Die Literarische Kochshow

Johannes Maria Gerlitz Moderation
Nurhaina Andi Gästin
Kooperationspartner: Freunde Indonesiens e.V.

In der vierten Runde von „Wortwörtlich Köstlich“ geht es für Johannes Maria Gerlitz und das Publikum kulinarisch und literarisch nach Indonesien. Der Kulturbüro-Mitarbeiter lädt in seine Live-Kochshow-Reihe Persönlichkeiten aus hiesigen interkulturellen Vereinen auf die Bühne des Kiesels ein. Gast ist diesmal Nurhaina Andi von den Freundes Indonesiens e.V. Gemeinsam tauschen sie sich über Bildungsideale und bessere Lebenschancen in Indonesien aus, die im Roman „Die Regenbogentruppe“ von Andrea Hirata beschrieben wird. Gleichzeitig bereiten sie Dadar Gulung (Indonesische Pandan Pfannkuchen mit Kokosnuss) zu und teilen kulinarische Lebensweisheiten und über Generationen weitergegebene Familienrezepte.
Die Besucherinnen und Besucher können sich auf einen unterhaltsamen, anregenden und alle Sinne ansprechenden Abend freuen, der insbesondere zur Anerkennung, Würdigung und Wertschätzung von Menschen mit internationaler Geschichte in Friedrichshafen beitragen und ihre Potenziale und Bedarfe unterstreichen soll.

Einheitspreis 8 Euro (inkl. Häppchen)

Jonas Greiner kombiniert spitze Beobachtungen aus dem Alltag und freche, ironische

Gesellschaftskritik mit hochkarätigem und erfrischendem Humor. Intelligent, überraschend, lustig – eine einmalige Mischung, die beste Unterhaltung verspricht!

„Auf Augenhöhe“ ist das dritte Soloprogramm des 28-jährigen Comedians. Mit seinen

Gedanken zum Irrsinn des Alltags, zum Schwachsinn der modernen Zeit und zum Wahnsinn der Welt zeigt er, wie wichtig es ist, die Dinge mit Humor zu nehmen. Jonas Greiner macht vor keinem Thema halt. Stand-Up-Comedy und Satire auf der Höhe der Zeit. Hauptsache lachen. Hauptsache gemeinsam. Hauptsache auf Augenhöhe!

Jonas Greiner wurde 2019 von Olaf Schubert als „Newcomer des Jahres“ ausgezeichnet, ist deutschlandweit auf Tour und regelmäßiger Gast in bekannten Shows, wie NightWash oder im Quatsch Comedy Club. Auch in zahlreichen TV-Formaten war und ist er zu sehen, so zum Beispiel bei „Olafs Klub“ im MDR, beim „TV Total Bundesvision Comedy Contest“ auf ProSieben oder bei den „Mitternachtsspitzen“ im WDR. Videos seiner Live-Auftritte und seiner regelmäßigen Satire-Formate auf Instagram und YouTube wurden bereits millionenfach geklickt. Aber: Live ist es doch immer noch besser. Deshalb: Seid dabei, beim neuen Soloprogramm von Jonas Greiner – live, lustig und „Auf Augenhöhe“.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Wir (ent-)führen Sie durch die Jahrhunderte der Dürkheimer Stadtgeschichte. Kelten und Römer, Salier und Leininger, Revoluzzer und Kurgäste. Sie haben zum Teil Jahrtausende alte Spuren hinterlassen und werden so auf diesem Stadtrundgang lebendig. Hören Sie von Dürkheims weißem Gold, einem römischen Steinbruch, einer der ältesten Stiftungen Deutschlands, Kirchen und ihren Geheimnissen, einem riesigen Fass, südländischen Pflanzen, einem der längsten Gradierbauten in Deutschland und vielem mehr.
Die Route führt durch Kurpark und Innenstadt mit ihren Plätzen, vorbei an Brunnen, Denkmälern und Gebäuden und endet am Kulturzentrum Haus Catoir mit dem Stadtmuseum.
Abschluss bei einem Glas Sekt oder Traubensaft im Stadtmuseum.

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Treffpunkt: Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
Hinweis:
- auch barrierefrei möglich
- Bei einem anschließendem Besuch im Stadtmuseum fallen ggf. Zusatzkosten an (Eintrittspreis Stadtmuseum)

Bei einem anschließendem Besuch im Stadtmuseum fallen ggf. Zusatzkosten an (Eintrittspreis Stadtmuseum)

Aufgepasst, ihr kleinen Forschenden!
Frau Prof. Dr. Dr. Lupe beobachtet heute den Regenwurm Wurlius und die Raupe Schmeckerlinchen. Wurlius mag Erde, Schmeckerlinchen alles Grüne. Klarer Fall.
Nur: Eines Morgens verpuppt sich Schmeckerlinchen ohne jede Vorwarnung. Ob die anderen Tiere dem besorgten Wurlius weiterhelfen können?
Eine poetische und lustige Geschichte über Freundschaft und die Veränderungen im Leben.

Regie: Hedwig Gerberding-Eickhorst
Spiel/Figuren/Musik: Ruth Pflaumer

Foto: Gerberding-Eickhorst

Alter: 4+

Das Lab findet an 2 Tagen jeweils von 10 bis 16 Uhr statt.

Pina Bausch Labs laden ein, die Welt der Choreografien von Pina Bausch unter professioneller Anleitung zu erkunden.

Gemeinsam mit Silvia erarbeitet ihr Bewegungsmaterial, studiert Szenen ein und erforscht, wie sich Fragen und Themen des jeweiligen Stückes als kreative Impulse nutzen lassen. Jeder Workshop findet an zwei Tagen von jeweils 10 bis 16 Uhr statt.

Zwei Pina Bausch Labs richten sich speziell an Tänzer:innen und Tanzstudierende und bieten die Möglichkeit, sich intensiv mit Bewegung, Ausdruck und Körperarbeit auseinanderzusetzen.

Lab 1 22.-23.11.25 Das Frühlingsopfer und Lab 2 14.-15.02.26 Palermo Palermo

Ergänzt werden sie durch zwei offene Labs, die allen Interessierten ab 16 Jahren offenstehen, selbst Teil des künstlerischen Prozesses zu werden – ganz gleich, ob mit oder ohne Tanzerfahrung.

Lab 3 11.-12.04.26 Nelken - zum Lab 3 und Lab 4 06.-07.06.26 Kontakthof

Die Labs finden jeweils an 2 Tagen von 10 bis 16 Uhr statt.

Eine Zusammenarbeit mit der Pina Bausch Foundation.

Der Workshop findet an 2 Tagen von 10:00 - 16:00 Uhr statt.

Die Veranstaltung ist derzeit ausverkauft.

Das Leichte ist am schwersten – Geige, Steirische Harmonika, Gitarre und Tuba – vier virtuose Musiker weben ein dynamisches, kammermusikalisches Geflecht, das in einer Eleganz und Leichtigkeit aufblüht, die man im Zusammenhang mit Volksmusik so nicht erwartet hätte.

In den Improvisationen schimmert der Jazz, im makellosen Zusammenspiel die klassische Schulung und in den mannigfaltigen Anklängen der weite Horizont von vier Weltbürgern, die gleichzeitig ganz natürlich in ihrer Heimat verwurzelt sind. Diese Musik verweigert sich jeder einfachen Zuordnung und stiftet eine beglückende Hörverwirrung. Maxjosephs Musik ist nicht nur eine Synthese von E- und U-Musik, von alt und neu, von Volksmusik und Klassik – sie ist eine Einladung in einen Dialog, in dem Grenzen verschwimmen und dennoch bleibt man stets geerdet, verwurzelt in der Heimat.

„NAU“ heißt das aktuelle Album und Programm des Ensembles – Musik, die nicht nur in Bayern, sondern weit darüber hinaus gefehlt hat: leichtfüßig, charmant und mit außergewöhnlichen, frischen Ideen, die Klischees aufbrechen und Volksmusik in völlig neuer Weise interpretieren.

Maxjoseph sind:
Georg Unterholzner - Gitarre
Andreas Winkler - Steirische Harmonika
Nathanael Turban - Geige
Florian Mayrhofer - Tuba

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Erkunden Sie mit der Hansekauffrau oder dem Hansekaufmann die Gassen der Altstadt! Wie war das denn mit...
Viele Fragen zur spannenden Dorstener Stadtgeschichte werden beantwortet und es gibt so manche unterhaltsame Anekdote zu berichten.
Foto: Stadt Dorsten
Es gilt eine Mindestteilnehmerzahl von 8 Personen.
Bei Absage der Tour durch den Veranstalter wenden Sie sich zur Umbuchung auf einen anderen Termin bitte an die Stadtagentur Dorsten unter Telefon 02362/663066.

Die Einzigartigkeit des „King of Pop“ kehrt zurück.
Es sind nur wenige Künstler, deren Musik unsterblich ist, die auch Generationen danach noch kennen und hören. Michael Jackson ist ein einzigartiges Gesamtkunstwerk aus Musik, Gesang, Botschaften und tiefen Gefühlen. Das bleibt für Generationen … Seine Hits sind in der ganzen Welt inzwischen Kult-Songs und werden heute noch in allen Diskotheken dieser Welt gespielt. Aber auch Live-Shows sollen die Musik des King of Pop weiterhin leben lassen. So auch die 2-stündige Show mit großer Band , Tänzerinnen und einem überragenden Solisten: Sascha Pazdera.
Es geht nie darum, die beste Kopie eines unkopierbaren Künstlers zu sein, es geht darum, diese Einzigartigkeit eines Künstlers, die großartige Musik im Zusammenspiel mit den Emotionen, weiterzutragen und das genauso, wie es Michael Jackson gemeint hat.
Im Programm sind Titel wie „Beat It, Bad“, „Heal the World“, „Thriller“, „Black or White“ oder „Billie Jean“. Ein besonderes Highlight der Show ist Michaels 14 Kilo schwerer Aluminium-Panzer aus der History-Tour 1997 zum Titel „They Don’t Care About Us“. Dieser wurde speziell für Sascha in Brasilien handgefertigt.
Die Michael-Jackson-Tribute-Show ist die einzige und originale Show in Deutschland, die unter der choreographischen Leitung von La Velle Smith Jr. (Michael-Jackson-Choreograph und Dancer für Thriller & Ghost) mitentwickelt wurde.

eine Stunde vorher

Martina, Mitte dreißig, kannte ihren Vater kaum. Die Familie zerbrach früh. Sein unerwarteter Tod trifft sie dennoch hart. Um sich der Situation zu stellen, wie es ihr am liebsten ist, stürzt sie sich in lange Nächte voller Gläser, voller Leben und voller Fragen. In Berliner Eckkneipen begegnet sie Helden der Nacht, Philosophen und Menschen, die wie sie versuchen, Halt und Familie zu finden. Jungwitwer Eckhard und andere Weltweisen begleiten sie in einer existenziellen Reise durch Schmerz, Staunen und die kleinen Wunder des Lebens. Immer wieder fragt sich Martina: Wie konnte es so weit kommen mit ihrer Familie, mit ihr selbst? Svenja Liesau erzählt einen radikalen, komischen und tieftraurigen Roman über das Meistern des Unfassbaren. Eine Tour durch seelische Nachtlandschaften, die Suche nach Zärtlichkeit und wahren Empfindungen, und das mutige Sich-Einlassen auf die Welt.

Svenja Liesau, geboren 1989 in Magdeburg, trat bereits am Theater ihrer Heimatstadt auf, bevor sie an der Ernst-Busch-Hochschule in Berlin Schauspiel studierte. Ab 2017 war sie am Gorki-Theater engagiert, seit der Spielzeit 2023 arbeitet sie am Deutschen Theater Berlin. In Film und Fernsehen spielte sie unter anderem in der Verfilmung von „Altes Land“. „Es war nicht anders möglich“ ist ihr Debütroman.

Der Einlass beginnt ca. 15 Minuten vor Beginn.

NAZARETH

Still Rockin` Hard - Greatest Hits Tour 2026

Freitag, 20.03.2026, 20 Uhr, Mellrichstadt, Oskar-Herbig-Halle


Handfester Heavy Rock der pulsiert und lebt, das ist NAZARETH. Am Freitag den 20. März 2026 ab 20 Uhr wird die schottische Rock Institution ein „Still Rockin´Hard - Greatest Hits“ Show in der Oskar-Herbig-Halle, Mellrichstadt abliefern, das die Fans geradewegs zurück in die 70er und 80er Jahre beamen wird. NAZARETH wurde mit Hits wie „Love hurts“, „This flight tonight“ oder „Dream on“ zum Markenzeichen des Rock. Die “Road House Band“ wird als opener mit Songs von Jimi Hendrix, The Clash, Rory Gallagher, Jeff Healey usw. die Halle schon einmal auf Betriebs-Temperatur rocken.

NAZARETH prägten gemeinsam mit Led Zeppelin, Deep Purple, Uriah Heep und Black Sabbath ganz maßgeblich die Stilrichtung des harten Rock. Mit über 60 Millionen verkauften Tonträgern, sind sie die erfolgreichste Rockband Schottlands aller Zeiten. Mit anderen Worten: NAZARETH gehören zu den ganz Großen ihres Genres!

NAZARETH ist eine der wenigen Bands aus der Anfangszeit des Hardrocks, die es bis heute geschafft haben sich ihre Originalität zu bewahren. Schon 1968 spielten die aus dem schottischen Dunfermline stammende Gruppe noch sehr bluesbeeinflussten Rock. Zu dieser Zeit begann in London eine erfolgreiche Phase für die zunehmend härter rockenden Musiker. Als Vorband von „Deep Purple“ - und produziert von deren Bassist Roger Glover, folgten ab 1969 eine lange Serie von prägenden Hard-Rock-Alben mit diversen Hits, darunter „Razamanaz“, „Hair of the dog“ oder „Shanghai’d in Shanghai“, um nur einige exemplarischer Klassiker zu nennen. Der Rest ist 50 Jahre Band- und Musikgeschichte.

Carl Sentance (ex Krokus), der persönlich von Dan McCafferty noch für seine Nachfolge ausgewählt wurde, und seit 2015 die Stimme der Band ist, erweist sich als wahrer Glücksgriff. Mit einem fantastischen Rockorgan ausgestattet, die das Beste von Robert Plant, Ian Gillan und Bon Scott vereint, steht er auf einer Stufe mit seinem Vorgänger und hat zudem noch eine super Bühnenpräsenz. Große Bandbreite, tolles Vibrato und Power in jeder Tonlage, so muss ein Hard-Rock-Sänger rüberkommen.

An seiner Seite steht und rockt Pete Agnew, Gründungsmitglied, superb am Baß und mit vollem Einsatz. An den Drums donnert sein Sohn Lew Agnew die treibenden beats dass es nur so knallt. Gitarrist Jimmy Murrison, ausgestattet mit dem klassischen Rockbesteck aus Gibson Les Paul und Marshall-Stack, lässt in seiner Präsenz und Spiel das fetzig Gute aus der Vergangenheit kraftvoll und sehr atmosphärisch aufleben.

Schnörkellos, konventionell, klassisch und zeitlos, so klingt Heavy-Rock der Marke NAZARETH rund um den Globus bis heute. Thats wyh they “Still Rockin´ Hard“ !! Noch Fragen . . ?

Einlass: 19:00 Uhr, Beginn support ab 19:45 Uhr.

Einlass: 19:00 Uhr

Elon Musk hat seinen Traum wahr gemacht und landet als erster Mensch auf dem Mars. Doch anstelle den Planeten ohne Bedingungen nach seinen Wünschen terraformen zu können, muss er sich zunächst vor dem marsianischen Einwanderungsgericht einigen Fragen stellen, die ziemlich schnell ziemlich unangenehm für ihn werden.
Egal, wie sehr der Muskonaut seine entgrenzten und autoritären Freiheitsvorstellungen als ‚liberal‘ verkauft: Die ‚Aufnahmegesellschaft Mars‘ – das Publikum – prüft jeden Ankömmling aufs Genaueste.
Mit Hilfe von earth tweets wird Musk zu seinem bisherigen Werdegang verhört, Anschuldigungen aus Grünheide und dem Internet kommen auf den Tisch und müssen vor dem außerirdischen Freiheitsbegriff geprüft werden. Unter Einsatz von Popmusik, KI-Fantasien und verdrehten Versprechen versucht der Eindringling, seine Machtansprüche auf das vermeintlich frei verfügbare Terrain Mars zu verteidigen.
Am Ende fällt das Publikum das Urteil:
Bekommt Elon Musk ein Bleiberecht auf dem Mars?
Und falls ja – unter welchen Auflagen?
Urkomisch und bitterernst zugleich verhandelt das Stück Freiheitsbegriffe von Rechts und unsere eigenen Handlungsmöglichkeiten in postdemokratischen Zeiten.

Studio kein Nacheinlass / nicht barrierefrei

Informationen unter 0340 2511-333

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet