Die Mojo Men stehen für Blues, der unter die Haut geht – energiegeladen, authentisch und mitreißend.
Was die Band verbindet, ist die gemeinsame Leidenschaft für starke Songs, intensives Zusammenspiel und die Magie des Live-Moments. Hier trifft musikalische Erfahrung auf pure Spielfreude – und genau das spürt man vom ersten Ton an.
Frontmann Henry Heggen begeistert mit eingängigen Songs, charismatischer Bühnenpräsenz und einer unverwechselbaren Mischung aus Storytelling und Blues-Feeling. Unterstützt von einer hochkarätigen Band entsteht ein Sound, der kraftvoll groovt, swingt und gleichzeitig Raum für Emotion lässt.
Neben ausgewählten Klassikern präsentiert die Band vor allem eigene Songs – ehrlich, direkt und voller Energie. Jeder Auftritt lebt vom Moment und vom Zusammenspiel auf der Bühne.
100 % handgemachte Livemusik aus der ersten Liga der europäischen Blues-Szene.

Besetzung:
Stefan Dahm – Drums & Percussion
Arnd Geise – Bass & Vocals
Martin Scheffler – Gitarre
Jürgen „Jay“ Scholz – Gitarre & Vocals

Einlass: 19 Uhr

Eine Bildung, an der das Herz nicht beteiligt ist, ist keine. Passen wir mal auf, demnächst erwartet uns nach der großen Rechtschreibreform - die „BILD-DUNG“. Und dahinter steckt System, denn nur Dumme kann man richtig ausbeuten. “NU!” heißt das neue Programm, in dem der Volksschauspieler & Kabarettist fordert: Die Sprache der Deutschen sei Deutsch - Artikel 1 im Grundgesetz! Und so nimmt Uwe Steimle die Zuschauer mit durch seinen Bildungsweg. Dieser führt von Struppi, über den Zauberlehrling bis hin zu den kleinen und noch größeren Ausblicken auf die deutsche Politik. Wie sagte jüngst Markus Söder: „Nach der Flut, ist vor der Dürre“. Mittlerweile kann man in Deutschland Kabinett ja nicht mehr unterscheiden von Kabarett. So wirbt die CDU im Wahljahr 2025: „Wir denken vorher nach.“ Steimle denkt nach wie vor. Die Brücke in Dresden ist nicht eingestürzt. Sie ging nur zu Boden. Wie wir wurden was wir werden, werden. Mehr „W“ geht nicht. Mit seiner lakonischen Art und seiner feinen Ironie hat er sich Uwe Steimle ein treues Publikum erobert. Lassen wir uns wieder gefangen nehmen vom Zauberer von Ost, der es wie kaum ein anderer schafft, scharfzüngig und zugleich charmant den Finger in die zahlreichen westöstlichen Wunden zu legen. Neue liebenswerte und skurrile Geschichten von Uwe Steimle – immer getragen vom Bemühen Brücken zu bauen..

Eine Stunde Vorher

Die Hurentour – Das Original bietet einen einzigartigen Einblick in die Geschichte und Gegenwart der Prostitution – mitten im Herzen von Hamburgs berüchtigtem Rotlichtviertel rund um die Reeperbahn. Sachlich, seriös und voller überraschender Details führt diese Tour durch St. Pauli, das bekannteste Viertel der Hansestadt, und bringt Licht in eine Welt, die oft im Schatten bleibt.

Mit einem erfahrenen Guide erkunden Sie die Straßen und Plätze, die das Rotlichtmilieu prägen, und erfahren spannende Geschichten, historische Fakten und überraschende Anekdoten. Diese Tour beleuchtet die Entwicklung der Sexarbeit – von den Tempeln des antiken Babylon bis hin zur heutigen Organisation von
Bordellen auf St. Pauli.

Diese Tour geht über Klischees hinaus und bietet Einblicke in die sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Aspekte der Sexarbeit. Sie erfahren nicht nur, warum manche Frauen (und Männer) diesen Beruf wählen, sondern auch, welche Tabus, Regeln und Herausforderungen die Branche bis heute prägen.

Aus Rücksicht auf die Anwohner und die Privatsphäre der Prostituierten führt die Tour nicht durch die Herbertstraße, sondern beleuchtet die Straße aus historischer und kultureller Perspektive.

Wichtig: Unsere Guides tragen keine historischen Trachten. Sie erkennen sie an den roten Westen mit der Aufschrift „Historische Hurentour“.

Hätten Sie gewusst, dass...
- Prostituierte im Mittelalter eine spezielle Kleiderordnung einhalten mussten?
- die Kirche über Jahrhunderte eine ambivalente Rolle in der Welt der
Prostitution spielte?
- die Herbertstraße noch immer Tabus und Regeln hat, die seit Jahrzehnten
bestehen?

Unser Guide klärt Sie darüber auf – humorvoll, charmant und stets respektvoll.
Highlights der Tour:
- Davidstraße und Herbertstraße: Die zentrale Achse des Rotlichtviertels, wo
Prostitution und Polizeiarbeit aufeinandertreffen.
- Davidwache: Ein Blick auf Hamburgs berühmteste Polizeiwache und ihre
Verbindung zum Kiez.
- Hans-Albers-Platz: Geschichten und Anekdoten rund um einen der
prägendsten Orte von St. Pauli.
- Große Freiheit: Ein Ort voller Geschichte, wo einst die Beatles spielten und
heute das Nachtleben tobt (je nach Besucherandrang Bestandteil der Tour).

Die Hurentour ist ein Muss für alle, die sich für die Geschichte der Prostitution und die facettenreiche Welt des Rotlichtviertels interessieren. Tauchen Sie ein in eine spannende und kontroverse Geschichte – sachlich, respektvoll und immer mit einem
Augenzwinkern.

Hinweise zur Tour:

Inklusive:
- Zertifizierter Guide
- Spannende Geschichten und historische Fotos

Nicht inklusive:
- Getränke
- Trinkgelder
- Innenbesichtigungen

Sonja Pikart kommt mit neuem Programm nach Aschaffenburg! Und während wir uns auf das neue Bühnenstück freuen, lohnt hier ein Blick in Sonjas Vergangenheit: Dort sieht man zum Beispiel den Publikumspreis des Passauer Scharfrichterbeils. Oder den ersten Preis des renommierten Schweizer Kleinkunst-Wettbewerbs „Die Krönung“. Oder den Österreichischen Kabarettpreis 2024, die wichtigste Auszeichnung in der Alpenrepublik. Letzterer ist umso bemerkenswerter, als Sonja Pikart gleichzeitig den Hauptpreis UND den Programmpreis verliehen bekommen hat, was in der Geschichte dieses Preises noch nie vorgekommen ist. Und noch einmal umso bemerkenswerter ist, als dass Sonja Pikart keine Österreicherin ist, sondern Deutsche, und zudem die erste Frau, die den Preis in den letzten 24 Jahren gewonnen hat. Und während wir auf diese Highlights in der Karriere einer außergewöhnlichen Künstlerin blicken, steht Sonja Pikart auf der Bühne und macht das, was sie am besten kann. Die Presse nennt das „ebenso kluges wie komisches Kabarett der obersten Spielklasse.“ Sonja, die auch immer wieder im TV und Hörfunk auftritt, ist zudem fixes Ensemble-Mitglied der „Langen Nacht des Kabaretts“, Mitbegründerin des progressiven Comedy-Formats „Pub Quiz Bizarre” und Host ihrer eigenen Comedy-Show „Jokes & Popcorn“.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Göttinger Symphonie Orchester unter Nicholas Milton unterstützt auch in diesem Jahr wieder die Stiftung für das Palliativzentrum an der Universitätsmedizin Göttingen mit einem Benefizkonzert. Wie schon beim Benefizkonzert in 2025, kommen wieder sämtliche Einnahmen des Konzerts der Stiftung für das Palliativzentrum der Universitätsmedizin Göttingen und damit deren Patienten zugute. In der Palliativstation werden Patienten mit einer fortgeschrittenen, lebenslimitierenden Erkrankung von einem interdisziplinären Team betreut. Die Stiftung unterstützt diese wichtige Arbeit.

Klavierkonzert a-moll von Edvard Grieg, Klavier: Séverine Kim

Jupiter-Symphonie von W.A. Mozart mit Texten aus der Zeit des Komponisten, Sprecher: Florian Eppinger, Deutsches Theater Göttingen

Einlass: 90 Minuten vor Spielbeginn

Die Entdeckung einer beeindruckenden Vielfalt von Exoplaneten hat unser Verständnis von der Entstehung und Entwicklung planetarer Systeme grundlegend verändert. Didier Queloz zeigt, wie diese Entdeckungen unser Bild des Universums neu geprägt haben, warum Planetensysteme wie unser eigenes möglicherweise sehr selten sind und welche neuen Perspektiven sich daraus für die Erforschung ferner Welten ergeben. Zugleich geht es um eine der faszinierendsten Fragen der Wissenschaft überhaupt: Wie können wir nach Leben außerhalb der Erde suchen – und was verrät uns diese Suche über die Entstehung des Lebens auf unserem eigenen Planeten?

Der Schweizer Astronom Prof. Dr. Didier Queloz forscht an der ETH Zürich und an der University of Cambridge. Für die Entdeckung des ersten extrasolaren Planeten im Orbit um einen sonnenähnlichen Stern erhielt er, gemeinsam mit Michel Mayor, den Nobelpreis für Physik. Mit seiner Entdeckung löste er eine Revolution im Verständnis von Planetensystemen aus.

Einführung: Prof. Dr. Laura Kreidberg, Direktorin Max-Planck-Institut für Astronomie

In Kooperation mit dem Max-Planck-Institut für Astronomie (MPIA)

Erleben Sie Hamburgs erste Stadtrundfahrt mit der U-Bahn – ein einzigartiges Erlebnis!

Diese weltweit einmalige Tour kombiniert eine barrierefreie und umweltfreundliche Rundfahrt mit faszinierenden Einblicken in die Geschichte der Hamburger U-Bahn, spannende Anekdoten zur Stadtentwicklung und historische Bilder.

Was Sie erwartet
Die Tour beginnt im traditionsreichen Hotel Reichshof, das ebenso wie die Hamburger U-Bahn im Jahr 1906 eröffnet wurde. Ihr Guide heißt Sie herzlich willkommen und führt Sie in die beeindruckende Geschichte dieses denkmalgeschützten Gebäudes ein, das einst für Auswanderer errichtet wurde. Hier erhalten Sie auch Ihre mobile Führungsanlage mit Kopfhörern, bevor es losgeht!

Entdecken Sie die spannende Entstehungsgeschichte der Hochbahn, begleitet von historischen Fotos und interessanten Hintergrundgeschichten. Ein Großteil der Strecke verläuft oberirdisch und bietet Ihnen fantastische Ausblicke auf die Stadt.

Unterwegs steigen wir mehrfach aus, um historische Bilder direkt vor Ort zu betrachten und die Stadtteile entlang der Strecke näher kennenzulernen.

Highlights der Tour
Hoheluft und Isemarkt
Ein kleiner Spaziergang unter dem regensicheren Hochbahnviadukt führt Sie zur nächsten Station. Erfahren Sie spannende Details über den Stadtteil Hoheluft und den berühmten Isemarkt, bevor die Fahrt weitergeht.

Barmbek und der erste Betriebshof
Hier tauchen Sie ein in die Geschichte des ersten Betriebshofs der Hochbahn, der ein eigenes Kraftwerk und die Hauptverwaltung beherbergte.

Mundsburg und die St. Gertrud-Kirche
Viele Bahnhöfe wurden detailgetreu restauriert. Bahnhof Mundsburg bietet einen Blick auf die beeindruckende St. Gertrud-Kirche, in der Altbundeskanzler Helmut Schmidt getauft und konfirmiert wurde.

Nach der Tour erwartet Sie im Hotel Reichshof eine erfrischende Tasse Kaffee oder ein Softdrink. Nutzen Sie die entspannte Atmosphäre, um unserem Guide bei Ihrem Getränk weitere Fragen zu stellen oder zusätzliche Bilder und spannende Details zu entdecken. Als kleines Extra erhalten Sie einen Verzehrgutschein im Wert von 5,00 € für das Hotel Reichshof.

Besonderheiten
Ihr Guide bereichert die Tour mit historischen Fotos und Stadtplänen, die Sie bequem über einen QR-Code per WhatsApp auf Ihrem Smartphone ansehen können. Die Fotos werden nach der Nutzung automatisch gelöscht.

Leistungen im Überblick

Inklusive:
- Zertifizierter Guide
- Mobile Führungsanlage (inkl. Kopfhörer)
- Tasse Kaffee oder Softdrink nach der Tour
- 5,00 € Verzehrgutschein vom Hotel Reichshof
- Historische Fotos und Stadtpläne per WhatsApp

Nicht enthalten:
- U-Bahn-Fahrkarte / Hamburg Card (erforderlich für die Tour)
- Sitzplatzgarantie in der U-Bahn
- Stornoversicherung

Der Künstler, Choreograf und spekulative Designer Choy Ka Fai kehrt mit SoftMachine ans tanzhaus nrw zurück: Die 2012 begonnene Langzeitrecherche zum zeitgenössischen Tanz Asiens verdichtet Feldforschung, Interviews und Begegnungen mit über 80 Künstler*innen zu einem lebendigen Archiv. Mehr als zehn Jahre später wird es neu befragt: Soloperformances von Rianto und Surjit Nongmeikapam rücken Biografien und künstlerische Praktiken ins Zentrum. Zwischen Performance, Lecture und Dokumentation entfaltet sich ein Denken durch Körper, das im Rückbezug mögliche Zukünfte öffnet.

Mit SoftMachine: The Return greift Choy Ka Fai zentrale Anliegen des Projekts erneut auf: Wie verändern sich künstlerische Praktiken über die Zeit? Welche Spuren hinterlassen politische, gesellschaftliche und persönliche Umbrüche in den Körpern von Tanzkünstler*innen? Und wie lassen sich die vielfältigen Realitäten zeitgenössischer Tanzpraktiken in Asien jenseits kultureller Zuschreibungen sichtbar machen?
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Artist, choreographer, and speculative designer Choy Ka Fai returns to tanzhaus nrw with SoftMachine: The long-term research on Asian contemporary dance, begun in 2012, condenses field research, interviews, and encounters with more than 80 artists into a living archive. More than a decade later, it will be questioned anew: Solo performances by Rianto and Surjit Nongmeikapam shift the focus onto biographies and artistic practice. Between performance, lecture and documentation, a thinking through bodies unfolds that opens possible futures through back referencing.

With SoftMachine: The Return, Choy Ka Fai again takes up central project matters: How does artistic practice change over time? Which traces are left in dance artists’ bodies by political, social, and personal upheaval? And how can the diverse realities of Asian contemporary dance practices be made visible beyond cultural ascriptions?

Programm:
Charles Gounod: Introduktion zur Oper „Faust“
Louis Vierne: Sicilienne, Fantômes und Toccata aus: 24 Pièces de fantaisie pour orgue
Maurice Ravel: Boléro
Camille Saint-Saëns: Sinfonie Nr. 3, c-Moll, op. 78 „Orgelsinfonie“
Angela Metzger tritt international als Konzertorganistin und Solistin mit Orchestern wie dem Helsinki Philharmonic Orchestra und dem WDR Sinfonieorchester auf. Mit dem Gürzenich-Orchester Köln war sie in der Kölner Philharmonie und der Elbphilharmonie zu hören. Sie konzertierte im Gewandhaus zu Leipzig, im Konzerthaus Berlin, im Auditorio Nacional de Música Madrid, in der Musashino Cultural Hall Tokyo und im Royal Opera House Muscat. Konzerteinladungen führten sie zu Festivals wie Toulouse les Orgues, Milano Musica, Quincena Musical und dem Varaždin Baroque Festival.
Ihr Repertoire reicht von der Spätrenaissance bis zu Neuer Musik und ist in Rundfunk-, CD- und Videoproduktionen dokumentiert. Angela Metzger wurde bei zahlreichen Orgelwettbewerben und beim ARD-Wettbewerb ausgezeichnet; zudem erhielt sie den Kulturpreis der Bayernwerk AG und den Bayerischen Kunstförderpreis.
An der Hochschule für Musik und Theater München studierte sie Kirchenmusik und Konzertfach Orgel bei Prof. Edgar Krapp und Prof. Bernhard Haas; für Letzteren übernahm sie dort im Wintersemester 2017/18 die Professurvertretung. Seit 2023 unterrichtet sie Orgel an der Hochschule für evangelische Kirchenmusik Bayreuth.
Das Siemens-Orchester München wurde 1983 von Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern der Siemens AG gegründet, die sich in der Siemens Freizeitgemeinschaft zum gemeinsamen Musizieren zusammengefunden hatten. Um mitspielen zu dürfen, muss man kein Siemensianer sein; das Orchester steht allen Musikbegeisterten offen. Rund 60 Musikerinnen und Musiker erarbeiten pro Jahr zwei anspruchsvolle Programme mit sinfonischen Werken. Als musikalische Laien schätzen sie die tiefen Einblicke in die Musikliteratur von Barock bis Moderne, die ihnen Dirigent Markus Elsner beim Einstudieren der Werke eröffnet. Der Lohn der intensiven Probenarbeit ist der Applaus der treuen Fangemeinde bei den Frühjahrs- und Herbstkonzerten im Raum München. Außerdem spielt das Siemens-Orchester jedes Jahr im Stadttheater Amberg ein Benefiz-Konzert. Das Siemens-Orchester München e.V. gehört der Arbeitsgemeinschaft Münchner Laienorchester und Musikvereinigungen e.V. (AMLO), dem Bundesverband Amateurmusik Sinfonie- und Kammerorchester (BDLO) sowie dem Landesverband Bayerischer Liebhaberorchester (LBLO) an.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Kartenverkauf beginnt am 16. September 2026

„DRONETALE“ ist eine sinnliche Science-Fiction-Fabel über das Ruhrgebiet, in der Menschen, Insekten, Mythen und Maschinen aufeinandertreffen. Zwischen stillgelegten Industrieanlagen und zurückkehrender Natur entfaltet sich eine poetische Erzählung von Wandel, Anpassung und neuen Formen des Zusammenlebens. Eine Drohne und drei Performer*innen erschaffen gemeinsam eine vielschichtige Welt, bevölkert von flimmernden Faltern, hybriden Wesen und technischen Organismen. Durch kreative Audiodeskription und einer inklusiven künstlerischen Praxis wird „DRONETALE“ für blindes, sehbehindertes und sehendes Publikum erfahrbar. So entsteht ein gemeinsamer Erfahrungsraum, der ökologische Fragen mit lustvollem Fabulieren verbindet und neue Perspektiven auf das Verhältnis von Mensch, Natur und Technologie eröffnet.

Integrierte, kreative Audiodeskription. Für ein mehrgenerationales Publikum ab 14 Jahren empfohlen. Deutsche Lautsprache. Sensorische Reize durch Lautstärke und immersives Setting. Besucher*innen in Bewegung, bei Bedarf können Sitzmöglichkeiten angeboten werden.

23.10.2026: öffentliche Generalprobe
24.10.2026: Performance

Fotocredit: Sticky Fragments / Valentin Schwerdfeger / Joe Bauer / KI-Gestützt

Einlass: 18.30 Uhr

JUNGE NACHT

Der erste Abend des Uferlos 2026 wurde eröffnet durch die „junge Nacht“.
Sechs junge Bands aus Freising, München und Augsburg spielten nacheinander.

Am 24. Oktober feiert die „junge Nacht“ im Lindenkeller ein Revival.
Drei der sechs Bands vom 08. Mai kehren zurück.
Sie überzeugen mit Indie, Rock und Alternative im frischen Gewand, immer am Puls der Zeit.
Die „junge Nacht“ wird somit zum Showcase der jungen Live-Musik-Szene der Region.
Hier kann man heute schon die Stars von morgen hören.

Folgende Bands und Musiker:innen sind dabei:

Luka Blau & Band (Indie-Singer-Songwriter aus München):
„Sanft, aber bestimmt und mit einem Hang zum Rauchigen“ (Süddeutsche Zeitung) singt LUKA BLAU über all das, was ihn bewegt. Sein Debütalbum Bisschen Beides (2024) wurde zum Überraschungserfolg, erzielte weit über eine Million Streams und läuft seitdem regelmäßig in den reichweitenstärksten Radiosendern im deutschsprachigen Raum.
Seine Songs überschreiten bewusst klassische Genregrenzen. Es geht um Ambivalenzen und Widersprüche, um Egozentrik und die Schnelllebigkeit der Zeit – aber ebenso um Aufbruch, die kleinen Wunder des Lebens und, na klar, die Liebe. In seinen Texten positioniert sich Luka Blau klar gegen rechts und zeigt, dass Pop mehr sein kann als reine Unterhaltung.
Gemeinsam mit Betty Akhigbe (Bass, Geige, Gesang), Mayso Schindele (Keys, Posaune, Gesang) und Vincent Crusius (Drums, Gesang) und entsteht ein eingängiger, berührender Pop-Sound, der sich dennoch abseits des Mainstreams bewegt. Bisschen Beides eben.

Sasko (Indie-Jazz-Pop aus Schwabmünchen):
Die Augsburger Band Sasko begeistert mit energiegeladenem Indie-Pop mit Jazzelementen, markanten Vocals und tanzbaren Rhythmen. Ihr frischer Stil vereint kraftvolle Melodien mit emotionaler Tiefe und macht Sasko zu einem aufstrebenden Highlight der süddeutschen Musikszene. Mitreißend und unverwechselbar. Stark.
Die Reise beginnt 2023 im Keller eines Einfamilienhauses im Augsburger Stadtteil „Bärenkeller“. Tim, Marwin, Maja, Leon und Flo. Zwischen alten E-Gitarren der Eltern und abgespielten Element of Crime-Platten wird schnell klar, daraus wird mal mehr als eine Kellerband.

Kolja Briesen & Band (Alternative aus Freising):
Der Freisinger Musiker Kolja Briesen ist mittlerweile durch sein aktives Mitgestalten der Freisinger Musikszene und durch seine zahlreichen Bands und Projekte (u.a. blue intended, 15 Steps Closer, Greenhouse Utopia, Kussversuch, Schikane der Straße) eine kleine Größe der lokalen Musikszene geworden. Unter seinem bürgerlichen Namen macht der 22-jährige Musik im Stile seiner Vorbilder, Van Holzen, Die Ärzte oder Leftovers, auf Deutsch und schön rockig.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine charmante Verbeugung vor den Heldinnen des Alltags in
vielen bezaubernden Geschichten über Mütter, Töchter,
Großmütter und Schwiegermütter.
»In meinem neuen Buch geht es darum, wie eine über Neunzigjährige mit Nebel im
Kopf tapfer weiterlebt, Weltkrisen löst und die Katze erzieht.« Das zumindest sind
ein paar der Dinge, um die sich Wladimir Kaminers eigene Mutter kümmert. Und
sie ist in diesen Erzählungen in bester Gesellschaft. Denn wer sorgt dafür, dass die
Welt sich halbwegs geordnet weiterdreht, wenn nicht unsere Mütter? Sie
versuchen – mehr oder weniger diskret –, die Geschicke ihres Nachwuchses zu
lenken, geben Ratschläge und vertrauen uns sogar ihr Geheimrezept für Sülze an.
Nicht alles stößt auf die erhoffte Gegenliebe, aber eine schöne Geschichte ergibt
es allemal. Dabei kommen auch potentielle Schwiegermütter nicht zu kurz. Wer
ihnen gefallen will, ist zu außerordentlichen Verwandlungen fähig. Das konnte
Wladimir bei seinem eigenen Sohn beobachten ...

Einlass18.30

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Willkommen bei Fischerman’s Gang – Alles, was Sie über Fisch wissen wollen!

Haben Sie sich jemals gefragt, wer eigentlich die Fischstäbchen erfunden hat und ob da wirklich Fisch drinsteckt? Oder welchen Fisch Sie heute noch bedenkenlos genießen können, ohne die Meere weiter zu belasten? Bei uns tauchen Sie ein in die spannende Welt des Fischfangs, der nachhaltigen Fischerei und der faszinierenden Geschichten hinter den bekanntesten Fischarten.

Nachhaltigkeit und Schutz der Meere
Welche Fischarten stehen auf der Roten Liste der bedrohten Arten, und was können wir tun, um sie zu schützen? Erfahren Sie, welche Fische aus nachhaltiger Fischerei stammen und warum Fangquoten für den Erhalt der Bestände so wichtig sind. Wussten Sie, dass moderne Fischfangfabriken auf See gigantische Schiffe sind, wir erzählen Ihnen, wie dort gearbeitet wird – vom Fang bis zur Verarbeitung direkt an Bord.

Die Vielfalt der Fischwelt entdecken
Wie unterscheiden sich Scholle und Butt? Was sind eigentlich Schillerlocken, und warum nennt man einen Hering „Matjes“? Ob Süßwasser- oder Salzwasserfische, bei uns lernen Sie die Unterschiede kennen und entdecken spannende Details über die Welt der Meeresbewohner. Wussten Sie schon, dass der Nachname „Fischer“ zu den viert häufigsten in Deutschland gehört – ein Hinweis auf die lange Tradition der Fischerei in unserem Land.

Fischerei – Von der Tradition zur Moderne
Von den einfachen Netzen der Fischer früherer Jahrhunderte bis hin zur hochtechnisierten Fischerei von heute: Wie hat sich diese uralte Berufstradition verändert? Und welche Herausforderungen bringt die moderne Fischerei mit sich? Erfahren Sie, wie sich die Arbeit der Fischer im Laufe der Zeit entwickelt hat und welche Rolle sie heute in der Versorgung der Welt spielen.

Tauchen Sie ein in die Welt des Fisches!
Mit der „Fischerman’s Gang“ entdecken Sie nicht nur Wissenswertes über Fischfang, Fischarten und ihre Zubereitung, sondern lernen auch, wie wichtig der verantwortungsvolle Umgang mit den Ressourcen der Meere ist. Lassen Sie sich begeistern von den Geheimnissen, Geschichten und Traditionen, die sich rund um den Fisch drehen. Der Rundgang führt Sie durch das historische Altona und beleuchtet die zentrale Rolle der Fischerei für die Region.

Highlights der Tour:
Besuch im Altonaer Museum: Dioramen, Modelle und Fakten zu Fischfang
und nachhaltigem Fischkonsum.
Panoramablick vom Altonaer Balkon: Genießen Sie die Aussicht auf die
Elbe und entdecken Sie die historische Grotte.
Spaziergang entlang der Großen Elbstraße: Einblicke in traditionelle
Fischbetriebe und die restaurierte Fischauktionshalle.
Der „Schellfischposten“: Ein kurzer Stopp am Kultlokal der TV-Show „Inas
Nacht“ mit interessanten Anekdoten.

Im Preis enthalten:
- Professionelle Führung durch einen zertifizierten Guide
- Eintritt und Erklärung der Dioramen in der Fischerei-Abteilung -Altonaer Museums

Nicht enthalten:
- Barrierefreiheit, es geht ca. 35 Treppenstufen abwärts
- Längerer Aufenthalt im Altonaer Museum
- Speisen und Getränke
- Besuch des „Schellfischpostens“
- Ticketversicherung
- Trinkgelder

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.