Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Das erste mathematische Mitmachmuseum der Welt kehrt zurück nach Altötting! Die Wanderausstellung „Mathematik zum Anfassen“ präsentiert eine Auswahl der beliebtesten Experimente. Die Zusammenstellung der interaktiven Exponate soll einen neuen, spielerischen Zugang zur Mathematik eröffnen und spiegelt die große Themenvielfalt der Mathematik wider.
Die Besucher erwartet an 30 Stationen eine Mischung aus Aktion und Konzentration, aus Handeln und Denken, aus Einsicht und Vergnügen.
Eine Reise in die Unendlichkeit – nichts ist aufregender! Doch was ist eigentlich unendlich. Und wie hat man das entdeckt?
Hätte man nicht einfach weiterzählen können?
Als neues Angebot in diesem Jahr machen rund 25 neue Experimente unendlich viel Spaß!

Bitte beachten: Für die Buchung von Schulklassen gibt es einen eigenen Webshop!

Einlass: 10:00 Uhr; LETZTER Einlass: 17:00 Uhr

London im späten 19. Jahrhundert: Hier lebt in der Baker Street der berühmte Privatdetektiv Sherlock Holmes. Ihm kann keiner das Wasser reichen – was er sein Umfeld auch regelmäßig wissen lässt. Und so verzweifelt nicht nur Dr. Watson, sein treuer Begleiter, regelmäßig an Holmes’ Selbstgefälligkeit und Überheblichkeit.

Doch als sich dann ein mysteriöser Mord im Nebel eines Theaters ereignet, tappen Holmes und Watson bei den Ermittlungen in die Falle eines skrupellosen Gegenspielers und müssen plötzlich um ihr Leben bangen …

Ermitteln, fiebern und schmunzeln Sie mit, wenn Sherlock Holmes und Dr. Watson erstmals auf der Waldbühne Otternhagen auf Verbrecherjagd gehen. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses spannende Theatererlebnis. Und wer weiß: Vielleicht können Sie den Fall ja sogar vor dem genialen Detektiv lösen und den Nebel lichten, der die Drahtziehenden dieses Verbrechens in Sicherheit wiegt.

Kriminalkomödie nach den Motiven von Sir Arthur Conan Doyle
von Jürgen von Bülow
Inszenierung: Jörg Timmermann

Einlass ab 19:30 Uhr

Der preisgekrönte und international gefeierte Organist und Komponist Hayo Boerema (geb. 1972) aus Rotterdam ist Titularorganist der größten Orgel der Niederlande: der 85‑registrigen Markussen-Orgel in der Laurenskerk Rotterdam.

Als vielseitiger Interpret gewann Hayo zahlreiche internationale Orgelwettbewerbe, darunter Wien (1998), Nürnberg (1999), St Albans (2001), Nijmegen (2004) und Kotka (2005). Im selben Jahr wurde er zum Titularorganisten der Laurenskerk Rotterdam berufen. 2009 erhielt er die Silbermedaille der Académie Arts-Sciences-Lettres in Paris für seine herausragenden Leistungen als Interpret französischer Orgelmusik.
Heute setzt sich Hayo weltweit für die Weiterentwicklung der Orgelmusik ein und wird zu Konzerten rund um den Globus eingeladen. Zudem wirkt er regelmäßig an Radio- und Fernsehproduktionen mit – sowohl als Solist als auch in Zusammenarbeit mit professionellen Ensembles wie dem Laurens Collegium.

Neben seiner Konzerttätigkeit ist Hayo Professor für Orgel am angesehenen Königlichen Konservatorium in Den Haag. International gibt er Meisterkurse in Interpretation und Improvisation und ist ein gefragtes Jurymitglied bei bedeutenden Wettbewerben, darunter der traditionsreiche Internationale Orgelimprovisationswettbewerb Haarlem.

Eine Autorenlesung

Eva Lohmann ist eine Meisterin der Zwischentöne. In ihrem neuen Roman, der am 27. August 2026 erscheint, widmet sich einem hochaktuellen Thema: den gesellschaftlichen Anforderungen an die Lebensentwürfe von Frauen. Es geht um das, was nach der Trennung kommt, über den Mut zur Freiheit und um die flauschigste Stelle zwischen zwei Kaninchenohren

Leo ist stolz auf ihre Scheidung. Jetzt hat sie Lust auf etwas Leichtes. Bei ihrer Suche danach begegnet sie verschiedensten Männern und einer ungewöhnlichen
Freundin. Vor allem aber begegnet Leo sich selbst: Will sie wirklich das ganze Spiel noch einmal von vorn spielen? Und warum fühlt es sich neuerdings so schwer an, etwas Leichtes zuzulassen? Das einzige Wesen, mit dem sie momentan das Sofa teilen möchte, ist jedenfalls Frederic, ein deutscher Riesenschecke ...

EVA LOHMANN, Jahrgang 1981, ist die Stimme einer Generation zwischen traditionellen Erwartungen und radikaler Authentizität.
Eva Lohmann hat eine Tochter. Sie lebt und arbeitet in Hamburg.

KICKIN VALENTINA das ist Vollgas-Rock n Roll mitten auf die Zwölf!
Genervt von der damaligen Rockmusikszene voller überproduzierter Massenware und Möchtegern-Rockbands, beschlossen KICKIN VALENTINA Rock’n Roll so zu spielen, wie sie ihn hören wollten: laut, kompromisslos, 100 % live, ohne Playbacks und mit einer „Friss oder stirb“-Attitüde.

Im Mai 2025 veröffentlichten KICKIN VALENTINA weltweit ihre neue EP „Raw Trax, B Sides and Bootlegs“ mit acht Songs über Mighty Music/Target Group. Das Album wurde erneut von Andy Reilly (UFO, Bruce Dickinson, Cradle of Filth) in den Muse Productions in Atlanta produziert und von Joel Wanasek gemastert. Es handelt sich um eine Sammlung unveröffentlichter Songs, Demos und Live-Aufnahmen vom Bang Your Head Festival in Deutschland. Einige dieser Songs und weit mehr haben sie jetzt auf ihrer Star Spangled Fist Fight Tour mit im Gepäck und werden sie kompromisslos, roh und wie immer voller Rock´n Roll im Blut auf der Bühne rocken.

Einlass ab 20:00 Uhr

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Der Mädelsabend geht weiter!

Nach dem grandiosen Erfolg von „Weiber“ folgt ein neues Abenteuer der drei Freundinnen Anke, Bärbel und Claudia. Die drei freuen sich auf ein ganz besonderes Wochenende: Claudia hat ihre beiden Freundinnen zu einer Kreuzfahrt eingeladen. Jetzt heißt es, die Seele baumeln lassen, natürlich ausführlich über Männer herziehen und Cocktails schlürfen.

Zum großen Entzücken der drei werden sie vom charmanten Steward Miguel verwöhnt und sie wähnen sich schon im siebten Himmel. Doch was als großes Vergnügen beginnt, endet bei den dreien natürlich wieder in einem herrlichen Durcheinander. Denn Claudia hat ein Geheimnis, das die Mädels mal wieder vor ungeahnte Herausforderungen stellt und bei den Zuschauern kein Auge trocken lässt. Und so wird auf der Bühne des Theaterfrachters erneut gestritten, gesungen, gelacht, getanzt und natürlich der eine oder andere Sekt zuviel getrunken. Freuen Sie sich auf einen neuen turbulenten Mädelsabend mit viel Musik.

Schiff öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Erst geht´s ins Sudhaus und dann zur Flaschenabfüllung in unsere Produktion.
Krönender Abschluss der Führung ist eine Bierverkostung Seite an Seite mit einem unserer Brauerei - Lotsen.

Hinweise:
Unsere Brauereiführungen sind ausschließlich auf Deutsch.
Bitte beachte, dass eine Teilnahme nur mit vorheriger Onlinereservierung möglich ist.
Es können nur max. 20 Personen geführt werden. Sind die Tickets ausverkauft oder haben Sie keine Möglichkeit mehr Tickets zu erwerben ist die Veranstaltung ausverkauft. Personen ohne Ticket können aus Sicherheitsgründen nicht mitgenommen werden.

Bitte befolge alle zusätzlichen Hygiene- und Sicherheitshinweise unserer Mitarbeiter hierzu gehört auch das strikte Rauchverbot während der gesamten Brauereiführung.

Festes Schuhwerk wird empfohlen.

Wir geben dir bei den Rundgängen einen Einblick in die laufende Produktion. Daher bitten wir um Verständnis, dass dies in Einzelfällen nicht im vollem Umfang gewährleistet sein kann.

An den Wochenenden/ Feiertagen keine laufende Produktion.

Laufwege sind nicht barrierefrei.

Aus Hygiene- und Sicherheitsvorschriften dürfen Tiere nicht mit in die Produktionsbereiche genommen werden.

Bitte finden Sie sich spätestens 15 min vor Beginn ein

„Fabelhafte Diven“

Es ist soweit:
Deutschlands bestes live singendes Drag Duo kommt wieder nach Schwerin.

Lasst Euch diese fulminante Live Show von Gina Colada und Glinda Glanz nicht entgehen. Schillernde Kleider, unzählige Anekdoten, dunkle Geheimnisse sowie witzige Kapitel ihres Lebens warten auf Euch!

Das sind 100% wahre Lügen mit 100% live Gesang
kurzum: ein Garant für einen Lachmuskelkater!

Gina & Glinda verstehen es, aus dem Nähkästchen zu plaudern und dabei bestens, wenn auch nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und knapp an der Gürtellinie vorbei, durch den Abend zu führen.

Kommt mit auf diese kunterbunte, musikalische Reise, lasst euch von ihren Stimmen verzaubern und erlebt einen unvergesslichen Abend.

Einlass: 19 Uhr

Im September lobstert es bei uns: Freuen Sie sich auf ein Hummermenü der Extraklasse. Serviert wird der beliebte kanadische Meeresbewohner in vier besonderen Variationen und einem dazu passenden süßen Abschluss.

Inklusivleistungen: Fünf Gänge Menü inkl. Getränke

Bitte beachten Sie:
Aus organisatorischen Gründen können wir Ihnen „keine freie Platzwahl“ versprechen.
Auf der Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 18:30 Uhr | Ende: 22:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausgebucht

Mit Liedern voll groovender Musikalität und klugen Texten begeistert Michael Krebs seit über
20 Jahren sein Publikum. Zu erleben, wie offen, geradeaus und schlagfertig der Songwriter
seine Konzerte angeht, treibt einem ein fettes Grinsen ins Gesicht und macht klar: Die LiveBühne ist sein Element.
Doch selbst dieser notorisch gut gelaunte Typ am Klavier hat mittlerweile Zweifel. Ist seine
einst gelobte Authentizität in Zeiten des Survival-of-the-Fakest noch zumutbar? Warum
denken bei dem Wort „Problemzone“ alle an Bauch, Beine, Po und keiner an Gehirn? Wohin
auswandern, wenn die Rechten schon überall sind? Und vor allem: Ist Zukunft überhaupt noch
eine Lösung?
Zum Glück erwartet auf derlei komplexe Fragen dank von TikTok geschredderten
Aufmerksamkeits-Spannen niemand mehr eine Antwort. Vielleicht gibt Michael Krebs ja
trotzdem eine. Solange wir gemeinsam über uns lachen können, ist Schwarzmalen jedenfalls
keine Option. Man muss nicht das hellste Licht im Darknet sein, um das zu checken.
„Ich glaube nicht mehr an die Menschheit, aber immer noch an Menschlichkeit“, sagt Michael
Krebs. Und so sind seine Konzerte keine, die einen die Welt da draußen mal für zwei Stunden
vergessen lassen. Viel besser: Sie lassen einen die Welt mit anderen Augen sehen. Und das tut
gut. So gut, dass man übertreiben muss, um nicht zu lügen

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Mit seinem aktuellen Bühnenprogramm „Halt die Fresse, Rapunzel!“ schuf PIERO ein Genre, das es so bislang nicht gab: eine Comedy-Show, mit animierten Figuren, die sich einen pointierten, verbalen Schlagabtausch mit ihrem Schöpfer liefern – sehr zum Leidwesen des Entertainers, aber fürs Publikum umso komischer.
PIERO gehört zu den profiliertesten Cartoonisten Deutschlands. 2025 gewann er gleich drei renommierte Preise: die St. Ingberter Pfanne, den 1. Platz beim Deutschen Karikaturenpreis und den 3. Platz beim Deutschen
Cartoonpreis.
PIERO verbindet Cartoonkunst, Animation und Stand-up zu einer
einzigartigen Bühnenform, die es so noch nicht gab – schnell, intelligent und
verdammt unterhaltsam.

Endlich! Der “Dschungelkönig der Herzen“ wieder on Tour!
DAS WOLGALIED - Peter Orloff & die Schwarzmeer Kosaken kommen

Endlich ist es wieder soweit! Nach dem erfolgreichsten Jahr seiner Geschichte folgte nach dem Abschlusskonzert am 8.März dieses Jahres die längste Konzertpause seiner Geschichte. Aber jetzt geht es für den Schwarzmeer Kosaken Chor und sein Publikum endlich weiter! Und in intensiver Zusammenarbeit mit den örtlichen Kräften und dem Corona-Beauftragten des Veranstalters soll es auch ein sorgenfreies Konzerterlebnis werden. Medizin für die Seele und ein Fest für die Ohren!

Ein absolutes Highlight ist das festliche Konzert des berühmten Schwarzmeer Kosaken-Chores unter der musikalischen Gesamtleitung und persönlichen Mitwirkung von Peter Orloff, der einst als jüngster Sänger aller Kosakenchöre der Welt - damals übrigens gemeinsam mit Ivan Rebroff - im Schwarzmeer Kosaken-Chor seine legendäre Karriere begründete und inzwischen sein 60-jähriges Bühnen-Jubiläum feiert.

Aus dem kleinen Jungen mit der schon damals aufsehenerregenden Stimme wurde die Schlagerlegende Peter Orloff, der „König der Hitparaden“ mit 19 eigenen Charts-Notierungen und zahlreichen Goldenen Schallplatten - u.a. als Sänger für „Ein Mädchen für immer“ und die „Königin der Nacht“, als Textdichter für Bernd Clüver‘s „Junge mit der Mundharmonika“ und als Komponist für „Du“, Peter Maffay‘s bis heute größten Hit, den inzwischen auch Helene Fischer singt, ebenso wie Andrea Berg und auch die Amigos den von Peter Orloff komponierten und getexteten Millionen-Hit „Der kleine Prinz“. Außer Peter Maffay und Bernd Clüver produzierte er u.a. auch Heino, Freddy Quinn und Julio Iglesias. In der Geschichte der ZDF-Hitparade hat er nach Chris Roberts die zweitbeste Wiederplatzierungsquote aller Zeiten der Interpreten mit den meisten Auftritten.

Ganz Deutschland fieberte mit, als Peter Orloff im Dschungelcamp 2019 ins Finale kam und zum Dschungelprinzen und Publikumsliebling wurde. Unvergessen sein furchtloser Balanceakt in schwindelnder Höhe und sein liebevoller Umgang mit Schlangen und Krokodilen. „Besser als Crocodile Dundee“ und „Chuck Norris des Dschungels“ titelt die Presse und für Deutschlands größte Tageszeitung ist Peter Orloff der „Dschungelkönig der Herzen“.
Bei seiner Rückkehr ist sein Tophit aus dem Jahre 1971 „Ein Mädchen für immer“ in der 2019 er Version bereits auf Platz 7 der deutschen i Tunes-Schlagercharts. Von seiner Gage spendet er eine Schule für Indianerkinder in Argentinien - bereits seine zweite Schule für die Stiftung „Fly & Help“, deren Kuratoriumsmitglied und Botschafter er ist. Inzwischen sind es, auch dank „RTL - Wir helfen Kindern“, bereits fünf Schulen!

Am 19. Juni 2019 stürmt seine CD „Teure Heimat“ mit dem Schwarzmeer Kosaken Chor auf Platz 2 der offiziellen deutschen Verkaufscharts / Volkstümliche Musik hinter Santiano und vor Andreas Gabalier - 52 Jahre nach seiner ersten Top-Platzierung in den Verkaufs-Hitparaden, ebenfalls auf Platz 2, damals noch hinter Peter Alexander und - vor den Beatles! In der Jahresauswertung ist das Album unter den TOP 20! Am 4. Dezember schafft er es dann sogar in die absolute Königsklasse, die Top 100 Album Charts und das gleich mehrfach in 2019 und 2020. Er ist der meist gegoogelte Mann des Jahres! Und der älteste „Ninja Warrior“-Teilnehmer aller Zeiten weltweit! Am 12.Januar 2020 erhält er gleich zwei der begehrten SMAGO Awards, den deutschen „Schlager-Oscar“, einen für den „Schlager-Titan“ und einen für den Charts-Stürmer und „Dschungelkönig der Herzen“. Mit 75 ist Peter Orloff erneut auf einem Höhepunkt seiner Karriere. Einer seiner persönlichen Lieblingssongs ist daher auch sein Lebensmotto: „Forever Young“!

Beeindruckende Pressestimmen von damals bis heute dokumentieren die Ausnahmestellung, die der einem berühmten russischen Adelsgeschlecht entstammende Peter Orloff selber als Solist in seinem Ensemble innehat. Begeisternde Fernsehauftritte vor einem Millionenpublikum und zahlreiche Goldene Schallplatten und CDs unterstreichen den Ruf des Schwarzmeer Kosaken-Chores als herausragendes Kosakenensemble unserer Zeit. Die Zuschauer können sich auf ein ebenso faszinierendes wie berührendes Konzertereignis freuen, das die Presse als „Orloff’s Wunderchor“ mit „Stimmen so schön und groß wie Russland“ feiert.

Unter der Führung von Peter Orloff konzertieren hochdekorierte ukrainische und russische Sänger der absoluten Weltklasse in herzlichem Einvernehmen - atemberaubende Tenöre, abgrundtiefe Bässe und als besonderes Highlight eine absolute Weltrarität, ein männlicher Sopran von der Kiewer Oper. Stimmwunder oder Wunderstimmen - beides stimmt! Dem Ensemble gehören auch drei der weltbesten russischen Instrumental-Virtuosen an. Sie haben Ivan Rebroff bis zu dessen Tod begleitet und sind nun quasi dessen musikalisches Vermächtnis an seinen einstigen Weggefährten und Freund Peter Orloff.
Dank seiner nahezu einzigartigen Besetzung ist der Schwarzmeer Kosaken-Chor in der Lage, ein wirklich außergewöhnliches Programm aufzuführen mit Werken wie dem „Gefangenenchor“, „Schwanensee“, „Leise flehen meine Lieder“ oder - das Paradesolo aller großen Tenöre - „Nessun dorma".

Herzstück des Konzerts sind natürlich die schönsten Kostbarkeiten aus dem reichen Schatz der russischen und ukrainischen Musikliteratur wie die berühmten „Abendglocken“ „Die zwölf Räuber“, „Ich bete an die Macht der Liebe“, „Stenka Rasin“, „Das einsame Glöckchen“, „Kalinka“ und auf vielfachen Wunsch „Das Wolgalied“.

Es ist eine musikalische Reise von Moskau bis an den Baikalsee, von Kiew bis St. Petersburg mit Romanzen, Geschichten und Balladen von überwältigender Ausdruckskraft, tiefer Melancholie und überschäumendem Temperament. Heldentaten, Ruhm und Größe vergangener Tage erstrahlen neu in hellem Glanz und rufen Erinnerungen und Sehnsüchte wach - ein wahres Feuerwerk der Emotionen.

Peter Orloff verspricht den Zuschauern schon heute einen unvergesslichen Konzert-Abend. Oder, so die Kommentare von Zuschauern, ein „Konzert mit Gänsehaut-Garantie“, und „musikalisches Naturereignis.“

Es gibt viele Kosakenchöre - aber nur einen Schwarzmeer Kosaken-Chor!

DAS WOLGALIED - Total emotional!

Einlass: 15:00 Uhr

Maikel Tretschok – Der Weg zum Countrysänger
Seit 2017 ist Maikel Tretschok als Solokünstler aktiv. Zuvor sammelte er viele Jahre Erfahrung in verschiedenen Bands, was ihm half, das Handwerk des Songwritings zu erlernen. Eine Reise in die USA entfachte schließlich seine Leidenschaft für ein neues Genre: die Countrymusik.
Seither erzählt er in seinen Liedern Geschichten aus dem Leben – von Liebe, Verlust, Hoffnung und den kleinen Momenten, die uns prägen. Seine Musik ist direkt, authentisch und unverfälscht. Besonders seine tiefe, markante Stimme verleiht den Songs einen unverwechselbaren Charakter und unterstreicht die emotionale Tiefe seiner Texte. Maikel Tretschok möchte nicht nur unterhalten, sondern berühren und zum Nachdenken anregen – stets bodenständig und nahbar.
Ein besonderes Highlight in seiner bisherigen Laufbahn war der Auftritt als Supportact für die US-Countrysängerin Jessica Lynn, die bereits mit Größen wie Brad Paisley, Keith Urban und ZZ Top die Bühne teilte. Für Maikel Tretschok war dies ein prägendes Erlebnis und ein weiterer Schritt auf seinem musikalischen Weg.
Zahlreiche Festival- und Clubauftritte in Deutschland prägen seine Karriere zusätzlich. Dabei gelingt es ihm immer wieder, das Publikum aktiv einzubeziehen – sei es durch direkten Kontakt im Publikum oder spontane Aktionen wie das Einladen einer Linedancer-Gruppe auf die Bühne. Ob auf kleinen, intimen Bühnen oder vor hunderten Zuhörern, Maikel Tretschok schafft es, Nähe aufzubauen und seine Geschichten so zu erzählen, dass sich die Menschen darin wiederfinden. Auch international konnte er bereits Fans für seine Musik gewinnen, was ihn bestärkt, seinen Weg konsequent weiterzugehen.
Ein Markenzeichen seiner Live-Shows ist das besondere Setup: Mit einer Loopstation baut er seine Songs Schicht für Schicht auf – live, ohne Playback. So klingt er allein auf der Bühne wie eine ganze Band, was seinen Auftritten Dynamik und Intensität verleiht.
Mit jedem Auftritt möchte Maikel Tretschok weiter wachsen und neue Fans gewinnen, die seine ehrliche, gefühlvolle Musik schätzen. Für ihn geht es nicht nur darum, Songs zu präsentieren, sondern Geschichten zu erzählen, die Menschen bewegen.
Malak ist eine  Sängerin aus Braunschweig. 2023 kam sie erstmals mit dem Verein If A Bird e.V. in Kontakt und entwickelte im Rahmen des Musik- und Empowermentprojekts „Soul of Braunschweig“ ihren eigenen Song „Woman in Black“. Der Titel versteht sich als persönlicher musikalischer Ausdruck und als Statement zu Identität, Stärke und Sichtbarkeit Schwarzer Frauen.

2025 trat Malak im Rahmen der Tour von Teddy Teclebrhan in Hamburg auf und präsentierte dort ihren Song live. Mit der Soul- und Funkband New Soul Generation war sie anschließend sowohl europaweit als auch in den USA auf Tour, darunter in Los Angeles und New York. Aktuell arbeitet sie weiterhin an eigenen musikalischen Projekten und ist Mitglied der Band New Soul Generation, die ebenfalls im Umfeld der musikalischen Projekte des If A Bird e.V. entstanden ist.

Lil Siso ist ein aktiver Musikartist (Soul-Trap/Alternative Hip Hop), der besonders in Braunschweig und durch Online-Plattformen bekannt ist. Er verbindet emotionale Texte mit melodischen Beats, veröffentlichte 2026 mehrere Singles (wie "VINTAGE") und ist Teil des Musikprojekts "New Soul Generation". Seine Musik verbindet Gefühl, Atmosphäre und echte Energie – genau das, was moderne Live-Shows heute ausmacht.

Einlass: 20:00 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.