Ist das jetzt der Echte?

Den Rücken durchgedrückt, den Bauch stolz präsentiert, mit rudernden Armen, unkoordinierten Bewegungen, den Kopf nach hinten geworfen wie von Sinnen, entströmt diesem Körper eine einzigartige gewaltige Stimme. So hat sich der unvergleichliche Joe Cocker in unsere Hirne eingebrannt – unsterblich – , auch wenn er schon seit Jahren nicht mehr unter uns ist.

‚With A Little Help From My Friends‘ scheint er nun wieder auferstanden! Joe Spoonwood kommt mit seiner achtköpfigen Band dem Original faszinierend nahe. Sein Äußeres, der legendäre Gesangsstil, Details in Gestik, Mimik und Sound beschwören in einer kompakten zweistündigen Show vom Woodstock-Urschrei bis zum Offizier und Gentleman den Geist des Sängers mit der wohl größten Rock- und Soulstimme, die Großbritannien je hervorbrachte, herauf.

Die international gefragte Show JOE a tribute to Cocker bietet ein unvergleichliches Live-Erlebnis, in dem sich Joe Spoonwood auf hypnotisierende Art in die Rolle des Originals begibt, begleitet von einer Band aus ausgesuchten Musikern und Musikerinnen, die in der Lage sind, sich Groove und Sound der Vorlage bis ins Detail anzunähern mit dem erklärten Ziel, die perfekte Illusion zu schaffen: Einen Konzertabend mit dem phänomenalen Joe Cocker genießen zu dürfen!

Einlass: 19:00 Uhr

Im Herbst 2024 gehen Florian Paul und seine „Kapelle der letzten Hoffnung“ mit ihrem neuen Album „Alles wird besser“ auf große Releasetour.

Nach dem Erfolg ihres zweiten Albums „Auf Sand gebaut“, das ihnen unter anderem einen Auftritt in der NDR Kultsendung „Inas Nacht“ und Millionen Streams bei Spotify verschaffte, melden sie sich jetzt mit einem brandneuen Programm zurück.

Und in Zeiten wachsender globaler Krisen haben sie eine klare Botschaft im Gepäck:
Alles wird besser!
Sie haben keine Lust den Kopf in den Sand zu stecken. Ganz getreu ihrem Bandnamen haben sie jede Menge Hoffnung mitgebracht. Mit neuen Songs und alten Hits kreieren sie auf der Bühne einen unvergleichlich vielseitigen, energetischen Sound, der wild, tanzbar und trotzdem voll nachdenklicher Melancholie ist.

Ihre Konzerte sind Erholung, Befreiung, Sehnsuchtsort und Gedankenanstoß. Sie sind Theater- und Clubbesuch in einem. Wild, verträumt, virtuos und einfach wunderschön.

Also denkt daran: „Es wird so schnell nicht alles gut – doch jeden Tag ein bisschen besser.“

Einlass: 19:00 Uhr

„Sent me your E-Mail again“ – so lautet eine offizielle Antwort auf einen Seenotruf. Während Minuten über Leben entscheiden, regiert auf See wie in der Politik das Taktieren. Das KAMARA THEATER bringt mit „see not rescue – Mayday auf dem Mittelmeer“ am 25. Oktober eine aufwühlende Theaterproduktion ins Kulturhaus Schwanen, die auf dokumentarischem Material beruht – und nicht schweigt.

Basierend auf Originaldokumenten, Funkprotokollen und eigens geführten Interviews erzählt der Abend von den Strukturen, Entscheidungen und Verhinderungen, die Europas Umgang mit Flucht und Seenot prägen. Im Zentrum stehen die Stimmen von Menschen, die überlebt haben. Ihre Erzählungen, ergänzt durch Erfahrungsberichte von Kapitäninnen und Ärztinnen, machen sichtbar, was sonst verdrängt wird: die politische Dimension des Sterbens im Mittelmeer.

Drei Schauspieler*innen – darunter der syrische Darsteller Hayan Amer, der 2015 selbst geflüchtet ist – stehen für eine erzählerische Verdichtung der Realität. Der vielfach ausgezeichnete Jazz-Posaunist Conny Bauer begleitet den Abend live und bringt mit seinem Sound eine zweite, emotionale Ebene ins Spiel. In der Regie von Christof Küster entsteht so ein intensiver Theaterabend, der Haltung bezieht und betroffen macht, ohne je in Pathos zu verfallen.

Einlass um 19 Uhr

MÖRDER UNTER SICH - Musical trifft Krimi
„MÖRDER UNTER SICH“ von und mit Maricel Wölk – bekannt u. a. aus dem Erfolgs-Musical MAMMA MIA! – ist ein packender Musical-Thriller, der psychologische Spannung mit klugem Humor kombiniert. Ein schräg-berührendes Bühnenrätsel zwischen Krimi, Komödie und Kopfsalat. Die Hauptdarstellerin schlüpft dabei in sage und schreibe fünfzehn verschiedene Rollen!
Ein Event mit Witz, Raffinesse und jeder Menge Ohrwürmern, die das Publikum regelmäßig mit stehenden Ovationen feiert.


Tatort: Bühne
Bianca hat ein Problem. Sie teilt sich ihren Körper mit einem regelrechten Ensemble unterschiedlichster Persönlichkeiten: ein rebellischer Teenager, ein gnadenloser Draufgänger, ein überkorrekter Oberst, eine panische Hypochonderin und eine heißblütige Femme fatale. Chaos ist also vorprogrammiert.
Und dann ist da noch die Sache mit den Morden ...
Als Bianca unter Hauptverdacht gerät, steht für sie fest: Sie selbst war es nicht. Doch – wer dann? Es bleibt nur eine Schlussfolgerung: Eine ihrer Persönlichkeiten muss die Taten begangen haben.
In einem verzweifelten Verhörmarathon jagt Bianca den Mörder oder die Mörderin unter der eigenen Haut.

Musicalstar, Komponistin, Autorin - Maricel Wölk hat viele Talente!
Sie begeisterte in zahlreichen Hauptrollen erfolgreicher Musicalproduktionen wie Constanze Weber in der gefeierten Deutschlandpremiere des Musicals "MOZART!" in der Neuen Flora in Hamburg, als Amneris in Elton Johns Meisterwerk "AIDA" im Colosseum Theater Essen sowie als Mrs. Lovett in "SWEENEY TODD" am Staatstheater Braunschweig. In der Europapremiere von "PRETTY WOMAN" stand sie als Rockröhre Kit de Luca im Hamburger Stage Theater an der Elbe auf der Bühne – mit der Musik von Bryan Adams und großem Publikumserfolg. Sie übernahm die Hauptrolle der Donna in "MAMMA MIA!" in Hamburg.
Bekanntheit erlangte sie zudem durch zahlreiche TV-Auftritte, unter anderem in "WILLKOMMEN BEI CARMEN NEBEL", dem "ZDF FERNSEHGARTEN" und "WETTEN, DASS…?!".
Als Autorin und Komponistin bringt Maricel ihre eigenen Werke auf die Bühne – aktuell den Musical-Thriller "MÖRDER UNTER SICH", zu dem sie jüngst eine CD veröffentlicht hat.

Es freut uns sehr, dass der Pianist Søren Gundermann nun auch im Scharwenkahaus spielt. In seinen Solo-Konzerten erkundet er Mischung aus Musik vielfältiger Quellen. Improvisationen über Popsongs der Beatles oder Radiohead treffen auf Klassik-Bearbeitungen wie Händels „Sarabande D-Moll“ und Saties „Gnossienne Nr. 1″. Gundermanns eigene Kompositionen, wie die preisgekrönte „Bruno-Schulz-Suite“ treffen auf Westernmelodien von Ennio Morricone und einen verjazzten Beethoven. Von sorbischen Volksliedern über ein marrokanisches „Casablanca“ bis nach Kenia führt ein musikalischer Trip voller improvisatorischer Spielfreude, Humor und ungewöhnlichen Klavierklängen.

Mascha Kaléko und die Reise ihres Lebens
Eine Autorenlesung
»Ich muss mich auf Wunder verlassen«: Mascha Kalékos Deutschlandreise
Januar 1956: Siebzehn Jahre, nachdem Mascha Kaléko Nazi-Deutschland in letzter Minute verlassen hat, kehrt sie zurück. Es ist eine Reise in die Vergangenheit – verbunden mit der bangen Frage, ob sie auch eine in die Zukunft sein kann.
Sie fährt nach Berlin, in die Stadt, in der sie glücklich gewesen war, in der sie als Dichterin erfolgreich geworden ist, die sie liebte, und durch das ganze Land, ein ganzes Jahr lang. Fast täglich schickt sie Briefe nach New York, an ihren Mann, die Liebe ihres Lebens, und erzählt – von märchenhaften Erfolgen, einem Wunder in Berlin, Abgründen, von einem alten, neuen Land.
Volker Weidermann schreibt über ein einzelnes Jahr und zeigt darin ein ganzes deutsch-jüdisches Leben. Es ist die Geschichte einer Dichterin, in deren Humor, Esprit und Melancholie wir uns selbst erkennen.
Volker Weidermann war Gastgeber des »Literarischen Quartetts« im ZDF. Er ist Kulturkorrespondent der Zeit und Autor zahlreicher Bücher, darunter »Träumer. Als die Dichter die Macht übernahmen« und »Mann vom Meer«. Außerdem ist er Herausgeber der Reihe »Bücher meines Lebens«.

Johann Strauss

Operette in drei Akten
Libretto: Richard Genée
Übersetzung: Kurt Honolka
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller & Katrin Keuthmann
Bühnenbild: Hans Wünsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
Wie bei allen Inszenierungen der Marionettenoper wurde auch bei der "Fledermaus" größter Wert auf die Umsetzung von Musik in choreographierte Bewegung gelegt. Man kann vielleicht sogar sagen, dass dieses Prinzip hier auf die Spitze getrieben wurde. Wann eine Figur sich setzt, wieder aufsteht, einen Schritt macht, wird durch die Musik bestimmt. Otto Schenk, der die Fledermaus auf der ganzen Welt inszeniert hat und wahrscheinlich einer der größten Kenner dieses musikalischen Geniestreiches ist, sagte: "Keine Note ist zufällig." Und dies gilt nicht nur für Strauss. Bei allen großen Opernkomponisten kann man diesen Zusammenhang entdecken.

BÜHNENGESCHICHTE
Die "Fledermaus" entstand zwischen September 1873 und März 1874. Das Libretto schrieb Richard Genée nach einem Bühnenstück des überaus erfolgreichen Autorenduos Henri Meilhac und Ludovic Halévy, die zwei Jahre zuvor die Vorlage für "Carmen", die bis heute meistgespielte Oper der Welt, schufen. Genée lieferte übrigens nicht nur die Textvorlage. Er hat auch an der musikalischen Umsetzung großen Anteil. Nach neuesten Forschungsergebnissen stammt sogar der größte Teil des Notenmaterials aus seiner Feder. An den Tantiemen, welche "Die Fledermaus" einspielte, war er ungerechterweise nicht beteiligt. "Die Fledermaus" gilt als die Königin der Operette und eroberte sich nach der Wiener Uraufführung die Welt. Sie gehört zu den wenigen Operetten, die auch an den bedeutenden Opernhäusern wie der Metropolian Opera, der Mailänder Scala, der Wiener Staatsoper und auch am Royal Opera House Convent Garden in London regelmäßig gespielt werden.

Für Kinder von 4,5 bis 6 Jahren

Der Kurs für die „ganz großen Strolche“ ist wie alle anderen inhaltlich, aber nicht zwangsnotwendig aufbauend auf die vorherigen. In dieser Altersstufe wird mit Blick auf Sprache, Bewegung und Instrumentarium vermehrt auf Kreativität und Improvisation geachtet. Die Music Learning Theory Edwin E. Gordons spielt in seiner praktischen Umsetzung auch hier eine Rolle.

Singen, die Stimme erproben, hören und bewegen: Die Klangstraße ist ein aus langjähriger Praxis entstandenes Konzept für das Musizieren mit Kindern. Das Gefühl für rhythmische Abläufe wird gefestigt. Dem Bedürfnis des Kindes entsprechend ist die Teilnahme in Begleitung der Eltern möglich.

1 Mo 08.09.2025
2 Mo 15.09.2025
3 Mo 22.09.2025
4 Mo 29.09.2025
5 Mo 06.10.2025
6 Mo 13.10.2025
7 Mo 03.11.2025
8 Mo 10.11.2025
9 Mo 17.11.2025
10 Mo 24.11.2025

1 1/2 stündiger Rundgang durch die Altstadt von Bad Bentheim
Um 11 Uhr startet der Gästeführer mit Ihnen zu einem Rundgang durch die historische Altstadt mit ihren verwinkelten Stiegen und Gassen. Sie werden unterwegs auf die verschiedensten Sehenswürdigkeiten von Bad Bentheim aufmerksam gemacht.
Nach dem 1 1/2stündigen Rundgang locken Cafés und Restaurants zur Einkehr.

Treffpunkt: unteres Burgtor

Palastartig erhebt sich am Franckeplatz das Waisenhaus. Damals wie heute ist es das Herzstück der Franckeschen Stiftungen. 1698 als erstes Gebäude der Schulstadt errichtet, steht es für eine neue Facette des europäischen Barock, die selbstbewusste Repräsentation ohne prunkvollen Schmuck verbindet und wegweisend für die Waisenhausarchitektur wurde.

Heute ist das Waisenhaus unser museales und kulturelles Zentrum. Gleich zu Beginn führen Sie zwei Dauerausstellungen durch die Stiftungsgeschichte sowie die weltweiten Wirkungen des Pietismus. In der ersten Etage überrascht der ehemalige Bet- und Singesaal durch seine lichte Architektur. Er genießt heute aufgrund seiner großartigen Akustik auch als Konzertsaal einen exzellenten Ruf. In den angrenzenden Tagungsräumen dokumentiert eine Fotoausstellung die beeindruckenden Renovierungsarbeiten seit Wiedergründung der Stiftungen 1991. Die zweite Etage ist für unsere wechselnden Sonderausstellungen reserviert, die Ihnen wichtige Themen der Stiftungsgeschichte aus historischer und aktueller Perspektive näher bringen. Passieren Sie die Kunst- und Naturalienkammer im Dachgeschoss, erreichen Sie über eine schmale, hölzerne Stiege den Altan. Hier öffnet sich ein weiter Blick über das imposante Gesamtensemble mit Schulbauten aus drei Jahrhunderten. Von hier aus bietet sich auch ein großartiges Panorama der Altstadt Halles. Im Sockelgeschoss können Kinder im Krokoseum ihre eigenen Wege gehen.

10.00-17.00 Uhr

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Oper in zwei Akten von Wolfgang Amadeus Mozart
Libretto von Emanuel Schikaneder
In deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln

Ein blaufunkelnder Sternenhimmel, eine schwebende Königin der Nacht und von Natur umrankte Tempelbauten – die berühmten Bühnenbildentwürfe zur »Zauberflöte« von Karl Friedrich Schinkel,
einem der Architekten des Theater Aachen, wurden zur Inspirationsquelle für den Aachener Digitalkünstler Tim Berresheim, der mit überbordender Fantasie und computerunterstützter Kunst die verdrehten Welten zwischen Tag und Nacht weiterentwickelt hat. Regisseurin Geertje Boeden, Kostümbildnerin Sarah Antonia Rung und das spielfreudige Ensemble widmen sich mit viel Humor und Fantasie den Rätseln der allseits beliebten Märchenoper: Wem können Tamino, Papageno und Pamina auf ihrer Reise trauen? Werden sie unterwegs die Liebe finden und die Machtspiele der Eltern überwinden?

»Kunterbuntmärchenhaftes Theater für die ganze Familie.«
Concerti

Gerda geht auf eine lange Reise, um ihren Freund Kay zu suchen, der von der Schneekönigin entführt wurde. Sie trifft viele, die ihr helfen wollen. Aber letztlich muss Gerda alleine in den hohen Norden, um ihren Freund zu befreien.

Einlass ab 15:30 Uhr

„Aus dem Weg, ich will tanzen!“

Die Heimleuchter sorgen mit ihrer mitreißenden Bühnenshow und bekannten Party-Songs bei jedem Event für ausgelassene Stimmung. Sänger „Prof. Alban“ ruft „Wir sind wieder da!“, und ab diesem Moment ist das Publikum nicht mehr zu bremsen.
Klassiker wie „I will survive“, „Rock mi“, „Hollywood Hills“ und „We are the champions“ gehören zum
Repertoire der Band.

Jedes Konzert ist einzigartig, da die Heimleuchter ihre Show individuell an das Publikum anpassen. Der unverwechselbare Sound, besonders der Bläsersatz, und die lockere, humorvolle Interaktion machen die Band besonders. In bunten Hawaii-Hemden sorgen sie für gute Laune und unvergessliche Momente. Wer die Heimleuchter live erlebt hat, weiß, dass sie mehr sind als nur eine Partyband – sie sind eine wahre Kult-Band, die das perfekte Live-Party-Erlebnis für Jung und Alt bietet!

Karten-Rückgabe & -Umtausch ist nicht möglich!

Specials - José Fallot - Another Romantic Trio

Gemeinsam heißen der Freundeskreis Heppenheim - Le Chesnay und Forum Kultur den französischen Bassisten José Fallot nun schon zum dritten Mal zu einem "Freundschaftsspiel" an der Bergstraße willkommen. Spielte José Fallot in seiner Jugend zunächst Rockmusik, verlagerte er seinen Schwerpunkt bereits in den siebziger Jahren in Richtung Jazz. Zur gleichen Zeit entdeckte er sein kompositorisches Talent, dessen Besonderheit sich im Namen seines in wechselnden Besetzungen auftretenden Ensembles "Another Romantic" widerspiegelt. Beim Gastspiel in Heppenheim bereichern Stimme und Saxophon die klassische Besetzung seines aktuellen Trios.

José Fallot | Bass, Komposition
Olivier Hutman | Piano
Etienne Brachet | Drums
Carole Sergent | Gesang
Pierre Olivier Govin | Saxophon

Einlass: 19:00 Uhr

Ausgehend von Marc Aurel zeigt das Stadtmuseum Simeonstift, wie sich die Vorstellungen von „Guter Herrschaft“ im Laufe der Geschichte gewandelt haben.

Regierende, Staatstheoretiker, Philosophen und Kunstschaffende beziehen sich seit Jahrhunderten auf Marc Aurel und seine „Selbstbetrachtungen“. Ausgehend von dieser Rezeptionsgeschichte zeigt das Stadtmuseum Simeonstift anhand hochkarätiger Ausstellungsstücke, wie sich die künstlerischen Darstellungen von guter Regierung im Laufe der Geschichte gewandelt haben: Wann gilt eine Herrschaft als gut und gerecht? Welchen Widerhall finden diese Ideen in der Kunst? Die Gemälde, Skulpturen, Karikaturen und Medien aus acht Jahrhunderten beleuchten diese Frage als eine faszinierende Konstante der Menschheitsgeschichte mit großer Aktualität.

Dienstag bis Sonntag, Feiertage 10:00 bis 18:00 Uhr

Aktive Lebenspflege und Stressreduktion mit Qigong

Ausgewählte Übungen aus den 18 Bewegungen des Tai chi Qigong

Möchten Sie
- aktiv etwas für die eigene Gesundheit tun,
- sich sanft und achtsam bewegen,
- den Körper dehnen,
- die Organe mit neuer Lebensenergie versorgen,
- die Muskulatur kräftigen und
- gleichzeitig immer mehr Ruhe und Gelassenheit finden?

Mit unserem neuen Workshop-Angebot samstags in Bad Bevensen bekommen Sie die Möglichkeit, sich in der Zeit von 10.00 – 11.00 Uhr ganz bewusst um sich und die eigene Gesundheit zu kümmern. Qi Gong ist ein Teilbereich der TCM (der Traditionellen Chinesischen Medizin). Daher stammt auch der Begriff der Lebenspflege. Es wirkt entspannend und ausgleichend und hilft dadurch zu mehr Gelassenheit, Konzentrationsfähigkeit, innerer Ruhe und zu besserer Beweglichkeit. Durch die Stressregulation können Sie Ihr Immunsystem unterstützen, die Selbstheilungskräfte werden gestärkt.

Wir werden ausgewählte Übungen aus den 18 Bewegungen des Taichi Qi Gongs gemeinsam üben, Ruhe und Entspannung wechseln sich ab, fließende Bewegungen verbinden sich mit der Atmung, Achtsamkeit wird trainiert.
In der Gruppe üben wir mit Spaß und frei von Perfektionismus! Unser Gedankenkarussell darf immer mehr zur Ruhe kommen.
Je nach Wetter üben wir im Kurhaus oder im Kurpark. Bitte bringen Sie bequeme Kleidung, warme, rutschfeste Socken bzw. bequeme Schuhe und etwas zu trinken mit.

Helma Harbecke-Schulz
Heilpraktikerin für Psychotherapie
Kursleiterin für Qi Gong – ZPP zertifiziert -

Treffpunkt: Tourist-Information im Kurhaus

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Im Theater ist der Wald los – mit Hochsitz, Großmutterhaus
und einem Wolf, der mehr Hunger als Hirn hat und
felsenfest überzeugt ist, ein echter Rockstar zu sein! Zum
Glück kennt sich der Förster aus: Wenn der Wolf singt,
vergisst er glatt das Fressen. Also heißt es für alle Kinder
im Publikum: Musik machen, was das Zeug hält, wenn der
Wolf kommt.
Aber Vorsicht: Der pelzige Popstar gibt nicht so schnell
auf. Mit Serviette, Messer und Gabel stapft er schnurstracks
zur Großmutter – doch die hat eine ausgewachsene
Hundeallergie und kann ganz schön fuchsig werden.
Und genau dann taucht das echte Rotkäppchen auf – von
ihrem Bruder zur kranken Oma geschickt, weil der lieber
auf dem Tablet zocken wollte. Der behauptet steif und
fest, Wölfe gäbe es gar nicht. Na, wenn der sich da mal
nicht täuscht … Inzwischen versucht der Wolf es mit rosa
Kleidchen und roter Kappe – als Rotkäppchen! Er klopft
noch einmal bei Oma. Doch die macht einfach nicht auf.
Stattdessen kommt erst der Förster vorbei – peinlich! Und
dann sucht der Bruder Rotkäppchen. Ob der merkt, dass
da kein echtes Rotkäppchen vor ihm steht? Und wenn
nicht – keine Sorge: Dann seid ihr dran! Zückt Trommeln,
Rasseln und alles, was Lärm macht, und helft mit, den
Wolf zu zähmen!
Ein fröhlich-freches Märchen über Mut, Musik und das
beste Mittel gegen Angst: Zusammen seid ihr stark.