April Premiere im Santa Monica Arts Museum in L.A. Dort wurde sie sogar bis August verlängert. Die schwarz-weiß Bilder zeigen David Bowie im österreichischen Art Brut Center Gugging, dem Ort, der als Geburtsstätte außergewöhnlicher Außenseiterkunst bekannt ist. Außer im Rahmen der Ausstellung wurden die Fotos nie der Öffentlichkeit präsentiert.

Christine de Grancy (geb. 1942 in Graz) ist eine österreichische Fotografin, die mit ihren sensiblen, humanistischen Bildserien internationale Anerkennung fand. Bekannt für ihren respektvollen, stillen Blick auf Menschen und ihre Lebenswelten, bewegt sie sich zwischen Dokumentation und Kunst. Ob Porträts von Schauspielerinnen am Burgtheater, Langzeitbeobachtungen iranischer Nomaden oder Alltagsmomente in Afghanistan – ihre Arbeiten erzählen von Würde, Verletzlichkeit und der Schönheit des Echten. Während der Aufbauten in L.A. verstarb De Grancy am 20.3.2025 in Wien.

letzter Einlass 18:30 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Fasching-Neon-Night: Die bunte Party - mit allem, was leuchtet!

Komm zur coolsten Faschingsparty des Jahres - unter Schwarzlicht erstrahlen Kostüme, Gesichter und Deko in knalligen Neonfarben! Ob verrückt verkleidet oder einfach nur stylisch in weiß - hier feiert jeder mit!

Einlass: 18:00 Uhr

Modellanlagenausstellung

Modellanlagenausstellung

Einem fleißigen Mädchen fällt die Spule in den Brunnen und sie springt hinterher. Da kommt sie ins Reich der Frau Holle und findet viel Arbeit: Das Brot muss aus dem Ofen, die Äpfel müssen vom Baum und Frau Holles Kissen geschüttelt werden, damit es auf der Welt schneit. Sie wird von Frau Holle für ihre gute Arbeit reich belohnt. Ihre nicht so fleißige Schwester macht sich nun auch auf ins Reich der Frau Holle. Da sie aber dort nichts arbeitet, wird sie am Ende mit Pech belohnt.

Weise Texte, stimmungsvolle Musik und ein verrückter Hahn als Publikumsliebling zaubern ein ebenso tiefes wie fröhliches Märchen auf die Bühne. Ein Märchen über den Erfolg guter, freudvoller Arbeit.

Einlass ab 10.30 Uhr

Konzert No. 6 - Aufbruch und Bewegung. Unter dieses Motto stellt das Kreisjugendorchester Borken sein Konzert zum Jahresbeginn 2026. Seit 2017 musiziert das Orchester gemeinsam mit Dirigent André Baumeister und macht mit diesem Konzertprogramm die Energie, Neugier und Offenheit der jungen Musiker*innen hörbar.
"Aufbruch & Bewegung" steht für das Selbstverständnis des Orchesters: der musikalische Aufbruch als Ausdruck persönlicher und gemeinschaftlicher Entwicklung.

Deshalb erzählt dieses Programm Geschichten von Reiseen, Bewegung und innerer Entwicklung. Es führt das Publikum durch unterschiedliche Landschaften, Rhythmen und Emotionen – von der Weite amerikanischer Horizonte bis zur Fahrt mit dem legendären Orient-Express.

So entführt die "Appalachian Overture" von James Barnes die Zuhörer*innen in die traumhaften Landschaften der nordamerikanischen Appalachen. Dieses Werk ist ein musikalisches Sinnbild für Weite und Aufbruch.

"Symphonic Movement" von Komponist Václav Nelhybel hat für das Kreisjugendorchester Borken einen besonderen Stellenwert. So ist dieses Stück das Pflichtstück beim Wettbewerb für Auswahlorchester, an dem das Kreisjugendorchester Borken im November 2026 teilnehmen wird. Es ist ein Werk voll rhythmischer Energie und innerer Kraft, das sowohl technisch als auch musikalisch herausfordernd ist.

Mit zwei Selbstwahlstücken ergänzt das Kreisjugendorchester seinen Aufritt beim Orchesterwettbewerb: nämlich mit "Godspeed" von Stephen Melillo und "Orient Express" von Philip Sparke. Während Godspeed einen Segenswunsch in sich trägt und einem Reisenden gutes Geleit in einer neue Zukunft wünscht, erzählt der "Orient Express" eine dynamische Reise auf Schienen quer durch Europa.

Ein besonderes Highlight wird der Soloauftritt von Florian Klüppel sein. Am Euphonium spielt er gemeinsam mit dem Orchester "You raise me up", eine Hymne für Kraft und Hoffnung.

Nach diesem Ruhemoment kann sich das Publikum auf einen tänzerischen Part freuen: "El Camino Real" von Alfred Reed strotzt nur so vor Bewegung und Feuer spanischer Rhythmen.

Das KJOB vereint seit 2017 talentierte Jugendliche und junge Erwachsene aus dem gesamten westlichen Münsterland und bietet ihnen die Möglichkeit, auf hohem Niveau gemeinsam zu musizieren.

Einlass: 16:30

OstBahnGroove, der Chor, der seinen Namen dem ursprünglichen Probenort am Münchner Ostbahnhof verdankt, wurde 2015 von Agnes Haßler gegründet mit dem Ziel, frischen Wind in die bayerische A-Cappella-Szene zu bringen. Nach 2. Preisen beim Bayerischen Chorwettbewerb 2017 und 2022 ersang sich OBG beim Deutschen Chorwettbewerb 2023 in Hannover den 1. Platz in der Kategorie ‚Populäre Chormusik‘. Zehn Jahre nach seiner Gründung hat sich OstBahnGroove damit in der A-Cappella-Szene zu einer festen Größe etabliert. Mit sorgfältig ausgewählten Arrangements aus dem Jazz-, Funk- und Popbereich und dem Ehrgeiz die eigene vokale Farbpalette an möglichen Sounds und Klängen stetig weiterzuentwickeln, sieht sich OstBahnGroove dabei immer noch als ein experimentierfreudiges Bandprojekt, das sein Publikum jedes Mal aufs Neue mit innovativen Ideen und neuen Impulsen begeistern will.

Einlass 19 Uhr

Der Journalist Emanuel Goldfarb wird gebeten, vor einer Schulklasse Fragen zum Judentum zu beantworten. Warum sollte er das tun? Die Formulierung seiner Absage wird zur wütenden Auseinandersetzung mit den Schwierigkeiten im deutsch-jüdischen Verhältnis. Sein Nachdenken über Antisemitismus und falsches Mitgefühl, führt ihn schließlich zu seiner eigenen Geschichte und der seiner Familie.

Ein kluger und zugleich provozierender Monolog von großer Aktualität.

Regie: Christof Küster | Es spielt: Sebastian Schäfer
Bühne und Kostüme: Maria Martinez Peña

Immer auf Knopfdruck

Dein Kaffee, deine Serie, dein Abendessen, dein Date, dein Job – heute
läuft alles auf Knopfdruck.

Bruno “Günna” Knust weiß, wie das ist: Seit über 40 Jahren liefert der
Dortmunder Kabarettist quasi auf Knopfdruck Gags und Lacher – immer
auf den Punkt. Nach 36 Jahren auf seiner eigenen Bühne im Theater
Olpketal geht Günna 2025 wieder auf Tour.

Mit seiner neuen Show „Immer auf Knopfdruck“ präsentiert das Ruhrpott-
Original eine unnachahmliche Mischung aus Schlagfertigkeit, spontanen
Sprüchen und der typischen Direktheit, die in seiner Heimat normal ist.

Günna nimmt den modernen Wahnsinn aufs Korn, erzählt Geschichten aus
dem Leben und zeigt, warum es wichtig ist, auch mal den Pause-Knopf zu
drücken.
Tickets gibt’s online – also auf Knopfdruck. Komm vorbei und gönn dir
eine Pause vom Alltag!

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass ab 17:30 Uhr

Frei nach dem Grimm’schen Märchen.

Dem jüngsten Müllerssohn bleibt als Erbe nur ein Kater. Er will sich aus dem Kater Pelz Handschuhe machen lassen, doch der Kater überredet ihn, ihm Stiefel machen zu lassen. Mit seinen Stiefeln stiftet der Kater einige Verwirrung, fädelt aber alles so geschickt ein, dass am Ende der ehemals arme Müllerssohn reich ist und die Prinzessin zur Braut bekommt.

Einlass ab 15:30 Uhr