Wann isset passiert?

Das nagelneue Soloprogramm Waltraud Ehlerts handelt von der Plötzlichkeit der Zeit, denn nicht nur Weihnachten und diverse Geburtstage erscheinen unerwartet im Kalender, die Zeit selber scheint ein Eigenleben zu führen. Und Waltraud Ehlert ist fest davon überzeugt, dass es ohne Heute im Morgen kein Gestern gäbe. Sie klärt die Frage, ob wir alle eigentlich Eintagsfliegen sind und fragt im Publikum nach:

- Seit wann grüßt man sich nicht mehr
- Seit wann werden Autos ohne Blinker ausgeliefert,
- Seit wann fragt man den Spiegel- beinah wie bei Schneewittchen- was Ellen Betrix dem Gesicht Gutes tun kann.

Eine Ehlertsche Zeitreise, für Herz, Hirn und Lachmuskeln, die Sie auf keinen Fall verpassen sollten!!

Einlass: 18:30 Uhr

Die Dauerkarte beinhaltet alle Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Verlängerte Dauerkarten behalten ihr Gültigkeit und werden nicht als neue Plastikkarte ausgestellt.

BITTE BEACHTEN: Bitte vor der Verlängerung der Dauerkarte aus dem letzten Jahr, das Passwort einlösen. Andernfalls ist die Verlängerung der Dauerkarte nicht möglich.

Edward Elgar Konzert für Violine und Orchester h-Moll op. 61
Peter Tschaikowsky Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 74 »Pathetique«

Violine Daniel Hope
Staatskapelle Halle
Leitung Fabrice Bollon

»Das ist doch ein Requiem, ein richtiges Requiem!«, schrieb ein erschütterter Freund an Tschaikowsky vor der Uraufführung der »Pathetique«. Keine zwei Wochen später starb der Komponist unter bis heute ungeklärten Umständen. Die h-Moll-Sinfonie und das h-Moll-Violinkonzert Elgars erzählen auf ihre Art von Sehnsucht und Hoffnung, aber auch von herzzerreißenden Abschieden: darin sind sie musikalische und emotionale Vermächtnisse ihrer Komponisten. Wie rätselhaft, und wie schade, dass dieses melancholisch pulsierende Werk im Gegensatz zur der ihm geistesverwandten »Pathetique« nach einer frühen Einspielung des rhapsodischen Soloparts durch den blutjungen Yehudi Menuhin später nie richtig populär wurde…

Einlass:18:15 Uhr

Deutschrap auf höchstem Niveau – Capital Bra und Samra als Headliner!

Wilhelmshaven, 25. November 2025 – Das Warten hat ein Ende: Am 12. September 2026 wird Wilhelmshaven zum Zentrum der deutschen Rap-Szene, wenn das mit Spannung erwartete WILHELMSHAVEN LEBT! – DAS DEUTSCHRAP FESTIVAL IN WHV! auf dem Festplatz am Sportforum stattfindet. Mit Capital Bra und Samra als Headlinern verspricht das Festival ein unvergessliches Event für alle Deutschrap-Fans. Doch das ist noch nicht alles: Auch Acts wie Lacaeztte, Schwesta Ewa, Saliou, Zymba, Ataypapi sowie lokale Größen wie HzumZ, AzumT und Robby werden für ordentlich Stimmung sorgen. Und es wird noch mehr spannende Acts geben – wir halten euch auf dem Laufenden!

Deutschrap kommt nach Wilhelmshaven – das Comeback der Superstars
Die Nachrichten aus der Deutschrap-Szene sind in den letzten Wochen geradezu elektrisierend: Capital Bra und Samra, die über Jahre hinweg als Zerstritten galten, haben kürzlich ihr großes Comeback angekündigt – und das auf WILHELMSHAVEN LEBT!. In einer spektakulären Aktion tauchte Capital Bra auf der Bühne von Samras Konzert in Berlin auf und verkündete nicht nur ihr gemeinsames Comeback, sondern auch das neue Album „Berlin Lebt 3“.

„Es war ein schwieriger Akt, die beiden zusammen auf ein Festival zu bekommen“, so Athen, der Veranstalter des Festivals. „Seit April 2025 liefen die Verhandlungen, aber letztlich ist es uns gelungen. Wir sind unglaublich stolz, dass wir als erstes Festival im Jahr 2026 mit dem großen Comeback des Deutschraps auflaufen dürfen. Capital Bra und Samra wieder vereint auf einer Bühne – das ist etwas, das die Szene nie vergessen wird.“

Jugendförderung – Gemeinsam mit der Sparkasse Wilhelmshaven
Das WILHELMSHAVEN LEBT! Festival wird in diesem Jahr nicht nur durch großartige Musik, sondern auch durch ein starkes Engagement für die lokale Jugend gefördert. Als Hauptsponsor des Festivals steht die Sparkasse Wilhelmshaven hinter dem Event und unterstützt die Initiative, mit dem Festival eine Plattform für junge Menschen in der Region zu schaffen.

„Wir möchten gemeinsam mit der Sparkasse Wilhelmshaven für die Jugend schaffen“, erklärt Athen. „Das Festival bietet nicht nur den Musikfans ein tolles Erlebnis, sondern trägt auch dazu bei, den kulturellen Austausch und die kreative Szene in Wilhelmshaven zu fördern.“

Das Line-up im Überblick
Neben den bereits bestätigten Capital Bra und Samra als Headliner dürfen sich die Fans auf eine Reihe weiterer talentierter Künstler freuen, darunter:

Lacaeztte
Schwesta Ewa
Saliou
Zymba
Ataypapi
HzumZ (Wilhelmshaven)
AzumT (Wilhelmshaven)
Robby (Wilhelmshaven)
Und mehr! Weitere Acts werden in den kommenden Wochen bekanntgegeben.

Einlass: 12:00 Uhr

Eine musikalische Entdeckungsreise in die Welt des „Boss“ geht weiter. Der Musiker und Songwriter Daniel Schmidgunst präsentiert in Teil 2 erneut einen Abend über das Leben von Bruce Springsteen –
mit anderen Liedern und anderen Geschichten.

Die intime und reduzierte Art der Darbietung sind Beleg dafür, warum Daniel Schmidgunst zu den authentischsten Springsteen-Interpreten gehört. Ein Mikrofon, Gitarre, Keyboard und Saxophon, mehr benötigen er und seine Musiker Marie Birkholz (sax) und Chris Lewis (key) nicht. Ohne Netz und doppelten Boden legt er seine musikalische Seele in die Hände seiner Zuhörer. Genau das, macht ihn so sympathisch und einmalig.

Nach dem großen Erfolg und den zahlreichen sehr guten Kritiken der beiden ersten Konzerte, verspricht dieser Abend für Bruce Springsteen erneut wunderbare Melodien, Stunden voller guter Laune, herrliche Balladen und große Hits.

Einlass: 19:00 Uhr

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Seven Shots bringen den Sound von Volbeat auf die Bühne. Als offiziell lizenzierte Tribute-Band liefern sie Heavy Metal, Rock’n’Roll und Country-Einflüsse – authentisch, druckvoll und energiegeladen.

„Improvisation ist der Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt.“

Ein Workshop für Wiederholungstäter*innen, die gar nicht anders können, als mittels Improvisation auf der Bühne zu experimentieren.

Buchung unter improlabor@kuenstlerhaus43.de oder Tel. 0611-1724596

Äppelallee-Center präsentiert den schönsten Zirkus des Universums – endlich wieder in Wiesbaden
mit neuem Programm. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

Smokie ist eine britische Pop-Rock-Band, die zu den populärsten Gruppen der 70er und 80er Jahre gehörte - mit Hits wie "If you think you know how to love me", "I'll meet you at midnight", "Lay back in the arms of someone", "Wild Angels",“ Oh Carol“, „Mexican Girl“ und vielen mehr die Charts stürmten.

Mit insgesamt 15 Top-20-Hits, inklusive "Living next door to Alice", das weltweit über 30 Millionen Mal verkauft wurde und für 9 Wochen Nr.1 in Deutschland war, schrieben sie Musikgeschichte. Die Ursprungsbesetzung bestand aus Chris Norman (Gesang, Gitarre), Terry Uttley (Bass & Gesang), Alan Silson (Gitarre & Gesang) und Pete Spencer ( Schlagzeug & Gesang). Die Band spielte in der klassischen Beat-Besetzung -zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug - fiel durch ihren exzellenten Harmonie-Gesang auf und hatte als weiteres Markenzeichen die markante raue Stimmlage von Lead Sänger Chris Norman.

Wer bei dem Namen 'Smokie' allerdings an langweilige Schmuserocker denkt, der hat sich geirrt: Schon damals steckte jede Menge Rock'n Roll in den Jungs, die neben ihrem Gesang auch mit emotionalen und mitreißenden Gitarrenklängen begeistern.
Nach dem Ausstieg von Chris Norman, der Smokie wegen seiner Solokarriere verließ, fand die Band 1986 einen würdigen Nachfolger in Alan Barton , dessen raue Stimmlage fast der von Chris Norman entsprach. Alan Barton läutete als Leadsänger die neue Ära von 'Smokie' ein und prägte mit sechs veröffentlichten Alben das Gesicht dieser Weltklasseband weiter.

1995 ereignete sich aber ein tragischer Unfall: Der Tour-Bus der Band kam von der Straße ab - die Smokie Mitglieder Terry Uttley und Alan Silson kommen mit Schürfwunden davon, Leadsänger Alan Barton hingegen erlag seinen schweren Verletzungen.
Leider wurde es nach diesem tragischen Unfalltod von Alan Barton 1995 still um 'Smokie'.

Heute steht kein geringerer als Dean Barton, Alan Bartons Sohn, der unverkennbar ebenfalls diese unverwechselbare raue und doch gefühlvolle Stimme seines Vaters geerbt hat, als Frontmann auf der Bühne von SPIRIT OF SMOKIE.

An seiner Seite ein enger Freund seines Vaters, Leadgitarrist Andy Whelan, der lange Zeit Gitarrist bei Chris Norman war, auch heute noch mit ihm zusammenarbeitet und als Freund und Bandkollege von Alan Barton auch an vielen Kompositionen beteiligt war. Den Bass zupft Graham Kearns, der ebenfalls mit Alan Barton und auch anderen Bands wie Sad Café und Sisters of Mercy tourte und aufnahm. Ihre starken Stimmen gepaart mit Dean Bartons unglaublich kraft-voller und emotionaler Reibeisenstimme erwecken die Songs von Smokie zu neuem Leben.

Für charakteristische und innovative Beats sorgt Weltklassedrummer Mick Bedford; er tourte oder produzierte mit Künstlern wie Chris de Burgh, Sting, Elton John, Gerry Barlow, Tears for Fears, Ronan Keating, Tasmin Archer und Sweet, um nur einige zu nennen. Komplettiert wird die Band durch Keyboarder Jez Smith, auch bekannt aus der britischen Erfolgsband John Lees Barclay James Harvest.


SPIRIT OF SMOKIE tragen die große Ära der 70er und 80er Jahre weiter, führen den stimmgewaltigen Smokie-Sound fort und begeistern mit den großen Smokie-Hits ihr internationales Publikum.

Moderner, rockig und mit dem unverkennbaren Smokie-Sound touren die Musiker seit Jahren erfolgreich durch Europa und Asien.
Smokie hat sich einen festen Platz in der Musikwelt gesichert - ihre Musik findet auch heute noch Anklang bei neuen Generationen und bleibt eine lebendige Legende in der Musikszene. Mit ihrer zeitlosen Musik und anhaltenden Popularität zeigt Smokie, dass ihre Evergreens auch in der heutigen digitalen Welt nicht an Bedeutung verloren haben.

Mit der faszinierenden Stimme und charismatischen Performance von Dean Barton und der herausragenden Qualität seiner Band-Kollegen sind SPIRIT OF SMOKIE ein Live-Erlebnis der Extraklasse - beeindruckend, emotional und mitreißend.

Einlass 19:00 Uhr

Äppelallee-Center präsentiert den schönsten Zirkus des Universums – endlich wieder in Wiesbaden
mit neuem Programm. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

Nora Thiele, Pionierin der Rahmentrommel und Multiinstrumentalistin, verbindet Genres, Epochen und Kulturen in transdisziplinären Projekten. Mit über 1000 Konzerten in Europa, dem Nahen Osten und China sowie Kompositionen zeitgenössischer Werke begeistert sie weltweit durch Rhythmus und Improvisation. In Electro meets Classic, verbindet sie elektronische Klänge mit akustischen Instrumenten wie Klavier und Rahmentrommel und lädt in ihre Klangwelt zwischen Neoklassik, Minimalmusic und Ambient Sounds. Man mag Anklänge an Keith Jarret und Steve Reich entdecken. Von meditativ bis rhythmisch kraftvoll nimmt die Musik das Publikum mit, löst das Zeitgefühl auf und besticht durch Virtuosität, Sensibilität, Intensität, Einzigartigkeit und Frische.

Einlass ab 19 Uhr

KÖRPERWELTEN der Tiere: Ab 24. Juli 26

Die KÖRPERWELTEN der Tiere geben den Blick frei auf das geheimnisvolle Innenleben – ohne Federn, Fell und Haut. Auf einer unvergesslichen Expedition treffen die Besucher auf über 100 Exponate – von der winzigen Maus bis zur 6 Meter hohen Giraffe.
So ist die Ausstellung eine abenteuerliche Reise durch das tierische Innere und zeigt im wahrsten Sinne unverhüllt, was Tiere leben und atmen, laufen und schwimmen, fliegen und fühlen lässt.
Absolutes Highlight unter den Giganten aus Steppe, Urwald und Ozean ist Elefantenkuh „Samba“ – mit einer Länge von 6 Metern und einer Höhe von 3,50 Metern das gewaltigste Lebewesen, das je plastiniert wurde.

Sie wollten schon immer mal hinter die Kulissen unseres Weingutes blicken?
Dann haben Sie schon bald die Gelegenheit dazu! Genießen Sie eine geführte 5-teilige Weinprobe inklusive Betriebsführung.
Gehen Sie gemeinsam mit einem unserer Winzer den Weg der Traube nach. Vom Weinberg über unser Kelterhaus, in den Weinkeller bis hin zu unserem Flaschenlager. Passend zu jedem Stop probieren wir während unserer Führung eine Auswahl unserer Weine als Probeschlucke.

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Strecke: ca. 1 km (inkl. Führung)
Treffpunkt: an der Vinothek des Weingutes Hauer
Anmeldeschluss am Tag vor der Veranstaltung
(für Einzelgäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)

Mit dem Projekt „Ballett mit Musik: Ludwig van Beethoven – 7. Sinfonie“ setzt die Kreismusikschule Prignitz ihre erfolgreiche Reihe großer Ballettproduktionen fort.
Nach den bisherigen Aufführungen
•„Pulcinella“ (Igor Strawinski, 2007/2008),
•„Répliques“ (Robert Schumann, 2010),
•„Cendrillon“ (Fernando Sor, 2013),
•„Rosenkavalier“ (Richard Strauss, 2016) und
•„Schwanensee“ (Peter Tschaikowski, 2020/2022),
folgt nun mit Beethovens 7. Sinfonie die sechste große Produktion der Kreismusikschule Prignitz.
Für dieses bedeutende Werk der europäischen Musikliteratur hat Klavierlehrer Hans Hendrik Wielgosz eine neue Fassung für ein zwölfköpfiges Klavier- und Percussion-Ensemble arrangiert. Es musizieren aktuelle Schülerinnen und Schüler sowie ehemalige Absolventinnen und Absolventen der Kreismusikschule, die eigens für Proben und Aufführung in die Prignitz zurückkehren.
Die Choreografie entsteht unter der Leitung von Ballettlehrerin Katharina Fährmann, die alle Ausbildungsgruppen ihrer Klasse in die Arbeit einbezieht – rund 40 Schülerinnen im Alter von 6 bis 20 Jahren.
Trotz des sinfonischen Ursprungswerks, das keine eigentliche Ballettmusik ist, wird eine eigenständige, kreative Tanzfassung entwickelt, die Beethovens Musik tänzerisch erfahrbar macht – ganz im Sinne von Richard Wagners berühmtem Ausspruch von der „Apotheose des Tanzes“.

Foto (c) Kreismusikschule Prignitz

Einlass: ab 16.30 Uhr

Tickets sind ausschließlich in der Touristinformation Wittenberge erhältlich (Tel. 03877/9291-81/-82).

Malte Anders - GENERATION ARSCHGEWEIH
Früher war mehr Lavalampe, die 90er Show

Die Millennials übernehmen die Weltherrschaft. In Führungsetagen und Bundeskanzler*innenämtern tauchen die ersten „Sebastians" und „Nadines" auf. Doch ist die Welt bereit für eine Horde disneyfizierter Knopfhosenträger, die in der Geschichte vor allem durch das Sammeln von Diddlmaus-Papier aufgefallen sind?

Malte Anders rauscht auf Rollerskates leidenschaftlich durch die späten 80er und 90er Jahre, befördert sein Publikum ungebremst „zurück in die Zukunft“ und stellt sich dabei den existenziellen Fragen der Generation Y:
Wann sind die Einhörner ausgestorben? Wie alt werden Tamagotchis? Und: dürfen Vegetarier auf Moorhühner schießen?

„Generation Arschgeweih“ ist eine Hommage an die fragwürdigen Jahre aus Irrsinn, Impfungen, Sex, Plastik und DJ Bobo.
Eine kabarettistische Bestandsaufnahme der Generation, die unsere Welt schon bald verändern könnte, wenn sich das Modem nur endlich einwählen würde!

Von und mit Timo Schweitzer alias „Malte Anders“
Regie: Maja Wolff