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24.10.2026 / 19:30 Uhr

Singen, Jugendmusikschule, Walburgissaal

Tarek El Barbari, Klavier
Ferdinand Dehner, Tenor
Lorenzo de Cunzo, Bariton

Werke von Franz Schubert, Robert Schumann, Fanny Hensel, Robert Franz, Guy Ropartz, Mykola Lyssenko, Wilhelm Killmayer u. a.

„Ich habe es, wie die Leute sagen, auf dieser schönen Erde zu nichts gebracht. Es ist nichts aus mir geworden, nichts als ein Dichter.“ … aber was für ein Dichter! Heinrich Heines unglaubliches Werk umfasst unter anderem Prosa, Dramen, Reiseberichte, Zeitungsartikel, Versepen, Essays und Kritiken. Der Nachwelt ist er jedoch zweifellos hauptsächlich als Lyriker in Erinnerung geblieben. Der Liederabend Just HEINE widmet sich dieser vielschichtigen Figur mit den Vertonungen seiner Texte – darunter sowohl bekannte Werke als auch selten zu hörende Kompositionen.

Ein Dichter, der die Welt bewegt(e)
Beißend ironisch, entschieden europäisch, hochpolitisch und Kosmopolit – all das ist Heinrich Heine gewesen. Durch seinen unverwechselbaren Stil modernisierte er die deutsche Lyrik und bleibt in seinen Inhalten bis heute aktuell. Auf einzigartige Weise verbindet er in seinen Gedichten scheinbare Gegensätze wie Erhabenheit und Lächerliches, Pathos und Komik, schafft aber stets eine Leichtigkeit ohne den Verlust von Tiefgang. Kein anderer Dichter hat eine solche Flut an Vertonungen ausgelöst wie Heine, man zählt bis heute über 10.000. Das zeigt, dass er schon zu Lebzeiten überaus bekannt und beliebt war. Dabei fanden seine Werke nicht nur im deutschsprachigen Raum große Beachtung, sondern wurden bereits früh unter anderem ins Englische, Französische und Russische übersetzt. Bis heute inspiriert er zeitgenössische Komponisten wie Jörg Widmann und Wilhelm Killmayer zu Liedkompositionen.

Darum geht es bei Just HEINE
Just HEINE ist eine Annäherung an diese ebenso unausweichliche wie schwer zu fassende Dichterfigur.
Mit den sechs Liedern aus Schuberts Schwanengesang erklingen einige der frühesten und gleichzeitig bedeutendsten Heine-Lieder. Stücke aus dem romantisch-deutschsprachigen Kernrepertoire werden ergänzt durch nicht weniger lohnenswerte zeitgenössische wie auch fremdsprachige Kompositionen, die einen Blick auf die Vielfältigkeit der Rezeption dieses Dichters in der Musik eröffnen.

Ein Abend nur für Lyrik-Experten?
Der Liederabend richtet sich sowohl an Liedkennerinnen und -kenner als auch an ein neugieriges Publikum, das Heinrich Heine und das Kunstlied neu entdecken möchte. Der Abend wird von den Künstlern selbst moderiert.

Bei Kauf einer ermäßigten Karte bitten wir Sie, den entsprechenden Berechtigungsnachweis am Einlass vorzuzeigen.

Veranstalter: Kulturbüro Singen

Saalöffnung: 19:00 Uhr

Theater Tickets ab 15,40 €

Quelle: Veranstalter

Aesthetics of Color - ein Kammerspiel

24.10.2026 / 20:00 Uhr

Berlin, Ballhaus Naunynstraße

von Toks Körner

auf Deutsch mit englischen ÜT

– Bitte beachten Sie, dass während der Vorstellungen Stroboskoplicht verwendet wird!

Samo ist bildender Künstler. Geschickt ist es ihm gelungen, seine Werke für sich sprechen zu lassen. Als Person tauchte er bisher in der Öffentlichkeit nicht auf. Aber seine Werke sind gefeiert.

Und plötzlich steigt der Druck, Journalist*innen und Kunst-Makler*innen wittern eine Geschichte, rücken näher. Das Gesicht zu zeigen, wäre eine Sensation; eine pikante Story, eine Preissteigerung - so das Kalkül. Aber Samo zögert. Denn der Preis, den er zu zahlen hätte, könnte hoch sein, existenzgefährdend hoch. Ein Wettlauf um Selbstbestimmung und Deutungshoheit, eine erzwungene Performance um das Recht am eigenen Bild beginnt.

Aesthetics of Color - ein Kammerspiel zeigt einen Künstler und seine Strategie in einem weißen Markt zu überleben. Schwarze bildende Künstler*innen haben Absatz, sie scheinen Teil der weltweiten Kunstzirkulationen aus Biennalen und Messen zu sein. Ein neuer Hype in der geweißten Kunstwelt! Aber was produzieren sie? Welche Räume bieten die freien Künste? Wer kann sich darin wie behaupten? Und was ist der Preis, den man zu zahlen hat, wenn man sich im White Cube dem freien Markt der Kunst aussetzt?

Für sein Drama Aesthetics of Color - ein Kammerspiel ließ sich Toks Körner von Protagonist*innen der Berliner Kunstszene inspirieren, zahlreiche Interviews bilden den Ausgangspunkt. Es ist eine Betrachtung der Mechanismen der kosmopolitischen Szene, in der Autonomie, Kreativität und Freiheit zentrale Werte sind. Es ist eine scharfe Analyse der Projektionen, die im Namen der Kunstkritik über Werke und Kunstschaffende gelegt werden. Es ist eine zeitgenössische, selbstbestimmte Repräsentation eines Schwarzen Künstlers im Medium des Theaters. Der vielfach allein geführte Kampf - um Anerkennung, Würde und Auskommen - bekommt hier, mit der Produktion Aesthetics of Color - ein Kammerspiel, einen Raum, eine theatrale Form, eine Öffentlichkeit.

Der Schauspieler und Drehbuchautor Toks Körner schrieb 2017 seinen ersten Theatertext: Walking Large. Die gleichnamige Inszenierung (Regie: Atif Mohammed Nor Hussein) am Ballhaus Naunynstraße war für den Monica-Bleibtreu-Preis nominiert und zu den Privattheatertagen 2018 eingeladen. Aesthetics of Color ist das zweite von ihm geschriebene Drama und sein Debüt als Regisseur.

Foto: Zé de Paiva

Jazz & Blues Tickets ab 18,00 €

Quelle: Veranstalter

Between Light

24.10.2026 / 19:30 Uhr

Stuttgart, Hospitalhof, Paul-Lechler-Saal

„Das Stück ist eine Anmerkung an mich selbst: dass es Träume gibt, die nicht wahr werden in der Art, wie man sie sich gewünscht hätte, sich dafür aber vielleicht andere Türen öffnen.“ Shuteen Erdenebaatar auf dem Festival JazzBaltica

In der Mongolei wollte sie als Kind Popsängerin werden, dann Saxofonistin. Schließlich verwirklichte sie ihren Musiktraum am Klavier. Der Jazz traf die junge klassische Pianistin wie ein Blitz. Es war Liebe auf den ersten Blick. Shuteen Erdenebaatar verließ Ulan-Bator für ein Jazzpiano- und Kompositionsstudium in München, lernte rasant Deutsch, gründete ein Quartett, ein Duo sowie ein Jazz Chamber Orchestra, komponierte zwei Alben, ein weiteres hat sie in petto und nimmt seither einen Preis nach dem anderen, z.B. den Deutschen Jazz-Preis 2024 oder den höchsten Kulturpreis der Mongolei entgegen. Und hier ist sie nun. Mit dem SKO bringt sie die Klavier- und Streichorchester-Fassung des Albums „Between Light“ zur Uraufführung. Mit Nils Kugelmann, Kontrabassist, Kontra-Altklarinettist, Komponist und Partner „in life and in sound“, spielt sie aus dem gemeinsam komponierten Album „Under the Same Stars“. Selten klang Jazz so sternenklar, organisch fließend, so poetisch und befreiend. Wie ein intensiver Traum. „Menschliche Intelligenz eben, gepaart mit Intuition und Empathie. Genialer Mix!“ (Jazz-Thing)

Mit:
Shuteen Erdenebaatar . Jazz-Piano
Nils Kugelmann . Kontrabass, Kontra-Altklarinette
Stuttgarter Kammerorchester

Programm:
„Between Light“ (Uraufführung)
und Stücke aus dem Album „Under the Same Stars“
(neu arrangiert für Piano, Kontra-Altklarinette und Streichorchester)

Künstlergespräch um 19:00 Uhr

19:00 Uhr Künstlergespräch

Theater, Comedy Tickets ab 30,00 €

Quelle: Veranstalter

TUSSIPARK - Musik-Komödie

24.10.2026 / 19:30 Uhr

Kiel, Theaterfrachter Lore Lay

Männer sind wie Zähne: erst kriegt man sie schlecht und wenn man sie hat, müssen sie gepflegt werden oder sie verursachen andauernd Beschwerden. Zu dieser Einsicht kommen auch vier vollkommen unterschiedliche Frauen, die der Zufall am Samstagabend kurz vor Ladenschluss im Parkhaus eines Einkaufszentrums zusammenwürfelt:
Die gestresste Hausfrau und Mutter Grit, die frisch entlassene Verkäuferin und Karaoke-Fan Jennifer, die männerverschleißende Geschäftsfrau Pascaline und Wanda, die sich nach geplatzter Hochzeit in ihrem Auto in der Tiefgarage verschanzt hat. Während ihrer gemeinsamen Zeit im Parkhaus tratschen und philosophieren sie über ihre Träume, Sehnsüchte und ihre Männer - es ist alles erlaubt. Zeit also für poppige Songs, kultige Gags, und vor allem eine Frauengemeinschaft, die zusammenhält und sich zum Kampf wappnet: der TUSSIPARK ist gegründet!

Einlass: 1 Stunde vor Aufführungsbeginn

Rock & Pop Tickets ab 46,00 €

Quelle: Veranstalter

Carl Carlton & Melanie Wiegmann - and the Great Band - Miles of Time Tour 2026

24.10.2026 / 20:00 Uhr

Aurich, Stadthalle Aurich

Carl Carlton & Melanie Wiegmann mit neuem Album „Miles Of Time” auf gleichnamiger Tour!

Nach dem erfolgreichen gemeinsamen Debüt legen CARL CARLTON & MELANIE WIEGMANN nach: Mit „Miles Of Time“ erschien am 23. Januar 2026 ihr zweites gemeinsames Album – und wird von einer gleichnamigen Tour begleitet. Der Vorverkauf startet heute, am 06.02.2026 um 12 Uhr unter http://www.eventim.de und auf weiteren Plattformen.
Bereits ihr erstes Album „Glory Of Love“ (2023) stieß auf große Resonanz und brachte direkt eine Platzierung in den Top 50 der deutschen Albumcharts ein. Mit „Miles Of Time“ vertiefen CARLTON und WIEGMANN ihre musikalische Verbindung und präsentieren ein Werk voller Intensität, Tiefe und stilistischer Vielfalt. Zwischen Rhythm & Blues, Americana, Blues und Soul interpretieren sie vergessene Songjuwelen ebenso eindrucksvoll wie eigene Kompositionen.
„Hier haben sich zwei Stimmen und eine Seele gesucht und gefunden. Und mit dem Album ‚Miles Of Time‘ etwas wirklich Einzigartiges und Neues geschaffen.“— Musix. Im Zentrum des Albums steht die besondere künstlerische Symbiose: CARL CARLTONS virtuoses, zugleich empfindsames Gitarrenspiel und seine markante, raue Stimme verschmelzen mit dem gefühlvollen, authentischen Gesang von MELANIE WIEGMANN zu einer Intensität, die auf Tonträger ebenso überzeugt wie auf der Bühne.
CARL CARLTON ist ein international anerkannter Gitarrist, Songwriter und Produzent. Sein musikalischer Weg führte ihn von Friesland über Holland, England und die USA zu Zusammenarbeiten mit Größen wie Herman Brood, Manfred Mann, Eric Burdon, Joe Cocker und Willy DeVille. Auch deutsche Rockikonen wie Udo Lindenberg, Peter Maffay und Marius Müller-Westernhagen arbeiteten über Jahrzehnte mit ihm. Eine enge Freundschaft verband ihn mit Robert Palmer, mit dem er das Grammy-nominierte Album „Drive“ schrieb und produzierte – zugleich der Startpunkt seiner Solokarriere. Prägend war auch die Verbindung zu Levon Helm (The Band). Sowohl als Solokünstler als auch mit CARL CARLTON & The Songdogs erlangte er internationales Ansehen. Stilistisch geprägt von Americana und Blues, wurde er 2024 mit dem Blues-Louis ausgezeichnet.
MELANIE WIEGMANN ist eine vielseitige Sängerin, Pianistin und Schauspielerin mit markantem Mezzosopran. Sie ist genreübergreifend in Klassik, Jazz, Musical und Chanson zuhause und arbeitet ebenso im Tonstudio wie auf Theaterbühnen und vor der Kamera. Bekanntheit erlangte sie durch ihre sechsjährige Rolle in der Telenovela „Sturm der Liebe“. Auf der Bühne war sie u. a. in „Mamma Mia!“, „Cabaret“ sowie als Ensemblemitglied des Staatstheaters Nürnberg in Haupt- und Charakterrollen zu sehen. Außerdem arbeitet sie als Synchronsprecherin, wobei ihre größte Leidenschaft dem Gesang gilt.
Begleitet werden CARL CARLTON & MELANIE WIEGMANN von einer hochkarätigen Band: Brian Mitchell an den Keyboards, Akkordeon und Vocals (Bob Dylan, Levon Helm, BB King u.a.), Yoyo Röhm an Bass, Gitarre und Vocals (Martin Dean, Mick Harvey u.a.), Martin Huch an der Pedal Steel, Lap Steel und Mandoline (Carl Carlton’s Songdogs, Fury In the Slaughterhouse u.a.) sowie Justin Guip an Drums/Percussion (Hot Tuna, Levon Helm Band u.a).

Einlass: 19 Uhr